祝勇,故宮博物院副研究館員、北京市作家協(xié)會(huì)理事。曾任美國(guó)加州大學(xué)伯克利分校駐校藝術(shù)家,第十屆全國(guó)青聯(lián)委員。主要文學(xué)作品有:《血朝廷》、《紙?zhí)焯谩?、《辛亥年》、《故宮的風(fēng)花雪月》等。獲郭沫若散文獎(jiǎng)、十月文學(xué)獎(jiǎng)、朱自清散文獎(jiǎng)、在場(chǎng)主義散文獎(jiǎng)、百花文學(xué)獎(jiǎng)、黃河文學(xué)雙年獎(jiǎng)等。
馬和之 《豳風(fēng)圖卷》 ? 絹本 ?25.7×624cm
一
“關(guān)關(guān)雎鳩,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑?!?/p>
河流、鳥(niǎo)鳴、美女、君子。這幾個(gè)意象,把我們帶回中國(guó)藝術(shù)長(zhǎng)河的上游。
那是一個(gè)黎明,世界空闊,飛鳥(niǎo)帶著清越的叫聲劃過(guò)天際。樹(shù)林里的每一片葉子都濕漉漉的,萬(wàn)物生長(zhǎng)顯出自然煥發(fā)的本能。女人的身影從岸邊閃過(guò),輕風(fēng)吹起,裙衫拂動(dòng),河水逆光勾勒出她身體的線條,讓打量她的男子怵然心驚。這是我們這個(gè)民族的文化經(jīng)典為我們描述的最初的畫(huà)面。
比世界上任何國(guó)家的經(jīng)典都美。
上帝說(shuō),要有光。
其實(shí),時(shí)光并沒(méi)有光,它有時(shí)只是一條幽暗的隧道。
在我們的文明里,《詩(shī)》才是光。
對(duì)于《詩(shī)》,中國(guó)人給予了圣經(jīng)般的地位,稱作:
《詩(shī)經(jīng)》。
二
以圖像的方式再現(xiàn)《詩(shī)經(jīng)》的內(nèi)容,其實(shí)古已有之。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的一些青銅器上的紋線和圖案,許多都可與《詩(shī)經(jīng)》的內(nèi)容互證。到了漢代,又有職業(yè)畫(huà)家出場(chǎng),用一只畫(huà)筆,把人們的目光引向兩千年前的時(shí)代。東漢畫(huà)家中,劉褒畫(huà)過(guò)《大雅》,畫(huà)過(guò)《邶風(fēng)》,衛(wèi)協(xié)也畫(huà)過(guò)《邶風(fēng)》。到魏晉南北朝,畫(huà)詩(shī)經(jīng)圖者,數(shù)量亦十分可觀。
“至南宋,詩(shī)經(jīng)圖忽如一樹(shù)花朵因風(fēng)吹開(kāi)”{1},越來(lái)越多的畫(huà)家以繪畫(huà)的方式表現(xiàn)《詩(shī)經(jīng)》的主題,錢塘人馬和之所描繪的,應(yīng)該是其中最有代表性的。揚(yáng)之水先生稱他的詩(shī)經(jīng)圖“前無(wú)古人,后無(wú)來(lái)者”{2}。
馬和之詩(shī)經(jīng)圖,是馬和之一系列《詩(shī)經(jīng)》主題繪畫(huà)的總稱,故宮博物院藏有多幅,比如《豳風(fēng)圖卷》《唐風(fēng)圖冊(cè)》《小雅節(jié)鹿鳴之什圖卷》《小雅節(jié)南山之什圖卷》等,此外,還有許多詩(shī)經(jīng)圖分藏臺(tái)北故宮、上海博物館、遼寧省博物館等處。
我最喜歡的,是《豳風(fēng)圖卷》,因?yàn)椤夺亠L(fēng)》飽含著山野草澤的自然氣息,人在田野間勞動(dòng),在河邊談情說(shuō)愛(ài),人就是自然的一部分。我感到有長(zhǎng)風(fēng)吹過(guò)兩千年的時(shí)空,在南宋的紙頁(yè)間回旋,依然輕風(fēng)裊裊。風(fēng)聲中,有蟋蟀的鳴聲、蟈蟈的彈跳聲、田野里的雜語(yǔ)聲,還有人們采桑割葦、獲稻釀酒的聲響。在所有聲響的空隙里,還有人在做夢(mèng),關(guān)于愛(ài)情的夢(mèng)。那夢(mèng)藏在她的身體里,像一株不動(dòng)聲色的植物,暗自生長(zhǎng),會(huì)在某一個(gè)季節(jié),開(kāi)出滿枝粉白的花朵。
詩(shī)讓我們遐想,遐想古人內(nèi)心和世界的鮮美透明。那時(shí)的世界,天空中沒(méi)有pm2.5,河流中沒(méi)有工業(yè)污水,背景無(wú)比地單純,連語(yǔ)言都是干凈的。所以才有了《豳風(fēng)》里“七月流火,九月授衣,春日載陽(yáng),有鳴倉(cāng)庚”這樣明朗的詩(shī)句,甚至連做愛(ài)都毫不掩飾?!夺亠L(fēng)·九罭》,以一位女子的口吻,大膽表達(dá)了與一位男子的性事,男子離去,她竟悄悄收藏起他的衣袍。這讓我想起茨威格的小說(shuō)《一個(gè)陌生女人來(lái)信》中,女主人公對(duì)于那個(gè)曾有短暫肌膚之親的男子,眷戀到要偷偷收藏他吸煙時(shí)落下的煙灰的程度,有人批評(píng)茨威格虛構(gòu)過(guò)度,但茨威格不會(huì)想到,幾千年前的中國(guó)詩(shī)歌,為他的描寫(xiě)提供了例證。
這樣的心緒,繪畫(huà)是難以表達(dá)的,就像一部名著改編的電影,主人公一出場(chǎng)就會(huì)讓人失望,人們想到的是那個(gè)演員,而不是角色本身。揚(yáng)之水說(shuō):“比如《唐風(fēng)·綢繆》‘今夕何夕,見(jiàn)此良人,其中的婉轉(zhuǎn)之意,寫(xiě)作散文,譯作白話,都無(wú)法忠實(shí)表達(dá),形諸丹青當(dāng)然更教畫(huà)家躊躇?!眥3}
但相比之下,馬和之《豳風(fēng)圖卷》還是好的。這不僅因?yàn)檎麄€(gè)長(zhǎng)卷中洋溢著古風(fēng),每個(gè)人的表情、神貌,都是我們想象中的古人的樣子,更因?yàn)樗麤](méi)有對(duì)《詩(shī)經(jīng)》的意象進(jìn)行機(jī)械的圖解,而是對(duì)原詩(shī)進(jìn)行了剪輯和改編。比如《豳風(fēng)·七月》里,沒(méi)有過(guò)多描述農(nóng)人們大干快上的勞動(dòng)景象,而是更側(cè)重于勞作后的歌舞酣飲,以及要出嫁少女的愁悵,以此為反襯勞動(dòng)本身的艱辛與快樂(lè)?!夺亠L(fēng)·九罭》里,更沒(méi)有赤裸裸的床上鏡頭,出現(xiàn)在畫(huà)面中的是悠閑的捕魚(yú)人(漁網(wǎng)無(wú)疑是對(duì)情網(wǎng)的隱喻),還有沙洲邊飛翔的大雁,空茫的江景,展現(xiàn)出女子遼闊的荒涼。
因此,馬和之詩(shī)經(jīng)圖,是實(shí)的,也是虛的,那份虛,是留白,也是詩(shī)意。
馬和之 《豳風(fēng)圖卷》局部
三
藝術(shù)家的目光,通常都是瞄準(zhǔn)未來(lái)的,這固然適用于中國(guó)古代藝術(shù)家,但與此相比,他們似乎有著一種更加強(qiáng)大的沖動(dòng),就是回望從前。因?yàn)樵谒麄兊挠^念里,理想的社會(huì),并不存在于未來(lái),而存在于古代,那才是中國(guó)人道德和價(jià)值的真正來(lái)源,所以孔老夫子說(shuō):“郁郁乎文哉,吾從周。”{4}這句話,包含著許多內(nèi)容,其中有:對(duì)現(xiàn)實(shí)的不滿、對(duì)過(guò)往的懷念、對(duì)時(shí)光流逝的憂傷……
葛兆光先生在《中國(guó)思想史》里說(shuō):“除了少數(shù)極端的現(xiàn)實(shí)主義者如韓非等人之外,大多數(shù)以批評(píng)為己任的知識(shí)階層中人由于對(duì)自己所處時(shí)代的不滿和埋怨,常常把遙遠(yuǎn)的古代當(dāng)成了寄托理想的時(shí)代,在想象中寄寓了太多的理想色彩,把眼前實(shí)有的心情轉(zhuǎn)化為遙遠(yuǎn)的渴慕,再把幻想中的遙遠(yuǎn)的故事作為眼前世界的鏡子。于是,在他們筆下,上古往往是美麗而恬靜的,就像陶淵明筆下的桃花源,《禮記·禮運(yùn)》里說(shuō),古代是一個(gè)大同社會(huì),在那個(gè)時(shí)代,‘天下為公,選賢與能,講信修睦……老有所終,壯有所用,幼有所長(zhǎng),矜寡孤獨(dú)廢疾者,皆在所養(yǎng)?!尔i冠子·備知》中則說(shuō),那時(shí)代里,‘山無(wú)徑跡,澤無(wú)橋梁,不相往來(lái),舟車不通,……有知者不以相欺役也,有力者不以相臣主也。盡管他們也知道那時(shí)代‘民茹草飲水,采樹(shù)木之實(shí),食蠃(luǒ)蠬之肉,實(shí)多疾病毒傷之害,但那時(shí)候的心情是平靜的,生活是安定的,人們是平等的,思想是簡(jiǎn)單的,正如《淮南子·齊俗》中所說(shuō)的那樣,這是一個(gè)恬澹的時(shí)代,‘民童蒙不知東西,貌不羨乎情而言不溢乎行,其衣致暖而無(wú)文,其兵戈銖而無(wú)刃,其歌樂(lè)而無(wú)轉(zhuǎn),其哭哀而無(wú)聲。鑿井而飲,耕田而食,無(wú)所施其美,亦不求得,也就是說(shuō),那是一個(gè)混沌而淳樸的世界?!眥5}
馬和之就是以繪畫(huà)的方式,向《詩(shī)經(jīng)》的古老時(shí)代致敬。這幅具有古代田園風(fēng)格的《豳風(fēng)圖卷》,除了前面提到的《七月》《九罭》,還有《鴟鸮》《東山》《破斧》《伐柯》《狼跋》幾段,都試圖再造周代的歷史和生活現(xiàn)場(chǎng),讓那個(gè)消失的理想國(guó),在他們的繪畫(huà)里,獲得一份物質(zhì)性的憑證。
這樣的“復(fù)古”意圖,從中國(guó)繪畫(huà)史的初始階段就顯露無(wú)疑,以后的畫(huà)家,無(wú)論身處哪個(gè)朝代,都始終“不忘初心”。于是,歷史題材繪畫(huà),在中國(guó)繪畫(huà)史里成了一大主流。在故宮博物院里,就藏著東晉顧愷之《女史箴圖》卷、唐代佚名《伏羲女?huà)z像圖》軸、宋代馬遠(yuǎn)《孔丘像圖》頁(yè)、佚名《孔門弟子像圖》卷、李唐《采薇圖》卷……
如果把時(shí)間放大,我們還會(huì)看到更多的歷史題材,被后世畫(huà)家一遍遍地演繹,除了《詩(shī)經(jīng)圖》,還有蘭亭修禊、東籬賞菊、西園雅集,而“輞川”“赤壁”“孝經(jīng)”等,也“都成了繪畫(huà)史中活躍的要角”{6}。著名的《清明上河圖》,自北宋張擇端,明代仇英,一路畫(huà)到了清代的宮廷畫(huà)家。它們是中國(guó)畫(huà)家心頭的《巴黎圣母院》《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》,唯有一遍遍重拍,方解心頭之恨。不是舊瓶裝新酒,而是新瓶裝舊酒,那瓶,是每一代藝術(shù)家的心性與技巧,那酒,是丟不掉的古老價(jià)值。
或許,這正是“經(jīng)”的意義,它是我們內(nèi)心的坐標(biāo)、一個(gè)永不偏移的原點(diǎn),它讓中國(guó)的藝術(shù)走了千里萬(wàn)里,都不會(huì)忘掉自己的出發(fā)之地。
四
馬和之詩(shī)經(jīng)圖,是以手卷的形式繪制的。
精制的手卷,纖細(xì)、漫長(zhǎng),與他們走過(guò)的道路相近,與時(shí)光相近。
不僅《詩(shī)經(jīng)圖》,中國(guó)藝術(shù)史上不知有多少經(jīng)典之作,像唐代閻立本《步輦圖》、周昉《揮扇仕女圖》、五代顧閎中《韓熙載夜宴圖》、北宋李公麟《臨韋偃牧放圖》、趙佶《雪江歸棹圖》、王希孟《千里江山圖》、張擇端《清明上河圖》、南宋米友仁《瀟湘奇觀圖》、元代黃公望《富春山居圖》(以上均藏于北京故宮博物院)等等,都采用了手卷的形式。
手卷,是中國(guó)藝術(shù)家的一個(gè)獨(dú)特的發(fā)明,從我們今天能夠見(jiàn)到的最早的繪畫(huà)——顧愷之《洛神賦圖》卷、《女史箴圖》卷(盡管都是后世摹本)就有了,據(jù)說(shuō)是由秦漢的“經(jīng)卷”、“卷子本”演化而來(lái)的。它使一幅圖畫(huà),有著相對(duì)固定的高度,同時(shí)有著可以無(wú)限延長(zhǎng)的長(zhǎng)度(寬度),使它的內(nèi)容,幾乎可以無(wú)限地展開(kāi)——手卷的高度一般在三十到五十厘米之間,從南宋開(kāi)始,一般的手卷高度都將近三十厘米,長(zhǎng)度有的卻能達(dá)到二十米以上。
有朋友會(huì)問(wèn),如此又窄又長(zhǎng)的畫(huà),該怎么掛呢?實(shí)際上,當(dāng)時(shí)的手卷,是不會(huì)掛在屋子里的,一般會(huì)把它卷收起來(lái),系上繩帶,放在畫(huà)筒里,或擺在書(shū)架上。閑暇時(shí),就把它放在書(shū)案上,解開(kāi)繩帶,一節(jié)節(jié)地展放。
這正是中國(guó)繪畫(huà)的迷人之處,因?yàn)榫硎张c展放所帶來(lái)的視覺(jué)體驗(yàn),是西方硬框式繪畫(huà)所沒(méi)有的。西方的美術(shù)作品無(wú)論怎樣浩大和絢爛,都是一覽無(wú)余的;相比之下,中國(guó)古典式長(zhǎng)卷,則多了幾分隱藏與含蓄,那正是中國(guó)人文化性格的體現(xiàn),半含半露,半隱半顯,中國(guó)式園林、戲曲、愛(ài)情,莫不如此。
更重要的是,西方繪畫(huà),無(wú)論尺幅多么巨大,都是有極限的。而手卷的長(zhǎng)度,是沒(méi)有限制的,只要畫(huà)家愿意,他可以把畫(huà)的長(zhǎng)度無(wú)限地延續(xù)下去,當(dāng)然沒(méi)有一個(gè)畫(huà)家真的這樣畫(huà),但至少手卷帶來(lái)了一種無(wú)限感,像山川江河,即使在一個(gè)有限的視線范圍里,我們也能感受到它的流動(dòng)與延長(zhǎng)。
臺(tái)灣美學(xué)家蔣勛在描述長(zhǎng)卷的展開(kāi)過(guò)程時(shí)寫(xiě)道:“在畫(huà)卷展開(kāi)的過(guò)程中,觀賞者一面展放左手的畫(huà)卷,一面收起右手的起始部分。右手收卷著過(guò)去的視覺(jué),左手展放著未來(lái)。在收卷與展放之間,停留在我們視覺(jué)前的是一米左右的長(zhǎng)度,等于兩手張開(kāi)的距離。這一米左右的長(zhǎng)度,在與我們視覺(jué)接觸過(guò)程中,有千萬(wàn)種不同的變化,它分分秒秒在移動(dòng),和前后發(fā)生著組合上各種新的可能。有時(shí),這一米左右的長(zhǎng)度被觀賞者固定下來(lái),放在桌面,單獨(dú)成為一個(gè)欣賞對(duì)象,又是一幅完全獨(dú)立的繪畫(huà)……在卷收與展放間,正配合著中國(guó)對(duì)時(shí)間與空間的認(rèn)識(shí)。時(shí)間可以靜止、停留,可以一剎那被固定,似乎是永恒,但又不可避免地在一個(gè)由左向右的逝去規(guī)則中。我們的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn),在瀏覽中,經(jīng)歷了時(shí)間的逝去、新生,有繁華,有幻滅,有不可追回的感傷,也有時(shí)時(shí)展現(xiàn)的新的興奮與驚訝?!眥7}
也就是說(shuō),靜止的手卷,與觀者的手相結(jié)合,可以產(chǎn)生律動(dòng)。它變成了磁帶,變成了我們?cè)陔娔X上看到的電影,可以正放,也可以倒放。時(shí)間和空間,都變得可以被掌控。換句話說(shuō),在手卷里,我們感受得到時(shí)間和空間的流動(dòng),但它們是可以回溯的,只要我們?cè)敢?,我們完全可以向相反的方向收卷?huà)幅,讓流逝的時(shí)間與空間在紙頁(yè)上重現(xiàn)?!笆耪呷缢狗?,不舍晝夜?!眥8}一代代的思想者,都曾被時(shí)間的流逝所挫傷,因?yàn)闀r(shí)間代表著事物的一去不返,但中國(guó)的畫(huà)家,用一卷輕輕的紙頁(yè),就抵消了時(shí)間帶來(lái)的傷害,帶我們悄然回到世界的源頭。
除了手卷,不可能再有什么形式與詩(shī)經(jīng)圖如此相得益彰。
五
在時(shí)間的進(jìn)程中,用來(lái)回放《詩(shī)經(jīng)》場(chǎng)面的詩(shī)經(jīng)圖本身,也成了經(jīng)典,被歷代畫(huà)家臨摹和重繪。在宋代,就有一批畫(huà)院畫(huà)家,畫(huà)了一堆詩(shī)經(jīng)圖,署名皆是“馬和之”。到清代,有蕭云從《臨馬和之陳風(fēng)圖》,構(gòu)圖筆法均仿馬和之,這十開(kāi)一套的冊(cè)頁(yè),現(xiàn)存臺(tái)北故宮博物院。當(dāng)然最有名的,還是清高宗乾隆組織畫(huà)院畫(huà)家,完成了一組浩大的《毛詩(shī)全圖》,向偉大的《詩(shī)經(jīng)》傳統(tǒng),同時(shí)向參與到這個(gè)傳統(tǒng)中的馬和之致敬。
“關(guān)關(guān)雎鳩,在河之洲?!币环志?,其實(shí)就是一條河,我們永遠(yuǎn)看不到它的全部,但我們都知道它是一個(gè)連續(xù)性的整體,它的每一個(gè)細(xì)小環(huán)節(jié),都是從遙遠(yuǎn)的源頭演變而來(lái)的。
注釋:
{1}揚(yáng)之水:《馬和之詩(shī)經(jīng)圖》,見(jiàn)《物中看畫(huà)》,第46頁(yè),北京:金城出版社,2012年版。
{2}揚(yáng)之水:《馬和之詩(shī)經(jīng)圖》,見(jiàn)《物中看畫(huà)》,第46頁(yè),北京:金城出版社,2012年版。
{3}揚(yáng)之水:《馬和之詩(shī)經(jīng)圖》,見(jiàn)《物中看畫(huà)》,第62頁(yè),北京:金城出版社,2012年版。
{4}孔子:《論語(yǔ)》,見(jiàn)陳曉芬、徐儒宗譯注:《論語(yǔ)·大學(xué)·中庸》,第32頁(yè),北京:中華書(shū)局,2011年版。
{5}葛兆光:《中國(guó)思想史》,第一卷,第7 — 8頁(yè),上海:復(fù)旦大學(xué)出版社,2009年版。
{6}石守謙:《〈洛神賦圖〉:一個(gè)傳統(tǒng)的形塑與發(fā)展》,見(jiàn)鄒清泉主編:《顧愷之研究文選》,第97頁(yè),上海:上海三聯(lián)書(shū)店,2011年版。
{7}蔣勛:《美的沉思》,第218頁(yè),長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社,2014年版。
{8}孔子:《論語(yǔ)》,見(jiàn)陳曉芬、徐儒宗譯注:《論語(yǔ)·大學(xué)·中庸》,第105頁(yè),北京:中華書(shū)局,2011年版。
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