采編/紅 菱

“兒童文學(xué)”與“兒童戲劇”不能像一列脫節(jié)的火車

采編/紅 菱

“第九屆上海國際兒童戲劇展演”日前在滬舉行，來自波蘭、阿根廷、日本、韓國、中國臺灣以及上海的8個劇團參加演出。上海國際兒童劇展演創(chuàng)辦于2004年，是國內(nèi)第一家國際性兒童戲劇展演，由中福會兒童藝術(shù)劇院創(chuàng)意發(fā)起并主體運營。今年展演期間，首次推出了由上海市戲劇家協(xié)會和中福會兒童藝術(shù)劇院策劃組織的“上海國際兒童戲劇論壇”。國內(nèi)外嘉賓、專家學(xué)者、戲劇同行圍繞“兒童戲劇的多樣化發(fā)展”這一論壇主題暢所欲言，對兒童劇發(fā)展新特點，兒童文學(xué)與兒童戲劇的聯(lián)系，兒童劇新的提升空間等話題進行了深入探討。

今天的兒童劇演員不能只會扮小孩，只會唱歌跳舞

中國藝術(shù)研究院話劇研究所所長劉彥君從這一屆國際兒童戲劇展演中感受到，現(xiàn)在的兒童戲劇工作者對戲劇的理解跟以往有了變化：“第一，不再把結(jié)果呈現(xiàn)在舞臺上，而是把戲劇形成的一個過程分解之后呈現(xiàn)在舞臺上，更加強調(diào)的是戲劇的現(xiàn)場性、互動性，它的游戲化。第二，追求一種平等、平視的視角和姿態(tài)，用兒童的思維方式、情感表達方式來跟他們進行更多更深入的一種交流。第三，在觀眾的針對性方面，有一個開闊的視野，告訴我們，一部好的兒童作品，不僅孩子們會喜歡，成人也會喜歡，因為一個人的成長都是從兒童走過來的，每個人心中都有深藏不露的童心童趣。這些變化對中國兒童戲劇的創(chuàng)作應(yīng)該是具有啟示性的?！?/p>

上海戲劇學(xué)院教授榮廣潤認為，國外兒童劇的童趣非常值得我們重視，“童話也可以寬泛理解為：兒童的話。我們的兒童劇歷史上，曾經(jīng)很長一個階段存在著成人化、政治化的問題，至今我認為沒有完全消除。當然用意很好，比如《少年某某某》（偉人的少年時代）等等，但是很多著眼點是非常政治化的，是非常耳提面命教育化的一種形象，比較缺少童趣。同時，國外兒童劇的藝術(shù)想象力，藝術(shù)表現(xiàn)力都很強。這對我們國內(nèi)的兒童劇演員會提出一個挑戰(zhàn)，今天的兒童劇演員不能只會扮小孩，只會唱歌跳舞，還要有更多的藝術(shù)表現(xiàn)力，更多的幽默感。這是對生活的熱愛的流露與表現(xiàn)，并不是純粹的技巧?！?/p>

上海戲劇學(xué)院教授戴平覺得這次最大的特點是內(nèi)容和形式上的多樣化：“有歌舞劇、多媒體音樂劇，也有木偶劇、氣球偶劇、手偶劇，包括雜技、魔幻秀都上了舞臺。這一屆戲劇展演，還打破了以往只適合低幼親子兒童觀看的模式，適合觀眾年齡跨度從2歲到18歲。兒童劇的多樣化，不止于變變表演的花樣。從這次展演取得的成果來看，更重要的是戲劇元素的創(chuàng)新，好幾個主創(chuàng)團隊用不同凡響的創(chuàng)意為孩子們點燃想象力，讓孩子們在觀劇之中，不僅獲得視聽的歡樂，也得到了腦力激蕩?！?/p>

上海演出行業(yè)協(xié)會名譽會長蔡正鶴認為國內(nèi)的兒童劇也呈現(xiàn)了一些新特點：“第一，兒童劇的藝術(shù)門類在跨界。以往的兒童劇基本上都是由兒童劇的專業(yè)劇團來演出，所以以前一般演出門類很單一，雷同化比較多。在這樣一個情況之下，出現(xiàn)了兒童劇這個藝術(shù)門類的跨界。據(jù)我所知，京劇、昆劇、話劇、黃梅戲都在關(guān)心兒童劇，此外有的劇場也在制作兒童劇。第二，兒童劇的多樣化也帶來了藝術(shù)樣式的多樣化，舞臺呈現(xiàn)特別是在綜合藝術(shù)方面也有了新的變化。同時動漫藝術(shù)的融合尤其是傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)程式的介入，使得小觀眾觀看時有身臨其境的感覺，特別是戲曲的武功表演非常吸引孩子們的眼球。第三，盡管兒童劇多樣化的發(fā)展確實很快、演出也很多，但是質(zhì)量還不夠。因此要發(fā)展兒童劇的多樣化，首先要在藝術(shù)質(zhì)量上得到保障?！?/p>

中國兒童文學(xué)與戲劇像一列脫節(jié)的火車

在兒童戲劇的舞臺上，我們總能看到一些經(jīng)典童話的影子。比如本屆戲劇展演上，加拿大多媒體音樂劇《愛麗絲夢游仙境》就改編自同名兒童文學(xué)名著。兒童文學(xué)創(chuàng)作一直跟兒童戲劇有著一種天然的聯(lián)系。然而，論壇上，兒童文學(xué)作家、制片人簡平卻有些憂心忡忡地指出：“最近幾年中國兒童文學(xué)的創(chuàng)作可謂進入一個新的增長和繁榮期，但是，令人遺憾的是，中國兒童文學(xué)的新發(fā)展、新成果，似乎并沒有與它的手足兒童戲劇共同分享。兒童文學(xué)創(chuàng)作和兒童戲劇愈益疏離，就像一列脫節(jié)的火車，不再相互聯(lián)動。”

簡平認為，比之不專門從事兒童文學(xué)創(chuàng)作的劇作家，兒童文學(xué)作家由于對兒童文學(xué)整體的認識和把握，對先進兒童觀的認同和理解，對兒童心理特征和接受能力的認知和經(jīng)驗，他們?nèi)魧憙和瘧騽”镜脑?，可能會更有?yōu)勢。然而，遺憾的是，新時期以來涌現(xiàn)的眾多優(yōu)秀兒童文學(xué)作家?guī)缀醵疾辉袼麄兊那拜吥菢?，積極、熱心地關(guān)注乃至涉獵兒童戲劇文學(xué)的創(chuàng)作。簡平也坦言，自己幾乎寫遍了兒童文學(xué)所有的樣式，卻把戲劇文學(xué)遺忘了。

兒童文學(xué)作家對于兒童戲劇文學(xué)的漠視有多種原因。90多歲高齡的兒童文學(xué)作家、翻譯家任溶溶先生曾翻譯過至今還在上演的《十二個月》以及《雪女王》《神奇的顏料》等國外優(yōu)秀兒童劇作，可惜已經(jīng)多年沒有再翻譯過兒童劇了。最近在與簡平交流時，他感慨道：“現(xiàn)在沒有地方可以發(fā)表或者出版兒童劇本?！?/p>

對此，上海市作家協(xié)會副主席、兒童文學(xué)作家秦文君也有同感，“以前很多雜志包括《巨人》雜志，都刊登兒童劇本，現(xiàn)在因為版面問題等各種因素，也不刊登了。除了兒童文學(xué)把兒童戲劇隔開了，兒童戲劇對兒童文學(xué)也好像生疏了。有一個劇團把我的《表哥駕到》搬到了舞臺上，演了好幾輪都沒有跟我聯(lián)系，后來別人告訴他們，這個作家還健在，他們才來跟我打一個招呼，之前以為是現(xiàn)代作家寫的，可見對我們的創(chuàng)作不了解”。由此，秦文君指出，要加強兒童文學(xué)和兒童戲劇之間的聯(lián)系，她認為文學(xué)的光芒在戲劇里的體現(xiàn)有兩點：一個是神奇的想象力，還有一個是柔軟的心。

原中國兒童藝術(shù)劇院院長歐陽逸冰認為，當務(wù)之急，應(yīng)該以今天為契機，讓中國兒童戲劇與中國兒童文學(xué)緊緊地拉起手來，沒有兒童文學(xué)的營養(yǎng)，兒童戲劇是不可能健康成長的?！皯騽∷囆g(shù)一個最重要的基礎(chǔ)元素就是文學(xué)性。如果一個小孩第一次看到的兒童戲劇是一個很鬧的劇，那么他可能這輩子就不看了，永遠記住那個所謂的帶引號的兒童戲劇是沒有品位的，如果這樣，我們就成了罪人。”

兒童文學(xué)作家陸梅認為，一部能在未來站得住腳、時演時新的兒童劇，不管是改編自中外經(jīng)典，還是當下優(yōu)秀原創(chuàng)，首先一點：獨一無二的原創(chuàng)精神、原創(chuàng)品格?！斑@個原創(chuàng)精神、原創(chuàng)品格最核心的部分，也就是文學(xué)性。不能把文學(xué)性簡單等同于臺詞，等同于戲劇文本。戲劇的文學(xué)性，應(yīng)該是浸淫在戲劇作品中的文學(xué)哲思、文學(xué)結(jié)構(gòu)、文學(xué)語言。從這個意義上說，兒童文學(xué)對兒童戲劇的推動，就是文學(xué)原創(chuàng)和文學(xué)精神的推動?！痹陉懨房磥?，一個優(yōu)秀劇作家的貢獻，就是給導(dǎo)演和演員提供一個有時代精神、張揚生命活力、和現(xiàn)實生活緊密相連的戲劇本子。對兒童劇創(chuàng)作者來說，認識孩子、發(fā)現(xiàn)孩子、熱愛孩子，懷揣一顆童心，站在兒童的立場上用兒童的語言創(chuàng)作，是其最基本、最核心的素質(zhì)。

當今兒童生活在一個格外需要思想和思考的時代

目前，國內(nèi)不少兒童劇給人以過于幼稚、鬧騰的印象，這些劇的創(chuàng)作者認為孩子只需要笑聲、只要熱鬧。但這就是兒童們的心理需求嗎？

秦文君先后收到小讀者來信8000余封，在那些信上，她看到了當代少年兒童心靈層面上的許多驚人的東西：對學(xué)習(xí)壓力的極度抗拒，對環(huán)境的關(guān)注和憂慮，對社會某些陰暗面的不平，對人與人之間情感淡漠的不安，等等?！八麄兊拇_有著作為一個人的深度，他們生活在一個格外需要思想和思考的時代?！鼻匚木锌?。她認為，要警惕的是過度注重消遣，兒童劇不應(yīng)有概念化、模式化、低能化的傾向，那會損壞審美品位?！敖?jīng)典的兒童劇能夠提供更多的思想資源，對于生活的真相有所揭示，因為它以有趣的戲劇形式回答人究竟是怎樣的，它在傳遞人文精神時是注重根基的?！?/p>

時代在變化，生活在變化，兒童觀眾的審美情趣也發(fā)生著變化，這個時代的兒童劇觀眾呼喚的是適應(yīng)這個時代、滿足他們審美需要的新作品。與此同時，兒童是一個比較寬泛的概念，年齡段跨度很大，每個階段的孩子的認知水平、對藝術(shù)的感受力都有相當?shù)牟町悾虼四挲g段分級也成為兒童劇市場中的一個熱點話題。

上海市宣傳部文藝處處長汪浩指出， 在中國我們一般習(xí)慣將0-14歲的孩子稱為兒童，14-18歲這個年齡段的孩子，稱為青少年?！扒啻浩谶@個年齡段的戲誰來寫？這個年齡段正面對著升學(xué)等各方面的壓力，很少有機會享受文藝帶來的快樂，對這個年齡段應(yīng)該給予更多的重視。”汪浩認為，兒童劇觀眾需要分層，“上海率先在這方面做了嘗試，但是在全國來說，目前還做得不夠?，F(xiàn)在市場方面，都想老少通吃，但是其實很多戲未必適合低幼兒童看，有的戲大齡的青少年看著又覺得沒有意思。所以建議劇場包括演出方都要做這方面的嘗試，標出年齡，哪怕可能會損失部分的票房和觀眾。”

事實上，上海兒童藝術(shù)劇場在兒童劇演出的年齡分級方面已經(jīng)做了一些探索和嘗試。論壇上，上海兒童藝術(shù)劇場總經(jīng)理梁曉霞介紹了年齡分級帶來的一些效果與反饋。“首先能夠幫助家長很快速地選擇合適的兒童?。黄浯?，幫助創(chuàng)作團隊更清晰、精準地定位目標觀眾群，在創(chuàng)作過程中也會有的放矢去進行一些調(diào)整；再次，劇場運營團隊可以有的放矢地去提高票子的銷售率。今年年初在進行嘗試時，我們的營銷團隊是極力反對的，認為這樣無形當中會縮小我們的觀眾群售票群，后來我們堅持這樣做，做下來以后反而得到了觀眾尤其是家長們的肯定，覺得我們很負責(zé)任，很專業(yè)地對待兒童劇演出。”

兒童文學(xué)和兒童戲劇承擔著“大教育”的重任

論壇上，來自阿根廷的Juana Aguirre表示，“對我們來說，最大的挑戰(zhàn)就是想通過戲激勵更多的孩子回到劇院來欣賞更多的戲劇作品，我們希望孩子們因為喜歡我們的作品，從而對戲劇產(chǎn)生興趣，然后去看更多別的戲劇作品。”這也是很多兒童劇團的愿望，在這一點上，中國福利會兒童藝術(shù)劇院顯然做到了。成立至今已有68年歷史的兒藝，共創(chuàng)作了300多部兒童劇。很多上海知名的戲劇家以及眾多戲劇從業(yè)者都表示，小時候看過兒藝的演出。

上海文廣演藝集團總裁吳孝明也透露，自己是從小看兒藝的節(jié)目長大的?！捌鋵嵥麄兊淖髌酚绊懥藥状耍瑑核嚍槲覀冞@座城市的兒童戲劇發(fā)展提供了很好的人才儲備和廣大受眾。在上海這座城市兒童戲劇方面有廣大的受眾，有大量需求?，F(xiàn)在上海青少年的人數(shù)大概有一百多萬，這個群體，特別是他們?nèi)^教育這塊，要很好地納入這個平臺，通過戲劇來影響改變他們的一生。兒童戲劇不只是兒童戲劇工作者的事情，也不只是兒童文學(xué)家的事情，是我們整個社會的事情，大家都要關(guān)心和關(guān)注兒童劇的發(fā)展?！?/p>

教育分家庭教育、學(xué)校教育、社會教育，秦文君認為，現(xiàn)在的家庭教育非常功利，學(xué)校教育也只認分數(shù)，社會教育又特別缺失，而戲劇可以成為最好的社會教育?！皢螒{僵硬的教條不能完成對孩子的品格塑造，文學(xué)和戲劇卻可以潤物細無聲，我覺得兒童文學(xué)和兒童戲劇承擔著‘大教育’的重任，除了培養(yǎng)未來一代戲劇人、愛好戲劇的人外，實際上還擔負著對廣大少年進行心靈教育和成長教育的責(zé)任。”

論壇上，汪浩直率地指出了國內(nèi)兒童劇發(fā)展的一些弊病：大家都駕輕就熟地把世界著名的經(jīng)典童話劇搬上舞臺，排的都是一個故事；其次，為了評獎，創(chuàng)作現(xiàn)實題材兒童劇，當然有好的作品，但更多的是應(yīng)景之作?！敖衲陣鴥?nèi)就有很多戲，把紅軍時代戰(zhàn)爭的戲改成抗日戰(zhàn)爭的戲，搞得有時候驢唇不對馬嘴。”為此，汪浩建議，在加強對兒童劇創(chuàng)作和演出的扶持力度的同時，也要加大對兒童劇演出市場的管理力度，嚴格準入制度，把粗制濫造和不適合少年兒童的戲擋在校園門外，甚至不允許在劇場演出。

“今天如果觀察一下我們的學(xué)校教育，孩子們最缺失的是什么？是孩子對事物的好奇、興趣，孩子對美的敏銳感、喜悅感，還有孩子的愛心，行為規(guī)范。今天這個會議我體會到，最能體現(xiàn)文教結(jié)合的就是兒童劇。兒童劇既要遵循藝術(shù)規(guī)律，又要遵循教育的規(guī)律，還要遵循兒童的規(guī)律?！鄙虾＝逃娨暸_書記兼副臺長張伯安指出，“要讓孩子從小就養(yǎng)成一個美好的滋潤的心靈，不要等到他們進入了大學(xué)時代，我們才來跟他們講低俗通俗的區(qū)別。今天兒童劇的多樣化意義非常之大，兒童劇一定有廣闊的用武之地。”