徐紅

【摘要】中提琴作為西方文化藝術(shù)器樂的瑰寶傳入到中國已有百年的歷史，它的發(fā)展和歷史與小提琴十分相似，但在獨(dú)奏的場合缺少小 提琴的適應(yīng)性和音色，只好居伴奏的地位，使演奏的聲音便和諧。在十八世紀(jì)最后二十年間，許多樂家逐漸承認(rèn)中提琴獨(dú)特優(yōu)美的音色，因而常用于海登和莫扎特的弦樂四重奏。但用作獨(dú)奏樂器時，它的音色獨(dú)具特色，像是充滿鼻音的弦樂器，發(fā)出低沉而神秘的聲音。這種特點(diǎn)被中國許多優(yōu)秀的作曲家所利用，使加上弱音器的 中提琴模仿馬頭琴的聲音，在《嘎達(dá)梅林》，《御風(fēng)萬里》，《草原之歌》等等獨(dú)奏或交響樂中發(fā)揮巨大的作用，給人們以耳目一新的感覺。

【關(guān)鍵詞】中提琴；藝術(shù)

本人已從事中提琴舞臺藝術(shù)演奏已有20多年，頗有一些浮淺的認(rèn)識和體會，首先在中提琴發(fā)展的歷史長河中最早賞識中提琴的音樂名家??——帕格尼尼，為了展現(xiàn)中提琴在舞臺藝術(shù)上獨(dú)特風(fēng)格和藝術(shù)魄力。柏遼茲為中提琴的獨(dú)奏寫了一首非常精彩的曲目——哈羅爾德在意大利。同時把中提琴在樂隊的聲部表現(xiàn)的十分優(yōu)秀，尤其是中提琴在室內(nèi)樂作品演奏更體現(xiàn)了它獨(dú)特的風(fēng)格。對于中提琴的發(fā)展，在法國大革命時期，歌劇《烏爾達(dá)》的大量片段和一些主要的曲目全然使用了梅雨爾為其所寫，用中提琴演奏整個劇情，從那個時代開始中提琴被后人所器重。20多年之后帕格尼尼的學(xué)生首次演奏了《哈羅爾德在意大利》，中提琴演奏曲目成了該劇的核心和主要部分，中提琴是提琴類家族中的重要成員，由于其具有表現(xiàn)力獨(dú)特、音質(zhì)渾厚、色彩含蓄，渾然一體，極大的豐富和美化了弦樂組聲音效果，而成為管弦樂隊巾必不可少的主要中聲部樂器，它的聲音柔美、淳厚、深邃、悲凄、感人，像磁石一樣牢牢的吸引人，打動觀眾心弦。

對于中提琴的演奏技巧來說，雖然接近卻又截然不同。比如弓法，在演奏的過程中，中提琴對于體能的消耗更加巨大，因?yàn)橹刑崆俚那傧乙刃√崆俑謱?shí)，要在粗實(shí)的琴弦上表現(xiàn)出優(yōu)美的旋律，要求在力度要更強(qiáng)勁；更渾厚，需要消耗的體力更大。

在我多年的中提琴演奏的實(shí)踐中，親身體會到中提琴是樂隊內(nèi)聲部非常重要的，必不可缺少的因素。沒有中提琴的演奏，也就沒有室內(nèi)演奏的音樂和樂隊。在弦樂四重奏中，中提琴主要承擔(dān)的樂隊或曲目的中聲部；在管弦樂中，中音可以說在整個樂隊的核心部分，它的重要性不可否認(rèn)，尤其是中提琴的內(nèi)聲和作用顯得十分重要，非常突出。作為中聲部，厚實(shí)的音效極其重要，而且它在音色上兼顧了木管和銅管的兩重效果，同時還替補(bǔ)了銜接的空白處，顯得對整個曲目演奏中表現(xiàn)的流暢自如，中提琴在樂隊中往往起到了特殊的生效，最為迷人；最具有個性。中提琴的音色代表的感情色彩基本都可以表達(dá)，但是一般表達(dá)一種憂郁不快的情感。有的時候表現(xiàn)幽靜的場景，也可以表達(dá)熱鬧的場面。用特殊的撥弦法，當(dāng)然它的 音色也是很祥和的，叫人有安逸之感。由于是弦樂器，表情很豐富，易于表達(dá)人的情感，它比小提琴的音色更富有感染力，更貼近人的聲音，使人們便于參與，易于 接受。在多年的演奏生涯中，中提琴有著非常重要不可替代的作用，它有承上啟下的作用。在樂隊中，如果沒有中提琴的參與，小提琴和大提琴的演奏就會出現(xiàn)了一道鴻溝和障礙。就如一幅很含蓄的美術(shù)作品，缺少了靈魂；勢必看過后很呆板，沒有生氣，如果沒有中提琴樂隊就失去了平衡感；因此在音樂器樂演奏舞臺中絕不可忽視中提琴的作用，它可以是樂曲在樂隊的演奏中更上一個新臺階，猶如錦上添花。

另外談到中提琴的音色方面來說，整個樂隊在演奏曲目中都有它的音樂色彩，中提琴確實(shí)我們整個樂隊最能表現(xiàn)色彩的一顆巨星。同時中提琴也最能表現(xiàn)憂郁感和柔韌性的。悲傷和懷舊的情感，中提琴更能表現(xiàn)的突出。

在樂隊演奏中，由于中提琴的音域關(guān)系它的發(fā)音是比較穩(wěn)重，對我們演奏是一個考驗(yàn)，必須要有一個靈活的頭腦，當(dāng)你準(zhǔn)備下弓的時候，在你的心理一定會有一種演奏狀態(tài)的提前量，你要在心里默默的想象你要演奏的聲音怎樣在演奏的時候?qū)αΦ赖陌盐?，顯得更為重要。我們有一種始終把弦掛住的感覺，感覺到你的手臂的力量要完全作用到琴弦上，這樣的掌控才可以把中提琴的聲音給發(fā)揮到極致。

關(guān)于中提琴知名曲目和著名的中提琴演奏家；在早期的交響樂中，十九世紀(jì)前期中提琴不被受到關(guān)注，之后再出了俄羅斯作曲家阿爾費(fèi)雷德施尼特凱和波蘭作曲家斯托夫 潘德列茨基，一起創(chuàng)作了很多中提琴協(xié)奏曲。二十世紀(jì)開始涌現(xiàn)出一批中提琴演奏家，如：威廉普利姆羅斯，拉費(fèi)爾 西禮爾，米爾頓 卡蒂姆斯，賽西爾 阿洛諾維茨等演奏家。

對于中提琴的展望，中提琴是有發(fā)展前景的它絕對能起到小提琴與大提琴之間承上啟下的作用。使樂曲銜接自如流暢，使樂曲的整體起到了和諧作用。如果今后要在交響音樂史上和室內(nèi)弦樂演奏上致力于發(fā)展；那么就必須重視中提琴在樂隊中的重大作用，同時要注重培養(yǎng)中提琴后繼有人。

參考文獻(xiàn)

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