李 偉

（西北民族大學(xué) 音樂學(xué)院，甘肅 蘭州 730000）

眾所周知，鋼琴學(xué)習(xí)需要有規(guī)律的、科學(xué)的、恒久的訓(xùn)練。這就要求教師不僅應(yīng)具有主體性的教育觀念，還應(yīng)具備優(yōu)秀的音樂專業(yè)素質(zhì)以及對(duì)文學(xué)、美術(shù)、戲劇等相關(guān)學(xué)科的涉獵和修養(yǎng)。對(duì)音樂的本質(zhì)掌握的越多、越深邃、越透徹，就越有助于教師掌握音樂藝術(shù)的特殊規(guī)律，進(jìn)而利用這些特殊規(guī)律找到促進(jìn)學(xué)生主體發(fā)展的有效的教育教學(xué)方法。

學(xué)生如何獲得科學(xué)的練琴方法？簡單地說，練琴是圍繞著聲音感受來訓(xùn)練的，所謂眼到、心到、口到、手到。歸根結(jié)底，練琴時(shí)，要具體到每一個(gè)音符，要踏踏實(shí)實(shí)地感受音色與觸鍵。

一、聽覺訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)中的重要性

很多學(xué)生學(xué)琴伊始，就對(duì)自己彈出的音符充耳不聞，只是忙于雙手手指的技巧運(yùn)動(dòng)。音樂是聲音的藝術(shù)，它的本質(zhì)特征決定了只要學(xué)生不用耳朵去聽，再美好的愿望也無法實(shí)現(xiàn)。

這說明聽覺訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)中至關(guān)重要，一開始就要培養(yǎng)學(xué)生“聽”的習(xí)慣。在聽覺訓(xùn)練過程中首先要辨別準(zhǔn)確無誤的音高、紋絲不差的音值、恰如其分的音量……然后從音準(zhǔn)訓(xùn)練、節(jié)奏訓(xùn)練、樂句劃分和聽覺的綜合訓(xùn)練等方面逐漸培養(yǎng)學(xué)生良好的聽覺，這樣才能在彈奏過程中準(zhǔn)確表達(dá)，使音樂形象生動(dòng)完美，更富表現(xiàn)力。耳朵的任務(wù)是辨別所聽到的樂音與譜面是否完全吻合，并不斷以聽到的效果來幫助大腦對(duì)手指發(fā)出調(diào)整的指令。

如何使學(xué)生獲得對(duì)自然和音樂的感受能力、表達(dá)能力。聽，無疑是使學(xué)生接近音樂作品的最快捷、最有效的方法。

我們都有這樣的經(jīng)驗(yàn)。有時(shí)，不管你想聽還是不想聽，有些聲音會(huì)鉆進(jìn)你的耳朵里。這說明只要有聲響就能聽見。對(duì)于音樂的學(xué)習(xí)，光聽見是毫無用處的。在鋼琴的學(xué)習(xí)中，你要訓(xùn)練自己主動(dòng)去感受、辨別、捕捉每一個(gè)聲音。不是無意識(shí)地參與，下意識(shí)地彈奏，而是有意識(shí)地積累對(duì)聲音的感受，積累耳朵的感受、手指的感受，培養(yǎng)學(xué)生主動(dòng)聽覺感受的能力。

二、慢速練琴在鋼琴學(xué)習(xí)中的重要性

每天的練琴都要從分手慢練開始，彈每個(gè)音之前，學(xué)生都要盡量想好后再彈，彈之前，指法、音位、音高應(yīng)該早就想好了。需要什么樣的音色、怎么觸鍵、什么力度……心腦手耳都要提前想好。換言之，意識(shí)要先到位，而不能讓手走在思想的前面。因此，彈琴更多的是心理上的準(zhǔn)備。

彈奏聲音的好壞，取決于你的聽覺。不要同時(shí)進(jìn)行識(shí)譜、找音位、彈奏，在學(xué)習(xí)中，應(yīng)把學(xué)琴的難點(diǎn)分解到聽音、視唱、樂理、練琴等部分中，這樣相對(duì)降低學(xué)琴難度，利于掌握。識(shí)譜是從眼睛的角度去解決對(duì)樂譜的認(rèn)識(shí)；視唱是內(nèi)心對(duì)旋律的認(rèn)識(shí)，再用耳朵去辨識(shí)。要培養(yǎng)學(xué)生全神貫注的聽覺習(xí)慣。感受聲音，感受的是聲音的音質(zhì)、音高、節(jié)奏、語氣、旋律、和聲等。

慢練是在自己原來的基礎(chǔ)上再積累聲音的感受，慢才來得及想，來得及聽，練琴才能事半功倍。千萬不要等到作品都彈熟了再來做這些事情，這時(shí)的彈奏已成了下意識(shí)的手的慣性，想改變什么就變得沒有意義了。在慢練中認(rèn)認(rèn)真真地聽，久而久之，聲音就會(huì)發(fā)生質(zhì)變，堅(jiān)持下去，就會(huì)不一樣，感受就越清晰，手指就會(huì)更明確在做什么。慢下來，一個(gè)指頭一個(gè)指頭地去找音色、找力度，使手指的機(jī)能得到提高。

三、高抬指在鋼琴學(xué)習(xí)中的重要性

音樂作為一門技術(shù)性極強(qiáng)的藝術(shù)，音樂的情感表現(xiàn)從來都不可能也離不開一定的技術(shù)手段，音樂對(duì)人的情感陶冶等諸多教育意義事實(shí)上都是在對(duì)技術(shù)的不斷錘煉中獲得的。但并不是每一個(gè)老師在訓(xùn)練技能技巧的時(shí)候都能將學(xué)生的主體能力引發(fā)和帶動(dòng)得那樣充分、有效。因此，教師駕馭技能教學(xué)的方法與思想是至關(guān)重要的。彈鋼琴，需要一副“智慧”的手指，就是大腦能否綁在手指上，而要想手指有“智慧”，就要讓手指有“架子”，所以解決手的支撐具有極其重要的意義。發(fā)不好音，聲音垮都是“架子”出了問題。用“掌控”這個(gè)詞來描述彈鋼琴的手最為確切。

高抬指是一種極為有效的訓(xùn)練手段，但它并非是演奏的方法。高抬指的要點(diǎn)就在于手掌的“架子”要“挺”，哪個(gè)手指彈就抬哪個(gè)指頭，不要滿把抬，抬不獨(dú)立，就彈不獨(dú)立。其局限性在于容易造成胳膊和手腕的緊張，音色也易發(fā)干?？墒?，如果高抬指結(jié)合聲音的感受，結(jié)合聽來訓(xùn)練，聲音的品質(zhì)就不一樣了。通過訓(xùn)練，學(xué)生的手指獲得了獨(dú)立性，即便是將來演奏時(shí)，貼著鍵快速地跑動(dòng)也能發(fā)出很好的、有力度的聲音。只要學(xué)生學(xué)會(huì)了支撐，就會(huì)發(fā)出有質(zhì)量的聲音，哪怕是柔和的聲音，也會(huì)放射出力度的光澤。這就是通過穩(wěn)定取得了技術(shù)的能力。這就是“架子”挺的價(jià)值。

彈琴，永遠(yuǎn)是一種用力狀態(tài)。從這個(gè)意義來說，它沒有緊張、也沒有放松。非要說放松，那就是把多余的緊張放松了，這有點(diǎn)像踩剎車，車停下來，發(fā)動(dòng)機(jī)卻沒有停止工作。放松是針對(duì)僵硬來說的，聲音既不是僵硬的、干枯的，也不是松垮虛弱的，而是明亮、飽滿、通透、柔和而結(jié)實(shí)的。音樂要有筋骨，還要有彈性、韌性，不能松垮掉，就像每個(gè)手指指尖用力都是掌關(guān)節(jié)來帶動(dòng)，并與胳膊的力量配合起來，貼著鍵，將重量送下去，無論快下鍵，抑或慢下鍵都是如此。這是彈奏鋼琴的一些基本的方法，任何時(shí)候都不能違背。

四、第一指關(guān)節(jié)的訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)中的重要性

決定音色的關(guān)鍵因素是第一指關(guān)節(jié)。首先，要把掌關(guān)節(jié)帶動(dòng)第一指關(guān)節(jié)用力作為一個(gè)長期的訓(xùn)練任務(wù)。很多人都在用手指彈琴，殊不知用手指彈琴和用手指尖彈琴有本質(zhì)的區(qū)別。手指彈琴聲音的隨意性大，容易亂撞、亂碰，聲音容易發(fā)散。彈奏時(shí)第一指關(guān)節(jié)要“摳”住，指尖就像鷹的爪。訓(xùn)練第一關(guān)節(jié)的主動(dòng)性、主導(dǎo)性，使第一關(guān)節(jié)更挺、更靈敏，更加強(qiáng)調(diào)指尖那種特殊的感覺，它宛如決定味覺的舌尖一樣。

其次，還要考慮指尖下鍵的速度和角度。下鍵快，可產(chǎn)生強(qiáng)、亮、硬的音色；下鍵慢可產(chǎn)生弱、軟、暗的音色。而下鍵速度的快慢所產(chǎn)生的音色完全要靠耳朵來調(diào)整，要像做科學(xué)實(shí)驗(yàn)?zāi)菢尤ヒ粋€(gè)音一個(gè)音地實(shí)驗(yàn)、感受，捕捉自己想要的聲音，從而積累發(fā)音的經(jīng)驗(yàn)。

下鍵的力量既有橫向轉(zhuǎn)移的力量，同時(shí)還有縱向的送入，它是兩種力量同時(shí)工作、相互對(duì)抗平衡的結(jié)果。指尖橫向的連接使鋼琴更加能“歌唱”，可以稱之為器樂的聲樂化；指尖縱向送入的力量使聲音更加集中、聲音的密度更大，反應(yīng)出來的音色就會(huì)通透，明亮中透著柔和的光暈，仿佛聲音被空氣包圍著一樣。

五、指尖能動(dòng)力訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)中的重要性

敏感的聽覺是長期訓(xùn)練的結(jié)果。演奏者所進(jìn)行的一切努力，都是在審美的聽覺監(jiān)控下進(jìn)行的。它要檢驗(yàn)在大腦支配下手指觸摸的每一個(gè)音符，每一個(gè)樂句是否發(fā)出作品所要表達(dá)的音色和意境。

因鋼琴本身的結(jié)構(gòu)及發(fā)音的特點(diǎn)，決定了鋼琴這種樂器的特殊性在于演奏時(shí)，要將一個(gè)一個(gè)的音連接起來，才能做出變化。所以，這便向聽覺提出了更高的要求。唱養(yǎng)心，彈養(yǎng)手。音樂有一種行進(jìn)的方向，旋律線條在進(jìn)行著有傾向性和方向點(diǎn)的演奏時(shí)，要根據(jù)其走向，注意表情、性格敏感而微妙的變化。前提是已經(jīng)用指尖找到了每個(gè)聲音，接下來，就要去搭橋造路。無疑歌唱會(huì)指引道路，有一個(gè)清晰的線條指引著，一個(gè)音彈完以后，馬上準(zhǔn)備下一個(gè)音，不要松懈，要在唱中感受音程之間的高度。音與音之間怎么自然地連接，句與句間如何無痕跡地銜接？是什么語氣、什么表情，是長句子、還是短句子，你怎么發(fā)展它，句子怎么往前走，要調(diào)動(dòng)自己的意識(shí)和愿望，想怎么說，想怎么連接、它有什么樣的脈搏，怎么呼吸，音與音之間，不管是斷抑或連，一定是一個(gè)發(fā)展延伸。這是由它的本質(zhì)所決定的，只不過是用不同的音色和語氣來延伸罷了。每一個(gè)音符都是一個(gè)閃亮的生命，要用敏感的指尖來準(zhǔn)確、生動(dòng)地表達(dá)。

六、內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)在鋼琴學(xué)習(xí)中的重要性

人的音樂能力，正是在聆聽音樂的引導(dǎo)中被喚醒。發(fā)展音樂聽覺是發(fā)展一切音樂能力的基礎(chǔ)。要培養(yǎng)學(xué)生主動(dòng)、自覺地進(jìn)行音樂聽覺訓(xùn)練，用耳朵喚醒自己內(nèi)心的愿望。音樂教育歸根結(jié)底是審美教育，對(duì)美的感知和理解都要從聽覺入手，并貫穿始終。通過演奏鋼琴的實(shí)踐活動(dòng)去喚醒人們對(duì)生活的感受。彈琴不是隨隨便便的事，你要讓別人聽見你心里的話，訴說你內(nèi)心的愿望，甚至是心里的秘密，你內(nèi)心的豐富情感都透過琴聲表達(dá)出來。在表達(dá)中，你會(huì)發(fā)現(xiàn)自己會(huì)不斷認(rèn)識(shí)自己，修正自己，進(jìn)行美丑的選擇，從而完善自己的人格。

音符是死的，音樂不能自己展示自己的美，要去解讀音樂，我們不是彈奏那些音樂知識(shí)，而是感受音的高度、語氣，它帶領(lǐng)你去尋找，把每一個(gè)音符都轉(zhuǎn)換成你的音色。每一個(gè)音符都是一個(gè)閃亮的生命，要用心安靜地把它從容地歌唱出來。音樂是一種抽象思維，只有專注才能感受得到。

綜上所述，要在鋼琴教學(xué)活動(dòng)中充分發(fā)揮學(xué)生的主體性作用，調(diào)動(dòng)學(xué)生耳和手的聯(lián)動(dòng)，使鋼琴教學(xué)達(dá)到事半功倍的效果。