摘 要：為了更好地推動(dòng)高等院校中民族器樂專業(yè)的發(fā)展，適當(dāng)改變其教學(xué)內(nèi)容和理念是十分必要的。對(duì)此，本文以高校中民族樂器專業(yè)教學(xué)為立足點(diǎn)，通過對(duì)該專業(yè)當(dāng)前的教學(xué)現(xiàn)狀和改革教學(xué)意義的分析，就如何在民族器樂教學(xué)過程中融入傳承性和時(shí)代性的具體措施進(jìn)行研究。

關(guān)鍵詞：民族器樂教學(xué)；傳承性；時(shí)代性；融入

民族器樂是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，早期就已經(jīng)出現(xiàn)了骨笛和石馨等民族器樂，在經(jīng)歷了長時(shí)間的發(fā)展后，我國民族樂器的數(shù)量和類型也在不斷地增加。我國大部分高校的民族器樂風(fēng)格專業(yè)在長期的發(fā)展過程中，已經(jīng)形成了自己獨(dú)特的教學(xué)風(fēng)格，且正朝著系統(tǒng)化和專業(yè)化的階段逐漸地發(fā)展，這為我國民族器樂專業(yè)教學(xué)范圍的拓展帶來了新的機(jī)遇。

1 高校民族器樂專業(yè)教學(xué)現(xiàn)狀

在經(jīng)歷了長達(dá)百年時(shí)間的發(fā)展之后，我國各大高校中民族器樂這一專業(yè)的教學(xué)，已經(jīng)形成了一個(gè)專業(yè)的教育教學(xué)體系，并培養(yǎng)出了很多優(yōu)秀的專業(yè)人才，為推動(dòng)我國民族器樂專業(yè)教育教學(xué)和相關(guān)事業(yè)的發(fā)展，作出了巨大的貢獻(xiàn)。但該專業(yè)在發(fā)展的過程中仍舊存在著較多的教學(xué)問題，尤其是該專業(yè)在教學(xué)過程中，對(duì)于歷史的傳承性和時(shí)代同步性這兩個(gè)方面教學(xué)的忽視。我國高校在開展民族器樂這一專業(yè)的初期，由于沒有此類型專業(yè)的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，所以一直是在借鑒西方的教學(xué)模式。雖然借鑒西方的教學(xué)模式，可以使民族器樂專業(yè)的教學(xué)更加的規(guī)范化和系統(tǒng)化，但是由于西方教學(xué)不能夠準(zhǔn)確地掌握我國傳統(tǒng)民族器樂的精髓部分，教師在教學(xué)過程中，往往會(huì)更加重視民族器樂的表演形式和演奏難度的教學(xué)。忽視了對(duì)民族器樂包含的文化內(nèi)涵的講解，導(dǎo)致學(xué)生不能夠全面地掌握民族器樂和其包含的音樂文化內(nèi)涵，在教學(xué)過程中忽視了傳統(tǒng)文化。與此同時(shí)，伴隨著社會(huì)主義市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)逐漸朝著開放化和多元化的方向發(fā)展，同20世紀(jì)我國民族器樂專業(yè)的教學(xué)相比，無論是教材和教學(xué)課程的設(shè)置，還是授課方式和教學(xué)中教學(xué)曲目的安排，21世紀(jì)民族器樂的教學(xué)依舊采用的是傳統(tǒng)的方式，并沒有結(jié)合當(dāng)前時(shí)代的發(fā)展需要和特點(diǎn)進(jìn)行適當(dāng)?shù)母母?，所以不具備時(shí)代性的特點(diǎn)。[1]此外，對(duì)于高校民族器樂這一專業(yè)來講，其在教學(xué)過程中不僅忽視了民族器樂發(fā)展的時(shí)代性，也忽視了民族器樂文化教學(xué)的傳承性。在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)體制不斷發(fā)展的條件下，國家經(jīng)濟(jì)與社會(huì)發(fā)展背景都發(fā)生了很大的改變，逐漸朝著多元化和開放化的方向發(fā)展。但就我國高校民族器樂實(shí)際的教學(xué)情況來看，無論是從該專業(yè)課程和教學(xué)的設(shè)置建設(shè)情況，還是從該專業(yè)的授課模式和曲目安排的情況，仍然在“走老路”，顯得更加的保守。

2 在民族器樂教學(xué)中融入傳承性和時(shí)代性特點(diǎn)的措施

2.1 做好教學(xué)教材的設(shè)置

民族器樂專業(yè)教學(xué)范圍的推廣，使得與民族器樂教學(xué)有關(guān)的教材類型也在不斷增加。但是，民族器樂專業(yè)在教學(xué)過程中使用的相關(guān)教材，仍舊是以演奏技法的教學(xué)為主。有關(guān)于民族器樂發(fā)展的歷史、包含的民族文化內(nèi)涵以及流派的傳承等內(nèi)容只是在教材中簡單提及，并沒有占據(jù)較大的篇幅。[2]與此同時(shí)，在所有與民族器樂有關(guān)的教材中，傳統(tǒng)樂曲、獨(dú)奏曲目和創(chuàng)作型曲目，仍舊是教材中的重點(diǎn)講解內(nèi)容，新民樂和小合奏等現(xiàn)代人喜歡的音樂類型，在教材中占據(jù)的內(nèi)容仍舊比較少。而一部好的民族器樂教學(xué)教材，不僅可以幫助教師更好的通過實(shí)踐教學(xué)掌握相關(guān)理論，還可以讓教師在掌握相關(guān)理論的基礎(chǔ)上，更好地運(yùn)用相關(guān)理論來教育教學(xué)。因此，相關(guān)人員在設(shè)置民族器樂教材中的教學(xué)內(nèi)容時(shí)，應(yīng)該適當(dāng)?shù)卦黾佑嘘P(guān)民族器樂傳統(tǒng)知識(shí)和近現(xiàn)代創(chuàng)作出的新的音樂作品、合奏、重奏，以及新民樂等相似音樂體裁。以便在理論教學(xué)這一層面上，指導(dǎo)學(xué)生將更多的精力放在關(guān)注傳統(tǒng)器樂和音樂時(shí)代發(fā)展潮流上。

2.2 優(yōu)化調(diào)整器樂課程教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置

我國各大高校，當(dāng)前使用的民族器樂教學(xué)體系是以西方的音樂教學(xué)體系為基礎(chǔ)，在結(jié)合我國高校教學(xué)習(xí)慣的基礎(chǔ)上演變而來的，這使得我國民族器樂專業(yè)學(xué)生也因此同我國傳統(tǒng)音樂之間的距離增加。對(duì)于學(xué)習(xí)民族器樂這一專業(yè)的學(xué)生而言，了解、親近和熱愛民族音樂，是學(xué)習(xí)民族器樂的必經(jīng)之路，學(xué)生只有全面的了解和喜愛民族音樂，才能夠真正地去感悟中華民族的傳統(tǒng)音樂。因此，在設(shè)置民族器樂教學(xué)課程的過程中，應(yīng)該將民族民間音樂、中國傳統(tǒng)樂理和中國傳統(tǒng)音樂等，同民族音樂緊密相連的教學(xué)課程作為該專業(yè)的必修課，以此來增強(qiáng)該專業(yè)學(xué)生對(duì)民族音樂了解和掌握的程度。此外，各所高校需要結(jié)合本校民族器樂專業(yè)的教學(xué)特色和當(dāng)前的實(shí)際教學(xué)情況，增設(shè)一些時(shí)代性較強(qiáng)的民族器樂教學(xué)課程，以便讓學(xué)生更好地了解當(dāng)前民族音樂界新的發(fā)展動(dòng)態(tài)和資訊，從而讓民族器樂專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí)思維緊跟時(shí)代發(fā)展的步伐。

2.3 創(chuàng)新民族器樂的課堂教學(xué)形式

在課堂教學(xué)的過程中，我國民族器樂專業(yè)的教師，首先需要學(xué)會(huì)將傳統(tǒng)音樂文化和民族民間音樂帶有的地域性特點(diǎn)，融入對(duì)民族器樂作品和講解和分析之中，使學(xué)生可以更加深入的了解當(dāng)前學(xué)習(xí)的音樂曲目的背景、風(fēng)格和特點(diǎn)。也可以把當(dāng)?shù)孛耖g優(yōu)秀的音樂文化和有特色的音樂風(fēng)格融入民族器樂教學(xué)中。其次，教師可以采用小組教學(xué)這一模式，讓學(xué)生按照小組的形式來了解和掌握一些合奏、新民樂和小重奏等，符合現(xiàn)代人審美觀的民族器樂演奏形式。再次，在課堂教學(xué)時(shí)，教師應(yīng)該要盡可能地避免“填鴨式”教學(xué)形式的出現(xiàn)，激發(fā)出學(xué)生在課堂上的主觀能動(dòng)性、尊重學(xué)生的課堂主體地位，讓學(xué)生能夠多看、多聽、多想。從而讓學(xué)生在課堂教學(xué)過程中，可以更加直觀地感受到傳承性與時(shí)代性這兩大特點(diǎn)，對(duì)民族器樂教學(xué)的重要性。最后，在整個(gè)教學(xué)過程中應(yīng)該開展與民族器樂時(shí)代性和傳承性相關(guān)的專題性講座，以便將已經(jīng)被深化研究和拓展之后的相關(guān)專業(yè)性知識(shí)，再一次傳授給該專業(yè)的學(xué)生，使得學(xué)生的學(xué)習(xí)視野更加的開闊。

3 結(jié)束語

我國眾多高校的民族器樂專業(yè)，在經(jīng)歷了大約百年時(shí)間的洗禮之后，到目前為止，已經(jīng)形成了一個(gè)相對(duì)較為完善的教育教學(xué)體系。但隨著時(shí)間的發(fā)展，當(dāng)前高校民族器樂專業(yè)使用的教學(xué)理念和方式，也逐漸出現(xiàn)了一些亟待解決的問題。其中，最需要注意的就是，將藝術(shù)性和時(shí)代性這兩大特性融入民族器樂的教學(xué)體系之中，以便能夠在傳承和發(fā)揚(yáng)民族器樂的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)出更多符合時(shí)代發(fā)展要求的專業(yè)性人才。

參考文獻(xiàn)：

[1] 盧盈盈.淺談高校民族器樂教學(xué)中傳承性與時(shí)代性的融入[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)（漢文哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2012， 02（02）：239-240.

[2] 劉歡.地方高校民族器樂教學(xué)的改革策略研究[J].黃河之聲，2013，11（06）：37.

作者簡介：張明潔（1981—），女，河南新鄉(xiāng)人，研究生，湖北理工學(xué)院藝術(shù)學(xué)院講師。