湯婕妤
摘 要:隨著國家對文化產業(yè)的日益重視,各地也開始大手筆投入當?shù)氐奈幕a業(yè)項目,以加快當?shù)匚乃囀聵I(yè)的發(fā)展,然而其在取得進步和成績的同時也出現(xiàn)了一些問題。當今,不少舞美設計形式大于內容、設計浮于表面的現(xiàn)象愈演愈烈,一些晚會、劇目或大型實景演出等在舞美設計上鋪張浪費,一味追求奢華的效果,對當下的藝術生態(tài)造成了嚴重的負面影響。這與舞美設計的本質要求、與文藝演出的精神價值是背道而馳的,值得我們關注與反思。
關鍵詞:舞美設計;理性;藝術價值;藝術規(guī)律
現(xiàn)今,不少演藝作品靠著令人目不暇接、眼花繚亂的舞美胡亂堆砌,暴露出太多過度的包裝與人為的奢華,史無前例地把龐大或復雜的設計膚淺地歸類為“創(chuàng)新”。這種缺失思想深度的表達以及附庸風雅的演藝,不過是制造了一堆無意義的道具擺設罷了,并不能稱之為“設計”。然而令人唏噓的是,這種設計“謊言”竟似乎越來越容易被接納、模仿,甚至成為評價作品是否夠“檔次”的重要指標。
選題好大而空、為形式而形式,是一些制作方、導演、舞美設計師最容易進入的誤區(qū)。他們并不將對作品重視程度的高低和對演藝節(jié)目主題理解程度的深淺作為對作品用心程度的彰顯,而是以物料的多少、資金投入的多少或舞臺規(guī)模的大小以及奢華復雜的程度來彰顯的。這最終導致設計作品失態(tài)、扭曲、怪異,呈現(xiàn)出與演藝節(jié)目無論是內在精神還是外在形象上都難以契合的尷尬。在商業(yè)化大潮下,物欲化的追求也侵蝕了不少人的精神世界,一些創(chuàng)作團隊并不是為了實現(xiàn)對文藝的崇高理想而從事設計事業(yè)的,而是為了謀取更多的利益。在創(chuàng)作新作品的過程中,其不愿用心思考如何從內在思想性上去把握作品的精髓,也不愿動腦突破以往的模式,而是不管演出的內容與風格有何特色,均“以不變應萬變”;他們固守“只要視覺效果華麗、豐富即可”的膚淺想法,似乎在演出中只要擁有龐大的構造、炫麗的燈光、繁多的道具等元素就能構成一部好的作品。因此,其在設計思想上缺乏對人文精神、文化價值的表現(xiàn),最終作品流于表面、單薄無趣。并且,很多時候一個團隊會同時接受幾個項目,在時間倉促的情況下,其更加無暇對作品加以琢磨打造,于是便將“奢華風”這種“萬金油”式的模式復制到各個文藝演出的設計中,以期達到震懾所有觀眾的視覺效果,并沾沾自喜地以為自己實現(xiàn)了所謂的“設計目的”。此外,還有一些舞美設計盲目跟風,在技術打造中忽略了相應的文化內核或藝術主題,在表現(xiàn)形式上實行“拿來主義”,照搬他人已有的模式,以為只要舞臺效果吸引受眾眼球便是成功。這種不深入、不精心的態(tài)度,只能達到表面效果且呈現(xiàn)出的作品風格、設計語匯也往往會呈現(xiàn)出雷同的樣式。
蔡體良先生曾提出,“舞臺美術的創(chuàng)造需要理性,舞臺科技的參與也需要理性。理性,是藝術家自信的表現(xiàn)、成熟的標志……我對大制作不抱任何偏見,但不能以投入的多少去論藝術的成敗、高下。作為舞臺上的藝術創(chuàng)造,應該量體裁衣、量力而行,決不能囫圇吞棗,一概照搬或一概排斥,形成一種創(chuàng)作的定式、一個固定模式,更不能產生非理性化的導向。無論‘大制作還是‘小制作,都可用簡單的杠桿來衡量:一是它是否符合藝術創(chuàng)作的基本規(guī)律;二是它是否遵守、適應文化藝術市場的需求。這才是應抱的理性態(tài)度”。[1]舞美設計如果不管演出的題材、風格、立意等內在主旨,偏頗地追求視覺效果,用繁復奢華的舞臺構建或者光怪陸離的特效技法博取觀眾的眼球,搶奪了演出本身應該以人文精神、藝術思想、哲學思考等來引發(fā)觀眾在心靈層面共鳴的觀演體驗,顯然在把演出推向了膚淺、庸俗的層面。
胡妙勝先生曾指出,“舞臺是一個有魔力的場所,任何東西一經(jīng)放在舞臺上就會產生超越其本身的感性物質的意義,從而成了一個記號或符號,舞臺上不存在無緣無故的東西”。因此,舞美設計不管使用何種材料、何種手段,最終呈現(xiàn)出的設計必須符合演出的合理規(guī)定性,才具有其存在的價值和意義。我們要重視演出內在價值的表達,如果舞美設計與演出內容、劇目思想相剝離,甚至相沖突,那么再奢華的舞臺規(guī)模、再復雜的舞美技術都是不可取的。
在舞美設計上,若要求得進步與創(chuàng)新,實現(xiàn)以多樣性的作品風格在舞臺上呈現(xiàn),帶給觀眾更多的視覺體驗,讓觀眾領略到具有獨特個性的舞臺藝術魅力,就不能一味地追求所謂的“奢華、大規(guī)?!钡膱雒?,不能濫用燈光、新媒體來炫耀新技術,不能沉浸在以往的設計模式中故步自封,不能在設計創(chuàng)意上拾人牙慧,也不能盲目地拷貝別人的成功范本。
筆者希望通過對此種種“奢華風”傾向的舞臺美術的反思使設計回歸有價值的藝術精神,并重申舞美的功能價值及審美特性,呼吁從事舞美設計的工作者們在創(chuàng)作中保持清醒的認識,遵循藝術規(guī)律、回歸藝術本質。希望其以端正的態(tài)度、純凈的心態(tài)、飽滿的熱情、堅持的精神,在設計的成長之路上不斷充實自我、創(chuàng)新發(fā)展,從而創(chuàng)作出具有藝術品相、風格獨特且形式多樣化的舞美設計作品;懷著一顆虔誠的心,力求呈現(xiàn)出的作品能體現(xiàn)出設計師的思想精深、藝術精湛、制作精良。
參考文獻:
[1] 蔡體良.舞美的理性創(chuàng)作[N].文藝報,2016-06-09(004).
[2] 劉杏林.舞臺美術新思維三題[J].戲劇藝術,2015(3).