張宇迪
摘要:舒曼作為浪漫主義盛期的代表人物,不僅是位多產(chǎn)的作曲家,也是一位音樂評論家。他主持創(chuàng)辦了《新音樂雜志》,率領(lǐng)他幻想中"大衛(wèi)同盟"的盟友們,用紙筆向庸俗膚淺的音樂勢力發(fā)起挑戰(zhàn)?!洞笮l(wèi)同盟舞曲》創(chuàng)作于舒曼與克拉拉秘密訂婚之后,從他的書信中我們可以看到,這首作品實(shí)際上是他獻(xiàn)給克拉拉的訂婚禮物。本文嘗試從不同角度,為大家介紹在浪漫主義的背景下,大衛(wèi)同盟的由來與組成,并就其中幾首簡單分析舒曼的創(chuàng)作手法與演奏中的注意點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:舒曼 ?浪漫主義 ?鋼琴套曲 ?大衛(wèi)同盟
德國浪漫主義大師羅伯特·舒曼,是19世紀(jì)上半葉歐洲音樂文化浪潮的核心人物之一。在音樂創(chuàng)作方面,他留下了數(shù)目眾多的珍貴作品。同時(shí),他又是一位音樂評論的先鋒,以其高尚的藝術(shù)追求,犀利的文字,開拓了德國音樂評論的先河,也為提升整個(gè)歐洲音樂審美產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
18世紀(jì)末法國大革命之后,隨著新思潮“浪漫主義”在整個(gè)歐洲大地的興起,藝術(shù)的表達(dá)對象不再是過去對統(tǒng)治階級的歌功頌德,對神與英雄的膜拜與謳歌。人們從過去長期壓抑的思想桎梏中結(jié)束捆綁,迫切地想要訴求他們內(nèi)心的情感。在“自由、平等、博愛”的大旗下,整個(gè)藝術(shù)界——從文學(xué)作品到音樂創(chuàng)作,都在努力表達(dá)強(qiáng)烈的“自我”意識。
舒曼作為浪漫主義音樂盛期的代表人物,在他的音樂創(chuàng)作中,因深受浪漫主義文學(xué)的影響,常用音樂與文學(xué)相結(jié)合的方法,使兩種藝術(shù)手段互相交織滲透。比如:用海涅、歌德、席勒等的詩歌作為歌詞,創(chuàng)作了大量的藝術(shù)歌曲,他與舒伯特、勃拉姆斯等人將這一體裁的創(chuàng)作發(fā)展至巔峰,使音樂與詩歌水乳交融。在這一時(shí)期,標(biāo)題音樂的興起,為眾多作曲家開辟了新的創(chuàng)作空間,他們可以借助一些文字標(biāo)題,將他們的音樂所要表達(dá)的意境更為直接地傳遞給聽眾。舒曼在這一領(lǐng)域中,尤以他的鋼琴套曲獨(dú)樹一幟。
1830—1840這十年間,對于舒曼46歲的短暫人生來說,可謂是他的黃金十年。1834年,他主持創(chuàng)辦了《新音樂雜志》,率領(lǐng)“大衛(wèi)同盟”的眾成員,宣揚(yáng)正統(tǒng)高尚的藝術(shù)價(jià)值觀,向過去象征迂腐膚淺的庸俗音樂勢力“非利士人” 發(fā)起挑戰(zhàn)。舒曼的《新音樂雜志》將音樂評論提升到了新的高度;同時(shí),他也不遺余力地向音樂界推送優(yōu)秀的新生力量,肖邦、勃拉姆斯都得到了他高度的贊揚(yáng)與提攜;他與克拉拉的愛情歷經(jīng)反對與磨難,秘密訂婚,最后終于在1840年通過法律手段正式結(jié)為夫妻。
《大衛(wèi)同盟舞曲》是舒曼早期鋼琴套曲中的一首重要作品。它完成于1837年,比作品9號《狂歡節(jié)》要晚兩年,但是舒曼刻意選擇了這個(gè)別有意義的作品號留給這部作品,其用意我們可以從克拉拉的瑪祖卡,同樣是作品第六號之5窺見端倪。舒曼的《大衛(wèi)同盟舞曲》第一首開頭,正是擷取了克拉拉的這首瑪祖卡最初兩個(gè)小節(jié)作為動(dòng)機(jī)。舒曼以此將自己的作品與克拉拉的作品相關(guān)聯(lián),并選用了同樣的作品號,以示自己對這首作品的重視與珍愛。事實(shí)上,這首作品可以被看作是舒曼送給克拉拉的訂婚禮物。1837年8月13/14日,舒曼與克拉拉秘密訂婚,8月20日,依舊難掩激動(dòng)與興奮的舒曼在他的記事本上寫下:“創(chuàng)作大衛(wèi)同盟舞曲?!雹?月21日,舒曼在寫給朋友阿道夫亨賽特的信中說道:“就在剛剛,18首大衛(wèi)同盟舞曲已經(jīng)完成了……”②在另一封寫給克拉拉的信中他這樣描繪道:“這首舞曲里有許多婚禮場面的描寫——是我在回憶中懷著無與倫比的激動(dòng)譜寫的……③你將會(huì)發(fā)現(xiàn),這首曲子是完完全全獻(xiàn)給你的……”④
“大衛(wèi)同盟”在舒曼的生命中是個(gè)極為重要的存在。這實(shí)際是一個(gè)只存在于舒曼幻想中的組織,同盟成員皆是舒曼所認(rèn)可的,音樂造詣等方面與自己志同道合的人,例如:肖邦、帕格尼尼、克拉拉、莫扎特,包括他自己的兩個(gè)化身:弗洛里斯坦和俄塞比烏斯。
這兩個(gè)名字代表了舒曼本身的雙重性格:熱情沖動(dòng)、大膽奔放(弗洛里斯坦)與敏感內(nèi)斂、善于幻想(俄塞比烏斯)。他們同時(shí)也代表了舒曼的雙重身份:音樂家、音樂評論家(文學(xué)愛好者)。作為舒曼的筆名,他們不僅僅在《新音樂雜志》上沖鋒陷陣,也作為作曲家活躍在音樂界。在出版的《大衛(wèi)同盟舞曲》封頁上,作曲家名字一欄便赫然寫著“弗洛里斯坦與俄塞比烏斯。”
《大衛(wèi)同盟舞曲》共分為兩集,每集各有九首小曲組成。在每一首小曲的結(jié)尾,均用F.或E.或F&E(弗洛里斯坦,與俄賽烏比斯姓名首字母)署名以表明這首曲子的音樂性格。在舒曼的其他作品里,我們也經(jīng)常能見到大衛(wèi)同盟,或者這兩個(gè)性格不同的人物的身影。如在作品第九號《狂歡節(jié)》中,就有專門的片段勾勒他們的形象。
雙重性格這個(gè)概念可以說貫穿了舒曼的整個(gè)一生。他的早期作品《蝴蝶》,靈感來自讓·保羅的小說《少不更事的歲月》最后一章。小說描繪了孿生兄弟瓦爾特和烏爾特對于少女維娜的愛慕。小說中性格迥然的孿生兄弟讓舒曼產(chǎn)生莫大的共鳴,他們的音樂形象在《蝴蝶》中初具雛形,隨著時(shí)間的推移,逐漸變身為弗洛里斯坦和俄塞比烏斯。在《大衛(wèi)同盟舞曲》中,性格大相徑庭的二人或熱切、或哀怨、或沖動(dòng)、或內(nèi)斂……舒曼的樂思如同脫韁的野馬,肆意渲釋,將浪漫主義發(fā)揮得淋漓盡致。
鋼琴套曲通常由多首小曲子組成,每首曲子都具有音樂的獨(dú)立性:速度、節(jié)奏、情緒、風(fēng)格各異,但是從整體性上看,它的旋律基本元素又常常是前后相互關(guān)聯(lián),遙相呼應(yīng)的;此外,它的中心調(diào)式相對統(tǒng)一,雖然在演奏時(shí)情緒隨著樂曲風(fēng)格不斷變化,但是“整體情感”或者說全曲的中心精神,是不變的。
縱觀全曲,G大調(diào)和b小調(diào)是貫穿全曲的中心調(diào)式。G大調(diào)出現(xiàn)在第一集的第一首、第三首,和第二集的第七首;b小調(diào)各出現(xiàn)在第一集與第二集的第二、第四首。此外,兩集的最后一首均結(jié)束在C大調(diào)上。
在第一集第一首的前兩個(gè)小節(jié)(即舒曼引用的克拉拉瑪祖卡的主題),舒曼抓住了這里面的六度跳躍與二度音程進(jìn)行作為貫穿全曲的動(dòng)機(jī),這樣的旋律隨處可見:
例 第一集 No.6
I第一集No.9
第二集的最后三首樂曲(II No.7,8,9),在音樂情感的的表達(dá)上是應(yīng)當(dāng)一氣呵成,不容割裂的。II No.7 以“帶有很好的幽默感”(Mit gutem Humor)開始,要注意的是這里并非所有的和弦都是跳音,這里的幽默感正是由這些跳音與非跳音的轉(zhuǎn)換,和突如其來的力度變化顯現(xiàn)出來的。25小節(jié)起,速度(etwas langsamer 較慢)與調(diào)性(G大調(diào)--b小調(diào))的突然轉(zhuǎn)變讓幽默感陡然隱去,取而代之的是一種神秘感。在這里左手八度音的不斷上行,與戲劇性的力度對比,包括不斷拉長的速度(多次rit 漸慢),把音樂逐漸帶入一個(gè)高潮,這時(shí),左手的低音漸漸聚攏到了升F,且漸化為切分節(jié)奏,在連續(xù)的升F音中,沒有停頓,聽眾已被不著痕跡地帶入了II No.8。
II No.8 建立在B大調(diào)上,這個(gè)調(diào)在之前的十六首曲子中都未曾真正地使用(僅在個(gè)別曲子中的某些片段短暫出現(xiàn)),之前第七首結(jié)尾的升F音在這里天衣無縫地融進(jìn)了中音區(qū),成為中音區(qū)的切分持續(xù)音。這首曲子標(biāo)注著“wie aus der Ferne--似從遠(yuǎn)方而來”,這要求演奏者在演奏中,能非常敏感地運(yùn)用踏板,讓這首曲子聽上去既不至于太模糊,又不至于太干巴巴,使這首曲子真正做到“似遠(yuǎn)方而來”的那種朦朧感。第51小節(jié),在毫無預(yù)兆地情況下,B大調(diào)轉(zhuǎn)入b小調(diào),第一集的第二首突然呈現(xiàn)在眼前。沒有多余的修飾,舒曼幾乎是一字未改地將I No.2 在此處再現(xiàn),相隔將近30分鐘的時(shí)間,熟悉的旋律再一次響起,將聽眾拉回到似曾相識的音樂中。
我們都知道舒曼十分熱愛文學(xué),讓·保羅與霍夫曼是他尤為推崇的兩位浪漫主義作家。他們的小說使舒曼汲取了無數(shù)靈感,迸發(fā)出創(chuàng)作的火花。舒曼自己本身也一度嘗試練習(xí)寫作小說?!洞笮l(wèi)同盟舞曲》在某種程度上可謂舒曼將音樂“小說化”的一次嘗試。比如,全曲如小說上下部一樣分為了上下兩個(gè)集子,在第一首曲子開始前,有一段文字的引言,好比小說的序;在兩集的結(jié)束曲前,亦有一段文字,猶如小說的跋;I No.2 與II No.8 收尾呼應(yīng),這種“草灰蛇線”的小說創(chuàng)作手法,也可說是作曲家可以埋下的伏筆,讓人不能不為他的巧妙構(gòu)思拍掌叫絕。
在作品《蝴蝶》的結(jié)尾,舒曼用具象的作曲方法,連續(xù)的六個(gè)“A”音,象征著時(shí)鐘敲響了六點(diǎn),舞會(huì)在清晨散場了。在《大衛(wèi)同盟舞曲》第二集的終曲,同樣是描繪舞會(huì)的場景,舒曼又一次運(yùn)用了相同的創(chuàng)作手法,接連十二個(gè)“C”音,表示午夜十二點(diǎn)。
舒曼的《大衛(wèi)同盟舞曲》是浪漫主義鋼琴文獻(xiàn)中的一座豐碑。如果我們能從不同的側(cè)面去了解舒曼所處的時(shí)代,去探尋浪漫主義文學(xué)對舒曼所產(chǎn)生的影響,去研究舒曼的“大衛(wèi)同盟”和他的雙重性格……可以幫助我們更深入地理解他的作品,對我們的演奏有所啟發(fā)。
注釋:
①Robert Schumann ,Tagebücher .Band II 1836-1854, hg.von Gerd Neuhaus, Leipzig 1987, S.34。
②Robert Schumannsn Briefe.Neue Folge,hg.Von F.Gustav Jansen,Leipzig 1904,S.101。
③Briefwechsel S.93。
④Briefwechsel S.105。