田可文留生

對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代音樂史中某些專題史研究之審視

田可文留生

1980年代以來，中國(guó)近現(xiàn)代音樂史學(xué)科建設(shè)以及理論研究成果均有突飛猛進(jìn)的進(jìn)展。研究者們?cè)谝魳肥妨系陌l(fā)掘與整理、音樂史實(shí)的考證與梳理上，都取得許多的成果。文章通過對(duì)音樂教育史研究、中外音樂交流史研究、聲樂創(chuàng)作史研究、器樂歷史研究等板塊的研究現(xiàn)狀的回顧與檢視，以期更好地認(rèn)識(shí)本學(xué)科的研究格局。本文認(rèn)為近年來研究視域的融合和多元對(duì)學(xué)科發(fā)展起到了極大的推動(dòng)作用，但在創(chuàng)作史研究上有所停滯和不足。

20世紀(jì)；中國(guó)近現(xiàn)代音樂史；專題史研究；審視

作為學(xué)科的中國(guó)近現(xiàn)代音樂史，學(xué)術(shù)界的看法基本上將其定格在1958-1961年“大躍進(jìn)”的歷史語(yǔ)境中，以1958年中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)提出《中國(guó)近現(xiàn)代音樂史提綱（1840-1949）》編寫計(jì)劃并于當(dāng)年底基本完成為一個(gè)“界標(biāo)”。此后兩三年時(shí)間里，全國(guó)鳳毛麟角的近現(xiàn)代音樂史家們投入了緊張的梳理史料與撰寫文案中，于此時(shí)機(jī)京、滬兩地導(dǎo)演了一出“雙城記”，先后以油印方式內(nèi)部刊發(fā)了上海音樂學(xué)院“中國(guó)現(xiàn)代音樂史編寫組”編寫的《中國(guó)現(xiàn)代音樂史（1919-1949）》（1959）、中央音樂學(xué)院汪毓和編寫的《中國(guó)現(xiàn)代音樂史綱》（1961）以及中央音樂學(xué)院音樂研究所李元慶、黃翔鵬統(tǒng)修成的《中國(guó)近現(xiàn)代音樂史講稿（1840-1949）》（1961），此外還有資料集《中國(guó)近現(xiàn)代音樂史參看資料》（15冊(cè)，約340萬字），正是上述成果形成了本學(xué)科的初創(chuàng)時(shí)期①周青青等：《音樂學(xué)的歷史與現(xiàn)狀》，北京：人民音樂出版社2003年版，第120-122頁(yè)。。后來，經(jīng)由1961年與1962年文化部召開的兩次“音樂教材審議會(huì)議”，在1964年確定將汪毓和編寫的《中國(guó)現(xiàn)代音樂史綱》作為中央音樂學(xué)院試用教材。爾后，中國(guó)大陸陷入十年浩劫的深淵中難以自拔。1978年5月至1979年3月，走出“文革”陰影的中國(guó)，由政治權(quán)利的交接者們發(fā)起了一次久違的“思想解放運(yùn)動(dòng)”，極大地推動(dòng)了社會(huì)各領(lǐng)域的復(fù)蘇，其中自然也包括中國(guó)近現(xiàn)代音樂史學(xué)科。

自1980年代始，在文化部與中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)的發(fā)起、組織下，先后在北京、南京、上海、興城召開了中國(guó)音樂史的座談會(huì)或研討會(huì),對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代音樂史學(xué)的發(fā)展有著極其重要的意義。尤其值得紀(jì)念的是，在1985年的南京會(huì)議上，正式宣布成立中國(guó)音樂史學(xué)會(huì)，“標(biāo)志著此學(xué)科的建設(shè)已進(jìn)入一個(gè)新階段”②戴嘉枋、張娟：《中國(guó)近現(xiàn)代音樂史學(xué)科在新時(shí)期發(fā)展的回顧與展望》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2010年第1期，第26頁(yè)。。細(xì)數(shù)起來，無論是一再修訂的《中國(guó)近現(xiàn)代音樂史》③汪毓和先生編著，自1984年由人民音樂出版社發(fā)行，此后于1994、2002、2009年三度修訂再版。，還是在世紀(jì)末引發(fā)音樂學(xué)界思想震蕩的《中國(guó)新音樂史論》④劉靖之：《中國(guó)新音樂史論》于1998年由臺(tái)北耀文出版公司發(fā)行，2009年由香港中文大學(xué)發(fā)行增訂版。，抑或是體例獨(dú)具一格的劉再生《中國(guó)近代音樂史簡(jiǎn)述》（2009）和有著時(shí)代特征的居其宏《共和國(guó)音樂史（1949-2008）》（2010），近三十年來所出版的中國(guó)近現(xiàn)代音樂史著述正是在思想解放中尋求突破。從學(xué)科初創(chuàng)時(shí)期的音樂家及其作品研究、革命音樂研究，進(jìn)而廣布及音樂教育史、中外音樂交流史、城市音樂史、作品風(fēng)格史等方方面面，研究領(lǐng)域逐步擴(kuò)展。某些以往被視為“禁區(qū)”、“邊緣”的領(lǐng)域，也吸引了研究者的注意，譬如“文革”音樂史、海派流行音樂文化、淪陷區(qū)的音樂生活、外僑音樂家與中國(guó)音樂等議題。

一、音樂教育史的研究

20世紀(jì)初，學(xué)堂樂歌開始了我國(guó)主動(dòng)接受西方音樂，也促成了中國(guó)近現(xiàn)代的普通音樂教育和后來的專業(yè)音樂教育。對(duì)音樂教育史的研究，最具代表性的著作是孫繼南編著的《中國(guó)近現(xiàn)代音樂教育史紀(jì)年(1840-1989）》（2000）、《中國(guó)近現(xiàn)代音樂教育史紀(jì)年（1840-2000）》（2004）和伍雍誼主編的《中國(guó)近現(xiàn)代學(xué)校音樂教育（1840-1949）》（2010）。

零零散散的追憶和記述文章也比較常見，比如老輩音樂家對(duì)親身經(jīng)歷學(xué)校的回顧⑤王震亞：《國(guó)立歌劇學(xué)校始末》，《歌劇藝術(shù)研究》1994年5、6期合刊,第82-84頁(yè)。錢仁康：《國(guó)立音樂院和國(guó)立音專沒有拋棄民族傳統(tǒng)》，《音樂藝術(shù)》2007年第3期，第12-13頁(yè)。陸華柏：《抗戰(zhàn)后期的“福建音?！薄?，《音樂藝術(shù)》1990年第2期，第49-53頁(yè)。曹安和《中國(guó)音樂教育的搖籃——從女高師到女子文理學(xué)院》，《中國(guó)音樂學(xué)》2002年第1期，第25-28頁(yè)。。也有很多晚近的研究者通過深挖史料鉤沉歷史，譬如汪毓和對(duì)香港中華音樂院的研究，賈抒冰對(duì)清華國(guó)學(xué)研究院音樂事跡的調(diào)查，祁斌斌對(duì)女子高師學(xué)校的追尋以及孫星群等對(duì)“國(guó)立福建音?！钡难芯竣迣O星群：《國(guó)立福建音專史要》，《天籟》2007年第2期，第88-92頁(yè)。關(guān)于福建音專的考述，此前主要有楊育強(qiáng)：《國(guó)立福建音專史紀(jì)》，香港光華文化事業(yè)公司，1986年；《國(guó)立福建音專校史資料集》，福建省藝術(shù)研究所編輯出版，1988年。。

著名音樂家的音樂教育思想也是研究頻率頗高的，特別是對(duì)民國(guó)時(shí)期李叔同、豐子愷、劉質(zhì)平、陶行知、黃自等人音樂教育活動(dòng)的論述，這方面的論著有楊和平在博士論文基礎(chǔ)上完成的《先覺者的足跡——李叔同及其支系弟子音樂教育思想與實(shí)踐研究》（2010）以及孫繼南的《李叔同——弘一大師的音樂教育思想與實(shí)踐》（2001）、褚灝的《養(yǎng)成“健全人格”造就“藝術(shù)的人生”——豐子愷的音樂教育思想》（2007）和《陶行知音樂教育思想及實(shí)踐研究》（2001）等文章，此外還有很多碩士學(xué)位論文⑦如李雅寧：《學(xué)校音樂教育的先驅(qū)與開拓者——?jiǎng)①|(zhì)平音樂教育實(shí)踐與思想研究》，山東師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2011；魏魯佳：《李叔同的音樂教育思想研究》，河北大學(xué)碩士學(xué)位論文，2010。。

二、中外音樂交流史的研究

自從16世紀(jì)新航路開辟以來，中西方音樂交流就已經(jīng)開始了。音樂交流史的研究起于對(duì)長(zhǎng)期在華外籍音樂家音樂活動(dòng)的考查，這些人大多生活在中國(guó)的沿海開放城市，或?yàn)榱酥\生或?yàn)榱藗鹘蹋豢煞裾J(rèn)他們?yōu)槲鳂窎|漸作了大量的實(shí)踐，如清末的海關(guān)總署赫德爵士、上海工部局管弦樂隊(duì)的指揮梅百器、富華，流亡至上海、哈爾濱的猶太音樂家、白俄以及教會(huì)學(xué)校音樂家等人。海外的華人學(xué)者韓國(guó)鐄首先打開了研究的局面，發(fā)表了有關(guān)北京赫德樂隊(duì)、范天祥、上海工部局樂隊(duì)的研究文章⑧韓國(guó)鐄：《中國(guó)的第一個(gè)西洋管弦樂隊(duì)——北京赫德樂隊(duì)》，《音樂研究》1990年第2期，第43-53頁(yè)。韓國(guó)鐄：《合唱運(yùn)動(dòng)先驅(qū)，中西音樂橋梁——范天祥其人其事》，收入《韓國(guó)鐄音樂文集（一）》，臺(tái)北：樂韻出版社，1990年，第161-171頁(yè)?！堕L(zhǎng)城萬里藝途遙，觀音未助孤樂叟——阿甫夏洛穆夫的中國(guó)樂緣》，收入《韓國(guó)鐄音樂文集（一）》，臺(tái)北：樂韻出版社1990年版，第173-181頁(yè)。，不久大陸地區(qū)也出現(xiàn)了陶亞兵的《中西音樂交流史稿》（1994）、馮文慈《中外音樂交流史》（1998）和張前的《中日音樂交流史》（1999）等歷史時(shí)期跨度較長(zhǎng)的專著，但是完全以近代中外音樂交流為研究專題的主要集中在上海和北平的外僑音樂史方面，這方面的研究者主要有汪之成、湯亞汀、王艷莉、李巖等⑨汪之成：《俄僑音樂家在上?！罚虾Ｒ魳穼W(xué)院出版社2007年版。湯亞汀：《帝國(guó)飛散變奏曲：上海工部局樂隊(duì)史（1879-1949）》，上海音樂學(xué)院出版社2014年版。王艷莉：《上海工部局樂隊(duì)研究》，上海音樂學(xué)院出版社2015年版。李巖：《海費(fèi)茲1931年冬季在中國(guó)》，收入《朔風(fēng)起時(shí)弄樂潮——李巖音樂文集》，上海音樂學(xué)院出版社2004年版，第212-227頁(yè);《耒維思（John Hazedel Levis）滬、平演講暨音樂會(huì)濺起的微瀾余波》，《人民音樂》2001年第11期，第28-31頁(yè);《克萊斯勒1923年北京演奏會(huì)及相關(guān)評(píng)論》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2001年第1期，第66-71頁(yè)。。臺(tái)灣學(xué)者黃均人1997年提交給美國(guó)華盛頓天主教大學(xué)的博士論文《1842-1949年間來上海巡回演出的歌劇團(tuán)》（Travelling Opera Troupes in Shanghai，1842-1949），也是一篇開風(fēng)氣之先的博士論文，雖然該文在“中國(guó)觀眾對(duì)來訪歐洲歌劇團(tuán)演出的反應(yīng)以及歐洲歌劇團(tuán)在中國(guó)產(chǎn)生的影響”上缺少關(guān)注⑩宮宏宇：《近二十年來海外有關(guān)中國(guó)音樂研究之發(fā)展與動(dòng)向（上）》，《音樂研究》2008年第3期，第86頁(yè)。。

相對(duì)于上述外籍音樂家的在華活動(dòng)，傳教士們的音樂傳教活動(dòng)并未受到學(xué)界充分的關(guān)注，但是近年來，隨著視域融合和史觀檢視的深入，原本的研究范式與文化心態(tài)有所更新。正如宮宏宇對(duì)這一學(xué)術(shù)現(xiàn)象的分析那樣，“有關(guān)傳教士的研究，國(guó)內(nèi)多年來一直受‘文化侵略’范式的影響，認(rèn)為傳教士來華是整個(gè)西方侵華陰謀的一個(gè)部分，傳教士傳授西方音樂是帝國(guó)主義文化侵略的具體表現(xiàn)?！雹賹m宏宇：《近二十年來海外有關(guān)中國(guó)音樂研究之發(fā)展與動(dòng)向（上）》，《音樂研究》2008年第3期，第90頁(yè)。于是，被學(xué)術(shù)界忽視的“傳教士與近代中國(guó)學(xué)校音樂教育”議題受到關(guān)注，并且相關(guān)史實(shí)逐漸浮出水面。作為西學(xué)的直接傳播者，傳教士們?cè)诮形魑幕涣魇钒缪葜匾慕巧侵袊?guó)音樂教育事業(yè)的推動(dòng)者。對(duì)于這方面的研究，近年來國(guó)內(nèi)外學(xué)者都有所關(guān)注。在中國(guó)大陸，這方面的研究早期的有劉奇《李提摩太夫婦與〈小詩(shī)譜〉》（1988）、汪樸《清末民初樂歌課之興起確立經(jīng)過》（1997）等論文。而孫繼南先生的《我國(guó)近代早期“樂歌”的重要發(fā)現(xiàn)——山東登州〈文會(huì)館志〉“文會(huì)館唱歌選抄”的發(fā)現(xiàn)經(jīng)過》（2006）和劉再生的《我國(guó)近代早期的“學(xué)堂”與“樂歌”——山東登州〈文會(huì)館志〉和“文會(huì)館唱歌抄選”之史料初探》（2006）則在學(xué)術(shù)上將“中國(guó)現(xiàn)代學(xué)校音樂教育之開創(chuàng)上延到19世紀(jì)下半葉，而不是通常所認(rèn)定的20世紀(jì)之初”，同時(shí)“對(duì)鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)之后傳教士在音樂教育上所從事的工作做出了客觀的評(píng)價(jià)”②宮宏宇：《基督教傳教士與中國(guó)學(xué)校音樂教育之開創(chuàng)》（上），《音樂研究》2007年第3期，第5頁(yè)。。在學(xué)位論文上，主要有中央音樂學(xué)院袁昱的碩士學(xué)位論文《燕京大學(xué)音樂系歷史研究》（2005）、華中師范大學(xué)周瓊的碩士學(xué)位論文《論中國(guó)近代學(xué)校音樂教育的引入》（2006）、南京藝術(shù)學(xué)院南鴻雁的博士學(xué)位論文《滬寧杭地區(qū)近現(xiàn)代天主教音樂考察研究》（2007）、首都師范大學(xué)張媛的碩士學(xué)位論文《淺論北京教會(huì)學(xué)校音樂教育的發(fā)展》（2008）、中央音樂學(xué)院陳晶的博士學(xué)位論文《基督教會(huì)學(xué)校女子音樂教育研究——以江南地區(qū)四所學(xué)校為例》（2011）。此外，楊民康教授在基督教音樂本土化問題的研究上也做出了成績(jī)，如他的《本土化與現(xiàn)代性：云南少數(shù)民族基督教儀式音樂研究》③楊民康：《本土化與現(xiàn)代性：云南少數(shù)民族基督教儀式音樂研究》，北京：宗教文化出版社2008年版。。

海外的研究在利用外文期刊資料以及傳教士的回憶錄、書信等方面有很大的優(yōu)勢(shì)，其成果有梁永生提交給美國(guó)斯坦福大學(xué)的博士論文《20世紀(jì)初西方人對(duì)中國(guó)音樂的影響》④Yongsheng Liang，“Western Influence on Chinese Music in the Early Twentieth Century”，Stanford University，1994.，華裔新西蘭學(xué)者宮宏宇提交給奧克蘭大學(xué)的博士學(xué)位論文《傳教士、維新人士與西洋音樂在晚清中國(guó)之開端，1839-1911》⑤Hong-Yu Gong，“Missionaries，Reformers and the Beginnings of Western Music in Late Imperial China，1839-1911”，Ph.D. Thesis，University of Auckland，2006.。宮宏宇通過閱讀早期傳教士的通信，看出“并不是所有的傳教士都僅僅滿足于把音樂當(dāng)作一種輔助傳教的工具，任其發(fā)展、自生自滅。他們中有些人無論是在教學(xué)內(nèi)容上還是在藝術(shù)和審美的要求上都是有一定的追求的。有的傳教士力求基督教音樂中國(guó)化……而有的傳教士則表現(xiàn)出了對(duì)西方音樂體系的強(qiáng)烈偏好?！蓖ㄟ^研讀新教傳教士于1867年在福州創(chuàng)辦的《教務(wù)雜志》（The Chinese Recorder），宮宏宇認(rèn)為“由于教會(huì)學(xué)校對(duì)西方古典音樂的重視，到20世紀(jì)初，也就是‘學(xué)堂樂歌’運(yùn)動(dòng)興起前，一些教會(huì)學(xué)校的音樂課程基本上已經(jīng)達(dá)到了專業(yè)水平。如在上海的中西女塾，學(xué)音樂本科的學(xué)生不但得把自己的專業(yè)學(xué)好，還得學(xué)習(xí)音樂史、樂理、創(chuàng)作等科目，還得定期舉辦不同規(guī)模的音樂會(huì)”⑥宮宏宇：《近二十年來海外有關(guān)中國(guó)音樂研究之發(fā)展與動(dòng)向》（上），《音樂研究》2008年第3期，第92頁(yè)。。自2007年以來，宮宏宇用中文陸續(xù)發(fā)表了《基督教傳教士與中國(guó)學(xué)校音樂教育之開創(chuàng)（上、下）》、《傳教士與中國(guó)音樂：以蘇維廉為例》、《杜嘉德的樂理書系列與西洋樂理之東傳》、《楊蔭瀏的傳教士老師——郝路義其人、其事考》、《上世紀(jì)20-30年代部分來華西人與中國(guó)音樂》、《中國(guó)基督教贊美詩(shī)史：從早期傳教士到現(xiàn)代本土創(chuàng)作》、《基督教傳教士與晚清中國(guó)的盲人音樂教育——以安格妮絲·郭士立、穆瑞為例》、《艾約瑟與晚清中國(guó)盲人音樂教育》等卓有見地的論文⑦以上宮宏宇文章請(qǐng)見：《基督教傳教士與中國(guó)學(xué)校音樂教育之開創(chuàng)（上）》，《音樂研究》2007年第1期，第5-17頁(yè)；《基督教傳教士與中國(guó)學(xué)校音樂教育之開創(chuàng)（下）》，《音樂研究》2007年第2期，第40-46頁(yè)?！秱鹘淌颗c中國(guó)音樂：以蘇維廉為例》，《黃鐘》2008年第1期，第133-141頁(yè)?！抖偶蔚碌臉防頃盗信c西洋樂理之東傳》，《音樂研究》2009年第1期，第24-38頁(yè)。《楊蔭瀏的傳教士老師——郝路義其人、其事考》，《中國(guó)音樂學(xué)》2011年第1期，第46-54頁(yè)?！渡鲜兰o(jì)20-30年代部分來華西人與中國(guó)音樂》，《天津音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2011年第1期，第15-23頁(yè)?！吨袊?guó)基督教贊美詩(shī)史：從早期傳教士到現(xiàn)代本土創(chuàng)作》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2011年第2期，第140-144頁(yè)?！痘浇虃鹘淌颗c晚清中國(guó)的盲人音樂教育——以安格妮絲·郭士立、穆瑞為例》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2012年第1期，第104-110頁(yè)?！栋s瑟與晚清中國(guó)盲人音樂教育》，《音樂研究》2012年第2期，第31-36頁(yè)。，是這一研究領(lǐng)域的前沿學(xué)者。

三、聲樂創(chuàng)作的歷史研究

聲樂在20世紀(jì)的中國(guó)音樂史發(fā)展史上有著突出的社會(huì)價(jià)值，研究文獻(xiàn)可謂汗牛充棟。如中央音樂學(xué)院汪毓和的《中國(guó)現(xiàn)代合唱音樂（1946-1976）》（1989）及其學(xué)生任秀蕾的博士學(xué)位論文《20世紀(jì)中國(guó)合唱?jiǎng)?chuàng)作思維研究》（2010），梁茂春的《百年風(fēng)云百年歌——二十世紀(jì)中國(guó)歌曲創(chuàng)作發(fā)展脈絡(luò)》（2002）及其學(xué)生楊虹偲的碩士學(xué)位論文《20世紀(jì)我國(guó)合唱音樂的歷史發(fā)展》（2006）。上海音樂學(xué)院戴鵬海教授的《藝術(shù)歌曲在中國(guó)的歷史發(fā)展脈絡(luò)》（1988）和《從體裁的嬗變消長(zhǎng)看20世紀(jì)上半葉中國(guó)歌曲創(chuàng)作的發(fā)展》（1995）、中國(guó)音樂學(xué)院李西安教授的《新時(shí)期藝術(shù)歌曲回顧》（2002）以及作曲家秦西炫的《時(shí)代的發(fā)展與音樂創(chuàng)作的關(guān)系——20世紀(jì)我國(guó)歌曲創(chuàng)作一瞥》（2002）等論文也均是這方面的重要研究成果。

作為戲劇的歌劇，是跟著話劇的腳步踏入我國(guó)的，也是在時(shí)局與政治的雙重選擇下在中國(guó)發(fā)生發(fā)展的西洋戲劇形式。歌劇研究領(lǐng)域的成果，如居其宏的歌劇評(píng)論與歷史研究⑧居其宏及其研究團(tuán)隊(duì)近年來的結(jié)集成果是《中國(guó)歌劇音樂劇通史》系列叢書，包括五部專著、三冊(cè)樂譜、三盤光碟，2014年由安徽文藝出版社發(fā)行。，戴鵬海對(duì)歌劇史料文論的收集，劉再生對(duì)中國(guó)早期歌劇史料的挖掘與分析⑨劉再生：《歌劇〈秋子〉文本分析及其他》，《音樂研究》2010年第2期，第5-17頁(yè)；劉再生、吳可畏：《風(fēng)蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復(fù)返——陳田鶴在近代兩部同名歌劇〈荊軻〉創(chuàng)作中的特色與貢獻(xiàn)》，《中國(guó)音樂學(xué)》2011年第4期，第63-77頁(yè)。，戴嘉枋及其指導(dǎo)的學(xué)生對(duì)石夫歌舞劇創(chuàng)作的研究⑩戴嘉枋：《論歌劇〈阿依古麗〉在音樂創(chuàng)作上的成就》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》1985年第3期，第35-45頁(yè)；郭懿：《石夫改革開放初期舞劇音樂研究》，中央音樂學(xué)院博士學(xué)位論文，2012年。，滿新穎從文化學(xué)的角度探究歌劇中國(guó)化的博士學(xué)位論文《中國(guó)歌劇的誕生》（2006）等。此外，還有從女性主義角度、政治文化角度等方面的研究也頗為新穎①女性主義視角的論文有詹橋玲：《中國(guó)新歌劇中的女性意識(shí)》，《中國(guó)音樂學(xué)》2003年第4期，第18-19頁(yè)；田亞茹：《中國(guó)歌劇史上的三次高潮引發(fā)的思考》，《人民音樂》2004年第4期，第19-21頁(yè)；詹橋玲：《20世紀(jì)中國(guó)歌劇發(fā)展談概》，《音樂研究》2005年第1期,第75-83頁(yè)。政治角度的研究論文有孟遠(yuǎn)：《歌劇〈白毛女〉研究》，中國(guó)人民大學(xué)文藝學(xué)博士學(xué)位論文，2005年；孟遠(yuǎn)：《權(quán)力與文化運(yùn)作：歌劇〈白毛女〉的經(jīng)典化歷程》，《上海文化》2012年第4期，第50-59頁(yè)。。在碩士學(xué)位論文方面，以陜西師范大學(xué)呂海霞的《“文革”前中國(guó)歌劇的發(fā)展歷程》（2006），河北大學(xué)趙小林的《對(duì)中國(guó)歌劇的回顧與展望》（2007），福建師范大學(xué)王小寧的《20世紀(jì)中國(guó)歌劇對(duì)戲曲諸因素的吸收》（2003）較為突出。

流行音樂史研究近幾年來漸被重視，著作類已有金兆鈞的《光天化日下的流行：親歷中國(guó)流行音樂》（2002）、孫蕤編著的《中國(guó)流行音樂簡(jiǎn)史（1917-1970）》（2004）、尤靜波的《中國(guó)流行音樂簡(jiǎn)史》（2015）、王韡的《中國(guó)流行音樂演唱風(fēng)格研究》（2016）等。金兆鈞的著作是以1980、90年代的流行音樂（通俗歌曲）文化作為研究對(duì)象，而孫蕤的著作則“集中在對(duì)歌星的生平介紹和歌詞內(nèi)容的陳述上，并且還存在對(duì)曲詞作者創(chuàng)作特征及音樂作品本體分析薄弱等欠缺。”②高洪波：《2004年中國(guó)近現(xiàn)代音樂史研究綜述》，《中國(guó)音樂年鑒（2005）》，北京：文化藝術(shù)出版社，第53-72頁(yè)。王韡在梳理流行音樂發(fā)展歷程的同時(shí)，以對(duì)唱片聲響采樣進(jìn)行頻譜分析作為創(chuàng)新點(diǎn)，他也是流行歌曲的演唱者。此外還有幾位杰出的臺(tái)灣籍學(xué)者，臺(tái)灣大學(xué)沈冬教授的學(xué)生洪芳怡在碩士論文的基礎(chǔ)上完成《天涯歌女：周璇與她的歌》（2008）一書，對(duì)周璇及其歌曲作了全面詳實(shí)的研究和音樂分析，尤其是作者根據(jù)唱片所作的樂隊(duì)記譜，對(duì)于進(jìn)一步深入研究三四十年代的上海國(guó)語(yǔ)流行歌曲的編配也具有啟迪意義。另一位臺(tái)灣學(xué)者水晶（本名楊沂）的《流行歌曲滄桑記》（1985），追憶流行歌曲往事，品鑒上海三十、四十年代流行歌曲的風(fēng)格韻味，文中引述當(dāng)年健在的流行歌曲親歷者宋淇、吳鶯音、胡心靈、姚莉、陳蝶衣等人的口述歷史也是極為寶貴的資料。

期刊類文章主要有黃敏學(xué)的《洋場(chǎng)十里毛毛雨，仙樂百代滿場(chǎng)飛——民國(guó)時(shí)期上海流行音樂產(chǎn)業(yè)及其當(dāng)下意義》（2011）、項(xiàng)筱剛的《20世紀(jì)20-40年代的中國(guó)流行音樂》（2010）、施依秀的《現(xiàn)代城市與流行音樂文化》（2003）以及伍春明的《民國(guó)上海流行歌曲的商品特性與美學(xué)意義》（2009）等等。碩士學(xué)位論文方面有中國(guó)藝術(shù)研究院羅霄笑的《中國(guó)流行音樂商業(yè)化的萌芽——黎錦暉對(duì)流行音樂商業(yè)化的嘗試和貢獻(xiàn)》（2005）、河南大學(xué)王思琦的《中國(guó)當(dāng)代流行音樂的發(fā)展及文化學(xué)研究》（2001）、中國(guó)音樂學(xué)院孫小棉的《花亦猶香曲亦猶芳——陳歌辛及其流行歌曲創(chuàng)作初探》（2007）、山東師范大學(xué)賈崇的《陳歌辛流行歌曲研究》（2009）、河北大學(xué)王宇的《二十世紀(jì)三四十年代上海流行歌曲研究》（2014）、上海音樂學(xué)院李勝伶的《黎錦光及其歌曲創(chuàng)作研究》（2015）等。

四、器樂創(chuàng)作的歷史研究

研究鋼琴作品的文獻(xiàn)最為豐富，其中大多是學(xué)位論文，如魏廷格在1981年完成的碩士學(xué)位論文《論我國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作（1915-1981）》③最早刊于中國(guó)藝術(shù)研究院研究生部編：《中國(guó)藝術(shù)研究院首屆研究生碩士學(xué)位論文集·音樂卷》，北京：文化藝術(shù)出版社，1987年。、卞萌在俄羅斯留學(xué)期間完成的博士學(xué)位論文《中國(guó)鋼琴文化之形成與發(fā)展》④原文是俄文，后經(jīng)卞善藝翻譯成中文，1996年由人民音樂出版社出版。、中央音樂學(xué)院蒲方的博士論文《中國(guó)鋼琴音樂“民族化”的三個(gè)階段》(2005）、南京藝術(shù)學(xué)院馮效剛的博士學(xué)位論文《20世紀(jì)上半葉中國(guó)鋼琴音樂文化》（2007）等。

近些年的碩士論文或是對(duì)某一更為集中的時(shí)間段或是對(duì)某一作曲家的鋼琴創(chuàng)作進(jìn)行研究，如中央音樂學(xué)院張瑋的《1979至1989年中國(guó)鋼琴獨(dú)奏曲創(chuàng)作初步研究》（2011）和湖南師范大學(xué)李婷的《二十世紀(jì)中國(guó)鋼琴音樂改編現(xiàn)象之研究》（2002）。著名學(xué)者中，1980年代魏廷格先生對(duì)鋼琴音樂的研究著力頗多，收入《魏廷格音樂文選》（2007）的《中國(guó)鋼琴藝術(shù)30年回顧——略談成果與缺失》、《丁善德訪問記——“上音”早期鋼琴教學(xué)及丁善德的鋼琴曲創(chuàng)作》、《探求新的美的境界——評(píng)鋼琴曲〈夕陽(yáng)簫鼓〉、〈濤聲〉》、《現(xiàn)代民族風(fēng)格的優(yōu)秀成果——評(píng)鋼琴協(xié)奏曲〈山林〉》、《從中國(guó)鋼琴曲看傳統(tǒng)音樂與當(dāng)代音樂創(chuàng)作的關(guān)系》、《汪立三的鋼琴曲創(chuàng)作》、《江文也鋼琴作品風(fēng)格的變化》、《論王建中的鋼琴改編曲》均是頗見功力的文章。

小提琴音樂創(chuàng)作史研究目前尚不豐盛，著作方面尤其缺乏。錢仁平的《中國(guó)小提琴音樂》（2001）作為音樂欣賞叢書之一，兼顧了普及性和學(xué)術(shù)性，已經(jīng)頗為難得。學(xué)位論文方面，福建師范大學(xué)陳習(xí)的碩士學(xué)位論文《20世紀(jì)上半葉中國(guó)小提琴音樂創(chuàng)作發(fā)展的初步研究》（2003）和博士學(xué)位論文《中國(guó)小提琴音樂創(chuàng)作史研究》（2011）以比較全面的視角梳理了中國(guó)小提琴音樂的百年歷史發(fā)展軌跡。武漢音樂學(xué)院張靜的碩士學(xué)位論文《陳鋼“紅色小提琴”作品研究》（2014）則抓住了時(shí)代思潮下形成的獨(dú)特風(fēng)格類型作為研究對(duì)象并作多角度的觀察。

交響樂音樂創(chuàng)作的研究，主要有梁茂春、高為杰主編的《中國(guó)交響音樂博覽》（2010），全書分為三篇，其中第一篇“中國(guó)交響音樂發(fā)展的歷史脈絡(luò)”屬于歷史學(xué)的寫法。在期刊上發(fā)表的文章有李凌的《樂壇雜記——解放前中國(guó)交響樂的發(fā)展史話》⑤李凌：《樂壇雜記——解放前中國(guó)交響樂的發(fā)展史話》，《人民音樂》2002年第1期，第17-21頁(yè)。、朱敬修《我國(guó)現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的喜悅與思考》（2002）、王震亞《解放前的交響音樂》（2003）等。

以電影為載體的中國(guó)電影音樂，相關(guān)研究多不深入，期刊類文獻(xiàn)主要有王云階、朱天緯（執(zhí)筆）的《新中國(guó)電影音樂創(chuàng)作綜述》（1993）、曾田力等人合寫的《百年中國(guó)電影音樂流變》（2004）；也有批評(píng)性的如《新時(shí)期電影音樂發(fā)展的主要趨勢(shì)》（1989）；著重史料的如《默片時(shí)代的早期中國(guó)電影音樂初探》（2006）；本體分析與藝術(shù)評(píng)價(jià)結(jié)合的有《以生命投入創(chuàng)作的作曲家——趙季平電影音樂初析》（1996）一文。年輕學(xué)人中，項(xiàng)筱剛的研究較為出色⑥見項(xiàng)筱剛：《帶著枷鎖歌唱——論“文革”時(shí)期幾部電影音樂作品》，《人民音樂》2009年第8期，第90-93頁(yè)；《“十七年”——中國(guó)電影音樂的“早春”》，《音樂藝術(shù)》2009年第4期，第79-88頁(yè)；《從四部作品看新時(shí)期電影音樂的中國(guó)流派》，《電影藝術(shù)》2007年第6期，第93-101頁(yè)。。但是也有學(xué)術(shù)期刊上發(fā)表的寥寥三四千字文章卻要遑論中國(guó)電影音樂發(fā)展流變的情況也是存在的。相較而言，學(xué)位論文的情況要好很多，如中央音樂學(xué)院程興旺的博士學(xué)位論文《中國(guó)動(dòng)畫電影音樂藝術(shù)特征發(fā)展研究（1989年以前大陸部分）》（2008）⑦全文未刊，部分見程興旺：《早期中國(guó)動(dòng)畫電影音樂及其歷史地位》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2010年第2期，第53-62頁(yè)；《簡(jiǎn)素豐盈流逸美，畢生影樂鑄“童心”——吳應(yīng)炬動(dòng)畫電影音樂藝術(shù)特征及其歷史評(píng)價(jià)》，《人民音樂》2009年第5期，第48-50頁(yè)；《中國(guó)動(dòng)畫電影音樂民族化問題的現(xiàn)代性反思》，《音樂研究》2009年第5期，第30-40頁(yè)。、江西財(cái)經(jīng)大學(xué)高祎蔚的碩士學(xué)位論文《新中國(guó)電影音樂風(fēng)格的流變》（2010）、上海師范大學(xué)張子駿的碩士學(xué)位論文《淺談中國(guó)電影音樂中的民族符號(hào)》（2010）等等。著作及文集類有王文和編著的《中國(guó)電影音樂尋蹤》（1995）和中國(guó)電影音樂學(xué)會(huì)編的《中國(guó)電影音樂文集》（2001），前者分上下篇，其中上篇以歷史敘述為主，下篇?jiǎng)t是電影歌曲的欣賞與介紹，比較貼近教材的寫作體例。

大量的學(xué)位論文中，有不少針對(duì)民族器樂創(chuàng)作研究的好文章，如中央音樂學(xué)院彭麗的碩士學(xué)位論文《探索一條中西交融的通道——論劉文金的民族器樂創(chuàng)作》（1998）和博士學(xué)位論文《彭修文民族管弦樂藝術(shù)研究》（2006）、中國(guó)藝術(shù)研究院王英睿的博士學(xué)位論文《二十世紀(jì)的中國(guó)箏樂藝術(shù)》（2007），福建師范大學(xué)張曉娟的《建國(guó)以來二胡音樂的初步研究》（2005）和汪海元的《20世紀(jì)二胡音樂創(chuàng)作的歷史分期及其藝術(shù)特征》（2006）。海量的表演專業(yè)研究生學(xué)位論文中，固然討論演奏技巧的更多，但也有注重史論結(jié)合的研究，譬如中央音樂學(xué)院許嵩的《琵琶移植改編外國(guó)音樂研究》（2011）。

期刊類文章如馮光鈺的《回眸20世紀(jì)中國(guó)現(xiàn)代民樂創(chuàng)作》（1999）、李西安的《我國(guó)民樂創(chuàng)作由單一模式向多元格局的轉(zhuǎn)型》（2002）、呂金藻《20世紀(jì)華人民族器樂創(chuàng)作回顧》（1994）、傅利民與鄭毅生合寫的《中國(guó)民族管弦樂隊(duì)的歷史與展望》（2002）。一般來說，這類研究的歷史跨度較大，并且突出樂器改革與樂曲創(chuàng)作之間的關(guān)系，譬如《20世紀(jì)后半葉琵琶的三項(xiàng)重大改革》、《中國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展五十年》、《20世紀(jì)笙的改革與笙曲創(chuàng)作》、《半個(gè)世紀(jì)嗩吶音樂藝術(shù)的發(fā)展》⑧鄺宇忠：《20世紀(jì)后半葉琵琶的三項(xiàng)重大改革》，《人民音樂》2003年第11期，第28-30頁(yè)。李向穎：《中國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展五十年》，《中國(guó)音樂學(xué)》2001年第1期，第95-103頁(yè)。范元祝：《20世紀(jì)笙的改革與笙曲創(chuàng)作》，《中國(guó)音樂學(xué)》2001年第3期，第96-103頁(yè)。徐小明：《半個(gè)世紀(jì)嗩吶音樂藝術(shù)的發(fā)展》，《人民音樂》2002年第8期，第29-31頁(yè)。等論文。

結(jié)語(yǔ)

20世紀(jì)50年代以來，中國(guó)近現(xiàn)代音樂史學(xué)從無到有、從單一走向多元、從政治化走向?qū)W術(shù)化，經(jīng)歷了奠基、曲折、震蕩，現(xiàn)在處于平穩(wěn)的發(fā)展期。幾代學(xué)人在挖掘和整理史料、考證和總結(jié)史實(shí)、辨析和反思史論、評(píng)價(jià)和分析作品上均取得了豐碩的成果。當(dāng)下青年研究者卻也在史觀檢視、視域融合、方法多元等思潮下不斷沖撞、尋找，并正在逐漸形成獨(dú)立的研究趣味、歷史觀念和編纂模式。

自然地，回顧過往之成績(jī)還應(yīng)看到不足：在某些課題尤其是某些專題史、區(qū)域音樂史以及對(duì)海外漢學(xué)研究成果的譯介方面，我們還有很多的工作可做；在近現(xiàn)代音樂史學(xué)史及其史學(xué)理論的研究方面，還要進(jìn)一步拓展；對(duì)民國(guó)報(bào)刊中有關(guān)音樂史料的整理正在豐富，但諸多研究多史實(shí)羅列，缺少新視角和理論上的建構(gòu)性；對(duì)于民國(guó)時(shí)期唱片業(yè)發(fā)行出版的情況也不甚了了；對(duì)著名音樂家的作品與心態(tài)史關(guān)聯(lián)研究，十分少見；在對(duì)區(qū)域音樂史的研究上，較為偏重大城市，而忽略了中小城市的音樂史研究。我們以往較為關(guān)注音樂家的生平與其音樂作品的形態(tài)特征等，而對(duì)音樂作品的傳播史與民眾對(duì)作品的接受史矚目偏少。當(dāng)下，中青年一代的學(xué)人引入音樂社會(huì)學(xué)的傳播和接受理論，對(duì)學(xué)科建設(shè)是具有開拓意義的。但是，進(jìn)來的近現(xiàn)代音樂史學(xué)位論文也有一種傾向，即偏向于史料的挖掘和整理，往往不敢觸及音樂作品的形態(tài)分析，特別是當(dāng)代音樂的創(chuàng)作史研究。并且，當(dāng)下的音樂史研究在整體上缺少1980年代一批學(xué)者所具有批評(píng)性的眼光和理論勇氣，富有見地的理論創(chuàng)新頗為少見，研究格局亟待打開。

因此，如今的學(xué)術(shù)環(huán)境更為開放，研究者有必要在夯實(shí)理論素養(yǎng)、音樂積淀的基礎(chǔ)上，擴(kuò)展學(xué)術(shù)視域，借鑒融合相關(guān)人文學(xué)科的理論成果。除了繼續(xù)傳統(tǒng)的研究課題與方法外，更要對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代音樂發(fā)展歷程進(jìn)行社會(huì)文化層面的理性審視。

（責(zé)任編輯劉莎）

J609.2

：A

10.3969/j.issn1003-7721.2017.01.021

1003-7721（2017）01-0188-07

2016-12-29

田可文,男，武漢音樂學(xué)院音樂學(xué)系教授、博士生導(dǎo)師，安徽大學(xué)講席教授（武漢430060）；留生，男，安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院教師、中央音樂學(xué)院2013級(jí)中國(guó)近現(xiàn)代音樂史專業(yè)博士研究生，導(dǎo)師：戴嘉枋研究員（蕪湖241000）。