文/彭朝藝
我國的動畫產(chǎn)業(yè)在這些年以來獲得了政府和市場的雙重重視,并借此取得了較為優(yōu)異的成績??稍谶@些成績背后也暗藏了一些長久以來都存在的頑疾——符號化的濫用。本文試圖在兩類經(jīng)常出現(xiàn)的符號中找尋一些基本的出現(xiàn)原因和其所帶來的無法避免的弊病。在此同時,嘗試性的分析成功的影視動畫中能夠獲得較大反響的形象其創(chuàng)作的共性。
動畫是一門興起于上世紀(jì)的新興藝術(shù)產(chǎn)業(yè),其獨特的表達模式和高度的自由性使得它擁有巨大的發(fā)展?jié)摿?。它以時間為軸,以故事為腳本,以畫面為依托,從而將經(jīng)由藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)形象生動的展現(xiàn)在觀眾眼前,并以此獲得較好的口碑與收益。在這樣一個過程當(dāng)中,動畫形象的設(shè)定和繪制的過程很大程度上決定了這部動畫是否能夠被觀眾喜愛。
因影視動畫的巨大商業(yè)價值,其背后運作的各類宣傳和推廣使得動畫在受眾的年齡段、文化層次、社會關(guān)系上,都有了大于傳統(tǒng)造型藝術(shù)的受眾基礎(chǔ)。如何設(shè)計動畫的各類形象才能既不喪失觀眾,同時做出造型藝術(shù)應(yīng)有的水準(zhǔn)。成了每個動畫人必須要解決的難題之一。
這類符號主要代指大量充斥少女漫畫造型特點的符號,例如小而尖的鼻頭、大眼睛、尖下巴,又或者是場景中的棉花糖云朵等等。這類符號出現(xiàn)在大量的早期的影視動畫中并一直被沿用至今,它們的存在致使動畫這門造型藝術(shù)失去了絕大多少的造型意義。原因在于:這類符號是當(dāng)初的漫畫創(chuàng)作者們?yōu)榱颂囟ㄐ蜗笏L制的,由于這類漫畫極具擴張性的流行,這類符號被一部分動畫創(chuàng)作者們奉為人物塑造的萬精油。于是,多數(shù)的動畫粗制濫造千人一面,只能靠較為離奇的情節(jié),即文學(xué)性的賣點來吸引觀眾“一件造型藝術(shù)作品它的美首先在于造型的美;任何一種藝術(shù),一朝放棄他所特有的引人入勝的方法而借用別的藝術(shù)的方法,必然降低自己的價值”。[1]動畫作為一門造型藝術(shù)其形象的設(shè)定也是如此。
符號性在造型藝術(shù)中擁有其獨特的地位,代表了各類文化概念的符號尤其如此。在繪畫藝術(shù)當(dāng)中,符號充當(dāng)了畫面趣味的一部分較為重要的作用。中國早期的動畫對于這方面的借用是非常普遍的現(xiàn)象。我們常常為了突出傳統(tǒng)特點而將符號性極強的藝術(shù)與動畫制作強行疊加。這類作品帶有濃厚的文化氣息;可是,就動畫這個門類和其作為視覺藝術(shù)的獨特性來說,這類做法難免太過直接。以至于在其后的創(chuàng)作范圍和后續(xù)的生命力上都是極為狹窄的。而動畫作為自由度極高的藝術(shù)門類也在后續(xù)發(fā)展上顯得束手束腳。葛賽爾在所著的《羅丹藝術(shù)論》中記錄了羅丹對于傳統(tǒng)的看法“尊重傳統(tǒng),把傳統(tǒng)所包含永遠富有生命力的東西區(qū)別出來……所以傳統(tǒng)才把鑰匙交給了你們,而靠了這把鑰匙,你們會躲開陳舊的因襲。也就是傳統(tǒng)本身,告誡你們要不斷的探求真實,和阻止你們盲從任何一位大師”[2]因此,傳統(tǒng)的影響在應(yīng)該如何作用以及如何融合恰當(dāng),是要靠大量的練習(xí)和前期學(xué)習(xí)來運作的。
動畫《獅子王》中各類獅子的形態(tài)、表情、運動、都必須是由藝術(shù)家們通過研究獅子每一幀的實際運動中進行總結(jié)和處理。迪士尼動畫公司擁有諸多成功的動畫形象,而在其藝術(shù)家創(chuàng)作這類動畫形象時幾乎都選擇了對實物的寫生。不論后期如何對形象進行主觀調(diào)整,前期的寫生工作都是必不可少的。一個跳舞的動作,藝術(shù)家們幾乎都是對著一個真實的舞動的人進行寫生從而把握這類片段中最為本質(zhì)的外在形象?!爱?dāng)人們不再直接而單純的依賴來自大自然的影響的時候,從這時候其藝術(shù)就開始衰退了;然后開始了藝術(shù)的頹廢”[3]藝術(shù)形象的創(chuàng)作之所以離不開寫生是因為我們無法去制造一個完美真實的自然,而當(dāng)我們選擇脫離自然的那一刻開始,矯揉造作就隨時在我們的作品中反映。
“學(xué)習(xí)古代的東西,要從中走出來,否則對他就沒有任何益處。”[4]傳統(tǒng)文化符號是我們民族和國家的瑰寶。如何使用,或者說如何將其真正的融合進動畫這類受眾極廣的藝術(shù)門類當(dāng)中是亟待研究的一個狀態(tài),這絕非是一個挪用二字能解決的?!八囆g(shù)中的想象在乎為一個存在的東西尋找最完整的表現(xiàn),但絕不想象出或創(chuàng)造出這個對象本身”[5]臉譜和符號——它最初的意義是更有效的傳遞真實,為了更準(zhǔn)確的去還原某一類客體。而當(dāng)動畫藝術(shù)嘗試去制造某一類可被識別的符號時,我認(rèn)為也應(yīng)當(dāng)是為了去還原一個具體的而非一般的事物,這是原則,更是操守。
[1]丹納.傅雷譯.藝術(shù)哲學(xué)[M].人民文學(xué)出版社,1983:369.
[2]羅丹,述.葛賽爾,著.沈琪,譯.羅丹藝術(shù)論[M].人民美術(shù)出版社,1978:1.
[3]羅曼羅蘭.米萊傳.吳志達,譯.[M].人民美術(shù)出版社,1985:57.
[4]龍格.英作,譯.世界美術(shù)[J].人民美術(shù)出版社,1982,1:36
[5]伍蠡甫.俞永康,譯.西方文論選[M]下卷.上海譯文出版社,1979:220.