[摘要]音樂理論與音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)看似關(guān)系不是非常緊密,但是音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)是離不開音樂的基本理論的。音樂理論即是對(duì)音樂進(jìn)行研究的理論,而音樂也是培養(yǎng)一個(gè)人的創(chuàng)造力的重要學(xué)科?;诖耍恼聦?duì)音樂理論和音樂創(chuàng)造力的概念進(jìn)行簡要解釋,并對(duì)二者的關(guān)系進(jìn)行初步的分析和判斷。
[關(guān)鍵詞]音樂理論;音樂創(chuàng)造力;基礎(chǔ)知識(shí);創(chuàng)新性思維
要分析研究音樂理論和音樂創(chuàng)造力的關(guān)系,首先我們就要對(duì)音樂理論和音樂創(chuàng)造力的概念做一個(gè)簡要的了解,廣義上的樂理就是基本的音樂理論,狹義上的樂理指的是音樂最基本的理論知識(shí)。音樂理論細(xì)分的話可以分成兩部分,一部分是過去音樂家的結(jié)論與成果,另一部分就是今人的創(chuàng)新了,對(duì)于第一部分而言,是比較確定的,也是比較基礎(chǔ)的,就像小提琴演奏理論體系等等,而第二種限制相對(duì)較小,不過這也要看個(gè)人的天賦以及后天的努力情況了。
談到個(gè)人的天賦以及后天的努力情況就不得不引進(jìn)一個(gè)新概念了,即音樂創(chuàng)造力,一個(gè)音樂家如果能讓自己的作品流傳千古,他必然就要有非凡的音樂創(chuàng)造力。音樂創(chuàng)造力這一概念最早是由西方國家提出的,他們認(rèn)為,音樂是能夠培養(yǎng)人的創(chuàng)造力的一種方式,這里所說的創(chuàng)造力,是指創(chuàng)造事物的能力,也包括了音樂創(chuàng)造力。我們現(xiàn)在要探討的只是音樂創(chuàng)造力這一小部分,音樂創(chuàng)造力最早是在國外運(yùn)用于音樂教學(xué)中的,美國、日本等國家是這一概念的創(chuàng)造者和推行者,他們甚至將這一概念寫入音樂教學(xué)的大綱中,并加以理論探索和教學(xué)實(shí)踐,取得了不錯(cuò)的成果。在我國,音樂創(chuàng)造力這一理論在20世紀(jì)80年代由西方引進(jìn),我國的音樂工作研究者對(duì)此展開了長時(shí)間的研究,并有意識(shí)地對(duì)音樂創(chuàng)造力進(jìn)行培養(yǎng),不過,我國對(duì)音樂創(chuàng)造力的研究還處于初步階段,而且研究得比較零星分散,最初的研究也僅僅是教學(xué)領(lǐng)域的小范圍實(shí)驗(yàn),對(duì)于音樂創(chuàng)造力的內(nèi)容還沒有一個(gè)系統(tǒng)的闡述,對(duì)音樂創(chuàng)新性思維還沒有一個(gè)充分的認(rèn)識(shí),其實(shí),音樂創(chuàng)造力與音樂理論、音樂表演、音樂欣賞是分不開的,只有更好地將音樂創(chuàng)造力與音樂理論相結(jié)合,才能更好地促進(jìn)音樂學(xué)科在我國的進(jìn)一步發(fā)展。下面筆者將對(duì)音樂理論與音樂創(chuàng)造力的關(guān)系進(jìn)行初步的分析。
一、音樂理論與音樂創(chuàng)造力的聯(lián)系和沖突
正如前文所言,音樂理論與音樂創(chuàng)造力更好地結(jié)合在一起,能夠促進(jìn)音樂的發(fā)展,但是,怎樣結(jié)合,哪些部分結(jié)合是需要我們探討的。音樂的本質(zhì),是一種高雅的藝術(shù)活動(dòng),音樂學(xué)科的特點(diǎn)在于形象性和情感性,音樂是憑借著審美的感受進(jìn)行的,這種審美感受是在音樂與人的情感溝通中完成的。對(duì)于音樂的想象可以天馬行空,但是必須要有一定的理論基礎(chǔ),目前,國外有學(xué)者建議將音樂創(chuàng)造力歸納到音樂理論這一概念中來,不過尚未得到音樂界的普遍認(rèn)可,正是因?yàn)橛行W(xué)者指出了二者的沖突之處,即音樂理論會(huì)不會(huì)限制音樂創(chuàng)造力的發(fā)展?現(xiàn)實(shí)生活中我們會(huì)感覺到,欣賞一部作品或聽到一段旋律時(shí),自然而然地就會(huì)運(yùn)用樂理進(jìn)行分析,或者在編曲時(shí),會(huì)本能地運(yùn)用樂理知識(shí)。也正是因?yàn)槿绱?,在人的思維定勢(shì)的前提下,比如一個(gè)流行音樂的作家,讓他去寫民族音樂,他就可能會(huì)被流行音樂的理論知識(shí)束縛手腳,就不會(huì)有在流行音樂方面那樣獨(dú)到的見解和成績了,但是音樂基礎(chǔ)理論是我們必須要學(xué)習(xí)和研究的,所以對(duì)這一問題的討論在目前還沒有一個(gè)統(tǒng)一的說法,本文也就不再過多贅述。
二、重視基本音樂理論知識(shí)的培養(yǎng)
上文所述的音樂理論基礎(chǔ)知識(shí)與音樂創(chuàng)造力的沖突,是在掌握了相當(dāng)?shù)囊魳防碚撝R(shí)基礎(chǔ)上的研究。對(duì)于初學(xué)者而言,掌握必備的理論知識(shí)是必須的,在學(xué)習(xí)音樂的初級(jí)階段,只有強(qiáng)化基礎(chǔ),才可能為以后的音樂創(chuàng)作提供土壤。德國音樂家巴赫,在小時(shí)候就孜孜不倦地抄寫樂譜,貝多芬在青年時(shí)代也苦練與音樂有關(guān)的基本知識(shí),其實(shí)我們不妨分析一下各個(gè)音樂家的成才之路,這里一定會(huì)有一個(gè)驚人的相似,他們都是掌握了大量而又豐富的音樂基礎(chǔ)知識(shí),從而走上了成功之路。研究表明,創(chuàng)造力雖然與某一特定的時(shí)刻、節(jié)點(diǎn)有密切的關(guān)系,但是創(chuàng)造力其實(shí)是一個(gè)量變與質(zhì)變的關(guān)系,它是思維以及心理的一種趨勢(shì)和一種傾向,是一個(gè)逐漸成熟的過程,在這期間是必須要有理論為基礎(chǔ)的。音樂理論亦是如此,在理論的幫助下才能夠打開音樂創(chuàng)造力的大門,然后也就到了前文所述的擁有了足夠的理論,會(huì)不會(huì)形成一個(gè)理論框架束縛創(chuàng)造力的發(fā)展,這仍然是一個(gè)值得深思的重要議題。音樂基礎(chǔ)理論的夯實(shí)是最初的階段,也是培養(yǎng)創(chuàng)造力或者說是創(chuàng)新性思維的最初階段,然后才進(jìn)入第二階段,即二者的沖突與聯(lián)系,上文已經(jīng)提到,本段不再贅述。
三、音樂理論與傳統(tǒng)音樂,現(xiàn)代音樂的關(guān)系
音樂理論基礎(chǔ)與傳統(tǒng)音樂的關(guān)系是十分密切的,傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代社會(huì)中,必然要對(duì)它進(jìn)行重新的編排,以適應(yīng)現(xiàn)代大眾的口味,更好地繼承和發(fā)展。所以,傳統(tǒng)音樂的編排是更需要音樂創(chuàng)造力的。眾所周知,傳統(tǒng)音樂為了適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展,必然要對(duì)某些部分進(jìn)行適當(dāng)?shù)暮侠淼母木帲诠湃酥腔鄣慕Y(jié)晶中進(jìn)一步地尋求創(chuàng)作的靈感,對(duì)于一些古風(fēng)古韻的東西,我們現(xiàn)代的作家如果沒有相當(dāng)?shù)姆e累,別說創(chuàng)作,改編都是有一定困難的,因?yàn)楝F(xiàn)代的音樂理論基礎(chǔ)勢(shì)必與古代的有所不同,而且我們生活在現(xiàn)代社會(huì),對(duì)作曲家的價(jià)值觀、創(chuàng)作觀也會(huì)產(chǎn)生很大的影響,發(fā)聲原理的演奏工具有所差別,情感的表達(dá)就會(huì)不同,人們的理解就會(huì)產(chǎn)生偏差。音樂創(chuàng)造力在傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂的關(guān)系中顯得十分微妙,這樣也就更加地考驗(yàn)音樂作家本身了。就上述所講而言,在傳統(tǒng)音樂的再創(chuàng)造中,音樂創(chuàng)造力的作用是比較大的,但在現(xiàn)代音樂中,傳統(tǒng)的音樂理論對(duì)于現(xiàn)代音樂而言,可能會(huì)在某些方面束縛音樂創(chuàng)造力。
其實(shí),無論音樂理論與音樂創(chuàng)造力的關(guān)系如何,最重要的也就是兩個(gè)方面,個(gè)人的努力與社會(huì)環(huán)境,只有在這兩方面有優(yōu)勢(shì),才會(huì)在音樂領(lǐng)域有所突破。我們可以將這一問題上升到一個(gè)更高的高度,不僅僅局限在音樂方面,其他方面也是如此,這個(gè)問題就更加抽象化了,即科學(xué)與人的主觀思想的聯(lián)系與沖突,如果一個(gè)人想要不斷地提高自己,那么,他就必須在這兩方面加以修煉,但這時(shí)問題來了,對(duì)于天賦極高的人,科學(xué)的理論會(huì)不會(huì)束縛他的思想?畢竟有些卓越的科學(xué)家總會(huì)跳出傳統(tǒng)理論,提出獨(dú)到的有極高價(jià)值的看法,這僅僅是其一、第二點(diǎn)就是,科學(xué)理論的學(xué)習(xí)是需要一段時(shí)間的,我們單單是在學(xué)校的時(shí)間就會(huì)有十多年,這些時(shí)間對(duì)于一些人來講是不是等于浪費(fèi)時(shí)間,而在這一段期間內(nèi),思維的創(chuàng)造能力也必然會(huì)下降。對(duì)于藝術(shù)來說,它到底是主觀的還是客觀的?中西方在這一點(diǎn)上就有分歧,東方的藝術(shù)大都是主觀的,重在表達(dá)藝術(shù)家的心境。而西方恰恰相反,西方的藝術(shù)家大都喜歡藝術(shù)的客觀表達(dá),筆者認(rèn)為,還是應(yīng)該從不同的兩方面來看。單純地贊同一方顯然是不妥當(dāng)?shù)?,這里還要考慮到藝術(shù)的主體與客體的不同,藝術(shù)到底是為了誰,目的又是什么,一段樂曲,不同的人演繹會(huì)有不同的味道,而不同的觀眾聽到也會(huì)有不同的感受,到底從哪一基本角度出發(fā),不僅是音樂工作者,也是各行各業(yè)的藝術(shù)家所要深思的問題,它關(guān)系到未來音樂藝術(shù)的發(fā)展。
作者簡介:李孟凱(1992-),吉林長春人,吉林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生。