余薇

【摘 要】普通高等學(xué)校音樂教育專業(yè)的聲樂教學(xué)模式分為傳統(tǒng)模式和現(xiàn)代模式兩種，聲樂作為音樂教育專業(yè)的一門主要專業(yè)課程，和其他學(xué)科一樣，在教學(xué)模式、教材、教法、成績(jī)?cè)u(píng)定以及培養(yǎng)目標(biāo)方面，需要進(jìn)一步完善和進(jìn)行有效的改革，才能順應(yīng)時(shí)代的潮流，符合現(xiàn)代社會(huì)的要求。

【關(guān)鍵詞】高校音樂教育；聲樂教學(xué)模式；思考

高等院校音樂教育專業(yè)的聲樂教學(xué)，在長(zhǎng)期的教學(xué)實(shí)踐中，經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)聲樂教師的努力，取得了可喜的成績(jī)，并形成了一定的教學(xué)體系和教學(xué)模式，培養(yǎng)出了一大批從事音樂教學(xué)的人才。隨著高科技的迅速發(fā)展和信息時(shí)代的來(lái)臨，教育思想和觀念的不斷轉(zhuǎn)變，教學(xué)改革進(jìn)一步深化，各個(gè)學(xué)科在教學(xué)模式、教學(xué)體系、教學(xué)手段諸方面，需要適應(yīng)新的變化（素質(zhì)教育代替應(yīng)試教育的變化，現(xiàn)代化教學(xué)條件取代舊有的、落后的教學(xué)條件的變化等），要形成新的更科學(xué)、更有效的教學(xué)體系和教學(xué)模式，盡快展現(xiàn)新的教學(xué)態(tài)勢(shì)。聲樂作為音樂教育專業(yè)的一門主要專業(yè)課程，和其他學(xué)科一樣，在教學(xué)模式、教材、教法、成績(jī)?cè)u(píng)定以及培養(yǎng)目標(biāo)方面，需要進(jìn)一步完善和進(jìn)行有效的改革，才能順應(yīng)時(shí)代的潮流，符合現(xiàn)代社會(huì)的要求。

鑒于聲樂學(xué)科的特點(diǎn)，傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)模式主要是師徒傳承式，即一對(duì)一的個(gè)別教學(xué)，其教學(xué)效果主要以口傳心授來(lái)體現(xiàn)。在授課上，教師對(duì)學(xué)生進(jìn)行長(zhǎng)期發(fā)聲練習(xí)（母音定型練習(xí)），再伴之以歌唱實(shí)踐練習(xí)。任何學(xué)聲樂的學(xué)生和教聲樂的老師，莫不如此。這是學(xué)生獲得歌唱技巧、形成歌唱風(fēng)格的基本方式和途徑。因?yàn)槊總€(gè)人在聲帶結(jié)構(gòu)、喉嚨狀況以及音色方面除了一般的共性之外，還有獨(dú)特的個(gè)性。就象世界上沒有兩片樹葉是完全相同的一樣，在世界上也沒有兩個(gè)人的音色是完全相同的。因此，聲樂教學(xué)在一般情況下都必須采用一對(duì)一的個(gè)別教學(xué)模式，這是符合因材施教的教學(xué)原則的。但是，由于各個(gè)教師所采用的教學(xué)手段、方法不同，加之這種教學(xué)模式本身也存在一定的局限性，因而容易帶來(lái)一些弊端。

通俗地說(shuō)，聲樂課實(shí)際上就是教學(xué)生如何把歌唱好的課，為了實(shí)現(xiàn)這個(gè)目的，不少教師對(duì)學(xué)生實(shí)施大量機(jī)械的發(fā)聲練習(xí)。但由此產(chǎn)生的問題是：機(jī)械的發(fā)聲練習(xí)影響和抑制了學(xué)生美好的歌唱天性，從而導(dǎo)致了這樣的結(jié)果：很多學(xué)生的歌唱充其量是機(jī)械狀態(tài)下的咬字發(fā)聲，而不是真正的歌唱，很多經(jīng)過(guò)訓(xùn)練的學(xué)生反而失去了自然美好的歌唱狀態(tài)，一唱起來(lái)面部呈現(xiàn)出很不自然的、很痛苦的樣子。

機(jī)械的發(fā)聲練習(xí)使學(xué)生在心理上和生理上背上了沉重的揮之不去的負(fù)擔(dān)，因?yàn)檫@種發(fā)聲練習(xí)很多情況下是超。自然的，所以搞不好容易扭曲學(xué)生的有關(guān)參與‘發(fā)聲運(yùn)動(dòng)的生理肌肉，特別是面部肌肉。一些美其名曰“美聲唱法”的學(xué)生，唱起歌來(lái)有嘴歪的、嘴唇發(fā)抖的、皺眉頭的、兩眼發(fā)直的等各種不自然的姿態(tài)，不一而足。

歌唱是一種美好的事情，是一種帶給人美感享受的藝術(shù)表演形式，凡是機(jī)械狀態(tài)下的歌唱，是不會(huì)帶給人美感的。常常發(fā)現(xiàn)這樣一種情況，有些從未進(jìn)行過(guò)歌唱正規(guī)訓(xùn)練的人，唱起歌來(lái)反而比經(jīng)過(guò)嚴(yán)格歌唱訓(xùn)練的人顯得更自然些、更投人些。這不能不引起我們這些從事聲樂教學(xué)的教師的深思。我們?cè)诼耦^于對(duì)學(xué)生進(jìn)行嚴(yán)格的聲音訓(xùn)練的同時(shí)，學(xué)生真正的歌唱性潛力究竟挖掘出了多少，演唱能力提高了多少？如果我們提高的只是學(xué)生的機(jī)械發(fā)聲能力，而不是學(xué)生真正的歌唱能力，那我們的聲樂教學(xué)不能不說(shuō)是失敗的。

由此看來(lái)，現(xiàn)行的聲樂教學(xué)模式顯然有其不足之處。不足之處就在它囿于方寸琴房之內(nèi)，過(guò)于封閉，過(guò)于狹隘，有“閉門造車”之嫌，需要進(jìn)行有效的改革。改革的辦法是我們經(jīng)常想到的、掛在嘴邊但沒有真正實(shí)施的教學(xué)方式，這些教學(xué)方式應(yīng)該讓它制度化、正規(guī)化，這樣才是真正的改革。

一、加強(qiáng)舞臺(tái)表演實(shí)踐，有效地提高學(xué)生的歌唱性

首先，一對(duì)一的個(gè)別課是必不可少的，應(yīng)該以此為基礎(chǔ)，在進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)的同時(shí)，必須更多地盡早地讓學(xué)生參加演唱實(shí)踐，這種演唱不是在區(qū)區(qū)琴房?jī)?nèi)的狹小空間，而是讓學(xué)生走出去面對(duì)更多的觀眾演唱。歌唱是表演性很強(qiáng)的活動(dòng)，表演得越多越能提高歌唱能力。以前那種關(guān)起門來(lái)一個(gè)母音練幾年的做法不一定可取。不管唱得好與壞，都應(yīng)該多鍛煉、多實(shí)踐，這樣才能提高自己，死練聲、練死聲是要不得的。要給學(xué)生創(chuàng)造良好的演唱氛圍和環(huán)境，除了多舉辦正規(guī)的音樂會(huì)外，平時(shí)應(yīng)該每周進(jìn)行一次觀摩演唱會(huì)。在演唱時(shí)對(duì)學(xué)生的臺(tái)風(fēng)、形體、表演、表情、話筒的使用以及與伴奏的配合等各方面，進(jìn)行全面的要求和有意識(shí)的指導(dǎo)。還可以有組織地讓學(xué)生舉辦各種不同形式的演唱沙龍（可以每周一次），以便互相促進(jìn)，互相提高。當(dāng)然這得配備專門的歌廳，這種演歌廳不同于音樂廳，條件不足時(shí)一般的大教室可以兼作演歌廳，使這種演歌廳有更多的教學(xué)效率，學(xué)生隨時(shí)可以進(jìn)行演唱表演，把它當(dāng)作平時(shí)的舞臺(tái)表演場(chǎng)地。這樣無(wú)疑會(huì)使學(xué)生的舞臺(tái)感覺、演唱臺(tái)風(fēng)、表情等諸方面得到潛移默化的鍛煉。

我們的學(xué)生除了每學(xué)期期末的聲樂考試面對(duì)較多的觀眾演唱外，平時(shí)很少面對(duì)眾多的觀眾演唱，有些學(xué)生在琴房里演唱還可以，但在人多的場(chǎng)合演唱時(shí)，其演唱能力大打折扣，音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色、表情都會(huì)出問題。這是由于平時(shí)缺乏舞臺(tái)鍛煉的原因。所以給學(xué)生創(chuàng)造更多的舞臺(tái)演唱實(shí)踐，把舞臺(tái)演唱實(shí)踐納入到聲樂教學(xué)的課時(shí)中去，分為舞臺(tái)演唱課時(shí)和琴房練聲練唱課時(shí)，只有這樣才能使學(xué)生從機(jī)械的發(fā)聲練習(xí)中解放出來(lái)，從而更有效地提高學(xué)生的聲樂表現(xiàn)能力，使學(xué)生的歌唱成為打動(dòng)人、感染人，能給人以審美享受的真正的歌唱。

二、加強(qiáng)聲樂教學(xué)中的索質(zhì)教育，提高聲樂教學(xué)品位

單純的聲音技能技方訓(xùn)練，所達(dá)到的目標(biāo)是：加強(qiáng)學(xué)生聲音的上下伸展能力、對(duì)聲音的控制能力、對(duì)不同韻母的比較規(guī)格的吐放能力。這只是第一步，不要以為掌握了一定的發(fā)聲技巧，就可以很好地歌唱了；對(duì)作品內(nèi)涵的處理、診釋和表現(xiàn)，是第二步，是真正的歌唱能力，這里就牽涉一個(gè)聲樂素質(zhì)教育的問題。

1.加強(qiáng)技能技巧訓(xùn)練是素質(zhì)培養(yǎng)的重要手段

高師音樂教育注重和強(qiáng)調(diào)博中求精，聲樂技術(shù)的訓(xùn)練更要注意學(xué)生全面素質(zhì)的培養(yǎng)和提高。要求學(xué)生切實(shí)掌握聲樂藝術(shù)的各個(gè)要素，如：起音的品質(zhì)、聲區(qū)的統(tǒng)一和擴(kuò)展、樂句的連貫性和邏輯性、詞曲的結(jié)合和整體結(jié)構(gòu)，以及音色美、旋律美、節(jié)奏美等等。這些要素的全面而嚴(yán)格的要求，培養(yǎng)學(xué)生踏實(shí)、細(xì)致、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)習(xí)態(tài)度和治學(xué)精神，從而實(shí)現(xiàn)聲樂表演的高品位高質(zhì)量。精心挑選教材和訓(xùn)練曲目，是提高學(xué)生聲樂素質(zhì)的重要環(huán)節(jié)，在聲樂教學(xué)中，作品的選擇和教材的使用、直接影響著學(xué)生的聲樂素質(zhì)。選擇什么樣的作品，使用什么樣的教材，這里存在著一定的學(xué)問，也體現(xiàn)著主課教師的審美取向和慧眼識(shí)珠的能力。真正有水平的聲樂教師，總是選擇最適合學(xué)生個(gè)性特點(diǎn)的作品，不管是作品大小、風(fēng)格特點(diǎn)，最能和學(xué)生的嗓音特性相吻合，使學(xué)生的聲樂素質(zhì)得到恰到好處的培養(yǎng)和提高。經(jīng)驗(yàn)不足的教師，會(huì)選擇不適合學(xué)生個(gè)性特點(diǎn)的作品，非但沒有提高學(xué)生的演唱素質(zhì)，反而損害了學(xué)生原本美好的嗓音。所以，在選擇作品和使用教材時(shí)，要實(shí)事求是，量體裁衣，對(duì)癥下藥，選擇最適合學(xué)生演唱的、最有利于學(xué)生素質(zhì)提高的作品實(shí)施教學(xué)。凡是不顧學(xué)生實(shí)際情況，貪大求快，急功近利的“速?zèng)Q戰(zhàn)”做法，無(wú)疑違背了循序漸進(jìn)的教學(xué)原則，很難使學(xué)生的全面素質(zhì)得到真正的提高。

曲目和教材的涵蓋面要有一定的廣度，學(xué)生演唱的作品要涉獵中國(guó)各民族各地區(qū)傳統(tǒng)民歌、創(chuàng)作歌曲、戲曲唱段、歐洲傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲、歌劇選段和各國(guó)民歌。聲樂題材越廣泛、風(fēng)格越豐富，越能鍛煉學(xué)生對(duì)各種作品的駕馭能力，也越能提高學(xué)生的整體聲樂素質(zhì)。

2.開設(shè)聲樂公修課是素質(zhì)教育的有效途徑

聲樂個(gè)別課注重體現(xiàn)學(xué)生的個(gè)性發(fā)展，而聲樂公修課是以全面素質(zhì)教育為目的。聲樂教學(xué)以共性、規(guī)律性、藝術(shù)性等多維知識(shí)的學(xué)習(xí)作為個(gè)別課的鋪墊。通過(guò)聲樂公修課的開設(shè)，可望達(dá)到這樣的目的：（1）豐富和健全學(xué)生的聲樂理論知識(shí)結(jié)構(gòu)，使他們對(duì)于發(fā)聲原理、共鳴器官、呼吸器官、咬字吐字器官以及對(duì)于中外聲樂發(fā)展史、聲樂專著有一個(gè)縱深而系統(tǒng)的了解；使學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)的過(guò)程中，減少盲目性，增加靈活性，學(xué)會(huì)鑒別和取舍各種聲樂方法的能力，掌握判斷聲樂方法和聲音形象的是非標(biāo)準(zhǔn)，避免進(jìn)人誤區(qū)和歧途。這樣，就能形成個(gè)別課與公修課相得益彰、并駕齊驅(qū)、水漲船高的良性機(jī)制，最終使學(xué)生成為技巧、修養(yǎng)、表演、教學(xué)兼容的復(fù)合型人才。

在教學(xué)中，要把實(shí)用性、理論性和實(shí)踐性結(jié)合起來(lái)，要把作品分析、范唱、電化教學(xué)、個(gè)別指導(dǎo)兼容起來(lái)，營(yíng)造良好的學(xué)習(xí)、演唱的藝術(shù)氛圍，使學(xué)生觸類旁通、左右逢源，進(jìn)人到聲樂演唱的自由王國(guó)。

3.融合戲曲唱段的訓(xùn)練是加強(qiáng)聲樂表演素質(zhì)的有力補(bǔ)充

如前所說(shuō)，聲樂是表演性很強(qiáng)的藝術(shù)，中國(guó)地方戲曲劇種非常豐富，可以說(shuō)民族聲樂的發(fā)展與戲曲是一脈相承的，戲曲表演中的手、眼、身、法，一招一式、一嗔一笑，一個(gè)眉眼、一個(gè)手勢(shì)、一個(gè)步法，都有嚴(yán)格的表演程式規(guī)定；戲曲非常講究咬字吐字，在唱法方面，生、旦、凈、末、丑幾種角色都有各自不同的唱法模式。而聲樂藝術(shù)特別注重發(fā)聲的質(zhì)量，在表演方面歌唱者主要以即興發(fā)揮為主，在動(dòng)作方面沒有嚴(yán)格的規(guī)定。聲樂表演雖然不能完全象戲曲那樣，但戲曲的咬字吐字和手、眼、身、法對(duì)于歌唱是有一定的借鑒作用的。不同風(fēng)格、不同內(nèi)容的歌曲演唱，是需要一定的表演設(shè)計(jì)的。所以，在聲樂的教學(xué)過(guò)程中，讓學(xué)生演唱一些戲曲唱段，有意識(shí)地加上手、眼、身、法的表演設(shè)計(jì)，這樣不但會(huì)有效的提高學(xué)生的表演能力和咬字吐字的能力，而且對(duì)于弘揚(yáng)我國(guó)的傳統(tǒng)音樂文化有著深遠(yuǎn)的意義。

以上聲樂教學(xué)模式作為一種理論探討，還有待于我們這些從事聲樂教學(xué)的同仁共同努力，勇于實(shí)踐，敢于開拓，才能逐步得到檢驗(yàn)，也才能在新的教去學(xué)實(shí)踐中開創(chuàng)一個(gè)嶄新的局面。