高雅
善于捕捉大眾參與舞蹈的熱情,善于發(fā)現(xiàn)“群眾中有,而專業(yè)里無”的優(yōu)勢,將它們?nèi)诨谧约旱膶I(yè)水準(zhǔn)上,“獨(dú)樂樂,與眾樂樂,孰樂?”
無論是何種演出,觀眾習(xí)慣從手中的節(jié)目冊中,對即將看到的內(nèi)容猜測一二,此次群眾文藝館的展演也不例外,于是,《七老八十》這個(gè)開場作品的畫面感已在腦中浮現(xiàn),也很期待爺爺奶奶們究竟會如何演繹一個(gè)風(fēng)趣的老態(tài)。沒料到的是,燈光一打,出現(xiàn)了一張熟悉的臉,是自己曾經(jīng)教過的學(xué)生,20歲出頭,頭戴銀絲假發(fā),弓背哈腰,我明白,這應(yīng)該就是作品中本該出現(xiàn)的“老太太”。因?yàn)閷ξ枧_上的妙齡少女太過了解,同時(shí)也沒法使自己僅從一頭白發(fā)和一些步態(tài)上去相信他們的“老年”角色。所以,這個(gè)作品中彌漫著一種迷之喜感。同樣,雙人舞《金婚》由兩名青年人扮演老年態(tài),先不說作品如何,女舞者的上衣因?yàn)樘o,隨著大幅度的動作不斷向上移動,幾乎要露出整個(gè)肚子。要說一名可以走入金婚的智慧老太太,即使與另一半吵架拌嘴,也不會讓自己的衣著先失了態(tài),這種始終想沖上臺幫女舞者整理好衣服的沖動,致使我沒辦法集中精力去看作品本身。
這種糾結(jié)對于舞蹈來說,并非避重就輕、吹毛求疵。因?yàn)槲璧副揪蛯儆诒硌菟囆g(shù)的一種,尤其是當(dāng)塑造與自己有距離的人物形象時(shí),對于細(xì)節(jié)的忽視會使整個(gè)作品的真實(shí)度降低,給人一種“無法帶入”的虛假感。
并非反對“由少扮老”,只是這種強(qiáng)烈的違和感使我不禁去想兩個(gè)問題:
1.扮老,有沒有必要?
2.要扮,可否走心一點(diǎn)?
扮老,有沒有必要?
這就涉及到群眾文化參演對象的問題。群眾文化應(yīng)該更注重普及性,在普及性的基礎(chǔ)上狠抓專業(yè)性,進(jìn)而帶動整個(gè)群眾文化的水平。它與專業(yè)舞蹈最大的區(qū)別是,演員身體的軟度、幅度、體能、肌肉控制都不能像要求專業(yè)演員那樣去要求他們,參與性和娛樂性才是更主要的。我本人不是群文工作者,但我母親對舞蹈的熱愛也使我對群眾文化的內(nèi)容有些了解,它和正統(tǒng)的學(xué)院派有聯(lián)系,但更多的是區(qū)別,而這些區(qū)別才是群文的特色。偶爾我也會糾正她的節(jié)奏和動作,重新幫她擺正最漂亮的舞姿,但無論如何,我沒辦法讓她重返青春,再去花很多年打基礎(chǔ),所以“體驗(yàn)”對于群文來講是更重要的。她在這個(gè)過程中體會了專業(yè)舞蹈的教學(xué)過程,也體會了舞蹈編創(chuàng)中的樂趣,雖然身體素質(zhì)不一定能夠達(dá)到最高的要求,但在這個(gè)過程中,她的舞技獲得了提高,同時(shí)收獲了自信和快樂,即使做不到,但也能從老師的要求中體會出專業(yè)舞蹈究竟應(yīng)該是什么樣子。
也就是說,類似像《七老八十》《金婚》這樣的作品,在選角上,如果可以堅(jiān)持在基層中挑選一些可塑性強(qiáng)的大齡舞蹈愛好者來演,會更顯真實(shí)。因?yàn)榫邆淞苏鎸?shí)性,我們才更能關(guān)注到藝術(shù)性上。我能理解編導(dǎo)選演員時(shí)候的苦衷,是出于覺得大齡舞者可能無法滿足很多動作的要求,更不要說雙人之間的配合和托舉,于是選用了更年輕的演員來完成作品,這樣的行為可以理解為對自己舞蹈作品的高標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)要求,但從另一個(gè)層面講,卻是對現(xiàn)實(shí)困難的妥協(xié)。也許他們對于身體的支配能力欠佳,但他們卻是真實(shí)的老年生活的“發(fā)言人”。“學(xué)院派”一直具有高不可攀的專業(yè)性,但也有不可調(diào)和的狹隘性和局限性,相比,我倒覺得做群文舞蹈工作的那些人才是真正的“愛舞蹈”,那些上了年紀(jì)的叔叔阿姨才是發(fā)自內(nèi)心離不開舞蹈的“舞者”。
要扮,可否走心一點(diǎn)?
如果因?yàn)楦鞣N現(xiàn)實(shí)條件的不允許,或者是編導(dǎo)有意藝術(shù)化處理,需要由少年來扮演老年,縱然不說能夠像宋丹丹那樣傳神,也至少該有《老伴兒》這樣經(jīng)典作品的嚴(yán)謹(jǐn)。不只是“由少扮老”,包括戲曲、秧歌當(dāng)中的“反串”,都必須比原本人物更加傳神,才有反串的必要,不然就是“東施效顰”,達(dá)不到應(yīng)有的效果?!镀呃习耸防锏膴y容可以更加滄桑,用來代替原本的素顏,步態(tài)也可以更加傳神,而且在表演的過程中應(yīng)始終在老年?duì)顟B(tài)里?;蛘摺督鸹椤罚捕噙M(jìn)行幾次帶服裝彩排,編導(dǎo)稍微留意一下細(xì)節(jié),或者演員能夠主動依據(jù)角色的設(shè)定向編導(dǎo)做出反饋,也會避免上衣那樣的尷尬。并不是筆者過于保守,因?yàn)槟呐率锹泱w出演的現(xiàn)代舞《春之祭》(編導(dǎo):普雷祖卡),一切藝術(shù)化的處理得有其必要性。
造成這種情況并不是質(zhì)疑編導(dǎo)的水平,而是因?yàn)樗麄儗W⒌叵胍呖煲稽c(diǎn),以至于鞋帶開了也沒有發(fā)現(xiàn)。因?yàn)閺淖髌返闹黝}和構(gòu)思來講,一方面看得到編導(dǎo)的水平,另外也看到了題材選擇的群眾性。無論是作品的構(gòu)思和動作的編排,包括布景的搭建、道具的使用,都看得出費(fèi)了不少心思。比如《七老八十》當(dāng)中每人手中的那塊背景板,巧妙地表達(dá)了人老心不老的童心,《金婚》當(dāng)中最后出現(xiàn)在桌上的那一籠熱氣騰騰的包子,傳達(dá)出“生活的幸福,無非就是過好每一天的柴米油鹽,甚至連吵鬧也會變成平凡生活中的調(diào)味劑”的主題。包括這次展演當(dāng)中的另外七個(gè)作品可以共同看出,這些年輕的編導(dǎo)們體驗(yàn)過群眾生活,動過腦筋,采過風(fēng),搜盡奇峰打草稿,把他們在群眾生活中獲取的那些感受,用舞蹈化的方式傳達(dá)了出來,能夠真正想群眾所想,編出群眾所愛,這種精神值得贊賞。
像《這么近,那么遠(yuǎn)……》《雙面膠》《喜逗小情郎》這三種風(fēng)格的作品,一個(gè)是對科技改變生活的思考,一個(gè)是對婆媳關(guān)系的思考,一個(gè)是老少兩輩之間的逗趣,沒有對生活的體會,也就編不出這樣的作品?!断捕盒∏槔伞烦錆M歡聲笑語,用幽默的方式彰顯了生活中的小心思,《這么近,那么遠(yuǎn)……》《雙面膠》的作品里,則含蓄地傳達(dá)出在矛盾發(fā)生后的價(jià)值觀的指向性 。這種指向性對生活有教育意義,而含蓄的手法則使這種教育意義有別于“溫柔敦厚”的教條,與人的心靈相通。
《鳳冠霞帔》《情韻石庫門》《弄弦》《喜客茶擔(dān)》這四個(gè)作品可以用“傳承”一詞來概括,這種題材最能觸碰到傳統(tǒng)文化的“根莖與血脈”,歷史感比較重。同時(shí),這四個(gè)作品又各有側(cè)重,《鳳冠霞帔》和《弄弦》是用舞蹈的方式來傳承其他藝術(shù)形式(戲曲、琵琶演奏),《喜客茶擔(dān)》是對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“茶擔(dān)舞”的大膽嘗試,《情韻石庫門》則是堪比《小城雨巷》的海派舞蹈文化的代表。
但,戲曲和琵琶演奏的表演和理論體系從某種程度講要?jiǎng)龠^舞蹈。因此,當(dāng)用舞蹈的方式來呈現(xiàn)的時(shí)候,就會面臨一種“不太正宗”的感覺。因?yàn)閼蚯杏泻芏喙潭ǖ某淌?,在舞蹈中進(jìn)行改良之后,已不再是戲曲,戲曲界的專家一方面不能夠承認(rèn)這種隨意的改良,其次作為舞蹈來看也多少有點(diǎn)似是而非。包括《弄弦》當(dāng)中的握琵琶的手勢,彈奏琵琶的舞姿,都因?yàn)橐璧富@得有點(diǎn)浮夸,彈琵琶的手指不會像舞蹈當(dāng)中那樣伸得很直,張得很開,一旦變化,會顯得做作。
不是說這樣的題材不可用,而是說在用舞蹈表現(xiàn)的時(shí)候,有時(shí)“重虛”的效果會比“重實(shí)”要好,我們完全可以不用描摹戲曲當(dāng)中的動作和妝容,也不必非要坐在椅子上,佯裝彈起1:1定做的琵琶,當(dāng)進(jìn)入舞蹈領(lǐng)域中時(shí),原本要表現(xiàn)的藝術(shù)形式只是工具,而不再占據(jù)主要地位。既然有些動作做得達(dá)不到要求,干脆就換種舞蹈的方式來避開,虛與實(shí)之間的轉(zhuǎn)化,在此處,應(yīng)“以虛生出舞蹈中的實(shí)”。
最后說到《情韻石庫門》與《喜客茶擔(dān)》。《情韻石庫門》是唯一一個(gè)抽象性表現(xiàn)的作品,它通過服飾和調(diào)度來完成對于“石庫門”的展現(xiàn),舞者婀娜的身姿,沒有不屬于這個(gè)年紀(jì)的妖嬈,而是恬淡的優(yōu)雅,步步生姿。作品看似好像什么都沒說透,但就是在這種云淡風(fēng)輕,言不盡意的基礎(chǔ)上,立出了“石庫門”的象,通過“觀物取象”最終達(dá)到了“立象以盡意”的美學(xué)高度。
《喜客茶擔(dān)》中喊茶、走茶、舞茶、炫茶、敬茶等形式,看得人熱氣騰騰、眼花繚亂。同是茶文化,各國喝茶皆有自己的一套程式,英式的下午茶、日本的茶道,皆與本國的風(fēng)土民情結(jié)合在一起,共同品茶的香,共同感受茶之中蘊(yùn)含的信仰。說到中國的茶舞,也是各有特色,如江西贛南的采茶舞,男子的典型舞姿矮子步、滑步等憨態(tài)可掬,使人忍俊不禁,高興的心情如同品茶一樣。成都人愛喝茶,海南人也愛喝茶,這都離不開他們追求閑適生活的態(tài)度,品茶需要靜心,生活需要感悟,人需活在當(dāng)下,而不是一味盲目地求新求快?!断部筒钃?dān)》的亮點(diǎn)就在于它花功夫展現(xiàn)了喝茶前的一系列儀式,這種儀式感中蘊(yùn)含著中華民族對于儒家文化中“禮”的傳承,同時(shí)也提升了茶文化的內(nèi)涵,使喝茶有別于飲水,不再是為了解渴,更是對生活的理解,對“道”文化的解讀。
展演落下帷幕,但群文舞蹈的工作卻始終沒有結(jié)束過,除了這九位優(yōu)秀的年輕編導(dǎo),還有更多不知名的有志之士在其位孜孜不倦地耕耘著。大多數(shù)從專業(yè)院校畢業(yè)的編導(dǎo)初到群文工作的環(huán)境中,都會經(jīng)歷一種心理落差,這種落差并非一無是處。善于捕捉大眾參與舞蹈的熱情,善于發(fā)現(xiàn)“群眾中有,而專業(yè)里無”的優(yōu)勢,將它們?nèi)趨R在自己的專業(yè)水準(zhǔn)上,“獨(dú)樂樂,與眾樂樂,孰樂?”這之間究竟誰收獲的快樂更多,他們比我更有體會。