李媛

音樂作品的形成需要作曲家、音樂本身的內(nèi)在機能和外在條件共同作用。在音樂作品形成過程中，筆者認為，內(nèi)在機能包括作曲家自身具備的音樂修養(yǎng)、音樂知識、綜合藝術(shù)素養(yǎng)等因素，還包括音樂創(chuàng)作本身應當遵循的規(guī)律。音樂創(chuàng)作的外在條件包括作曲家的成長經(jīng)歷、生活環(huán)境、人身閱歷等因素，還包括所處的音樂創(chuàng)作時期、各時期的不同創(chuàng)作特點等。在此，筆者以莫扎特與普契尼歌劇作品作比較為題，對這一論題展開具體論述。

莫扎特和普契尼的歌劇作品在我國美聲聲樂教學中占據(jù)著非常重要的地位。筆者在研究生就讀期間演唱過他們的作品，其獲得了親身體驗。筆者認為要想準確的演唱不同時期、不同作曲家的作品，必須做好大量的案前工作，即音樂作品風格形成的內(nèi)在機能與外在條件。包括了解某一時期作曲家的生活背景、生活環(huán)境、創(chuàng)作意圖、某一時期的創(chuàng)作背景、時代風格、藝術(shù)流派等，要想展示給觀眾一部優(yōu)秀的演唱作品，筆者認為，演唱技巧是基礎(chǔ)，作品風格的體現(xiàn)才是靈魂。每個時期都有其特定的風格，任何一部聲樂作品都是其特定歷史時代的產(chǎn)物，必將留下時代的烙印。演唱者更應當尊重現(xiàn)實，努力從歷史角度把握作品音樂風格，力求將作品風格真實、完美的再現(xiàn)給觀眾。

首先，就莫扎特和普契尼的風格方面來看，這兩位作曲家由于內(nèi)在機能與外在條件的不同，創(chuàng)作的音樂作品也各自有著自己的特點。生在不同的音樂歷史時期，有著不同的認識閱歷和創(chuàng)作背景，所以必然有著不同的創(chuàng)作風格。就莫扎特和普契尼的歌劇演唱風格來看。聲樂演唱者在演唱一部聲樂作品時，演唱技巧固然重要，因為科學、熟練的演唱技巧，就無法將一首歌曲完整的表現(xiàn)出來。但是演唱者如果只重視演唱技，而忽略對作品風格的研究，則會變的空洞乏味，聽起來干巴無力。所以，我們在演唱時一定要注重對音樂作品風格形成的內(nèi)在機能和外在條件的把握。通過前面的比較論述，我們可以看出莫扎特和普契尼的歌劇風格具有明顯的差異，主要表現(xiàn)在：莫扎特的音樂優(yōu)美、簡介、歡快；普契尼的音樂凄美、感人、動人心弦。

在此，筆者就莫扎特的歌劇《費加羅的婚禮》選段《美妙的時刻即將來臨》和普契尼的歌劇《藝術(shù)家的生涯》選段《人們叫我咪咪》舉例論述。

莫扎特的《費加羅的婚禮》屬于喜歌劇，輕快、幽默，具有民間生活氣息，非常貼近人們的生活。劇情反映了當時貴族精神的空虛和下層勞動人民的機智、勇敢，表達了人民主球自由、渴望擺脫壓迫和束縛的抗爭精神。這部歌劇是莫扎特創(chuàng)作中最重要、最具影響力的一部歌劇。通過以上論述，我們不難發(fā)現(xiàn)莫扎特從小優(yōu)越的生活等一些因素決定了在他的音樂創(chuàng)作中所體現(xiàn)出來的喜劇色彩。這部歌劇以人聲為主，很注重旋律的優(yōu)美，而且劇中還大量的運用了詠嘆調(diào)、二重唱、三重唱等多種形式來刻畫人物形象、性格和心理變化?！睹烂畹臅r刻即將來臨》描述的是蘇珊娜終于擺脫了伯爵的糾纏之后，郁悶的心情煙消云散，幸福美好的生活正在向她招手。這首詠嘆調(diào)，以歡樂、優(yōu)美動人的旋律把蘇珊娜當時的愉悅、幸福的心情表現(xiàn)的淋漓盡致。一開始的引子部分，由簡短的四小節(jié)組成，用了多種音型來表現(xiàn)當時人物的內(nèi)心情感，有顫音、跳音和前十六分音符。非常豐富的音型能夠讓人情不自禁的跟隨主人公一起心跳。例：

接下來是宣敘調(diào)部分，一直沿用引子的部分，將這種輕松、甜蜜的氣氛一直延續(xù)下來。通過閱讀歌詞來看，蘇珊娜此時的心情非常的歡快。這段宣敘調(diào)節(jié)奏稍快，在歌者演唱時，伴奏非常簡潔，使用和弦來襯托，之間穿插的伴奏還是引子部分。后面主題部分的節(jié)奏由原來的4∕4拍改為了6∕8拍，具有圓舞曲的感覺，猶如少女在跳舞，伴奏部分也一直在用跳音，從而更好地烘托了這種美妙的氣氛。這些大多數(shù)是莫扎特結(jié)合當時的外在條件恰到好處的運用音樂本身的內(nèi)在機能。

普契尼的歌劇《藝術(shù)家的生涯》選段《人們叫我咪咪》，這首詠嘆調(diào)是第一幕里詩人魯?shù)婪虺辍抖嗝幢鶝龅匿N售》之后，咪咪緊接著演唱的。它是咪咪對魯?shù)婪虻幕卮穑憩F(xiàn)了一個純真的少女對美好生活的渴望、向往，也是情竇初開的咪咪真實感情的流露。開始一段的引子是宣敘調(diào)，這一段調(diào)性非常不穩(wěn)定，沒有主音的感覺，這也表現(xiàn)了咪咪當時心神不定的精神狀態(tài)，反映了咪咪的美麗靈。

漸慢之后，轉(zhuǎn)為4∕4拍，這一部分是愛情的獨白，旋律非常的流暢，與前面的宣敘調(diào)形成對比。這一部分普契尼運用了大量的線條連接，要求演唱者演唱時必須連貫，即使中間有氣口，也要短促的換氣。繼而又轉(zhuǎn)為宣敘風格：“你可聽見？人們叫我咪咪，不知為何？”經(jīng)過這個插句，第二段開始：

這一小段的音樂速度轉(zhuǎn)快，旋律變的輕松、愉快，咪咪內(nèi)心的感情開始激動起來。音樂結(jié)束部分，轉(zhuǎn)在屬調(diào)上，轉(zhuǎn)入沉重的行板。激起人們的同情，認為這段美妙的愛情應該屬于這位美麗善良的姑娘。后面部分，“i”母音，這大大增加了演唱的難度。演唱者應當具備更深的呼吸，充分運用身體，發(fā)出豪的共鳴聲音。普契尼的作品特點是更加注重個人的情感，形式上不拘泥。普契尼作品的最大特點是鋪子上的標記標寫的非常清晰。普契尼非常重視對人物內(nèi)心活動的細膩描寫，旋律線條突出，具有戲劇色彩。

通過以上論述得知，音樂作品風格形成離不開內(nèi)在機能與外在條件，如果割裂其歷史淵源與音樂本身，不可避免要喪失其音樂作品的真實性，也就無法準確的再現(xiàn)音樂作品的風格特征。怎樣更好的抓住、演繹音樂作品的風格，這是筆者目前所欠缺的地方，因為筆者演唱過這兩部歌劇里的選段，也對其做了大量的案頭工作，所以有了這些切身的體驗，將其帶入演唱中，力求準確再現(xiàn)作品風格。