殷瑛

[摘要]本文系統(tǒng)地研究和分析了勃拉姆斯早期的鋼琴奏鳴曲，并聯(lián)系勃拉姆斯的交響樂創(chuàng)作，從延伸角度看其創(chuàng)作方法和歷程。以其中一首為例進一步研究勃拉姆斯的鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作理念、藝術(shù)價值和音樂風格，可以更加深入地了解勃拉姆斯的性格特征，并在他的鋼琴作品中找到這些特點的表現(xiàn)。分析古典主義與浪漫主義同時展現(xiàn)在勃拉姆斯身上，他在古典主義發(fā)展的基礎(chǔ)上加上浪漫主義的創(chuàng)作技術(shù)。

[關(guān)鍵詞]勃拉姆斯；浪漫主義色彩；古典主義復古者；交響性

約翰奈斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）（1833-1897），德國的作曲家，鋼琴演奏家，也被稱為是德國音樂史上最后一個在古典創(chuàng)作上做出卓越貢獻的作曲家。他是用傳統(tǒng)嚴謹?shù)墓诺渲髁x音樂形式而創(chuàng)作的浪漫主義音樂，他崇尚在古典主義風格基礎(chǔ)上的音樂創(chuàng)作，并熟練地掌握了絕對音樂的曲式結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作技巧，是在歐洲浪漫主義發(fā)光發(fā)熱時期唯一的一位古典作曲家。在古典主義音樂即將被浪漫主義潮流所掩蓋，他依然堅持著德國古典音樂的創(chuàng)作傳統(tǒng)。他的這樣的創(chuàng)作風格在他的早期作品中已經(jīng)有所顯現(xiàn)。

一、創(chuàng)作背景

早期的作品創(chuàng)作深受舒曼的影響，舒曼在他的創(chuàng)作上給予了很大的肯定。勃拉姆斯這時期的作品多數(shù)是帶有憂郁孤獨的悲觀色彩，集中體現(xiàn)了他多德國命運的關(guān)心。起初用古典時期的創(chuàng)作風格，讓他的作品顯得氣勢宏大，之后他采用無標題音樂形式，顯得莊重但在浪漫主義詩情與幻想性上又有新的突破。直到他的創(chuàng)作逐漸成熟后，便慢慢形成了自己的作品風格，旋律一般悠長，節(jié)奏具有內(nèi)在的張力，突破了大小調(diào)的界限，曲式仍保持著古典傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)，情感豐富細膩，常常與當?shù)孛褡迕耖g音樂有著內(nèi)在聯(lián)系。勃拉姆斯的早期鋼琴作品有奏鳴曲共三首，四首敘事曲，一首協(xié)奏曲。中期作品以變奏曲、鋼琴小品為主，還有兩首狂想曲，21首匈牙利舞曲。晚期作品主要為幻想曲和間奏曲。

中世紀之后的德國就開始了長期的國家和民族的分裂，這就導致了德國長期沒有一個政治、文化的中心，從而是德國的地方文化發(fā)展更加豐富多彩，這些最明顯地表現(xiàn)就在德國的巴洛克文化，修建宮殿什么的就進一步給德國的音樂文化發(fā)展提供了一個客觀的社會環(huán)境。勃拉姆斯一生僅寫有三首鋼琴奏鳴曲，分別為《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲》Op.1（1852-1853）、《#f小調(diào)鋼琴奏鳴曲》Op.2（1852）和《f小調(diào)鋼琴奏鳴曲》Op.5（1853），都屬于他創(chuàng)作生涯中早期階段的鋼琴作品。在所有的浪漫主義作曲家當中，他是最能自由處理這樣一個內(nèi)在矛盾那就是浪漫主義所要表達的情感性和古典主義傳統(tǒng)曲式。在他自由的古典主義創(chuàng)作之下隱藏著一種浪漫主義的哲學思想，但是他卻能以一種貴族式的精神把這樣的哲學和世界觀融入他所要塑造的形象中去，他的所有作品中都有著古典主義時期的精神。這說明了勃拉姆斯在德國音樂歷史上的重要地位，因此被視為19世紀浪漫主義音樂時期的“復古”者。

二、勃拉姆斯《第二鋼琴奏鳴曲》第一樂章（Op.2）的分析

勃拉姆的三首鋼琴奏鳴曲似乎都有一種要求表現(xiàn)交響曲式的深刻欲望，它們的開頭都氣勢震撼，濃重的和弦，而且很少在高音區(qū)像肖邦、李斯特那樣運用純鋼琴式的華彩樂句，激起了人們對古典主義的懷念，試想如果一個作曲家在創(chuàng)作奏鳴曲的時候，腦子里充滿的是交響性的音響，那么他又該怎么來梳理自己的樂思來表現(xiàn)自己的情感呢？例如一段完整的旋律，我們很難將它拆分來加以展開，除非中間有獨立性的段落，而僅憑如此勃拉姆斯卻做到了，這就是他有別于其他作曲家的地方。他結(jié)合了這些不可能放在一起的矛盾因素，在他的創(chuàng)作上也是一個閃光點。勃拉姆斯注重管弦性的宏大效果，他的這些創(chuàng)作特點都是跟古典主義單旋律的主題陳述是形成鮮明的對比的。

勃拉姆斯在奏鳴調(diào)性關(guān)系的處理上繼承古典樂派的創(chuàng)作傳統(tǒng)，我們又可以看出他的獨具匠心之處。在這首樂曲中所有的樂章都是統(tǒng)一使用的小調(diào)式，從第一樂章來看，首先與傳統(tǒng)的古典奏鳴曲式進行比較我們可以發(fā)現(xiàn)：結(jié)構(gòu)上，都按照呈示部、展開部、再現(xiàn)部和尾聲分布。呈示部中主部與副部主體對比十分鮮明，副部遵循了在主部的屬調(diào)上發(fā)展的規(guī)律性。展開的部分也是有序的分別展開主部與副部，再現(xiàn)部副部回歸主調(diào)，基本結(jié)構(gòu)與呈示部相當，尾聲宏大而富有氣勢。

從勃拉姆斯的鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作思維中可以看出，一方面，他特別注重主題的創(chuàng)作，呈示部中的主部主題一開始所展現(xiàn)出來的動力性、和弦化和動機化的特征，飛速的八度斷奏給人以深刻的印象。與古典主義時期奏鳴曲創(chuàng)作十分相似的另一方面表現(xiàn)在它的主、副部主題的對比鮮明，主部主題情緒激昂，副部主題抒情柔和，在展開部中進一步開拓，分解展開主副部主題。再現(xiàn)部調(diào)性的回歸，副部在主調(diào)上再現(xiàn)，樂章的尾聲讓樂曲達到了一個高點，加入新材料，時而出現(xiàn)的主題旋律將聽者的思緒又拉回了樂曲中，最后全曲結(jié)束在極弱的主和弦上。這些嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)都是古典主義奏鳴曲創(chuàng)作的特點。

（一）第一樂章結(jié)構(gòu)和調(diào)性布局（見表1）

（二）主部主題的音樂形象特征

《#f小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第一樂章1-15小節(jié)：

樂曲一開始就洋溢著恢宏的氣勢，寬廣的音域像是風暴一般在吶喊，內(nèi)心的撕裂和感情的宣泄，表現(xiàn)了似貝多芬式的不屈不撓的精神。（譜例1）富于交響化的音型，密集的和聲織體，勃拉姆斯通常都以以龐大的氣勢來表現(xiàn)深刻的主題思想，淋漓盡致的表現(xiàn)了浪漫主義的激情。這正印證了他繼承和發(fā)展了貝多芬的交響創(chuàng)作，三度、六度尤其是八度音型的大量運用在開頭，強有力的力量一觸而發(fā)，級進的八度音下行仿佛是人民在對現(xiàn)實的反抗所以舒曼評價勃拉姆斯的鋼琴曲是“戴了面紗的交響曲”極其符合。

在認識到自己情感的宣泄過于大膽之后，他想要大膽實現(xiàn)超越的精神然而很快又被自己自律的性格所限制住了，從而退回到維護傳統(tǒng)的古典主義理想中，回到他內(nèi)斂、憂郁孤獨的精神世界中。緊隨主題之后的音樂進入了連接部，情緒一下變得低落，中間偶然跳出的主題動機則表現(xiàn)了勃拉姆斯不安的心情，減七和弦顯得氣氛異常詭異和陰森恐怖，左手低聲部的步伐聲要求突出，好像是人民行駛在黑暗社會的壓迫下一樣。樂曲逐漸安靜，這時是在情緒醞釀。（譜例3）連接部后半部分轉(zhuǎn)到屬調(diào)#c小調(diào)，29小節(jié)之后調(diào)性不斷轉(zhuǎn)換，最后結(jié)束在其屬音上。

連接部表現(xiàn)出的沉重和矛盾，調(diào)性的不斷轉(zhuǎn)換，左手低音旋律好似低音貝斯，右手跑動的十六分音符讓氣氛顯得緊張和壓抑。當旋律進入副部之后，第二主題開始出現(xiàn)，建立在#c小調(diào)上，不斷地三連音表現(xiàn)出人民開始的反抗斗爭，八度音的伴奏音型也營造出一種聲勢浩大的場面和充滿急切渴求的激情，力度從p到哽是情緒突然地轉(zhuǎn)變。（譜例4）

該主題有兩個動機組成，前一個是由熱情洋溢的八度跳進，不斷地推向頂點，轉(zhuǎn)而向優(yōu)美的第二動機過渡，三連音的級進下行像是人民的呢喃細語，旋律進入到E大調(diào)，之后作者進行調(diào)性對比又進入到e小調(diào)。此時的旋律富于情感，表現(xiàn)了勃拉姆斯的多愁善感的情緒。

展開部開始用單音強弱對比的取代了八度音，平添了幾分小巧與活潑，隨后對第二主題加以發(fā)展，在對比中我們可以發(fā)現(xiàn)在呈示部中的主題內(nèi)部的對比在這里發(fā)展成了主題之間的對比。少了幾分強硬，多了幾分柔情。（譜例5）經(jīng)過6小節(jié)的連接最后進入到輝煌的再現(xiàn)部，在主調(diào)#f小調(diào)上再現(xiàn)，與呈示部主題大體一致。副部延續(xù)之前，采用呈示部的副部材料，結(jié)束部重復時提高了八度，又加強了剛開始的結(jié)束樂段。最后勃拉姆斯又加了20小節(jié)的尾聲，運用了新的材料，采用了從高音區(qū)往低音區(qū)走的形式，速度加快，結(jié)束在極弱的主和弦上。

從以上的分析中我們可以看出，勃拉姆斯在鋼琴作品創(chuàng)作的整體結(jié)構(gòu)和框架中，都延續(xù)著古典主義的創(chuàng)作規(guī)則，題材又極具浪漫主義風格。主題的發(fā)展在固定的音型上展開，支撐著樂曲的走向，同時又兼顧了浪漫主義表現(xiàn)的戲劇性和情節(jié)感；和聲織體在古典主義理性的處理上又不乏浪漫主義的情緒色彩性；節(jié)奏安排有條不紊，在遵循古典主義的做法上增加了一些新的想法；旋律走向和配器手法與古典主義類型，均衡、嚴謹，又富有浪漫主義色彩的感情流露。勃拉姆斯的鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作是對古典主義的繼承，對浪漫主義的發(fā)展，將二者很好地結(jié)合在了一起。所以他的作品都有著浪漫主義的古典色彩。

三、結(jié)語

綜合分析了勃拉姆斯的鋼琴奏鳴曲之后，我們發(fā)現(xiàn)了勃拉姆斯常用的創(chuàng)作手法和他所用的織體與和弦都具有勃拉姆斯個人的特點。用激情富于浪漫主義色彩來形容他的作品一點也不為過，但是他延續(xù)之前的大家風范，緊跟貝多芬創(chuàng)作交響曲的手法，積極全面地應用于他的鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作中，令他的作品既散發(fā)著古典主義的光芒，又發(fā)揮著浪漫主義的柔情，匯集成勃拉姆斯式的“古典與浪漫結(jié)合”的時代。在他生活的時代，古典主義被浪漫主義的獨到感情色彩的表現(xiàn)漸漸掩蓋住了，勃拉姆斯追隨著古典主義的創(chuàng)作之風，在這個和聲體系逐漸復雜化的環(huán)境下，憑著他對古典主義作品的熱愛和潛心研究使得他更希望自己用嚴謹?shù)膭?chuàng)作進而來約束浪漫主義的情感過度表現(xiàn)。他的這種做法使得他與同時期的作曲家相比更加的均衡，更具古典之風，但這并不是說勃拉姆斯的創(chuàng)作就是倒退。他吸取巴赫、貝多芬等前人的一些創(chuàng)作傳統(tǒng)，同時又結(jié)合舒曼、舒伯特等人的浪漫主義的新生創(chuàng)作，再用他個人的方法將二者很好地融合在一起，開創(chuàng)了一種新的創(chuàng)作之風和創(chuàng)作風格，在當時19世紀的西歐是獨一無二的。

我們無法改變歷史，在未來的道路上，各種音樂風格漸漸出現(xiàn)，那么更多的音樂作品將為人們所知所接受。但是，在這些眾多的作品中，真正有價值能被人們永遠記住的作品又能有多少呢？古典音樂永遠不會被取代，它的歷史地位是無法動搖的，曾經(jīng)的古典音樂掀起了一陣音樂狂潮，將來也必定會讓更多的人來認識它，欣賞它。我們能做的就是尋找和發(fā)現(xiàn)更多極具藝術(shù)價值的音樂作品，讓更多的人了解和喜歡它們。