陳艷喆

摘要：燦爛的中華文明，博大精深，綿延數(shù)千載而經久不息。源遠流長的中國音樂文化，有著豐富的思想內涵和獨特的審美情趣，它是人類文化的一個重要組成部分，為中華民族留下了厚重的文化積淀和豐富的精神財富。中國傳統(tǒng)音樂在它數(shù)千年的發(fā)展過程中，形成了自己特有的與別國不同的帶有體系性質的規(guī)律和特點。無論從律制、音階、宮調等基本樂學和樂學理論，到更大范圍的形態(tài)特征，或是從其哲學基礎、文化傳統(tǒng)直至特有的民族思維方式等都有自己的特殊規(guī)律。這些規(guī)律成為中國傳統(tǒng)音樂區(qū)別于他國民族傳統(tǒng)音樂的標志。

關鍵詞：中國傳統(tǒng)音樂 大眾音樂 關系

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）05-0010-03

中國傳統(tǒng)音樂指歷代產生并流傳至今的音樂。它包括古代與近現(xiàn)代（含當代）具有一定流傳時間、在中國生根發(fā)展的一切音樂，也包括借鑒西方作曲理論創(chuàng)作的具有中國風格特征和中國傳統(tǒng)文化內涵的音樂。不過，中國的傳統(tǒng)音樂，業(yè)內通常習慣指“五四”運動之前產生和流傳的音樂，其范疇不包括近現(xiàn)代由外國傳入的音樂，也不包括近現(xiàn)代中國音樂家創(chuàng)作的音樂，只限于明淸之前產生且流傳至今的民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂以及由古代音樂家和古代文人創(chuàng)作或改編的音樂，即文人音樂。其中既包括漢族傳統(tǒng)音樂，也包括中國傳統(tǒng)音樂。

一、中國傳統(tǒng)音樂對大眾音樂的吸收、融化、創(chuàng)新

在漫長的歷史進程中，中國傳統(tǒng)音樂經歷過無數(shù)次對外來音樂文化的吸收，然而，一經吸收，往往接著就對新的因素進行融化，使原有的面貌發(fā)生變化，而推動傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新。吸收、融化、創(chuàng)新，中國傳統(tǒng)音樂就是在這無數(shù)次的新的循環(huán)往復中得以發(fā)展。在前節(jié)所述的三大歷史時期的傳統(tǒng)音樂的流變中，第二時期“新聲期”對外國音樂和四域音樂的吸收、融化，是頗具典型意義的。

魏晉南北朝時期，玄學音樂思想、中國傳統(tǒng)音樂和外國音樂的沖擊，曾經引起了傳統(tǒng)禮樂思想、樂律制度、音階、宮調理論的混亂，對于這些沖擊，傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)出了巨大的融合和消化能力。然而這一融合消化過程是十分漫長的。對其中一些方面，甚至采取了類似牛的反芻胃對食物處理的方式，先把那些不容易消化的東西吸收、儲存起來，創(chuàng)造一個咀嚼消化的中轉站，經過這一過程，再求得與原有傳統(tǒng)音樂的融合。有的學者在論述中國封建社會的超穩(wěn)定結構時，稱之為“反芻”。魏晉南北朝時期大量中國傳統(tǒng)音樂、外國音樂的傳入內地，就曾經歷過一個吸收、貯存的階段，這一階段甚至延續(xù)到隋、唐，到唐代末期才完成各種音樂之間的融合消化，形成新的俗樂。其間大致經歷了如下三個階段。

隋唐時期民歌種類繁多，有山歌、田歌、漁歌、樵歌、棹歌、采蓮、采菱等種種，還有一些因流行地域而得名的民間歌曲，如吳欲、楚聲、越調、南弄等?，F(xiàn)存的隋代雜言歌辭約二十首，幾乎每一首都具備民間歌唱的淵源。曲子結構短小、形式自由、節(jié)奏活潑，唐朝的很多詩人都曾從事過曲子的創(chuàng)作。在曲子的創(chuàng)作上，一般而言有兩種形式：一是“依樂配詞”，即在原有曲調上配上新的歌詞演唱；一是“自度曲”，可能是在原有歌詞上配上新的曲調，也有可能是二者皆為創(chuàng)作?！爸裰Ω琛笔橇餍杏诎褪褚粠У拿窀?，唐朝的張旭、顧況、白居易、劉禹錫等都曾為其曲調填過詞。其中的劉禹錫貢獻最大，他將《竹枝詞》推上了中國詩壇，奠定了其在中國文學史上的地位。由于文人的介入，推動了曲子的發(fā)展。詩人為歌唱而寫詞，歌唱家為了歌唱而爭奪文人的詩作，這一現(xiàn)象足以說明唐朝時期詩歌與音樂之間的緊密關系。唐薛用弱《集異記》中記載了唐開元年間詩人王昌齡、高適、王之渙與樂工飲酒聯(lián)歡的故事。

《陽關三疊》又名《渭城曲》或《陽關曲》，歌辭采用的是唐朝詩人王維的詩作《送元二使安西》，表現(xiàn)的是朋友間的真摯情感以及離別時的傷感。曲調是后代出現(xiàn)的，可能是唐人所作，后人所配；也有可能是后人根據(jù)唐人所作曲調加工改編而成。因演唱時主旋律上反復三次，每次略作變化，故稱“三疊”。曲譜最早見于明初的《浙音釋字琴譜》，目前所傳唱的樂譜是根據(jù)清末張鶴所編《琴學入門》整理而成的。

俗講是唐代興起的一種說唱形式。它最先流行于寺院，由僧徒向世俗大眾通俗講解佛經教義，來招徠香客，增加布施，從而達到宣傳佛經教義的目的。后來寺院僧人為了引起俗眾的興趣，逐漸在佛經故事之外，采取了邊唱邊講的形式，表演一些歷史故事和民間傳說，唱講的藝術水平也得到了提高。唐·趙磷《因話錄》卷四中記載了一位叫文溆的俗講僧人向大眾俗講的事情，從中我們可以看出“俗講”這一形式在唐盛行的具體情形：

有文淑（溆）僧者，公為聚眾談說，假托經綸，所言無非淫穢鄙褻之事。不逞之徒轉相鼓扇扶樹，愚夫冶婦樂聞其說，聽者填咽寺舍，瞻禮崇奉，呼為“和尚教坊”；效其聲調一位歌曲。其氓庶易誘，釋徒茍知真理及文義稍精，亦甚嗤鄙之。今日庸僧以名系功德使，不懼臺省府縣，以士流好窺其所為，視衣冠過于仇讎。而淑（溆）僧最甚，前后杖背，流在邊地數(shù)矣。

俗講在唐朝盛行的原因，歸納一下，大致有三點：一是將深奧的佛教哲理蘊含于故事之中，將其世俗、人性化，宣傳三世因果、輪回報應等思想，使其更能貼近百姓生活，讓百姓從喜歡聽經，進而誠心禮佛。二是有大眾熟知和喜歡的音樂。佛教教徒宣傳佛教教義所用的音樂大多是來自中國民間的小調，有的樂曲本來就是大眾自己創(chuàng)作的，因此更具有親切感。三是所選用的也大多為百姓所熟知的歷史故事、民間傳奇等，如《三國》《秋胡戲妻》等家喻戶曉的故事，因而能吸引群眾的注意。正是由于這幾點原因，俗講在當時深受民眾的歡迎，漸漸地這種藝術形式從寺院走向了民間，并流傳開來，許多優(yōu)秀的俗講段子作為傳統(tǒng)的保留節(jié)目，于是出現(xiàn)了“變文”，以供俗講藝人長期應用。

以上這些，實際上也反映了中國傳統(tǒng)音樂的博大精深，因此，我們可以說：“吸收-融化-創(chuàng)新”是促成中國傳統(tǒng)音樂往前發(fā)展的三部曲。也是中國傳統(tǒng)音樂在大眾音樂的基礎上發(fā)展的重要依據(jù)。

二、從音樂體裁看中國傳統(tǒng)音樂對大眾音樂文化的貢獻

（一）民歌

我國傳統(tǒng)音樂浩如煙海，歌唱行為往往具有特定的功能意義。不少民族以古老的敘事歌來記載本民族的歷史、傳說、生產勞動知識。民歌在中國傳統(tǒng)中，常常具有契約性和權威性。民歌就像一部百科全書，承載著本民族的歷史和文化，也是認識一個民族的歷史、社會、民風民俗的寶貴資料。如蒙古族的“長調”、藏族的山歌、土家族的“哭嫁歌”、苗族的“飛歌”、侗族的“大歌”、仡佬族的“小歌腔”、瑤族的“蝴蝶歌”、畬族的“雙音”、高山族的“酒歌”、彝族的“丫腔”、佤族的“玩調”等。

（二）歌舞

中國傳統(tǒng)歌舞是各族人民在日常生產生活中為表達情感及思想而創(chuàng)造的一種藝術形式。它作為民族文化的重要組成部分，其風格化、個性化等表現(xiàn)出來的特質，成為民族文化的一個標識。中國傳統(tǒng)歌舞是具有悠久歷史傳承的民間風俗，是體現(xiàn)民族歷史和文化特征，表現(xiàn)人們精神心理方面的習慣、禮儀、信仰、儀式等民族事項的傳統(tǒng)文化。中國傳統(tǒng)歌舞作為世代相傳的民俗文化，其歷史悠久，題材廣泛，內容豐富，形式多樣。在各類出土文物、原始壁畫、雕刻中，我們都能找到原始舞蹈的形態(tài)。如苗族蘆笙舞、土家族擺手舞、白族霸王鞭舞、黎族打柴舞、藏族國哇舞、羌族羊皮鼓舞、回族宴席舞等是民族祭祀、儀禮性的舞蹈；達斡爾族、鄂倫春族的模擬鳥獸舞，佤族、羌族、景頗族的祭祀舞蹈，則是原始信仰與古代狩獵、戰(zhàn)爭生活的遺存。

在歷史的演變、發(fā)展中，有很多藝術形式已消失、遺落，而中國傳統(tǒng)歌舞卻能世代流傳、長盛不衰。究其原因，還在于中國傳統(tǒng)歌舞緊緊依存于民俗活動，適應于民俗的發(fā)展變化，不斷地更新、完善，一直深受人們的喜愛。

中國傳統(tǒng)歌舞作為我國民族藝術中的奇葩，它直接反映出各族勞動人民在不同歷史時期的心理特點、審美意識以及生產生活方式等。民族文化作為孕育各種民族文化藝術的土壤，對于各民族民間歌舞的形成發(fā)展、風格特點等起了決定性作用，中國傳統(tǒng)歌舞作為民族文化的一個重要組成部分，在自身的傳承發(fā)展過程中，承擔著民族文化的傳承發(fā)展重任。

（三）說唱

史詩作為中華文化的重要組成部分，是通過說唱形式傳下來的。中國傳統(tǒng)吟唱史詩敘事性強，具有豐厚的文學基礎和流傳功能。作為口傳的紀實性創(chuàng)世史詩，它與當?shù)孛褡宓纳a生活習俗融合在一起，在漫長的歷史進程中不斷地把人民的知識經驗累積其中。同時，在各種重要的民俗活動場合中反復展演，并以其說唱的權威性來強化習俗的規(guī)范性，增強了民族的文化認同。中國傳統(tǒng)史詩十分豐富，不僅人口較多，文化發(fā)達的民族有史詩，人口較少、文化不甚發(fā)達的民族亦有自己的史詩。除柯爾克孜族的《瑪納斯》、藏族的《格薩爾》、蒙古族的《江格爾》三大史詩外，還有蒙古族的《蟒古斯》、納西族的《黑白之戰(zhàn)》、烏孜別克族的《阿勒怕米西》、哈薩克族的《托斯提克》等。

中國傳統(tǒng)的民間敘事長詩，形象生動地反映了各民族廣闊的社會生活，猶如一幅幅記錄歷史的絢麗畫卷。歷史上，各族人民的愛與憎、愿望和追求、民族心理和生活習俗以及各民族在歷史進程中所形成的社會組織、經濟制度、婚姻形態(tài)、宗教、道德觀念、社會理想等豐富內容，都真實地反映在兼具講唱文學與戲劇文學的敘事詩中。中國傳統(tǒng)敘事長詩得以創(chuàng)作與流傳，與各民族民間藝人的貢獻分不開，諸如傣、彝、恫、蒙古、維吾爾、白、藏、哈薩克、納西等族都有本民族的歌手、藝人。他們是民族文化的傳播者，是民族藝術的繼承者，也是民間文學的創(chuàng)新者，他們對本民族敘事長詩的存在、勃興與發(fā)展起著不可估量的作用。

三、結語

近代以來，無論是從實踐到理論，從表演到研究，中國傳統(tǒng)傳統(tǒng)音樂體系日趨完善。這些成果一方面讓我們認識了中國傳統(tǒng)音樂文化的獨特性、多樣性和豐富性，另一方面也看到了各中國傳統(tǒng)音樂文化在傳承過程中的交流融合與發(fā)展，縱觀中國音樂的歷史發(fā)展，我們看到，對中國傳統(tǒng)音樂的關注，將成為未來幾十年內中國音樂文化的主流。因此，加強對中國傳統(tǒng)傳統(tǒng)音樂搜集、整理、學習和研究，對振興中華民族的音樂文化具有重要的價值和意義。

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