張曼

【摘 要】“明四家”的繪畫風(fēng)格及審美趣味都反映出他們對“文人畫”的繼承和發(fā)展。他們飽讀詩書，對藝術(shù)有著獨(dú)特見解，他們有的經(jīng)歷仕途坎坷，有的則看透官場的黑暗，有的生活困苦多磨難，于是他們寄情于園林山水間，不問世事以繪畫謀生，借畫中的物象來寄托自己的情思，他們在藝術(shù)風(fēng)格上繼承文人畫傳統(tǒng)，崇尚筆墨意趣和“士氣”，講究詩、書、畫有機(jī)結(jié)合，推崇“不與世俗沉浮”的超脫精神。

【關(guān)鍵詞】 明四家;文人畫 ;文人情結(jié)

“明四家”分別是沈周、文徵明、唐寅、仇英。他們繼承了文人畫傳統(tǒng)，個(gè)個(gè)具有鮮明的藝術(shù)氣質(zhì)、高尚的道德情操和高超的繪畫技能。他們有的經(jīng)歷仕途坎坷，有的則看透官場的黑暗，于是便寄情于園林山水間，不問世事，以繪畫為生，借畫中的物象來寄托自己的情思，他們在藝術(shù)風(fēng)格上繼承文人畫傳統(tǒng)，崇尚筆墨意趣和“士氣”，講究詩、書、畫有機(jī)結(jié)合，推崇“不與世俗沉浮”的超脫精神?！懊魉募摇彼w現(xiàn)的特殊氣質(zhì)影響著整個(gè)繪畫史，他們的藝術(shù)特色對今后中國畫創(chuàng)作有著深遠(yuǎn)影響。

“明四家”們多屬于詩書畫三絕的文人雅士。他們精通畫技，喜歡寫詩著集，樂于交友，常集聚友人一起吟詩作畫，好不自在，這些愛好也正是體現(xiàn)了文人雅士們的生活格調(diào)，具有濃厚的文藝趣味。他們都屬于文人畫行列，身上都充斥著濃厚的文人氣息，為文人畫的發(fā)展注入了新鮮空氣。

文人畫以唐代為開端，由蘇軾提出，王維則被認(rèn)為是文人畫之祖。明代董其昌繼承文人畫之特質(zhì)，提出“文人畫”概念。由于文人畫起源于唐代的禪宗哲學(xué)，使得它成為失意知識(shí)分子的精神寄托，滿足了他們寄托情感的需求。因而有“瀟灑淡薄之意，閑和寧靜之心”的思想。文人畫注重畫家的人品和文化修養(yǎng)，寄情墨涵借梅蘭竹菊來比喻文人德行，他們大多重神不重形，重視書法和繪畫的內(nèi)在融合，所謂“書畫本一律，天工與清新”。

文人畫作為中國傳統(tǒng)文人情感的表達(dá)方式，自產(chǎn)生起就一直隨文人左右未曾消失。從它的產(chǎn)生之日起就一直被世人繼承和發(fā)揚(yáng)，到了“明四家”也不例外，他們都是繼承前代文人畫家們的優(yōu)秀傳統(tǒng)并將其蓬勃發(fā)展，我們從沈周的繪畫作品中看得出他主要師承了元代黃公望、吳鎮(zhèn)之后又融入宋人筆意，逐漸創(chuàng)造出文人畫之風(fēng)范。而文徵明則師承宋代趙令瓖和元代趙孟頫的青綠山水及元代王蒙的水墨技法，用筆工細(xì)綿密，作品既有行家深厚功力又具利家生拙意趣，畫史上評其曰“士氣兼?zhèn)洹薄６褚暗奶埔鷦t學(xué)沈周、杜堇、周臣并上追李成、范寬、郭熙、南宋四大家，吸收元代諸家，形成了典型的文人畫風(fēng)格，具有迥然不同的藝術(shù)魅力。仇英有高超的繪畫技能，他師承廣泛，學(xué)習(xí)周臣，資諸家之長而融之，特色明顯。

“明四家”的“文人畫”風(fēng)格也體現(xiàn)在他們的文化修養(yǎng)上，如沈周的博學(xué)多識(shí)，為人仁厚老實(shí)，因叔、父都是文人雅士，因而他少年就精通詩文書畫，并聞名鄉(xiāng)里。在書法繪畫方面的造詣?lì)H高，書法師承黃庭堅(jiān)，繪畫學(xué)于杜瓊，后又博取宋元諸家，又參以李劉馬夏的筆墨，從而形成了粗筆水墨的獨(dú)特效果，作品有《廬山高圖》《京江送別圖》《煙江疊嶂圖》，同時(shí)沈周還著有詩詞文集，著名的有《記雪月之觀》《廬山高》《詠簾》，而文徵明也是博學(xué)眾長，不僅擅長繪畫詩詞歌賦，且書法造詣也極高，尤以小楷著稱，代表作品有《赤壁賦》《人瑞頌》等，他還是一位忠孝仁義之人，他有著對國家視死如歸的愛國精神，曾作詩以表達(dá)自己憂國憂民的情感。他對花鳥、人物、竹石題材畫都很精通，遺留下的繪畫精品有《石湖草塘圖》《千巖競秀圖》《滸溪草堂圖》《綠蔭草堂圖》等，并著有《甫田集》。風(fēng)流倜儻的唐寅則是一位不拘小節(jié)、瀟灑飄逸的隱士，他不僅才華橫溢，而且在文學(xué)上頗有建樹，曾著有《六如居士集》，繪畫上，早年以周臣為師，后又學(xué)習(xí)李唐、劉松年的筆墨韻味，自成一家，作品有《孟蜀宮妓圖》《秋風(fēng)紈扇圖》《騎驢歸思圖》。繪畫技藝精湛的仇英是一位刻苦愛鉆研的藝術(shù)家，他擅人物畫，尤以仕女最佳，繪畫嚴(yán)謹(jǐn)，一絲不茍。雖出身漆匠，但藝術(shù)造詣極高，一生臨摹了大量藝術(shù)精品，贏得了后人的高度評價(jià)，傳世作品有《桃園仙境圖》《秋江待渡圖》《仙山樓閣圖》。

“明四家”留給世人的不僅是他們的文人氣質(zhì)，而且還有能體現(xiàn)他們藝術(shù)精神的繪畫作品，從這些作品中我們可以感受他們作畫時(shí)的筆墨游動(dòng)及情感變化。我們以沈周的《廬山高圖》為例來近距離的與他對話，沈周為創(chuàng)作此幅作品到廬山近距離游覽觀察，又結(jié)合老師陳寬思念家鄉(xiāng)的情感，將老師比喻成廬山，以映襯出老師的高大偉岸及知識(shí)的淵博。畫面中他以王蒙的筆法入畫，筆墨淋漓飛動(dòng)，構(gòu)圖上承接了南宋院體的繪畫模式，但又自成新意，形成了畫面恢弘，氣勢奪人的震撼效果?！稄]山高圖》的成功可以看出畫家在創(chuàng)作時(shí)對物象產(chǎn)生了情感，如若沒有情感的注入那所創(chuàng)之畫便沒有生氣，觀者也不會(huì)達(dá)成共鳴，這與文人畫之精神達(dá)成共識(shí)。

“明四家”在繪畫史中的地位很高，如王希登對沈周的畫藝就贊同不已，并稱：“其畫自唐宋名流及勝國諸賢，上下千載，縱橫百輩，先生兼總條貫，莫不攬其精微?！庇秩鐝埑笤凇墩孥E目錄》卷五中評其曰：“沈啟南早歲山水一幀，紙本，水墨。畫頗蒼古，而詩筆秀美，不讓沈度，乃奇跡也。”同時(shí)史料記載的文徵明是“家無余資，所以對其朋友親戚都很慷慨”。其子文嘉評其曰：“性喜畫，然不肯規(guī)規(guī)模擬，偶遇人妙跡，惟攬觀其意，而師心自詣……天真爛漫，不減古人?！痹跁ㄉ贤跏镭懹衷u其曰“待詔以小楷名海內(nèi)，其所沾沾著隸耳，獨(dú)篆不輕為人下，然亦能自入人品，所書《千文》死體，楷書絕精工，有《黃庭》《遺教》筆意，行體藏潤……”。而唐寅山水人物花鳥兼能，畫法多樣，師承廣泛，王稚登《吳郡丹青志》指出：“評者謂其畫，遠(yuǎn)攻李唐，足任偏師，近交沈周，可當(dāng)半席?！蓖跏镭懺凇稄m州山人四部稿》評其曰：“伯虎才高，自宋李營丘、范寬、李唐、馬夏以至勝國吳興、王蒙、黃公望數(shù)大家，靡不研解，行筆極秀潤，神秘而又韻度，惟小若耳?！背鹩⒆鳛椤懊魉募摇蔽ㄒ坏漠嫻?，雖然文化修養(yǎng)不博，但卻能躋身于“明四家”之列，可見其高超的繪畫技藝。張潮在《虞初新志》中記載：“其初為漆工，兼為人彩繪棟宇，后待、高尚的品德修養(yǎng)及不凡的繪畫造詣而業(yè)畫，初執(zhí)事丹青，周東村異而教之，摹唐宋人畫，皆能奪真?！背鹩⒌目傮w繪畫風(fēng)格自成一體，文人之法展現(xiàn)其中，如楊翰在《掃石軒畫談》中所評：“筆筆皆如鐵絲，有起有止，有韻有情，亦多疏散之氣，如唐人小楷，令人探索無盡?！泵鞫洳谄洹断赊膱D》題曰：“仇實(shí)父是趙伯駒后身，即文、沈亦未盡其法?！?/p>

“明四家”在前人繪畫傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，創(chuàng)造了清新淡雅的文人畫風(fēng)，并將中國畫中推崇畫家的文人情結(jié)表現(xiàn)得淋漓盡致。雖繼承傳統(tǒng)，但卻不都趨于傳統(tǒng)，而是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，最終形成了具有“明四家”特征的藝術(shù)新風(fēng)貌，為后人的學(xué)習(xí)和借鑒提供了榜樣。

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【張 ? ?曼，南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院】