【摘要】圖式是藝術(shù)家對(duì)美的形式的自覺追求，是創(chuàng)作過程中的思維形式的獨(dú)特反映，要?jiǎng)?chuàng)造出合乎作品內(nèi)涵的又具審美價(jià)值的圖式，需要認(rèn)真體會(huì)中國傳統(tǒng)人物畫平面表現(xiàn)的裝飾美感的經(jīng)典圖式，以及西畫中文藝復(fù)興時(shí)期和近現(xiàn)代各種流派的人物畫空間圖式、人物畫造型的特點(diǎn)，并對(duì)當(dāng)代審美的時(shí)代變化有敏銳的感受，才能厚積薄發(fā)，創(chuàng)作出形式獨(dú)特且引人入勝的作品。

【關(guān)鍵詞】工筆人物畫；圖式；當(dāng)代性

圖式是畫面中物象的造型、構(gòu)圖、點(diǎn)線面布局、置陳布勢(shì)、節(jié)奏韻律等風(fēng)格樣式、各形式構(gòu)成要素的總稱，是畫面整體呈現(xiàn)出來的面貌和形式美感的綜合表現(xiàn)。貢布里希在他的《藝術(shù)與錯(cuò)覺》一書中給圖式這樣的定義：“圖式并不是一種‘抽象過程的產(chǎn)物，也不是一種‘簡(jiǎn)化；圖式代表那首次近似的、松散的類目，這個(gè)類目逐漸地加緊以適合那應(yīng)該復(fù)現(xiàn)出來的形狀。”圖式的形式意味不僅寄托了畫家的感情和審美，也展現(xiàn)了畫家的個(gè)性特點(diǎn)和藝術(shù)修養(yǎng)，因此具有獨(dú)特的形式特征和審美價(jià)值。

中國畫是具有中國文化特色的一種符號(hào)語言，國畫人物又反映了我們當(dāng)今時(shí)代的普遍的生活狀態(tài)和行為方式，它本質(zhì)上是一種文化情態(tài)，是對(duì)自身和社會(huì)生存體驗(yàn)的回望和再傾訴，是藝術(shù)家思維的一種外在形式，是個(gè)體感受表達(dá)的載體，既有情懷感受，可以暢神言志，也有視覺享受的耐人尋味的形式魅力。

從20世紀(jì)80年代以來工筆人物畫在新形勢(shì)下得到了長足發(fā)展，至今更是異彩紛呈、手法多樣，反映了工筆畫在轉(zhuǎn)變觀念吸收借鑒其他有益形式上的探索和創(chuàng)新的時(shí)代精神，實(shí)際上人物畫的現(xiàn)代進(jìn)程是一個(gè)用西畫來改觀的過程，人物塑造常常采用西畫的聚散呼應(yīng)和團(tuán)塊式構(gòu)圖，還有常見的一大群人物的滿構(gòu)圖，單個(gè)人物常常用構(gòu)成的形式和場(chǎng)景安排畫面，顯現(xiàn)出有別于傳統(tǒng)的敘事功能的場(chǎng)景。

當(dāng)今人物畫的發(fā)展不僅表現(xiàn)技法和內(nèi)容有了巨大變化，更主要是觀念的變化，很多人物畫都淡化主題，不再關(guān)心情節(jié)，只是為了營造一種氛圍或者畫面的視覺愉悅性，為此采用了區(qū)別于傳統(tǒng)表現(xiàn)方式的拼接、跨時(shí)空的組成方式，人物之間、人物和環(huán)境的關(guān)系可以疊加、并置，夸張與取舍都視形式感而定，使得形式重于內(nèi)容，對(duì)作品中人物的形態(tài)、環(huán)境的處理都空前的推敲布置。

歷來工筆人物畫造型嚴(yán)謹(jǐn)工細(xì)，都要反復(fù)推敲，既考慮造型的整體性和準(zhǔn)確性，又考慮形式的美感和視覺的真實(shí)性，強(qiáng)調(diào)不拘泥于形似，更要有主觀意識(shí)的表達(dá)，線條的取舍組織都為此服務(wù)，而且大多數(shù)人物畫都傾向于寫實(shí)手法，人物形象的塑造要求尤為精妙，也有夸張變形的手法，但是對(duì)人物圖式的探求仍然要使形象造型具有韻味，富于神韻，使外在美和內(nèi)涵精神合而為一。在當(dāng)代這個(gè)多元化的文化背景下，各種觀念迭出碰撞，對(duì)人物畫樣式的當(dāng)代性構(gòu)建顯得更為復(fù)雜艱難，因?yàn)閿P棄了光影變化和西畫色彩的表現(xiàn)方法，人物畫的圖式相對(duì)簡(jiǎn)潔單純，對(duì)形象本身的姿態(tài)和造型提出了更高的要求，其審美內(nèi)涵也承載著更豐富的內(nèi)容，寓豐富于單純中，既簡(jiǎn)練概括又生動(dòng)耐看。

人物圖式常常是帶著一種文化審視的精神載體，在顧愷之“以形寫神”論的觀點(diǎn)影響下，讓人物畫發(fā)揮其固有的高貴氣息和人文精神，人物吸引人，畫面富于美感，簡(jiǎn)潔有力，內(nèi)涵意蘊(yùn)豐富，讓圖式承載情感表達(dá)意境，使形式與內(nèi)容互相補(bǔ)益，是工筆人物畫家一直追求的。雖然傳統(tǒng)給我們提供了深厚的沃土，但是時(shí)至今日，如何創(chuàng)造性地表現(xiàn)當(dāng)代人和他們的面貌，可供借鑒的范本卻相當(dāng)少，畫家若一味模仿前人追隨他人，沒有自己的生活積累和觀察感受，就不可能提煉出感人的人物形象和有感染力的圖式。

大體說來，人物畫的圖式有兩方面的源泉可以滋養(yǎng)，一是受古代繪畫的人物造型的平面裝飾意味的影響；二是受西方繪畫人物造型的優(yōu)美、力量和整體性的圖式的影響。從席勒的圖像的張力和強(qiáng)烈的個(gè)性特點(diǎn)，我們可以感受到個(gè)性化的圖式所具有的震撼力量，而國畫人物的圖式一直以來都是具有詩情畫意的東方意蘊(yùn)的美感特點(diǎn)和形式趣味，它具有優(yōu)秀的文化積淀和中國化的審美品格，比如東晉顧愷之的《洛神賦圖》中的人物形象優(yōu)美，畫面聚散安排富有節(jié)奏感又和故事情節(jié)吻合，這奠定了人物畫長期的一個(gè)審美范式，在唐代人物畫史上達(dá)到了一個(gè)歷史高峰，在人物表現(xiàn)上，不僅描繪對(duì)象的形態(tài)和身份特點(diǎn)，還注重表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和性格，造型上雄壯典雅，形神兼?zhèn)?，所以歷經(jīng)時(shí)間歲月的洗滌光彩不減，實(shí)際上像五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》既是傳統(tǒng)的高標(biāo)也非常具有當(dāng)代性，畫中每個(gè)人物的姿態(tài)都是優(yōu)美自然的典范，既具古典氣息又賦有形式美感，這其實(shí)就是我們?nèi)宋锂嫷奈幕?，它樹立了人物畫平面性和具有裝飾性風(fēng)格的審美標(biāo)準(zhǔn)，人物畫發(fā)展到宋元以后略有式微，人物趨向平和內(nèi)斂，觀照內(nèi)心，其中明代的陳洪綬是一個(gè)難以逾越的高峰，是夸張和尚意的典范。

如今我們生存的世界和之前全然不同，帶來的是人物和場(chǎng)景的關(guān)系也不同，當(dāng)今的人物繪畫內(nèi)容在表現(xiàn)生存環(huán)境和個(gè)人內(nèi)心體驗(yàn)上有了重大突破，這些是古人不曾提供給我們的經(jīng)驗(yàn)，實(shí)際上因?yàn)樵陬}材內(nèi)容和服飾上的變化，以及觀念和想法上新的轉(zhuǎn)變，現(xiàn)代人物畫在視覺面貌上已經(jīng)和古代和西方油畫中的人物圖式有明顯不同，在視覺經(jīng)驗(yàn)上承載的也更多。縱觀當(dāng)代人物畫幾乎都是在學(xué)院派中長期受素描的比例造型結(jié)構(gòu)等要素的訓(xùn)練而形成的，西畫有一套完整的人物畫教學(xué)體系，可以準(zhǔn)確捕捉人物的形象，但是僅僅準(zhǔn)確是不夠的，我們看到波提切利、提香、委拉斯貴支以及文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫，他們的人物圖式具有一種端莊典雅的永恒美，無論是服飾頭發(fā)或者裝飾物“道具”，等等，都是暗合了大氣美觀肅穆的畫面氣質(zhì)需要，人物雖然寫實(shí)確是主觀處理了的，帶著有意識(shí)的夸張取舍，也有平面裝飾的因素在里面，人物的動(dòng)態(tài)、姿勢(shì)乃至手勢(shì)都是通過精心設(shè)計(jì)安排的，尋求最美最合乎主題的姿態(tài)，這些都和我們中國傳統(tǒng)人物畫有共通之處，正如宗白華所說：“這節(jié)奏、這旋律、這和諧，等等，它們是離不開生命的表現(xiàn)，它們不是死的機(jī)械的空洞的形式，而是具有豐富內(nèi)容，有表現(xiàn)、有深刻意義的具體形象?！?。

為了畫面美感，藝術(shù)家要安排各種形式要素，從一個(gè)初始圖式，也就是畫面的主體——人物，隨之而來的問題要一一解決，畫面的各種對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系，賓主、虛實(shí)、開合呼應(yīng)等都要為形式和意境的美感而安排取舍。目前的人物畫通常有團(tuán)塊式、折線式、聚散呼應(yīng)式，三角形、圓形等比較常見。團(tuán)塊式有分量感和整體氣勢(shì)。折線式便于穿插組合，氣息通暢。三角形，尤其是不對(duì)稱的斜三角則會(huì)使畫面免于呆板，達(dá)到既穩(wěn)定又生動(dòng)之感，在人物肖像上尤為常用，在人物與背景的關(guān)系上，很多畫面采用類似留白的空處理方法，在空無中將畫面的主體突出出來，起到言有盡而意無窮的畫外之旨的效果，增添了言簡(jiǎn)意賅的形式美和氣氛的營造，也是“意”在畫面中的體現(xiàn)，合符人物畫的終極追求——含蓄深遠(yuǎn)。

在結(jié)合古代優(yōu)秀傳統(tǒng)和西方的圖像以及表達(dá)某種情緒來創(chuàng)作方面，張見是一個(gè)很有代表性的范例，在他畫面中女半身像采用中國傳統(tǒng)的勾線設(shè)色和平面化裝飾構(gòu)成，而畫面形象和人物造型樣式確是西化了的，橫的山脈、豎著的電線桿，這些現(xiàn)代構(gòu)成的因素使畫面對(duì)比豐富，既具現(xiàn)代性，又不失傳統(tǒng)，從而使畫面各因素和諧而妥帖地統(tǒng)一起來。用細(xì)膩婉約的傳統(tǒng)手段寧靜柔和地表達(dá)了對(duì)當(dāng)代上海的一種朦朧的情緒體驗(yàn)，形成有意味的形式。唐勇力的工筆畫將古代重彩畫的方法、壁畫的形式和西方表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義的手法結(jié)合起來，在人物的面部和手部運(yùn)用超寫實(shí)的方法層層渲染，衣紋則運(yùn)用脫落法形成斑駁的效果，構(gòu)圖上超越時(shí)空的連接，形成了具有獨(dú)特視覺沖擊力的空間氛圍，組成了藏民獨(dú)特的精神信仰世界，在結(jié)合傳統(tǒng)完成當(dāng)代圖式的轉(zhuǎn)換上成功摸索出新的表達(dá)方式。

在追求畫面有意味形式的同時(shí)，也要清醒地意識(shí)到，刻意尋找獨(dú)特的形式而忽視思想內(nèi)容的表達(dá)傳遞會(huì)消減作品的深度，是一件本末倒置的事，要?jiǎng)?chuàng)作出非常經(jīng)典的形象是一個(gè)很艱難的過程，追隨流行是容易的，而有內(nèi)涵、中國化是不容易的，解決的方法還是向優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)學(xué)習(xí)，并需要生活蒙養(yǎng)，讓形式和內(nèi)容和諧統(tǒng)一，最終體現(xiàn)作品的深層意義才是藝術(shù)家始終要追求的。

注釋：

貢布里希.藝術(shù)與錯(cuò)覺.杭州：浙江攝影出版社.1987

宗白華.美學(xué)散步.上海：上海人民出版社.2008

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陳政，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院