涂遠(yuǎn)芳
意大利文藝復(fù)興時(shí)期,著名的畫家達(dá)·芬奇曾講過,觀察一堵污漬斑斑的墻面或五光十色的石子,你會(huì)發(fā)現(xiàn)其中似乎真有不少風(fēng)景:縱橫分布著的山岳、河流、巖石、樹木、大平原、山谷、丘陵。你還能見到各種戰(zhàn)爭(zhēng),見到人物急速的動(dòng)作,面部古怪的表情,各種服裝,以及無數(shù)能組成完整形象的事物,等等。他提醒人們時(shí)時(shí)停駐凝視污墻、火焰余燼、云彩、污水以及諸如此類的事物,于是你并不困難,只要思索得當(dāng),你確能收到奇妙的思想。思想被刺激,會(huì)產(chǎn)生種種新發(fā)現(xiàn)。
中國(guó)藝術(shù)家對(duì)肌理在古代已有認(rèn)識(shí),宋人畫論中宋迪有云:“畫當(dāng)?shù)锰烊槊?,先?dāng)求一敗墻,張絹素紙,倚之?dāng)χ?,朝夕觀之,既久,絹素見坡墻之上,高平曲折,皆成山水之象,心存目思,高者為山,下者為水,坎者為谷,缺者為澗,顯者為近,晦者為遠(yuǎn);神領(lǐng)意造,恍然見人禽草木飛動(dòng)往來之象,了然在目;則隨意命筆,默以神會(huì),自然景皆天成,不類不為,是謂活筆。”清代畫家沈宗騫在其所著《薺舟學(xué)畫編》中說:“有論張素縑于敗壁,觀壁上斑駁映出縑素。隱若山水林木;高下密以意會(huì)之,刀以土筆約定,補(bǔ)取勢(shì)之活法也。”可見流行之廣。
達(dá)·芬奇從凝視污墻、石子、云彩、污泥之類的“朦朧事物”中而引發(fā)創(chuàng)造風(fēng)景人物、戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面等奇妙構(gòu)思的動(dòng)機(jī);宋迪、沈宗騫等從敗墻的斑跡中看到了山川河流、人禽草木往來飛動(dòng)之象而隨意命筆,取勢(shì)造型天然成就,無疑表明他們專心致志、執(zhí)著的藝術(shù)追求和非凡的藝術(shù)天賦。同時(shí)也說明了人在形象審美活動(dòng)中其自身的經(jīng)驗(yàn)一旦被某種視覺信號(hào)激活,想象力所發(fā)揮的積極能動(dòng)作用是不可低估的。這種能動(dòng)作用是藝術(shù)能以簡(jiǎn)約有限的形式再現(xiàn)和表現(xiàn)無限復(fù)雜的客觀世界,產(chǎn)生“以一當(dāng)十”的藝術(shù)感染力的重要因素。實(shí)踐證明:任何所謂“超寫實(shí)”的美術(shù)作品也不能共同于所描繪的自然景象,尤其在攝影藝術(shù)相當(dāng)發(fā)達(dá)的現(xiàn)代社會(huì),“酷似”和“逼真”已不再是觀眾崇尚的、藝術(shù)家追求的目標(biāo)和評(píng)價(jià)藝術(shù)作品藝術(shù)水平的準(zhǔn)則,過分拘泥于客觀如實(shí)描寫的表現(xiàn)手法甚至?xí)蚋裾{(diào)低下而遭到鄙棄。實(shí)際上,無論是水彩、油畫、國(guó)畫、版畫,還是剪紙圖案裝飾畫等,無論是再現(xiàn)還是表現(xiàn)的藝術(shù)手法,其所使用的視覺傳達(dá)手段既不能完全割斷與自然的聯(lián)系,也不能百分之百地包羅客觀事物給人的全部信息感知,大都是按其特定的選擇需求,從自然中攝取某種表象特征,經(jīng)過提煉、升華,建構(gòu)成一種可見可知的符號(hào)手段。
水彩側(cè)重于表現(xiàn)特定光照下物體各個(gè)面的明暗轉(zhuǎn)折和色極變化,是色彩與明暗的有機(jī)結(jié)合,現(xiàn)代繪畫流派有單獨(dú)運(yùn)用色彩和追求肌理構(gòu)成的傾向。水彩在其中便占有重要的地位,水彩畫由于以水為媒體,具有流動(dòng)性和多變性的特點(diǎn),水、色、紙這些不同元素的混合能產(chǎn)生形形色色的肌理形態(tài)。
干畫法不受時(shí)間限制,可以多次重疊,分層描繪,是最容易掌握的一種技法
(1)枯筆。其方法是指用少量的水分,利用畫筆側(cè)鋒,輕盈有序地頃勢(shì)轉(zhuǎn)側(cè)、翻騰、頓挫、與紙面的紙紋摩擦產(chǎn)生豐富的肌理效果,所以不同品牌的紙也會(huì)有不同的效果??莨P是中國(guó)畫里用來表現(xiàn)巖石紋理、盤根錯(cuò)節(jié)的枝干、樹皮以及山體、瀑布等皴法之一。這也是水彩畫中最常用的表現(xiàn)手段之一。
(2)砂紙打磨。用砂紙?jiān)谧鳟嬛皩⒓埫娲蚰ヒ环@是一種破壞紙面的方法。實(shí)際上就是沉淀法,也就是制造顆粒狀斑點(diǎn)的畫法,因?yàn)榧埫娴墓鉂嵍缺黄茐牧?,著色之后,起毛之處就留下了厚重濃味的感覺。
(3)沾。用絲瓜瓤或海綿蘸上顏料在紙面上沾按,可根據(jù)含水量和沾按力度制造各種圖形,比如在畫一面斑駁的墻面時(shí)或遠(yuǎn)處的叢草時(shí)就可以利用這一方法來制造肌理效果,其中干沾和濕沾紋理和效果是各不相同的。
(4)拓。現(xiàn)代水彩畫的有些作品是用拓印的辦法繪制的,即在玻璃或膠合板上涂上大體形象的水色,然后把畫紙覆上去,把形象拓下來。利用拓印下的殘存的紋樣,按照事先安排或根據(jù)紋樣引發(fā)的聯(lián)象補(bǔ)繪加工,這種方式所產(chǎn)生的效果往往是偶得天成,趣味橫生,最后出來的效果也會(huì)寧人激動(dòng)不已。
(5)彈、噴。這是一種用牙刷蘸上顏料,利用刷毛的彈性噴灑在畫面造成斑斑點(diǎn)點(diǎn)的方法。目的也是制造粗獷的效果。在使用方法上采用不同的力度,干濕度也會(huì)有不同的效果。另外其中一種功能就是做色層,在畫面中形成不同色彩層次的肌理效果。
(1)食鹽。撒鹽是最常用的技法。食鹽是易于吸水溶解的物質(zhì),把顆粒大小不等的鹽撒在充滿水分的畫面上,讓其自行溶解,細(xì)小的食鹽水珠由于比重比水大,于是就將顏料向外排擠掉,干后,畫面就會(huì)呈現(xiàn)出冰花般的小點(diǎn)或美麗的花紋。這種方法特別適合表現(xiàn)漫天飛雪的北國(guó)風(fēng)光風(fēng)景畫。
(2)蠟筆、油畫棒。用蠟質(zhì)物代替鉛筆在畫面起稿,然后照常著色。由于蠟具有排他性,不吸水,在畫面上留下飛白效果,而且不同顏色的油畫棒做成的肌理也是豐富的色層。利用伸手可及的材料制造特殊效果的辦法還有許多,如有的畫家用顏料調(diào)透明糨糊作畫,可以在畫面上增加白線條,或貼在玻璃上垂直揭起讓其拉起毛;有的畫家用顏料拌上頭發(fā)碎屑作畫,干后輕輕彈去,遺跡就猶如雜草叢生;有的在涂色后撒木屑、撒沙子;有的以竹筆在紙面先勾勒深線再涂色。各有家數(shù),不一而足。這些都是只能偶一為之的。
藝術(shù)創(chuàng)新總是與科技進(jìn)步形影相隨,20世紀(jì)新工具新材料層出不窮,繪畫手段已超越于傳統(tǒng)的紙和筆之外。當(dāng)今水彩畫壇日新月異、斑斕多姿,刀刮、撒鹽、水洗、噴繪、手拓等制作方式被廣泛使用,而且涌現(xiàn)出許多更新穎的制作方法。
黃增炎的《齊心協(xié)力》曾獲全國(guó)第少媚美展水彩畫金獎(jiǎng)。他的作品一改水彩畫透明流暢、輕快明麗的特性,做到了像油畫那樣厚重的表現(xiàn)力,堅(jiān)實(shí)雄厚,渾沉博大。他在水彩畫中使用涂料,涂料蓋在水彩紙上,改變了表面的質(zhì)地,不再吸水,但結(jié)實(shí)耐磨,易于清洗,堅(jiān)實(shí)的紙面與密實(shí)挺直的硬毛刷子十分吻合,在通過一番縱橫揮灑之后,留下豐富的筆觸和肌理痕跡。但用涂料做底子以至畫面制作,跟油畫完全不是一回事,油畫底子可以做得很厚,可以凹凸,以增進(jìn)觸摸感覺,但在水彩畫中必須使用很薄的涂料,即使途中即便畫壞再重新蓋一層也是薄涂,底色隱約透出來,用刷子刷出強(qiáng)有力的邊線,使畫面產(chǎn)生凹凸的錯(cuò)覺,看上去涂得很厚,其實(shí)很薄。水彩畫做底子早已見于世,美國(guó)畫家懷斯先生的干筆水彩畫,據(jù)他本人介紹,是先做了淺色底子后用干筆沾上淡彩一層一層畫上去的;王肇民先生的水彩畫是在白色粉底上鋪開,干濕筆依次皴擦完成的。底子不但使水彩畫耐久,更重要的是有效地增強(qiáng)材料的可塑性,提高了水彩畫的表現(xiàn)力。常德師專教師坎勒,中國(guó)水彩畫家學(xué)會(huì)會(huì)員,1985年開始探索在玻璃卡紙上進(jìn)行水彩畫創(chuàng)作。作品《森林的報(bào)告》獲九屆全國(guó)美展銀獎(jiǎng),他首先在技法上使用并極端化了干畫法,其實(shí)“干畫法”在水彩畫史上,也是古亦有之的,古典的英國(guó)水彩畫就不乏運(yùn)用干畫法的著名作品。為了達(dá)到他自己追求的效果,他選用不吸水的玻璃卡紙。他的作品富有油畫的量感、厚重感和堆積感:顏料在不被紙所吸收的情況下產(chǎn)生了很多自然肌理,形成很多“偶得天成”的效果,這些都是用筆達(dá)不到的。
湖北水彩界現(xiàn)在“流行”一種方法——使用粗覆石膠,這種材料原本是用在油畫中做肌理的一種方法。這種材料是由細(xì)砂和一種特殊的可溶于水的膠質(zhì)組成的,由于它可溶于水,故有人通過實(shí)驗(yàn)將它引用到水彩畫中來。首先將紙打濕,在把石膠與一定比例水的混合物涂在需要做效果的地方,待其干透之后便可作畫。畫面上積膠的位置不易吸收顏料,加上砂粒可積色的作用,畫完之后便會(huì)產(chǎn)生類似于銹的效果,所以特別適合來表現(xiàn)生銹的金屬,最后再將砂磨掉便恢復(fù)畫紙?jiān)械钠秸?/p>
中國(guó)繪畫歷史悠久,隨中華民族的發(fā)展變更,而遺跡繁富。傳統(tǒng)的技法分別保留在古今優(yōu)秀作品中,對(duì)肌理的研究也在不斷發(fā)展和深入。只有對(duì)水彩畫肌理的不斷研究與探索,才能創(chuàng)造出思想性和高度藝術(shù)技巧相結(jié)合的作品,畫家才能找到適合自己的方法,為水彩畫創(chuàng)作增加表現(xiàn)力,在形式上強(qiáng)化個(gè)人風(fēng)格,為水彩畫創(chuàng)作找出新的道路和方向。
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