王倩 龔雙
摘 要:宋代文化是中國古代文化的新階段,它達(dá)到了輝煌的高峰,而宋代瓷器的發(fā)展始終追隨并折射著宋代文化的發(fā)展進(jìn)程,體現(xiàn)著宋文化清秀、淡雅、含蓄的時代風(fēng)格。文化與瓷器的交互影響,相彰得益,使得宋代文化和瓷器在中國古代文明歷史中光彩熠熠。
關(guān)鍵詞:宋代;文化品格;瓷器;交互關(guān)系
宋朝建立之后,統(tǒng)治者汲取唐末五代藩鎮(zhèn)割據(jù)、戰(zhàn)亂不斷以致君權(quán)削弱的歷史教訓(xùn),北宋自宋太祖趙匡胤“杯酒釋兵權(quán)”后,就實行“崇文抑武”的國策。一時間,文人治國,武將也讀書,大臣都習(xí)文。文人地位得到了空前的提升,重文輕武的風(fēng)氣在宋朝達(dá)到了極致,這就為文化藝術(shù)的發(fā)展提供了寬松的發(fā)展氛圍以及更為廣闊的發(fā)展空間,促進(jìn)宋代文化走向全面繁榮。
在諸多歷史因素錯雜積淀的社會經(jīng)濟(jì)土壤里,宋代的文化生成明顯地表現(xiàn)出多元并存、兼容并蓄的特點。宋代以道教為國教,宋徽宗更自號“教主道君皇帝”,作為宋代的主要意識形態(tài)之一,道家美學(xué)思想成為此時的主要審美取向,以返璞歸真、不事雕琢為美的本質(zhì)。同時,主要探討義理、性命之學(xué)的理學(xué)產(chǎn)生了,它以儒學(xué)為根,自覺或不自覺地將佛教、道教糅合其中,具有不同于以前的新的思想內(nèi)涵。理學(xué)以理為萬世萬物的本源,認(rèn)為“萬事皆出于理”,核心思想是“存天理,滅人欲”,高度強(qiáng)調(diào)人對“天理”的自覺意識,這樣的文化觀反應(yīng)在藝術(shù)上便是對理性的張揚(yáng),強(qiáng)調(diào)氣韻,認(rèn)為氣韻乃本體之所在,反對對表象的重視,弱化外觀。
相對安定的社會社會環(huán)境,富足的生活,使社會對陶瓷的需求量增加,瓷窯遍及南北、民窯迭出、品類眾多,出現(xiàn)了聞名于世的五大名窯:定、汝、官、哥、鈞窯。到20世紀(jì)90年代止,考古工作者在19個省、市、自治區(qū)發(fā)現(xiàn)了大量古代瓷窯遺址,其中宋代窯址分布在130個縣,占總數(shù)的75%。隨著宋代陶瓷作為商品開始流通,各瓷窯的產(chǎn)品相互影響,出現(xiàn)了工藝技法的借鑒與效仿,使得瓷器制作工藝達(dá)到了爐火純青的地步,藝術(shù)上取得了空前絕后的成就,突破了“南青北白”的局面,出現(xiàn)了一批以某些大產(chǎn)瓷區(qū)產(chǎn)品為代表的瓷窯系,瓷器品類繁多,器型多樣,釉色優(yōu)美,典雅含蓄,雅俗并舉,有類玉的效果,體現(xiàn)了儒文化所提倡的簡潔素雅之美,有明顯的民族精神體現(xiàn),在裝飾方法有印花、畫花、刻花、剔花、貼花、鏤花等,圖案以花鳥蟲魚等為主,造型、色彩、紋樣追求完整、意境、氣韻。
雖然宋瓷的演變與變異,主要是取決于人們的生產(chǎn)、生活需要,但意識形態(tài)方面的影響,仍是不可忽視的因素。宋代的思想文化等意識形態(tài)方面的內(nèi)容與宋瓷的形制、釉色、紋飾有著密切的關(guān)系,可以說宋瓷不僅僅是宋人的主體活動,更是宋人文化精神和審美意識的外化形式。
宋代儒釋道三教逐漸合流,文人雅士多注重品行修養(yǎng),追求清幽淡遠(yuǎn)的意境,這種清雅含蓄的君子追求反映在瓷器藝術(shù)風(fēng)格上便是以古樸渾厚的美玉質(zhì)感作為自己追蹤的目標(biāo)。自周秦以來,“玉”為文人雅士所崇尚,“仁”、“知”、“義”、“行”、“勇”、“情”、“辭”七種才智和美德的理想化人格的象征,“玉”幾乎一身兼具。在這樣哲學(xué)思潮影響下,不僅南宋官窯青瓷,而且宋代其他名窯,如北宋汝官窯,汴京官窯,景德鎮(zhèn)窯場和南宋龍泉窯等出產(chǎn)的青瓷,都以模擬天然美玉的神韻為能事,追求似玉的光澤和質(zhì)感,展現(xiàn)出不浮、不躁、不靡、不媚、素凈淡雅、類玉似冰的藝術(shù)風(fēng)格,體現(xiàn)著文人內(nèi)斂、沉靜、恬淡的個性和藝術(shù)觀。
宋代是道教的興盛時期,道家的美學(xué)是出世的,講究道法自然,認(rèn)為人的本性在于自然,贊美事物未經(jīng)雕琢的天然狀態(tài),以返璞歸真為美的本質(zhì),崇尚清靜無為、自然天成的審美觀,強(qiáng)調(diào)天人合一,在審美活動中追求將人的精神情趣合于“天趣自然”,追求主客合一、物我兩忘的自由逍遙境界,宋人追求美學(xué)上的天然真實,反對矯揉造作、雕琢偽飾,把自然樸素之美作為理想之美的典范,并把這一切能提高到某種透徹了悟的哲學(xué)高度。蘇軾說“當(dāng)使氣象崢嶸,五色絢爛,漸老漸熟,乃造平淡”,這也正是宋瓷藝術(shù)的精髓所在。在宋瓷藝術(shù)中,具備自然肌理的開片和窯變是最為突出的風(fēng)格特點,哥窯的開片是在燒制過程中由于釉和胎的收縮率不同,在燒成冷卻過程中自然產(chǎn)生的大小不等的釉面裂紋,這種裂紋原是一種自然缺陷,但宋代的文人雅士卻在這種缺陷之中發(fā)現(xiàn)了美的意蘊(yùn),這種非人工有意繪出或刻畫出的紋片如冰破裂,裂片層疊,自然之美渾然天成,故素有“哥窯品格,紋取冰裂為上”的美譽(yù)。宋代鈞窯瓷器打破了一色釉的單調(diào),創(chuàng)造出了絢麗多姿的窯變釉,窯變是指器物在入窯過程中發(fā)生了非預(yù)期的釉色變化,形成多變的紋理釉色,表現(xiàn)出不同的色彩、紋路以及其他意想不到的變化,每一個窯變都是獨一無二的,“鈞瓷無對,窯變無雙”,“入窯一色,出窯萬采” ,鬼斧神工、變幻莫測的窯變使鈞窯瓷器表現(xiàn)出絢麗多姿、光彩奪目的藝術(shù)風(fēng)格。這種窯變及哥窯的開片都是意外之美,“非人力之巧所能加”,這種自然天成、人工痕跡幾至沒有的裝飾體現(xiàn)出一種渾然天成的自然美,與宋代美學(xué)將平淡自然看作是藝術(shù)最高境界的旨趣是一致的,同時窯變和開片都是在天工與人巧共同作用下產(chǎn)生的神奇變化,是人和自然的默契,是人類工藝和創(chuàng)造力的完美物化呈現(xiàn),可以說這是道家思想天人合一的最好詮釋,妙趣天成,使人看后回味無窮。
作為宋代文化本源和核心的理學(xué)對宋代審美思想的形成意義也是非常深遠(yuǎn)的,理學(xué)是一種儒家的哲學(xué)思想,它重視人的內(nèi)省功夫,把平凡、尋常的東西放到某種哲學(xué)范疇中去解釋,使人重新去沉思去認(rèn)識,從中發(fā)現(xiàn)其蘊(yùn)含的哲理,從而達(dá)到內(nèi)心的超脫與凈化,從本質(zhì)上來說理學(xué)是反對或輕視審美的。這種理學(xué)思潮折射到瓷器藝術(shù)上就是追求嚴(yán)謹(jǐn)、含蓄、篤實、保守的審美風(fēng)格,排斥一切所謂的“奇淫技巧”,反對錯彩鏤金的浮夸作風(fēng)。因此,宋代工藝的一個最大特點就是多為實用之器,追求“簡易”“致用”,宋瓷的造型和裝飾都顯得較為平實,展現(xiàn)出明顯的理性主義傾向,造型“求正不求奇”,如宋代梅瓶的造型,不若六朝青瓷之清瘦,也不似唐代陶瓷之圓滿豐腴,達(dá)到了增一分則多,減一分則短的程度,比例尺度恰到好處,很好的能體現(xiàn)了宋代的時代特色。在理學(xué)品格的影響下,裝飾上反對矯揉造作,追求單純細(xì)致、整齊簡約,講求格律講求規(guī)則的回紋在這一時期有著廣泛的流行,正是因為回紋具備理性的結(jié)構(gòu)特點且有一定的規(guī)律性,這與宋人重理學(xué)的審美觀念是相吻合的。
宋代瓷器是宋代社會歷史的產(chǎn)物,反映著宋人獨特的時代精神以及宋代的審美主流思想和審美觀念,它一改漢唐瓷器豐滿博大開闊圓潤的藝術(shù)風(fēng)范,展現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)含蓄、清淡幽雅的美學(xué)氣質(zhì),追求“清水出芙蓉,天然去雕飾”的藝術(shù)風(fēng)格,充分體現(xiàn)了宋文化淡泊、雅致、內(nèi)斂、含蓄的時代風(fēng)格。通過宋瓷,我們可以發(fā)現(xiàn)宋文化的豐富內(nèi)容,而沉寂的宋瓷也給了我們以無限的思考。
作者簡介:王倩(1987—),女,河南南陽人,碩士,助教,西安科技大學(xué)高新學(xué)院教師,研究方向:設(shè)計史論及教育。