姚曉玲

摘 要：在技工學校器樂教學中，指導教師往往偏重技術訓練，忽略了對學生音樂情感表現(xiàn)力的培養(yǎng)，造成學生基本功還不錯，但音樂感太差。本文就如何在技工學校器樂教學中培養(yǎng)學生的樂感進行分析探討并介紹了相關方法，。

關鍵詞：技工學校 器樂教學 樂感訓練

近年來，技工學校除了開設專業(yè)技能課以外，也為喜歡音樂的學生提供了發(fā)展個性、展示才華的空間。很多學生都在學習樂器，尤其是鋼琴，有的學生能輕松演奏一些樂曲，但給人的感覺是，器樂演奏的基本技術不錯，但對音樂的理解還有欠缺。因此，在學習基本演奏技法之初，也要學習音樂表達。有些人認為，學習音樂先天得有樂感，即人們常說的要有音樂細胞，這種說法也許有幾分道理，但并不全面。人的先天感覺如果不加培養(yǎng)，很難長久維持并提高，因此，長期學習，努力培養(yǎng)，才是最重要的。

一、關于樂感

什么是樂感呢？樂感就是人對音樂作品所表達內容的一種感悟。每個人天性各有不同，因此，每個人對音樂的感受程度和表達方式也各不相同。例如，當聽到一段悲傷的音樂時，有人會感動得流淚，但有人卻沒有，只是覺得心情有些低沉，這就說明人的感受力是不一樣的。一般而言，影響感受力的因素是多方面的，一個人的成長環(huán)境、家庭教育、生活經歷都會影響他對事物的認識、理解、想象和判斷，如果沒有上述這幾個因素，人們是不會有感而發(fā)的。如果一個人表達情感的方式能夠達到較高的境界，那么就會有質的變化，對于樂曲的理解和表達能力也可以這樣解釋，把握好樂曲中蘊藏的情感，再加上嫻熟的演奏技巧，自然就會走進一種意境中，這是高級階段才會有的一種境界。另外，有一副靈敏的耳朵，也是提高樂感的前提。

二、樂感訓練

普通職業(yè)學校的在校生，基本都是從最基礎的音樂知識學起，甚至從認識一個個音符開始，既要掌握正確的方法，也要使這個音發(fā)出來好聽，這就是最初樂感的培養(yǎng)。以鋼琴為例，在《淺易湯普森》第四課《火車》中，第一小節(jié)是一個音四拍，之后是一個音兩拍，接下來是一個音一拍。開始有如火車的吼叫聲，之后是火車開動時發(fā)出的聲音，此時節(jié)奏較慢，接下來是火車跑動時的聲音，節(jié)奏越來越快。進入其他的基礎教程后，要多從技術性訓練的樂曲中挖掘可能的音樂要素，音樂好聽了，說明技術方法對了;反過來，方法對了，才可能演奏出有一定表現(xiàn)力的聲音。同時，還要注意音樂曲式的教學，要能正確劃分音樂中的句子、段落。音樂中的句子和說話一樣，上句說完了就應有下句。旋律線條的走向就和醫(yī)學上人的心電圖一樣，有上行、有下行，也有波浪起伏行和平直行，教師要注意引導學生，演奏出的樂曲自然就會有表現(xiàn)力。此外，還有樂曲調式的因素，大小調式在音樂中表達了不同的情感，讓學生多聽、多感悟，這些都是訓練樂感的方法。

再如，進入《車爾尼鋼琴練習》時，學生會覺得死板、枯燥，這時，可以逐漸彈一些樂曲，除了固有的aba結構之外，也有很多音樂性強的，例如，NO.11—17像童謠，可讓學生多唱;從第19條開始，就有力度標記。開始就有一個P，然后是“<”，它的意思是由弱漸強，還有“>”，表示由強到弱。如果學生按要求做到了，那么這首曲子就立體化了。另外，耳朵也要聽清強弱對比，那么曲子就有樂感了。具體做法是：①訓練耳朵，強弱要聽清，控制好兩手的力度。②訓練思維，每首曲子都有要表現(xiàn)的中心思想，不是從頭到尾一樣的粗線條，而是非常細膩的波浪線，有起伏，有開始，有發(fā)展，有結尾。③提高表現(xiàn)力，讓學生知道此時應努力把握從弱到強或從強逐漸到弱。④增強感染力，讓學生集中思想，全神貫注。車爾尼練習曲在結構形式、發(fā)展過程方面都屬于古曲時期的創(chuàng)作，它較近代、現(xiàn)代時期的作品規(guī)范一些、拘板一些，但也有較強的音樂表現(xiàn)力。還有小奏鳴曲，它是一種綜合性很強的曲子，有基本練習部分，有復調部分，有l(wèi)egato，有staccato，它是各種大型樂曲演奏的基礎。在學習演奏時，我們通過練習小奏鳴曲，能夠讓學生感受多聲，即音樂思維，熟悉各種樂器的音色特點以及表現(xiàn)個性等。

在學習的過程中，教師要有計劃地把音樂的表達要素系統(tǒng)地貫穿在每個作品的具體教學中，這樣才能使學生的音樂表現(xiàn)力大大增強，獲得樂感的培養(yǎng)和提高，演奏出富有個性特點的優(yōu)美的音樂。

很多人認為，技工學校的學生基礎差、底子薄，很難教，其實不然，喜愛樂器的學生大多有很高的悟性，只要經過教師專業(yè)性的引導、點撥，他們對音樂的感悟很容易被激發(fā)出來，這才是我們應該努力的方向。

（作者單位：臨汾高級技工學校）