劉安琳
(東北大學(xué),遼寧 沈陽 110004)
漢服,即華夏衣冠,其由來可追溯到黃帝即位至明末(公元17世紀(jì)中葉),連綿幾千年,以華夏禮儀文化為中心,通過歷代漢人王朝推崇周禮、象天法地而形成千年不變的禮儀衣冠體系。自炎黃時代黃帝垂衣裳而天下治,漢服已具基本形式,歷經(jīng)周朝代的規(guī)范制式,到了漢朝已全面完善并普及,漢人漢服由此得名。漢服是華夏民族的傳統(tǒng)服飾,其概念不能與“唐裝”、“旗袍”、“和服”相混合。
六王畢,四海一。秦始皇掃六合后,兼收六國車旗服御,也創(chuàng)立了衣冠服制度。始皇推崇陰陽五行學(xué)說,尚水德,衣服顏色以黑為標(biāo)準(zhǔn)色。當(dāng)時的男子服飾多以袍服為貴,袍服是一種有絮棉的夾層內(nèi)衣,大襟右衽交領(lǐng),以配有花邊的大袖收口,所謂“張袂成陰”,下擺常打一排密裥,有曲裾直裾兩種。上朝時,官員頭戴冠,身穿寬袍大袖,腰配書刀,手執(zhí)笏板,耳簪白筆。婦女也著曲裾深衣,與男子不同的是腰間以絲帶系扎。
“漢承其后,多因其舊?!睗h初衣冠多與秦類似,直至東漢明帝才算有正式完備的規(guī)定。東漢后,男子一般不穿深衣,而穿直裾、襜褕。婦女的服飾仍以深衣為時尚,通身緊窄、長可曳地,下擺一般呈喇叭狀,行不露足。衣服幾經(jīng)轉(zhuǎn)折,繞至臀部,用綢帶系束,衣上還繪有精美華麗的紋樣[1]。漢朝流行“三重衣”,對日本、朝鮮、越南等國都影響深遠(yuǎn)。其后各朝各代的漢服雖各有特點(diǎn),但也都沿承了秦漢衣冠的基本式樣。
伸張而回環(huán),古樸而莊重,凝重與飛動的統(tǒng)一是秦漢審美文化的重要特征。秦漢審美文化的優(yōu)勢不在單純的凝重或單純的飛動,而在凝重與飛動的不可分割,相輔相成。凝重與飛動的統(tǒng)一形成一種席卷天下,包舉宇內(nèi),囊括四海,并吞八荒的宏偉胸魄和雄大氣勢。[2]從服飾的審美中折射出的是秦漢的“大美”氣象。昭示人們渴望向外開拓、探索進(jìn)取的偉大信念和高遠(yuǎn)情懷,顯現(xiàn)為一種宏大、博大的審美情懷。
魏晉衣冠承于東漢,也一秉東漢奢繁風(fēng)格。袿衣是魏晉女服中的禮服,衣兩側(cè)有尖角,敝屣旁邊加以垂飾飄帶。服裝看起來飄逸如仙,這便是彼時辭賦中的“華袿飛髾”。
魏晉南北朝的政治經(jīng)濟(jì)雖極為混亂,但在精神上卻是極其自由開放,人們追求自然、隨意。魏晉名士們不論富貴、不分階層,都以寬衣博帶為風(fēng)尚。竹林七賢主張道家的自然主義思想,以不入仕途為瀟灑超脫之舉,表現(xiàn)在裝束上則是袒胸露臂,披發(fā)跣足。不拘禮法的名士們愛光身著寬大外衣,或外衣內(nèi)著一件單薄內(nèi)衣,并不穿中衣,此衣式可謂“前無古人后無來者”。另外,這一時期受北人南遷和民族融合的影響,高齒木屐開始流行,中原男子也開始流行上衣和褲裝。
“謝鯤與王澄之徒摹竹林諸人,散首披發(fā)”,擺脫了漢代儒教的禮法束縛,瀟灑超脫成了魏晉的風(fēng)尚。魏晉之風(fēng),是對個性之美、自然之美的闡釋,是內(nèi)在精神的釋放。人們從追求事功演變到追求風(fēng)流自適,從重視人的品行、才能、政績演變到注重人的儀表風(fēng)神之美,從追求探索自然演變到自覺地以自然為美,欣賞自然的神韻之美。
若說魏晉南北朝是內(nèi)在精神的釋放,那隋唐的服飾則是對美的大膽追求。尤其盛唐時期由于經(jīng)濟(jì)繁榮、手工藝發(fā)達(dá)、對外交流頻繁,其服飾的色彩之華麗、技藝之高超、女子著裝之開放都可謂空前絕后,令現(xiàn)代人也驚嘆不已。隋唐時期,服飾最明顯的特點(diǎn)是雙軌制,即在大的祭祀場面,穿傳統(tǒng)漢服;平日里上至皇帝下至雜役都穿胡服,即唐代的常服。隋唐時期的士庶、官宦男子普遍穿圓領(lǐng)袍、衫,以幞頭袍衫為尚,幞頭袍衫是在漢魏幅巾基礎(chǔ)上的形成的一種首服。
唐代女子服裝,分衣裙、冠帽、鞋履幾類。唐制規(guī)定,女服分四種:朝服、公服、祭服、常服。詩里說的“慢束羅裙半露胸”,是有身份的人才能穿的,比如在永泰公主墓壁畫上,梳高髻、露胸、肩披紅帛,上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的婦女。唐代短襦長裙的特點(diǎn)是裙腰系得較高,一般都在腰部以上,有的甚至在腋下,給人一種俏麗修長的感覺。
隋唐服飾,可謂漢衣冠中最為精彩的一頁篇章,其冠服之風(fēng)華,妝飾之繁美,都反映了隋唐王朝恢弘、雄強(qiáng)、華麗的審美特性,令人為之驚嘆。
宋朝漢服的服色、服式多承襲唐代,但不同于唐代的華麗風(fēng)格,宋朝的服飾受程朱理學(xué)的影響而趨向簡潔質(zhì)樸。[3]整個宋代的服飾風(fēng)格是趨于修長、纖細(xì)、樸素?zé)o華色彩質(zhì)樸而潔凈的,上至貴族,下至百姓,都以儒雅為尚。男子日常服飾十分質(zhì)樸,“文人好穿寬博的衣衫,佩戴頭巾,以示高雅”[4],造型上則以便身利事為原則,朱熹在《朱子全書》中說:“上衣下裳,大帶方屢,比之涼衫,自不為簡。其所便者,但取束帶足以為禮,解帶可以燕居,免有羈絆纏繞之患,脫著疼痛之苦而已?!保?],色彩上以清白為主,體現(xiàn)文人的儒雅。
宋代的女裝則強(qiáng)調(diào)溫婉含蓄,雅致脫俗的氣質(zhì)。形式上仍以衫、襦、襖、背子、裙、袍、褂、深衣為主,色彩上也繼承了唐代尚黃、紅的傳統(tǒng)。
宋朝服飾雖不及唐朝豐麗華美,卻是中國封建服飾文化由追求“錯彩縷金”轉(zhuǎn)向以“初發(fā)芙蓉”為美的分水嶺,有承上啟下的作用。其后幾個封建王朝,大都繼承了宋代以來的美學(xué)追求,并不斷發(fā)展完善,形成端莊、簡約的審美特點(diǎn)。
明朝建立后,朱元璋便開始恢復(fù)漢服傳統(tǒng),承繼傳統(tǒng)的服飾美,并盡量排除蒙元的影響。洪武元年令“悉命復(fù)衣冠如唐制”,復(fù)古的流行在許多元素上,如明代的官服與男裝盛行圓領(lǐng)衣,就是恢復(fù)漢服的舉措之一。婦女的服飾則是上襦下裙的形式,總體的特點(diǎn)是端莊、嚴(yán)謹(jǐn)。色彩上也有要求,如洪武五年“令民間婦人禮服惟資,不得金繡,袍衫止紫、綠、桃紅及諸淺淡顏色,不許用大紅、鴉青、黃色”。[6]
明初的漢服風(fēng)格質(zhì)樸,而到了明后期,有關(guān)服飾的禁令已經(jīng)很少頒布,人們對美的追求逐漸顯露出來。受民主啟蒙思潮和經(jīng)濟(jì)發(fā)展影響,人們開始沖破禮制束縛,追求服飾的華美。這一時期也是明代服飾發(fā)展最具個性的時期,出現(xiàn)了以奇裝異服為美的現(xiàn)象。如男子著女裝上街、內(nèi)衣外穿等現(xiàn)象。
明代服飾既恢復(fù)了傳統(tǒng),在一些因素上又受到了蒙元的影響而有了許多創(chuàng)新舉措,表現(xiàn)出了一種獨(dú)特的中國風(fēng)神韻味,后期受諸多因素影響,服飾發(fā)展極具個性特色。實(shí)是集漢服之大成者,是一種兼容并蓄的美,是漢服繼唐代之后的又一發(fā)展高峰。
《左傳注疏》載:“中國有禮儀之大,故稱夏;有服章之美,謂之華?!敝腥A上下幾千年時間里,華夏民族憑借自己的智慧,創(chuàng)造了絢麗多彩的服飾文化,發(fā)展形成了具有自己民族特色的漢服體系。
漢衣冠講究“不過分而和諧”,正寓于儒家中庸之“中”,華夏中國之“中”,《周易》中和之“中”[7]。博大精深、體系完備、悠久美麗的漢衣冠,是中華民族無與倫比的財富,是堪稱完美的服制體系,是值得每一個炎黃子孫為之驕傲與自豪的。
在今天世界民族服飾的舞臺上,幾乎每個民族都有能夠展現(xiàn)其民族文化特色的、具有代表性的民族服裝,漢服卻幾乎消聲覓跡。身為泱泱華夏子孫,卻有許多人不知道自己的民族服飾是什么,有些人甚至誤將滿族旗袍當(dāng)做漢族的傳統(tǒng)服飾,實(shí)是漢民族的悲哀。追本溯源,無論是日本的和服,還是朝鮮的朝鮮服,最初都是由中國的漢服演變而來的,而現(xiàn)今唯一沒被自己民族所普遍傳承的卻正是漢服。每逢重大節(jié)日,日韓等國的國民都會穿自己的民族服飾以示慶祝,而這樣的習(xí)俗在中國卻沒有保留下來。甚至平日里有人穿漢服上街,通常也會被大部分人誤認(rèn)為是和服。
漢服是華夏文明重要的外在顯示,更是華夏民族的標(biāo)志。在中國傳統(tǒng)文化受到外來文化巨大沖擊的今天,作為華夏兒女,我們每個人都有責(zé)任為漢衣冠的復(fù)興,為中國傳統(tǒng)文化的復(fù)興,為華夏的復(fù)興盡一份力。
華夏復(fù)興,衣冠先行!
[1]沈從文.中國古代服飾研究[M].上海:上海書店出版社.2005.
[2]周均平.凝重與飛動的統(tǒng)一——秦漢審美文化的重要特征[J].山東社會科學(xué),2003(1).
[3]霍然.宋代美學(xué)思潮[M].長春:長春出版社,1997.
[4]王彬,馮澤民.芻議宋代服飾的審美特點(diǎn)與影響[D].武漢:武漢科技學(xué)院,2009.
[5]任哲雪.淺談中國明代女子服飾的審美取向[J].大家,2010(19).
[6]張志春.中國服飾文化[M].北京:中國紡織出版社,2001.