齊美花

詩歌意境深遠(yuǎn)，形象豐富，長(zhǎng)于抒情。尤其是中國(guó)古典詩歌，講究的是“言外之意”“味外之旨”，這使得古詩詞隱晦曲折，也增加了我們理解、鑒賞的難度。近幾年的詩歌鑒賞試題的題型由客觀選擇題過渡到主觀表述題，這對(duì)學(xué)生的古詩詞鑒賞能力提出了更高的要求。

詩人抒情總是要借助一定的形象。古典詩歌中的形象往往蘊(yùn)含著豐富的意旨，暗含著深刻的哲理，傾注了詩人的審美傾向，包孕著詩人的情感。古典詩歌中的形象常常是客觀之“象”，與主觀之“意”共同構(gòu)成了極富美感的意象。因此，把握詩歌的意象，進(jìn)而憑借對(duì)詩歌意象的特征、藝術(shù)手法、審美心理、抒情主體的分析來鑒賞詩歌，應(yīng)當(dāng)是鑒賞詩歌的基本途徑。

一、了解民族傳統(tǒng)的審美心理，熟記特殊意象的含義

古典詩歌中的形象常與民族的歷史文化、傳統(tǒng)習(xí)俗、生活方式、心理特點(diǎn)等方面發(fā)生各種各樣的聯(lián)系，在歷史的積淀中被賦予某些約定俗成的言外之意和情感色彩。

一般說來，古詩中的月亮是思鄉(xiāng)的代名詞；梅花在嚴(yán)寒時(shí)節(jié)開放，象征鐵血丹心、堅(jiān)貞純潔；松樹是傲霜斗雪的典范，象征堅(jiān)忍高潔的品質(zhì)。在詩歌中，許多意象由于具有相對(duì)穩(wěn)定的感情色彩，詩人們往往用它們來表現(xiàn)相似或相通的情感。了解民族傳統(tǒng)的審美心理，熟記特殊意象的含義，可以幫助我們更好地理解詩歌表達(dá)的思想感情。但有時(shí)也有例外。如劉禹錫的《秋詞》：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄?！边@首詩一改傳統(tǒng)的悲秋題材，如果說那排云直上的白鶴是詩人奮發(fā)進(jìn)取形象的寫照，那么，晴朗的秋空則是詩人寬廣胸懷、樂觀向上精神的外部表現(xiàn)。

二、抓住形象特征，體會(huì)詩歌的情韻

在欣賞時(shí)抓住表現(xiàn)色彩的字詞可以體會(huì)詩歌濃郁的畫意與鮮明的節(jié)奏。如“兩個(gè)黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”中景物呈現(xiàn)，黃、翠、白、青四種顏色，靜中有動(dòng)，富有鮮明的節(jié)奏感。色彩的鮮明對(duì)比又可體現(xiàn)出鮮明的感情色彩，如“流光最易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”中，紅與綠的對(duì)比，表現(xiàn)出因時(shí)序匆匆、春光易逝的“著色的思緒”。

明確意象，辨析意象的特征、季節(jié)色彩、虛實(shí)動(dòng)靜、冷暖色調(diào)，把握作品的感情基調(diào)，捕捉形象的典型特征，找到景與情的結(jié)合點(diǎn)，有助于體味詩歌獨(dú)特而深邃的意境。

三、透過傳神的細(xì)節(jié)描寫，把握人物的神韻

人們常用“頰上三毫”來形容細(xì)節(jié)描寫的傳神，作為直接傳達(dá)感情的一種手段，細(xì)節(jié)是刻畫人物形象、展現(xiàn)人物豐富內(nèi)心世界的—個(gè)重要的途徑。傳神的細(xì)節(jié)描寫除了能準(zhǔn)確、生動(dòng)地傳達(dá)感情，還能調(diào)動(dòng)起讀者豐富的想象。這樣的細(xì)節(jié)，可以是典型的動(dòng)作，也可以是微妙、曲折的心理活動(dòng)。

如張籍的《秋思》：“洛陽城里見秋風(fēng)，欲作家書意萬重。復(fù)恐匆匆說不盡，行人臨發(fā)又開封。”此詩的妙處全在尾句。家書寫就，托人捎走，行人臨發(fā)，紙短情長(zhǎng)，恐言不盡意，故封而又啟。這種極為細(xì)膩而又不易表達(dá)的情思，詩人很巧妙地把它融進(jìn)“開封”這一細(xì)節(jié)中。

四、抓住詩歌中形與神的契合點(diǎn)

閱讀時(shí)不僅要把握主客體形象，更要弄清主客體之間形神方面的相似之處。如杜荀鶴的《小松》：“自小刺頭深草里，而今漸覺出蓬蒿。時(shí)人不識(shí)凌云木，直待凌云始道高?！痹姼柚凶钅茱@示小松特點(diǎn)的是一個(gè)“刺”字，“刺”字既寫出了小松多刺的特點(diǎn)，更是詩人反抗、叛逆精神的象征，所以它是詩歌中形與神的契合點(diǎn)。柳宗元的《江雪》刻畫了一位清高孤傲的垂釣者的形象，在這樣一個(gè)寒冷寂靜的環(huán)境里，那漁翁不怕天寒雪大，忘掉一切，專心釣魚，這個(gè)被幻化了、美化了的漁翁形象，實(shí)際上正是詩人擺脫世俗、超然物外的清高孤傲思想感情的寄托和寫照，而詩歌中形與神的契合點(diǎn)就是一個(gè)“獨(dú)”字。

五、分析意象的個(gè)性色彩

一個(gè)出色的詩人，往往有自己特有的意象群。屈原常用美人、香草、鳳凰等意象，李白的詩中多黃河、大鵬、明月、劍俠等意象。這和詩人要表達(dá)的感情有關(guān)，也和詩人的風(fēng)格有關(guān)。“風(fēng)格就是人”，一個(gè)成熟的偉大的詩人，其詩作在很大程度上就是他的人格的自我寫照。

理解詩歌中常見的人物形象也可以幫助我們更好地分析意象的個(gè)性色彩。如“安能摧眉折腰事權(quán)貴，使我不得開心顏”中的不慕權(quán)貴、傲岸不羈的形象；“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”中的憂國(guó)憂民的形象；“采菊東籬下，悠然見南山”中寄情山水的隱者形象；《登幽州臺(tái)歌》中懷才不遇、壯志難酬的形象。其他如友人送別、思念故鄉(xiāng)的形象，獻(xiàn)身邊塞、反對(duì)征伐的形象等。

鑒賞古代詩歌的形象和思想內(nèi)容還要了解一些有關(guān)作者的生平、所處的時(shí)代等方面的知識(shí)。如了解杜甫經(jīng)歷安史之亂前后的社會(huì)變化和屢遭挫折的經(jīng)歷，有助于理解杜甫的詩歌。再如邊塞征戰(zhàn)詩，由于作者所處的時(shí)代不同，詩的感情基調(diào)自然就不同，詩中的主體形象也不相同。盛唐時(shí)的豪邁、勇敢，中唐時(shí)的悲壯、惋傷，宋代報(bào)國(guó)無門的憤懣、離家別親的凄涼和惆悵等，無不打上時(shí)代的烙印。