樊秋濤
《天堂電影院》是一部藝術(shù)電影,沒(méi)有絢麗的畫(huà)面,沒(méi)有驚人的特效,也沒(méi)有知名的演員。而就這樣一部電影,卻拿下了金球獎(jiǎng)最佳外語(yǔ)片、奧斯卡最佳外語(yǔ)片、戛納電影節(jié)金棕櫚大獎(jiǎng)、戛納電影節(jié)評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)等一系列大獎(jiǎng)。取得這些獎(jiǎng)項(xiàng)很大一部分的原因,是因?yàn)檫@部電影獨(dú)特而出色的敘事模式??赐赀@部電影,腦海里最深的畫(huà)面,竟然是當(dāng)電影院倒塌時(shí),那一張張年輕人的笑臉,那轟然的掌聲彌漫在硝煙四起的小鎮(zhèn),伴隨的,是年老的人們的嘆息。美麗的西西里風(fēng)情,饒有韻味的細(xì)節(jié),令人回味的故事這是一部可以稱的上偉大的作品《天堂電影院》托納多雷的一貫作風(fēng)。電影中有太多值得回味的東西。當(dāng)阿爾弗雷多送托托走的時(shí)候他說(shuō)永遠(yuǎn)不要回來(lái)、不要寫(xiě)信、不要想我們。這是一個(gè)長(zhǎng)者的愛(ài)——深沉的愛(ài)、最偉大的愛(ài)。為了托托的未來(lái),他選擇了讓托托離開(kāi)。讓自己最心愛(ài)的人離開(kāi)自己。天堂電影院即是世間,那里濃縮了的世界,變小了的社會(huì)。社會(huì)在發(fā)展,電影院也在發(fā)展,即使舊的天堂電影院毀于大火,也會(huì)有的新的天堂電影院建立——社會(huì)發(fā)展的腳步不會(huì)因任何人而停滯。電影《天堂電影院》的內(nèi)容跨越了幾十年,導(dǎo)演以其獨(dú)特而出色的敘事技巧——回憶式的敘事方式,化整體為片斷;運(yùn)用剪輯技巧,使敘事詳略行當(dāng);以音樂(lè)等藝術(shù)語(yǔ)言推進(jìn)敘事節(jié)奏,使這一場(chǎng)幾十年的“回憶之旅”充滿溫情與激勵(lì),點(diǎn)燃了觀眾心中對(duì)溫情的向往,對(duì)理想的思考。
電影最出彩的也最為獨(dú)特的敘事技巧,莫過(guò)于它回憶的敘事方式,電影主要以回憶為主,電影有三條感情線,一條是小鎮(zhèn)人民對(duì)于電影院的情感,一條是托托與阿爾弗雷多的情感,還有一條是托托的愛(ài)情線。西方觀眾看電影都喜歡看故事發(fā)展的過(guò)程,從一開(kāi)始,整部電影契合了西方觀眾的觀影口味。整部電影的敘述是通過(guò)中年托托的回憶來(lái)展現(xiàn)的,其中有三個(gè)時(shí)空交錯(cuò)的部分尤其值得玩味,第一個(gè)部分是青年托托與戀人艾蓮娜相擁長(zhǎng)吻,這時(shí)扭頭一轉(zhuǎn),切換到同樣身處雨夜的中年托托身上,此刻托托臉上分明透露著一份對(duì)往昔美好回憶的無(wú)限眷戀與“往者不可追”的嘆息,他再?zèng)]能見(jiàn)到艾蓮娜。第二個(gè)部分是青年托托在臨行前的夜晚坐在影院門(mén)前扶額深思,子夜的教堂傳來(lái)鐘聲,而這鐘聲也同樣延續(xù)到了下一個(gè)鏡頭——中年托托以同樣的姿勢(shì)扶額深思著——這是他人到中年時(shí)對(duì)青年時(shí)那份對(duì)理想與愛(ài)情的取舍的再次咀嚼。電影的獨(dú)具匠心之處在于以鐘聲串聯(lián)起“過(guò)去—現(xiàn)在—過(guò)去”,鐘聲第三次出現(xiàn)時(shí),鏡頭又切換到火車站上青年托托臨行,而隨載著托托的火車越駛越遠(yuǎn),鏡頭切換到中年托托乘著飛機(jī)降落,一次是青年的“出走”,一次是中年的“回憶”,導(dǎo)演以不著痕跡的自然轉(zhuǎn)換連接起了過(guò)去與現(xiàn)在,并且在托托回歸的一組鏡頭中,窗外的景色是實(shí)體的,而映照在窗上的托托的臉卻是虛化的,仿佛中年的托托重現(xiàn)年輕的容顏,更讓人產(chǎn)生時(shí)空交錯(cuò)的感覺(jué)。電影所運(yùn)用的回憶式敘事方式通過(guò)巧妙的時(shí)空交錯(cuò)鏡頭,不僅縮減了電影幾十年的敘事容量,這種片段式的回憶更表現(xiàn)出片中主角托托青年與中年時(shí)不同的心境,并突出了中年托托對(duì)往昔的無(wú)限懷念,順理成章地將敘事內(nèi)容推進(jìn)到“托托回鄉(xiāng)”的情節(jié),也使觀眾們對(duì)這一段青年的成長(zhǎng)歷程充滿感觸。
電影的敘事技巧之所以獨(dú)特而出色,還依賴于另一大要素——剪輯。導(dǎo)演托納托雷多次運(yùn)用主觀鏡頭,用聲音作為引線來(lái)講述故事。電影一開(kāi)始的敘事,托托很晚回到家,睡在床上的女人說(shuō):“你母親剛才打電話過(guò)來(lái)了,把我當(dāng)成了其他人,我怕她不開(kāi)心,所以我也沒(méi)有揭穿?!边@個(gè)畫(huà)面導(dǎo)演運(yùn)用了固定的機(jī)位,將畫(huà)中人物活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)了出來(lái),自始至終電影并沒(méi)有切換過(guò),電影主題與愛(ài)情和小三沒(méi)有關(guān)系,假如切換到了女人身上或者鏡頭向前“推”,就會(huì)自然而然地讓觀眾也跟著動(dòng)或者剪輯后面的畫(huà)面,從而進(jìn)行鏡頭的組接,用電影鏡頭來(lái)表達(dá)主題。而這時(shí)候畫(huà)面是固定的,也就不會(huì)誤導(dǎo)觀眾。電影中多次運(yùn)用長(zhǎng)鏡頭,電影中導(dǎo)演托納托雷用長(zhǎng)鏡頭進(jìn)行電影敘事,他多次用長(zhǎng)鏡頭拍攝主人公講話,通過(guò)“推”鏡頭的方式從遠(yuǎn)景變成近景,景別一直在變化。導(dǎo)演也用了“關(guān)燈”的方式,通過(guò)光線的變化帶到一個(gè)新的世界,在此世界里,演員的談話內(nèi)容與表演情緒與之前完全不同,但都是和主題密切相關(guān)的,同樣也是導(dǎo)演對(duì)后面內(nèi)容的一種鋪墊。電影的剪輯使敘事內(nèi)容詳略得當(dāng),將這幾十年的故事流暢而清晰地展現(xiàn)出來(lái),同時(shí)也在烘托人物情感表現(xiàn)人物性格上起到了不小作用。第一個(gè)出色的剪輯是表現(xiàn)在艾蓮娜被迫與托托分開(kāi)后,托托獨(dú)自思念艾蓮娜的過(guò)程。露天電影院人聲鼎沸、人頭攢動(dòng),但另一邊的放映室門(mén)口只有托托獨(dú)自坐著讀艾蓮娜的信件,伴隨著艾蓮娜信件內(nèi)容的獨(dú)白,鏡頭依次展現(xiàn)了一條空蕩的街道、一幅空寂遼遠(yuǎn)的遠(yuǎn)山,以及托托獨(dú)自坐在遼闊的海邊讀信的場(chǎng)景,這些場(chǎng)景正是托托那寂寞內(nèi)心的真實(shí)寫(xiě)照,雖未用托托的臺(tái)詞和內(nèi)心獨(dú)自,卻有力地表現(xiàn)出托托對(duì)戀人的無(wú)限思念。第二個(gè)出色剪輯是表現(xiàn)托托的服兵役生涯、這一段服兵役的經(jīng)歷導(dǎo)演只用了七個(gè)鏡頭來(lái)展現(xiàn),先是托托的軍靴,托托報(bào)名,再到托托投信、打電話,接信、“查無(wú)此人”信件的特寫(xiě),最后是托托舉槍射擊,這一段兵役生活在激昂的行進(jìn)曲中結(jié)束。對(duì)于全片內(nèi)容來(lái)說(shuō),托托服兵役的經(jīng)歷并非重點(diǎn),因此導(dǎo)演通過(guò)簡(jiǎn)潔的剪輯將其展現(xiàn),還為托托的成長(zhǎng)經(jīng)歷增添了幾分青春的無(wú)奈與苦澀。第三個(gè)出色的剪輯是表現(xiàn)托托臨行前人們?yōu)樗托?,幾個(gè)手部與背部的特寫(xiě)展現(xiàn)了母親與姐姐與托托的緊緊相擁、對(duì)托托的戀戀不舍;而阿爾弗雷多則一把揪過(guò)托托“警告”他不要想家,不要寫(xiě)信、不要回來(lái),并把他推向車廂,展現(xiàn)了阿爾弗雷多對(duì)托托“鐵”一般的愛(ài)與激勵(lì),也突出了阿爾弗雷多獨(dú)特的性格魅力;最后出現(xiàn)的神父沒(méi)趕上為托托送行,這隱喻了托托完全擺脫了宗教對(duì)人性的束縛。
電影中的音樂(lè)也在敘事的過(guò)程中發(fā)揮了獨(dú)特的作用,如在托托與艾蓮娜的兩處吻戲、托托獨(dú)自思念戀人時(shí)、托托服完兵役回到家鄉(xiāng)時(shí),托托離家時(shí),電影的主題音樂(lè)反復(fù)出現(xiàn),渲染了一種淡淡傷感的溫情氛圍,極為契合人物的心境,聽(tīng)之使人動(dòng)容,引起了觀眾內(nèi)心的情感共鳴。托納托雷一生拍的電影并不是特別多,他的作品也不是都是以西西里島為背景,他也拍過(guò)現(xiàn)實(shí)題材的電影。他在決定拍這部電影的時(shí)候,是抱著一種情感,一種愛(ài)來(lái)跟隨這個(gè)故事,特別是跟隨影片當(dāng)中所有人物的角色,在某種程度上感覺(jué)他自己像是被電影當(dāng)中的人物來(lái)引導(dǎo)的。哪怕這些入物把我引向錯(cuò)誤的地方,他也毫不在乎。不論是《天堂電影院》還是《巴里亞》,這兩部電影都講述了一個(gè)小孩到成人的成長(zhǎng)過(guò)程、在敘事結(jié)構(gòu)上有相似之處。實(shí)際上,這兩部影片之間有非常密切的關(guān)系。但是從很多方而可以完全把它們看成是同一部電影的不同方面。說(shuō)起兩部電影的差別,《天堂電影院》可能更多一些童話般的色彩,而《巴里亞》更貼近于現(xiàn)實(shí),更多一些現(xiàn)實(shí)主義的色彩,但是《巴里亞》當(dāng)中還是有很多童話般的元素。
當(dāng)年長(zhǎng)的托托回到離別多年的故鄉(xiāng)小鎮(zhèn)時(shí),觀眾的淚水便開(kāi)始慢慢涌出,人生、愛(ài)情、親情;得到、失去;缺憾、完美;漂泊、歸屬……所有這些思考都在這一段里訴說(shuō)得這樣委婉而不可逆轉(zhuǎn)。到現(xiàn)在,依然清楚地記得并且驚嘆于那位老先生對(duì)電影的熱愛(ài),驚嘆于那個(gè)年輕小伙子對(duì)愛(ài)情的執(zhí)著,更驚嘆于托納多雷為我們留下了如此美好的記憶,讓我們每個(gè)人都依稀看到了自己的希望夢(mèng)想還有青春……
《天堂電影院》分影院版和導(dǎo)演剪輯版,影院版是被市場(chǎng)逼著剪出來(lái)的?!短焯秒娪霸骸纷畛醯陌姹局挥袑?dǎo)演版,比較長(zhǎng),放映時(shí)票房可以說(shuō)是非常差的。而制片方就希望再剪一個(gè)版本,但出來(lái)后票房也不好。這部電影最終為大家所熱悉,是因?yàn)樗@得了那么多的獎(jiǎng)項(xiàng)。不過(guò)現(xiàn)在很多電影都有導(dǎo)演版,原因其實(shí)非常簡(jiǎn)單:一部電影在被觀眾認(rèn)可后,導(dǎo)演就會(huì)加上當(dāng)初剪掉的一些內(nèi)容。做一個(gè)加長(zhǎng)版DVD的發(fā)行。
電影《天堂電影院》劇照
電影《天堂電影院》通過(guò)其獨(dú)特的回憶式敘事方式,巧妙的剪輯手法,以及飽含情感的背景音樂(lè),這些敘事技巧展現(xiàn)了托托浪漫的成長(zhǎng)歷程,向觀眾傳達(dá)了“趁年輕,應(yīng)為自身的理想去闖蕩”這一富有現(xiàn)實(shí)意義的主題?,F(xiàn)在的社會(huì)太過(guò)于浮躁,電影《天堂電影院》表現(xiàn)了當(dāng)代社會(huì)所缺乏的純真與樸實(shí),也表現(xiàn)了現(xiàn)代社會(huì)中人與人之間冷漠,回歸初心,尋找“遺失的美好”。我們身上很多美好的東西慢慢在失去,希望我們還能保持童年的純真,頭上的棱角在慢慢磨平,人在慢慢社會(huì)化,這也未必是一件好事,希望我們每個(gè)人都懷有夢(mèng)想與初心。導(dǎo)演托納托雷在電影中將技巧與情感完美融合、互相補(bǔ)充,也達(dá)到了藝術(shù)上與情感的完美統(tǒng)一,頗具藝術(shù)性與思想性。