陳 硯
(1.西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,甘肅 蘭州 730070;2.蘭州女子中等專業(yè)學(xué)校,甘肅 蘭州 730020)
敦煌藝術(shù)之美探究
——以敦煌石窟藝術(shù)創(chuàng)作構(gòu)思中的時(shí)空觀念為例
陳 硯1,2
(1.西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,甘肅 蘭州 730070;2.蘭州女子中等專業(yè)學(xué)校,甘肅 蘭州 730020)
文章從美學(xué)理論與實(shí)證的角度論述了敦煌石窟藝術(shù)創(chuàng)作構(gòu)思中的時(shí)空觀念。敦煌石窟藝術(shù)是一種完美的時(shí)空藝術(shù)構(gòu)思。作為石窟藝術(shù),它幾乎調(diào)動(dòng)了人間所有的藝術(shù)形式,交錯(cuò)成了一部龐大的樂章。對(duì)于敦煌來說,無論建筑、壁畫還是彩塑,都是密不可分的,是佛教藝術(shù)的一種完美的表現(xiàn),是佛教藝術(shù)在人間所創(chuàng)造的說明天國的空間。
敦煌藝術(shù);時(shí)空觀念;虛實(shí)相生;天人合一
對(duì)于空間中國古人探討最多的是“宇”或“天地”的含義。在中國古代神話中就有“天圓地方”的概念,并有關(guān)于天地的形狀、結(jié)構(gòu)、運(yùn)作方式等的猜測。首先,我們可以將整個(gè)石窟理解成是整個(gè)宇宙的縮影,石窟中藻井的設(shè)計(jì)就是孕育了“天圓地方”概念,藻井層層向上深入形成了天與地的對(duì)比,創(chuàng)造出一種宇宙的空間;其次,中國傳統(tǒng)藝術(shù)中對(duì)空間的思考可以將其歸納為虛實(shí)相生。敦煌石窟藝術(shù)是存在于這種虛實(shí)空間當(dāng)中,佛像為實(shí)、壁畫為虛,石窟為實(shí)、僧侶和香客為虛等。在敦煌壁畫藝術(shù)中,人物以線描為主。對(duì)線來說,最外圍的輪廓勾勒旨在說明外為虛,內(nèi)為實(shí),也就是它是作為實(shí)的體現(xiàn),也是作為虛實(shí)的界限,從而說明其內(nèi)在的人物實(shí)體。就人物本身的構(gòu)象來說,線為實(shí)染為虛,通過虛實(shí)之間的張力來構(gòu)成人物之空間。敦煌石窟藝術(shù)察于實(shí)而巧于虛,以形象的方式給我們提供一個(gè)對(duì)空間的抽象化理解。
《文子·自然》篇引老子曰“往古來今謂之宙,四方上下謂之宇”中“往來古今”,其中談到有來有往、有古有今,就是對(duì)時(shí)間的一種抽象和概括。人總是喜歡觀察于外而體于內(nèi),對(duì)于時(shí)間的流逝,沒有比物象的遷移更可感。雖然時(shí)間可以拋棄萬物,但它不得不再次成就新的生命,來鑄就它的輝煌與久遠(yuǎn)。在敦煌石窟藝術(shù)中,不僅人佛可以共居一室,甚至故去的先人與自己的來世也可以和佛共居。
相對(duì)于空間,時(shí)間是一個(gè)更加隱蔽的范疇。即使是對(duì)二者進(jìn)行抽象的思考,在表達(dá)起來,空間可以明顯地看出具象被抽象的痕跡,而時(shí)間就必須要借助物象的變化來規(guī)定。例如莫高窟第257窟中的《九色鹿本生故事畫》中九色鹿的故事并沒有按照故事發(fā)生的時(shí)間順序安排構(gòu)圖,而是將故事的高潮部分放在整個(gè)畫面的中心位置,由中心再向兩端展開故事的情節(jié),使觀者一看到整個(gè)畫面就能夠?qū)⒁暰€集中在故事情節(jié)的高潮位置,直接看到故事的主題。這種時(shí)間順序的轉(zhuǎn)變與心靈的回應(yīng)產(chǎn)生了有效對(duì)應(yīng),既滿足了觀者視覺上的生理快感,又恰到好處地表達(dá)了故事的主題,使故事的內(nèi)容與形式傳達(dá)處于一種多變的態(tài)勢之中,充分調(diào)動(dòng)了觀者的欣賞情緒。
把握,其中都有化不開的情感。在敦煌石窟藝術(shù)中,通過對(duì)客觀物理時(shí)空的打破來表達(dá)特有的情懷以突出藝術(shù)效果是其中主要的表現(xiàn)方式之一。莫高窟的唐代壁畫中人、山、樹、石、水、云、屋舍、橋梁、舟車等,在空間內(nèi)的比例關(guān)系大小一致。從表面看與中國傳統(tǒng)畫中“人大于山”的理論相悖,但這種時(shí)空調(diào)度已經(jīng)不是簡單的時(shí)空錯(cuò)位,而是被賦予了更深層次的意義,賦予了人的感情。它表明了人在山水中的重要地位,也表明人是自然中的主人翁,更是對(duì)‘佛法無邊’、‘佛國至大’這一思想的既具象又抽象的表現(xiàn)。它是一種既突破時(shí)間與空間在畫面上的限制,又把時(shí)間與空間都概括到同一個(gè)畫面中的表現(xiàn)形式。
在敦煌石窟藝術(shù)中,佛祖是以“神”的身份居于佛龕之內(nèi),但更需信徒的供養(yǎng)。莫高窟第45、46、113等窟中,石窟藝術(shù)的創(chuàng)作者改變了原有的佛像豎立角度使其微向前傾斜,與虔誠祭拜的信徒之間形成一種的親和關(guān)系,便于佛祖與信徒之間視線的對(duì)接和心靈的交流,似乎信徒的虔誠祈禱獲得了佛祖的領(lǐng)受、祈望換取了回應(yīng)。敦煌造像藝術(shù)家通過對(duì)佛像的前傾處理把人對(duì)天地的情懷提升到了一種混沌,一種略帶抽象的感嘆,這其中包含了一份對(duì)天地的反思。敦煌石窟藝術(shù)中的具體時(shí)空處理,也為這份思索提供了形而下的基礎(chǔ),正是這種形而下的基礎(chǔ),真切地體現(xiàn)了人類情感的悄然融動(dòng),體現(xiàn)了人之情感的深沉與廓大;而正是這深沉與廓大,更進(jìn)一步增強(qiáng)了對(duì)無限時(shí)空的抽象感嘆。
敦煌石窟藝術(shù)是直接為佛教服務(wù)的,壁畫通過自由的畫面布局、合理構(gòu)圖引導(dǎo)人們步入佛的王國,既占有空間的位置又具有時(shí)間的深度,從而與處于同一室的彩塑共同構(gòu)成了特有的藝術(shù)空間。信徒身心融會(huì)于佛教藝術(shù)場景中,達(dá)到互動(dòng)和交流,空間在無形中拓展,時(shí)間在不經(jīng)意流逝中潛行于心中,剎那間的感動(dòng)與皈依最終鑄就了永恒。它代表了一種境界,一種天地境界,也代表了中國藝術(shù)中的一種時(shí)空觀念。情感、時(shí)空、境界三者融為一體。
[1]易存國.敦煌藝術(shù)美學(xué)[M].上海人民出版社,2005.
[2]劉文英.中國古代的時(shí)空觀念[M].南開大學(xué)出版社,2000.
敦煌石窟藝術(shù)中對(duì)時(shí)空的理解已經(jīng)具有相當(dāng)?shù)娜诵曰奶攸c(diǎn),那種肇于自然而又造乎自然的努力是融合了一段天地人的交流在內(nèi),無論是對(duì)空間的虛實(shí)理解還是對(duì)時(shí)間流逝中的物態(tài)
J501
A
1005-5312(2014)32-0029-01