李巧偉 張?zhí)旎? 徐宇

【摘要】：在高師音樂教學(xué)中，聲樂教學(xué)是不可或缺的一部分，要想完整而又完美的表現(xiàn)一首作品除了有一定程度的聲樂基礎(chǔ)還必須掌握好舞臺表演。舞臺表演的實踐能力能體現(xiàn)出一個教師的教學(xué)水平，同樣能體現(xiàn)出一個學(xué)生的學(xué)習(xí)能力。當前的聲樂課堂中大多都是一板一眼的注重歌唱的技巧，呼吸是否均勻、發(fā)聲位置是否正確、歌唱是否好聽等等，卻極少的在意歌唱的表演。文章從高師聲樂課堂學(xué)習(xí)改革的需要，從基礎(chǔ)教育注重培養(yǎng)全能型人才的角度出發(fā)，通過對高師聲樂課堂教學(xué)現(xiàn)狀的分析以及課堂教學(xué)與舞臺表演結(jié)合的相關(guān)策略來鞏固高師聲樂課堂，提高學(xué)生綜合素質(zhì)能力，使課堂教學(xué)的結(jié)構(gòu)和內(nèi)容更具有綜合性，將課堂與實踐結(jié)合起來。

【關(guān)鍵詞】：高師；聲樂課堂；舞臺表演；結(jié)合

歌唱是一門具有表演的藝術(shù)，它既體現(xiàn)著演唱者運用音樂各種表現(xiàn)手法與個人專業(yè)技術(shù)能力來展示作品、表達感情，同時也體現(xiàn)著演唱者的內(nèi)心情感世界、個性思想與思想創(chuàng)新意識，以及歌唱表演者獨特而唯一的心理特征以及精神境界。聲樂課堂學(xué)習(xí)包括聲樂理論基礎(chǔ)學(xué)習(xí)、聲樂舞臺表演實踐和聲樂專業(yè)技能學(xué)習(xí)與訓(xùn)練三大部分，是一門既注重實踐有不缺少理論的專業(yè)課程學(xué)習(xí)。雖然學(xué)生的專業(yè)水平在絕大程度上能夠影響聲樂課堂學(xué)習(xí)的效率，但是在課堂學(xué)習(xí)的過程中，舞臺表演實踐也是需要學(xué)生學(xué)習(xí)了解與掌握的。在一定程度上，舞臺表演的實踐是能夠提升學(xué)生的表現(xiàn)能力與專業(yè)素養(yǎng)。

一、高師舞臺表演實踐的重要性

很多聲樂專業(yè)生在專業(yè)歌曲演唱方面對氣息、演唱方式以及技能方面都可以把握住，在聲樂課堂上也可以完整的演繹出一首作品，但是一旦需要將作品在一個大舞臺上展示出來就有一些困難。譬如學(xué)生沒有一個良好的心態(tài)，一上臺就緊張，沒有足夠多的舞臺經(jīng)驗來應(yīng)對突發(fā)狀況，不能將作品需要表達的情感完全表現(xiàn)出來等等一些，這都提醒了我們應(yīng)該重視舞臺表演實踐。

1.舞臺表演實踐能夠培養(yǎng)學(xué)生對舞臺的熟悉度

學(xué)生之所以不能夠?qū)⑵綍r課堂上的表現(xiàn)完美的在舞臺上展現(xiàn)出來，就是對舞臺有一種陌生感。一些高等師范院校的學(xué)生很少登上舞臺去表演，對舞臺不夠熟悉。當一位聲樂專業(yè)生登上舞臺進行歌曲演唱的時候，臺下的觀眾通過舞臺聆聽和欣賞演員的演唱，臺上演員的一舉一動都能被臺下的觀眾看到而且有可能被無限的放大。如果演唱者對舞臺不夠熟悉的話，在臺上就很容易出錯，可能會不自在的做一些不協(xié)和的動作或者由于觀眾太多而產(chǎn)生的緊張心理導(dǎo)致聲音狀態(tài)不好等等。即使聲樂專業(yè)生在技巧和聲音方面都很完美，但是在上臺前也是需要進行多次排練。就拿我們的班級晚會來說，每個節(jié)目我們在臺下都排練的很好，但是只要我們一上臺進行排練，就總會出錯，歸根結(jié)底就是因為舞臺實踐不夠。所以我們不但要練好專業(yè)，還要多上舞臺進行實踐，熟悉舞臺。

2.舞臺表演實踐能夠增強學(xué)生的心理素質(zhì)和自信心

“掌聲”對每一位上臺表演的演出者來說，都是至關(guān)重要、不可或缺的。每一位演出者之所以都能為了演出刻苦鉆研，都是希望得到認可?，F(xiàn)當代很多聲樂表演者都無法體會到掌聲給自己帶來的感覺有多么震撼，無法體會自己聽到掌聲時有多開心，主要還是因為上臺太少，實踐不夠。只要表演者一開始接觸到舞臺，在舞臺上盡情的展現(xiàn)自我，盡情的綻放自我，多珍惜每次上臺的機會，表演者的心理素質(zhì)就會隨之不斷地增強。通過自己在臺下的努力兒而得到觀眾的掌聲和鼓勵，表演者的自信心也會大大增加。有自信的人表演都會是完美的。同時人們對周邊熟悉的事物都會有種安全感，表演者也是，只要對舞臺有所熟悉，不再陌生，同樣也會有安全感，自信心也會增強。

3.舞臺表演實踐能夠加強學(xué)生的舞臺應(yīng)變能力

實踐演出是一次性的，每一次演出都難免會有一些無法預(yù)料的突發(fā)情況。比如周邊環(huán)境、臺下觀眾或者演唱者自身，都有可能臨時出現(xiàn)狀況。當出現(xiàn)一些突發(fā)狀況時，這就需要演唱者自身解決這些問題。需要去思考去解決這些突發(fā)情況，如何讓自己的演出不受干擾。這就考驗了學(xué)生的應(yīng)變能力。每一次演出都代表了一次挑戰(zhàn)，挑戰(zhàn)多了，學(xué)生也就自然而然的習(xí)慣了。通過每一次的演出，每一次的挑戰(zhàn)，每一次的收獲與學(xué)習(xí)，都能使學(xué)生的舞臺應(yīng)變能力得到增強。。

聲樂專業(yè)生只有在多次的上臺表演中，才能夠積累經(jīng)驗。對演唱者的語言表達能力，應(yīng)變能力，號召力以及自信心的提高都是有利的。學(xué)生只有有信心，有經(jīng)驗才能夠在舞臺上完美的展現(xiàn)自我，才能夠?qū)⒆髌分兴N含的思想感情表達出來。教師在課堂中也需要將舞臺表演的一些必要要素教給學(xué)生，在聲樂課堂教學(xué)中舞臺表演是必不可少的。只有專業(yè)技巧與舞臺實踐都兼?zhèn)涞难莩卟攀峭昝赖摹?/p>

二、高師聲樂課堂學(xué)習(xí)與舞臺表演相結(jié)合的意義

1.培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)興趣，提高聲樂課堂教學(xué)效率

認知學(xué)習(xí)理論的觀點認為，人的認識不單單是外界刺激直接給予的，而是外界刺激與人的內(nèi)部心理過程相互作用而產(chǎn)生的。將高師聲樂課堂教學(xué)學(xué)習(xí)與舞臺表演實踐相結(jié)合，能使學(xué)生更好的展現(xiàn)作品所表達的意義，通過作品抒發(fā)自我內(nèi)心世界的情感，使學(xué)生得到認可，愛上聲樂演唱，愛上舞臺表演。同樣兩者相結(jié)合能使教師認識到聲樂教學(xué)的課堂內(nèi)容不僅僅局限于呼吸、氣息的訓(xùn)練和聲音的美感，而要讓學(xué)生演唱時身臨其境，引導(dǎo)學(xué)生充分展現(xiàn)自我、突破自我。需要意識到聲樂演唱教學(xué)不單純的只是課堂教學(xué)，還需要將課堂教學(xué)中的其他因素結(jié)合起來，增加課堂學(xué)習(xí)內(nèi)容，提高課堂學(xué)習(xí)的效率。

2.培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱心理素質(zhì)，提高聲樂藝術(shù)實踐能力

在每次上臺演唱的實踐中，場地、環(huán)境、氣氛、觀眾等外部條件的變化，都能使演唱者產(chǎn)生不同的心理變化，例如會莫名緊張、怯場，也有可能頭腦一片空白，忘詞等等各種突發(fā)現(xiàn)狀。而演唱者的心理變化往往決定演唱的好與壞。將聲樂演唱與舞臺表演相結(jié)合在一起學(xué)習(xí)，在加強自身基本功演唱技巧的同時也要增強自身的心理素質(zhì)和自信心。多進行舞臺表演的實踐能夠培養(yǎng)學(xué)生良好的心理素質(zhì)，增強舞臺應(yīng)變能力，增強自信心，養(yǎng)成不怯場的好習(xí)慣。

通過聲樂演唱和舞臺表演等藝術(shù)實踐活動，培養(yǎng)學(xué)生的表演能力和自我發(fā)掘的潛能，為學(xué)生提供了認識社會、開闊視野的機會，增強學(xué)生的社會責(zé)任感和服務(wù)意識，提高了適應(yīng)社會的能力，使學(xué)生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀和藝術(shù)觀，增強了學(xué)生音樂素養(yǎng)和學(xué)習(xí)動力，培養(yǎng)了學(xué)生“自我教育、自我完善”的良好意識，鍛煉了學(xué)生的工作能力和組織能力。將高師聲樂課堂教學(xué)和學(xué)習(xí)與舞臺表演藝術(shù)實踐相結(jié)合對推動高師聲樂教學(xué)改革等方面都具有十分重要的意義。激發(fā)學(xué)生的想象力與創(chuàng)新能力，開拓學(xué)生的思維思想，積極促進課堂上學(xué)生與學(xué)生、學(xué)生與教師之間的交流，創(chuàng)造積極、上進、和諧、融洽的學(xué)習(xí)氛圍與學(xué)習(xí)環(huán)境，拓寬學(xué)生的視野，使教師能夠更加重視對學(xué)生藝術(shù)實踐能力和心理素質(zhì)的培養(yǎng)，使教師能明白，在教學(xué)過程中，藝術(shù)舞臺實踐的教學(xué)是必不可少的一部分，也讓學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂的同時重視舞臺實踐的學(xué)習(xí)，珍惜每一次展現(xiàn)自我的機會。有利于高等師范聲樂教學(xué)以及聲樂課堂學(xué)習(xí)的發(fā)展，為國家以及教育事業(yè)培養(yǎng)一專多能的復(fù)合型藝術(shù)人才。

三、高師聲樂課堂與舞臺表演結(jié)合的策略

1.高師聲樂課堂學(xué)習(xí)與舞臺表演實踐的關(guān)系

（1）聲樂課堂學(xué)習(xí)是舞臺表演實踐的指導(dǎo)

學(xué)生學(xué)習(xí)的情況和所學(xué)的技巧能力都是通過他在舞臺上進行表演所表現(xiàn)出來的。對于舞臺表演的含義：舞臺表演是與生活分不開的。舞臺上的表演者所表演出來的一舉一動都與生活脫不開。都來源于平時生活的真實情感和平時學(xué)習(xí)中所學(xué)內(nèi)容和經(jīng)驗所積累的。它是在體驗生活之后經(jīng)過藝術(shù)指導(dǎo)加工、創(chuàng)新的感情再現(xiàn)。在舞臺上進行歌唱表演時，既不能僵硬的站在臺上只是唱歌，也不能做出一些非?？鋸埖膭幼?。我們需要做到“神形兼?zhèn)洹保ㄟ^恰到好處的表演與創(chuàng)新來使歌聲和形象完美地結(jié)合在一起，抒發(fā)出歌曲該有的情感，表現(xiàn)歌曲該有的意義，營造出歌曲表現(xiàn)應(yīng)有的氛圍。要有良好的臺風(fēng)，從從臺下準備上舞臺的那一刻開始就要把自身融入到音樂中，要用盡力氣去理解歌曲需要表達的情感內(nèi)容，在表現(xiàn)自己基本功技巧的同時要有修養(yǎng)的去展現(xiàn)作品所表達的情感以及作品的魅力，要注意在平時學(xué)習(xí)訓(xùn)練的一點一滴中培養(yǎng)歌唱的藝術(shù)表演能力。聲樂的課堂教學(xué)與學(xué)習(xí)是提高學(xué)生表演演唱技術(shù)的水平，規(guī)范學(xué)生的專業(yè)系統(tǒng)技術(shù)問題，成功的舞臺表演實踐是通過正規(guī)科學(xué)系統(tǒng)的聲樂課堂教學(xué)學(xué)習(xí)來實現(xiàn)的。

（2）舞臺表演實踐是聲樂課堂學(xué)習(xí)的體現(xiàn)

沒有藝術(shù)舞臺表演實踐的聲樂教學(xué)與學(xué)習(xí)是不完整的。高等師范院校的聲樂課程離不開課本也同樣離不開實踐。既要將課本知識和專業(yè)技巧教給學(xué)生，也要將如何展現(xiàn)作品表達情感上臺演出教給學(xué)生，要讓學(xué)生學(xué)會如何將書本中的理論知識融入到演唱實踐中。提高課堂教學(xué)質(zhì)量的途徑和手段無疑就是加強舞臺表演藝術(shù)實踐的學(xué)習(xí)，舞臺藝術(shù)實踐的實際效果會受到聲樂課堂教學(xué)與學(xué)習(xí)好壞的直接影響，兩者相輔相成、缺一不可。歌唱中的藝術(shù)實踐表現(xiàn)能力是根據(jù)豐富的理論知識和演唱專業(yè)技巧來決定的。而藝術(shù)實踐表現(xiàn)能力又是代表著聲樂課堂中理論與技巧的表現(xiàn)形式。同樣聲樂演唱中地藝術(shù)實踐又可以補全我們的聲樂演唱技巧課專業(yè)知識理論。既學(xué)到了理論知識又增強了學(xué)生的聲樂演唱技能技巧，提高了學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)和綜合素質(zhì)。讓學(xué)生的歌唱綜合表現(xiàn)能力呈現(xiàn)上坡趨勢。學(xué)校教給學(xué)生的專業(yè)知識、歌唱技巧、理論知識，通過藝術(shù)實踐來達到一個新高度---感性與理性、理論與實踐的統(tǒng)一，接著又從這個新高度再進行學(xué)習(xí)與鉆研，加強藝術(shù)實踐表現(xiàn)能力，通過反復(fù)循環(huán)的學(xué)習(xí)再學(xué)習(xí)，理論再實踐，在聲樂演唱專業(yè)水平不斷提高的同時也增加了實踐的環(huán)節(jié)，既提高了專業(yè)技巧和演唱水平也增強了藝術(shù)實踐能力。積累和總結(jié)了豐富的實踐經(jīng)驗，為以后的學(xué)習(xí)、演出和教學(xué)提供一筆寶貴的財富。

2.高師聲樂課堂學(xué)習(xí)與舞臺表演實踐相結(jié)合的策略

（1）建立情境教學(xué)法

情境教學(xué)法是指在教學(xué)過程中，教師有目的地引入或創(chuàng)設(shè)具有一定情緒色彩的、以形象為主體的生動具體的場景，以引起學(xué)生一定的態(tài)度體驗，從而幫助學(xué)生理解作品，并使學(xué)生的心理機能得到發(fā)展的教學(xué)方法。情境教學(xué)法的核心在于激發(fā)學(xué)生的情感，展開學(xué)生的想象和創(chuàng)新空間。情境教學(xué)，通過對真實社會和生活情感進行模仿、加工和創(chuàng)新，才對學(xué)生產(chǎn)生影響的。例如學(xué)習(xí)榜樣，語言表達得生動活潑。一些課堂小游戲、角色的扮演與互換。例如教室上課需要教會學(xué)生一些簡單的音樂節(jié)奏或者音樂音符，大可以用自然界小動物或者生活中事件所散發(fā)出的聲音來表現(xiàn)。譬如一些小鳥兒、小雞、蟬鳴等，或者火車的聲音來引發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)想象與創(chuàng)新的空間。這些都是將教學(xué)內(nèi)容放到自然界生活的具體情境中。其中也就必然存在著潛移默化的暗示作用。我們在聲樂課堂教學(xué)中可以運用表演體會情境的方法來進行教學(xué)，讓學(xué)生進入角色、扮演角色。豐富聲樂課堂教學(xué)和學(xué)習(xí)形式，充實聲樂教學(xué)的學(xué)習(xí)內(nèi)容，增強聲樂學(xué)生課堂學(xué)習(xí)的興趣。尤其在我們的聲樂小組課教學(xué)中，教師可以建立一個表演的氛圍，讓那些除了需要進行演唱表演的學(xué)生之外的學(xué)生來充當觀眾，使學(xué)生隨時都能體驗上臺表演的感覺。通過學(xué)生不同的心里特征和專業(yè)修養(yǎng)來盡情的表現(xiàn)作品，展現(xiàn)自我。課堂上也可以通過單獨的對某一位同學(xué)進行教學(xué)而讓其他的同學(xué)去了解和掌握如何站在一個教師的角度去教學(xué)。

（2）多組織音樂會觀摩

高校教學(xué)模式改革除了讓教師在聲樂課堂教學(xué)中將課堂教學(xué)與藝術(shù)實踐相結(jié)合，還需要為學(xué)生們提供可以學(xué)習(xí)與模仿的機會。學(xué)校應(yīng)多組織學(xué)生去觀摩音樂會表演。我作為一名在校學(xué)生，在衡陽師范學(xué)院學(xué)習(xí)的幾年間，學(xué)校邀請了許多著名的聲樂演唱家，鋼琴演奏家，表演家為我們表演，給我們提供了許多學(xué)習(xí)與交流的機會。譬如一些形形色色的音樂會、聲樂專場、舞蹈專場、鋼琴專場，還有各式各樣的講座、交流會等等。在欣賞這些表演的時候，臺上那些表演者讓我震撼，讓我有了學(xué)習(xí)的動力。觀看這些表演能讓學(xué)生學(xué)習(xí)到很多課堂上學(xué)不到的東西。我站在一個觀眾與學(xué)生的角度來闡述當我觀看完一場完整的表演帶給我的感觸，當你在認真觀看一場表演的時候，你會身臨其境，會跟隨著表演者進入到作品中，會突然間明白作品所蘊含的情感與意義。并不是明顯能夠看出當你看完了這場表演就馬上學(xué)到了知識，而是通過觀看這場表演而提升了你的思想境界，陶冶你的情操，能夠讓你的綜合素質(zhì)得到提高。

（3）多開展藝術(shù)實踐活動

學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)要多重視藝術(shù)表演實踐，要為學(xué)生們提供放飛自我的空間、施展才華的舞臺，為學(xué)生營造濃厚的學(xué)習(xí)氛圍，創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，加強藝術(shù)交流，多舉行藝術(shù)實踐活動，鼓勵學(xué)生多多參與，可安排一些外出表演的活動，例如去到敬老院為那些孤寡老人表演節(jié)目，學(xué)校多組織學(xué)生的戶外演出活動等。心理學(xué)研究曾表明，當學(xué)生面對特定的環(huán)境和對象時，耳聞目睹的全是充滿新異性的事物時，他們內(nèi)心的體驗和情緒的新鮮感就會貿(mào)然而生，會集中注意力來展現(xiàn)自我。臺上三分鐘，臺下十年功，大量的藝術(shù)實踐能夠更好地促進學(xué)生大量的運用所學(xué)的知識。我們學(xué)校就會舉行一些藝術(shù)實踐活動。例如新生秀---為新生提供一個可以展現(xiàn)自我的平臺、十佳歌手---為學(xué)生提供一個上臺演唱的機會、班級晚會---為學(xué)生提供一個互相學(xué)習(xí)的機會以及學(xué)校一年一度的元旦晚會---為學(xué)生提供一個互相交流的機會。這些具有象征性的藝術(shù)實踐活動是縮短課堂與舞臺、理論與實踐、學(xué)習(xí)與工作之間的距離和促進聲樂人才成長的重要途徑，是提高教學(xué)質(zhì)量的重要方法。上臺演唱一方面是學(xué)生多年學(xué)習(xí)成果與學(xué)生學(xué)習(xí)成績的體現(xiàn)，在另一方面也能激發(fā)學(xué)生的演唱激情。

聲樂教師在課堂上不僅要教學(xué)生如何如運用所學(xué)的技巧去演唱，還應(yīng)該把怎樣上臺演唱當作課堂學(xué)習(xí)內(nèi)容的一部分。教師要上課或者平時學(xué)習(xí)中鼓勵學(xué)生積極參加各項藝術(shù)實踐活動，多多爭取上臺演出，珍惜每一次可以展現(xiàn)自我的機會。在每一次表演完后，教師要與學(xué)生一起探討，一起研究，對每一次的演出好與壞進行總結(jié)與反思，積累每一次演出的經(jīng)驗，對表現(xiàn)好的地方進行表揚，有缺陷的地方要及時提出來，爭取在下次表演時進行改正和完善。對每一次演出進行積累，作為下次登臺表演的借鑒。在舞臺表演藝術(shù)實踐中提高聲樂演唱水平，提升專業(yè)演唱技巧和綜合表現(xiàn)能力。將聲樂歌唱演唱與舞臺表演有效的結(jié)合起來。

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