李 莉 （內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系民樂教研室 內(nèi)蒙古呼和浩特 010000）

對(duì)蒙古族樂器的歷史地位、教學(xué)現(xiàn)狀及傳承的思考

李 莉 （內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系民樂教研室 內(nèi)蒙古呼和浩特 010000）

本文通過對(duì)蒙古族樂器的歷史淵源、發(fā)展情況，以及現(xiàn)狀進(jìn)行分析，進(jìn)一步說明在當(dāng)代應(yīng)如何對(duì)其進(jìn)行保護(hù)和傳承。重點(diǎn)是通過高校教學(xué)活動(dòng)，包括對(duì)特色樂器加大招生力度，進(jìn)行樂器改革，加強(qiáng)對(duì)蒙古族樂器曲目的創(chuàng)作力度，以達(dá)到對(duì)其進(jìn)行傳承和發(fā)展的目的。蒙古族樂器；歷史地位；教學(xué)現(xiàn)狀；傳承

蒙古族歷史悠久，文化蘊(yùn)涵豐富。世代聚居在蒙古高原這片遼闊、肥美的大草原上，以其勤勞驍勇，聰慧才智、不斷的創(chuàng)造、發(fā)明和吸收、融匯，形成了自己民族特有的文化形態(tài)和藝術(shù)風(fēng)格。蒙古族的生活習(xí)慣，風(fēng)情繪畫，工藝制造，音樂舞蹈等具有鮮明的“馬背民族、草原文化”的特征。蒙古高原遞相興起的諸游牧之族，音樂始終伴隨者他們的歷史。他們的悲歡離合、勝敗興衰往往寄托在音樂的語(yǔ)言之中。在蒙古族的文化生活當(dāng)中，民族傳統(tǒng)樂器扮演著非常重要的角色。不僅在民歌、說唱、演唱、器樂等民間音樂中是主奏樂器，而且傳統(tǒng)器樂演奏還是民族節(jié)假日、傳統(tǒng)慶典禮儀、民間喜慶娛樂等機(jī)會(huì)、儀式上不可缺少的重要活動(dòng)內(nèi)容之一。蒙古族樂器歷經(jīng)千百年的樂脈傳承，其形態(tài)、色彩、質(zhì)感均得到了繼承和長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展。蒙古族樂器是受人矚目的珍貴民族藝術(shù)文化的遺產(chǎn)，具有較高的審美價(jià)值與表演價(jià)值，是傳統(tǒng)民族器樂中的寶貴財(cái)富。流傳在蒙古族地區(qū)的民間樂器有吹奏樂器、拉弦樂器、彈撥樂器、打擊樂器等。其中流傳較廣，具有代表性的蒙古族樂器有：馬頭琴、四胡、雅托克、三弦等。

一、蒙古族樂器的現(xiàn)狀及形成原因

1.現(xiàn)狀

在當(dāng)代，蒙古族樂器的發(fā)展出現(xiàn)了不均衡的現(xiàn)象。拉弦類樂器發(fā)展較快，知名度高，除在獨(dú)奏、重奏中是使用外，同時(shí)也是大型民樂隊(duì)中弦樂聲部的主樂器。彈撥類樂器的發(fā)展也相對(duì)較好，在保留傳統(tǒng)演奏法的基礎(chǔ)上，同時(shí)借鑒其他民族的同類樂器的演奏技巧，來不斷完善和豐富自身的表現(xiàn)能力。而其他種類樂器的發(fā)展則相對(duì)滯后，如牛角號(hào)、蒙古竹笛、火不思等。因其應(yīng)用的范圍有限，只適用于一些特定的場(chǎng)合，所以，限制了這些樂器的傳播與推廣，而且這種趨勢(shì)越來越明顯。受社會(huì)大環(huán)境的影響，這些樂器逐漸被其他蒙古族樂器以及漢族樂器所取代，其傳承也出現(xiàn)了青黃不接的斷層現(xiàn)象。

2.形成原因

蒙古族拉弦樂器之所以發(fā)展較快，除了本身極具特色的表現(xiàn)力外，還與其流傳地域較廣，群眾基礎(chǔ)廣泛有一定的關(guān)系。如馬頭琴在過去常用做為長(zhǎng)調(diào)伴奏，而四胡則是為蒙古曲種“好來寶”伴奏?！昂脕韺殹庇擅晒耪Z(yǔ)演唱，所以，在蒙古族人民中有著廣泛的群眾基礎(chǔ)。

而蒙古族的彈撥樂器、吹奏樂器等，通常以合奏的形式在樂隊(duì)中出現(xiàn)，因樂器自身的構(gòu)造，在音色、音量及表現(xiàn)形式上，有一定的局限性，因此，逐漸被同種類的其他樂器或者是其他民族樂器所取代，逐漸失去了發(fā)展空間。例如在民樂隊(duì)中，多用雅托克或蒙古三弦代替火不思，用漢族竹笛代替蒙古竹笛。

二、對(duì)蒙古族樂器傳承的思考

蒙古族樂器與其他少數(shù)民族的樂器，及一些民間技藝一樣，某些樂器面臨著失傳的困境。我認(rèn)為要提高蒙古族整體器樂的水平，就要采取行之有效的措施，在繼承傳統(tǒng)演奏法和表演形式的同時(shí)，又要做到開拓創(chuàng)新，把傳統(tǒng)樂器從多角度、多方位進(jìn)行展示，用新的創(chuàng)作手法與演奏法將傳統(tǒng)的風(fēng)格展現(xiàn)出來。要兼具繼承傳統(tǒng)與開拓創(chuàng)新并行。

1.繼承傳統(tǒng)

（1）要盡可能完整的保留蒙古族樂器的傳統(tǒng)演奏法和表現(xiàn)形式。包括不同流派的演奏法及風(fēng)格特點(diǎn)。

（2）近些年來涌現(xiàn)的一些蒙古族組合對(duì)蒙古族樂器的保護(hù)起到了很大的作用。這些組合追求的是“原生態(tài)”的蒙古族風(fēng)格，無(wú)論從演唱、所使用的樂器，以及所穿的服飾上，都極富民族特色。無(wú)形中，對(duì)蒙古族傳統(tǒng)樂器的傳承起到了推動(dòng)作用。如我區(qū)著名的“安達(dá)組合”，在這點(diǎn)上就做的很好，將蒙古族的特色音樂文化在全國(guó)推廣，提高了本民族音樂的知名度，使蒙古族音樂藝術(shù)被越來越多的人所了解。

2.開拓創(chuàng)新

蒙古族樂器在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)，也要開拓創(chuàng)新，以適應(yīng)新時(shí)代的發(fā)展。這主要體現(xiàn)在樂曲的創(chuàng)作與樂器的改革上。

（1）近50年來的音樂創(chuàng)作中，蒙古族風(fēng)格的作品為數(shù)不少。其中以蒙古族作曲家創(chuàng)作的作品居多數(shù)。漢族的作曲家也通過采風(fēng)學(xué)習(xí)，體驗(yàn)生活，用蒙古族音樂素材創(chuàng)作了一些蒙古族音樂風(fēng)格的樂曲。這些樂曲流傳得很廣泛，其中，有許多優(yōu)秀的樂曲已經(jīng)成為本專業(yè)的必奏曲目，收錄在音樂院校的教材中。較著名的有辛滬光創(chuàng)作的馬頭琴協(xié)奏曲《草原音詩(shī)》。

（2）為適應(yīng)現(xiàn)代的發(fā)展要求，一些樂器進(jìn)行了改革。從音色、音量和音域上得到了顯著的提升，已完全適用在舞臺(tái)或室外演奏，從而成為了出色的獨(dú)奏樂器。如馬頭琴，在當(dāng)代就多用改良馬頭琴。而且還研制出了中型馬頭琴和大型馬頭琴。這兩種馬頭琴的演奏方法相當(dāng)于西洋拉弦樂器中的大提琴和低音提琴。這樣，馬頭琴就形成了一個(gè)有高、中、低聲部的完整樂器組，充實(shí)了樂隊(duì)。

（3）繼承傳統(tǒng)與開拓創(chuàng)新結(jié)合，是為了把傳統(tǒng)樂器從多角度、多方位進(jìn)行展示，用新的創(chuàng)新手法與演奏法將傳統(tǒng)的風(fēng)格展現(xiàn)出來。在這一點(diǎn)上，蒙古國(guó)的雅托克演奏家就進(jìn)行了成功的嘗試。

首先，在音樂創(chuàng)作上，仍按照雅托克的定弦法，寫出了富有蒙古族風(fēng)格的樂曲。

其次，在演奏方式上，演奏者在身體的前方及右側(cè)各放一臺(tái)箏，類似于漢箏演奏時(shí)，兩人交替彈奏多聲部箏。

再次，在演奏法上則更多地借鑒了漢箏的演奏法，尤其是快速指序彈法。一改以往雅托克演奏中常見的節(jié)奏單一、重復(fù)、技法簡(jiǎn)單的現(xiàn)象。使聽眾在欣賞雅托克時(shí)，既能感受到濃郁的蒙古族風(fēng)情，又被高潮的演奏技藝所吸引。使聽者耳目一新，又極大的調(diào)動(dòng)了漢箏學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望，有利于雅托克的推廣和發(fā)展。

（4）做到國(guó)家扶持與社會(huì)參與并行

首先，文化部門要加大對(duì)蒙古族樂器的保護(hù)力度。對(duì)民間藝人提供物質(zhì)及精神上的獎(jiǎng)勵(lì)，強(qiáng)調(diào)其對(duì)蒙古族樂器傳承貢獻(xiàn)。另外，要營(yíng)造有利于蒙古族樂器傳承發(fā)展的氛圍，開展推廣群眾性的弘揚(yáng)蒙古族樂器的文化運(yùn)動(dòng)。

其次，對(duì)蒙古族樂器要加大在教學(xué)上的培養(yǎng)力度，使其從民間走向?qū)I(yè)的藝術(shù)殿堂。要把這種學(xué)習(xí)納入教材和授課計(jì)劃。我區(qū)的藝術(shù)院校在這一點(diǎn)上就做得很好。將一些蒙古族樂器作為一門獨(dú)立的專業(yè)來進(jìn)行教學(xué)，將其規(guī)范化、規(guī)模化。培養(yǎng)了一大批專業(yè)演奏人才，增強(qiáng)了蒙古族樂器在社會(huì)上的影響，在一些國(guó)家級(jí)的器樂比賽中，蒙古族選手也取得了相當(dāng)好的成績(jī)。

在世界文化藝術(shù)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，由于某一方面的失誤而導(dǎo)致千古絕唱，因?yàn)槟骋徊椒サ倪t緩遭到歷史無(wú)情淘汰的例證不在少數(shù)。所以，如何更好的使蒙古族樂器良性發(fā)展下去，是我們內(nèi)蒙古音樂工作者責(zé)無(wú)旁貸的使命。然而，這一使命是任重而道遠(yuǎn)的。蒙古族樂器是我們的祖先為我們留下的財(cái)富，深入的學(xué)習(xí)和認(rèn)真的傳承蒙古族音樂是我們義不容辭的歷史責(zé)任，因?yàn)槿魏我环N音樂在我們手中消亡甚至喪失，我們都將成為歷史的罪人。蒙古族樂器的保護(hù)和發(fā)展是一項(xiàng)艱巨的工程，需要全民的理解與參與，需要相關(guān)的政策支持，需要科學(xué)的、符合傳統(tǒng)藝術(shù)自身發(fā)展規(guī)律的方法和理論的指導(dǎo)，更需要幾代音樂工作者的不懈努力。要做到在保護(hù)其“正宗的”、“原汁原味”風(fēng)格的同時(shí)，又要敢于改革和創(chuàng)新，使傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化銜接融合，將民族性、傳統(tǒng)性、現(xiàn)代性和時(shí)尚性有機(jī)結(jié)合起來，創(chuàng)作更多適應(yīng)時(shí)代，內(nèi)涵豐富的新作品。相信在音樂工作者及熱愛民族音樂的仁人志士的努力下，蒙古族樂器定會(huì)再振雄風(fēng)，為祖國(guó)及世界音樂的百花園增添異彩。

[1]李世相.蒙古族傳統(tǒng)器樂藝術(shù)論集［M］. 呼和浩特:內(nèi)蒙古大學(xué)出版社，2007

[2]烏蘭杰.蒙古族音樂史［M］.呼和浩特：內(nèi)蒙古人民出版社，1999