胡先利

教學設想

在生活中，到處都有美，大家都喜歡欣賞美。可以說“優(yōu)美”這詞本身就給人以美感。人們領會、欣賞美的過程就是一種審美活動。而“美”從不是孤立存在的，它總是依托一定的事物而存在，或寄托于自然，或寄托于藝術，或寄托于人的心靈。因此，人們的審美活動離不開具體的事物。反過來說，人們在遇到美的事物時，總會自覺或不自覺的審美，在一定程度上可以說，這些審美活動是人類社會文明的象征。

因此，審美對每一個人都有著積極的意義。席勒說：“從感覺的被動狀態(tài)到思想和意志的主動狀態(tài)這一轉變過程，只有通過審美自由這個中間狀態(tài)才能實現；……總之，若是要把感性的人變成理性的人，唯一的路徑是先使他成為審美的人?！笨梢?，審美活動是促使人性獲得完善的手段之一。對于學生來說，培養(yǎng)正確的美學觀念，學會如何欣賞美是很重要的。

一堂成功的語文課，不僅在于教學程序的流暢，學生語文知識的擴展，學生閱讀語文能力的提高，更在于學生心靈得以陶冶或震撼。文學作品對人的感染作用是舉世公認的。因此，筆者就嘗試用遲子建的《傷懷之美》來對朱自清的《荷塘月色》進行審美教學。

教學設計

一、導入。

“感情是詩情天性的最主要的動力之一?！保▌e林斯基）我們常常能從朱自清的散文中感受到作者濃厚的情感?！逗商猎律分凶髡叩母星槭禽^為含蓄復雜的，具有一種含蓄之美。它就像一根系住風箏的線，并不很明顯，但始終存在；有時夾雜在寫景中，有時直接閃現。一會兒是淡淡的喜，一會兒是淡淡的愁。一種想擺脫而有無法擺脫的痛苦困擾著他。他把這種感情用語言傳送給我們，今天就讓我們用前天剛剛賞析過的遲子建的《傷懷之美》來解讀《荷塘月色》中的傷懷之美吧。

二、授之以魚。

1.回憶“傷懷之美”的特征。

明確：①人與自然（或“人、情、景”）融為一體；②景物是美的，情調是憂傷的；③突然降臨，不期而遇；④具有一種宗教情懷，神圣不可侵犯。

2.學生一起背誦在必修一學過的柳宗元的《始得西山宴游記》明確：《始得西山宴游記》具有明確的憂傷之美。

3.師生一起分析歸納出：

①人與自然（或“人、情、景”）融為一體——柳宗元在西山“心凝形釋，與萬化冥合”。

②景物是美的，情調是憂傷的——“然后知是山之特立”和“恒惴栗”。突然降臨，不期而遇——“始指異之”。

③具有一種宗教情懷，神圣不可侵犯——對“心凝形釋，與萬化冥合”作的佛教和道教解讀。

這就是用遲子建的《傷懷之美》來示范解讀柳宗元的《始得西山宴游記》，從而對學生授之以魚。

三、授之以漁。

學生在《荷塘月色》中尋找“傷懷之美”

1.人與自然（或“人、情、景”）融為一體。

明確：

人：朱自清（查找作者相關資料及1927年的時代背景）

情：頗不寧靜（家）——求寧靜（小路）——得寧靜（荷塘）

——出寧靜（家）

景：荷塘之美（第4段）——月色之美（第5段）——周圍環(huán)境（第6段）

討論：人是如何與自然融為一體的？

第4段：人在美景之外，為漸入無我之境鋪墊。

第5段：情融化在月色里，已入無我之境。

第6段：陶醉是短暫的，已經有“我”來關注周圍環(huán)境了，漸出無我之境，入了有我之境。

2.景物是優(yōu)美的，情調是憂傷的。

賞析景物的憂傷之美

引導學生分析第4段的最后一句。荷葉田，滿遮荷面，塘水看不到；作者卻斷定那葉下的水”脈脈”有情，視學生思考的積極性還可以啟發(fā)他們從”視覺——嗅覺——聽覺”這一角度來欣賞作者怎樣描寫荷塘，進而還能回扣一個問題：第4段是”人在景外”不是”人在景中”（實際上是”情景交融”的問題）。

3.突然降臨，不期而遇。

“我且受用這無邊的荷香月色好了”。這一句為下文憂傷之美的突然降臨張本。至“熱鬧是它們的，我什么也沒有”一句時“憂傷之美”已經結束了。憂傷之美的短暫、不可多得及突然降臨，不期而遇由此可見。

4.有一種宗教情懷，神圣不可侵犯。

回顧：《傷懷之美》中遲子建說：“年齡的增長是加深人自身庸碌行為的一個可怕過程”的理由是什么？

明確：①隨著年齡的增長，城市的喧囂會干擾人用心去感悟、體會自然之美，人會逐漸變得世俗或庸碌；②隨著年齡的增長，人會逐漸失去對“傷懷之美”的敏感。討論：朱自清在《荷塘月色》中有否認為自己年齡的增長加深了自身庸碌行為？

明確：“這幾天心里頗不寧靜”——“這一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一世界里。我愛熱鬧，也愛冷靜；愛群居，也愛獨處”——“白天里一定要做的事，一定要說的話，現在都可不理”——“但熱鬧是它們的，我什么也沒有”——“這真是有趣的事，可惜我們現在早已無福消受了”——“這令我到底惦著江南了”幾句中作者感情的細微變化。結合課文分析作者認為的自身庸碌行為。

5.舉一反三。

結合用《憂傷之美》對《始得西山宴游記》和《荷塘月色》的解讀方法，學生任選一篇課內、課外的抒情詩文，來對其進行解讀和歸納。讓學生感知藝術的美感是相通的。

教學反思

《荷塘月色》是現代散文名篇，自走上講臺以來，已經記不清教過、復習過、聽評過這一課多少次了。所以，今年再備《荷塘月色》時，總不甘心按走過若干遍的套路去教授，卻又為求突破而不得苦惱著。

一次周測，學生做了一篇閱讀理解，文章是遲子建的《傷懷之美》，講授完這篇文章再坐下來備課時，忽然想到：“要是用傷懷之美來解讀荷塘月色會怎么樣呢？”欣喜之余，開始查閱資料、分析貫通、歸納總結，就有了這篇小文。

用《傷懷之美》教授《荷塘月色》時，聽著學生熱烈的爭論，看著他們爭先恐后的舉手，我知道：一顆探究的種子播下了。這種新穎的視角給學生留下了深刻的印象，《傷懷之美》深奧抽象（對高一學生而言），用《荷塘月色》這篇感性的文章來感知，傷懷之美才落于實處?！逗商猎律穬?yōu)美含蓄，用《傷懷之美》來解讀，學生才真正理解那種淡淡的憂傷到底來自何處。至本課教授結束，有學生提出這樣的感受：很多名篇都有“傷懷之美”的烙印，像《赤壁賦》《記承天寺夜游》《匆匆》《綠》等。學生們的這一發(fā)現讓我驚喜萬分，就讓其他學生繼續(xù)舉證，學生很快就找出像陶淵明的《飲酒》、李白的《夢游天姥吟留別》、杜甫的《茅屋為秋風所破歌》等一大堆詩詞歌賦，越舉證，學生越趣味盎然。最后，我也就自然而然地想到了這樣的一句話來收束全課：詩人只有在憂傷的時候才是詩人，詩人在快樂的時候就已經皈依為凡人了。

這一課，我真切的感受到三點：

1.教學相長。師生之間的良性互動，一定可以不斷形成正能量，促進師生共同提高。

2.任何一篇課文，總能找到一種師生理解的契合點（就是教學的切入點）來打開局面。

3.融會貫通的重要性。學生以學為主，教師不學無以為師，老師的知識是活水，才能對學生這杯水進行注入，從而達到溢出、流動，最終形成一道勢不可擋的水流。