王佳亮 （渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院 121000）

中西方油畫藝術(shù)中寫意精神的比較

王佳亮 （渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院 121000）

本文主要圍繞中國(guó)寫意油畫和西方寫實(shí)主義的油畫的區(qū)別進(jìn)行闡述。西方油畫以一種科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木裾故驹谌藗兠媲?，而中?guó)油畫更加偏向哲學(xué)和玄學(xué)的思維，遺世而獨(dú)立。

中國(guó)傳統(tǒng)油畫；西方表現(xiàn)形式油畫；寫意精神；內(nèi)涵

90年代后期，隨著改革開(kāi)放的全面打開(kāi)，中西方文化藝術(shù)交流越來(lái)越深入，在西方近現(xiàn)代油畫藝術(shù)多個(gè)派系的影響下，中國(guó)油畫在寫意精神的表現(xiàn)上更多的是諸多西方油畫派系的表現(xiàn)形式與中國(guó)寫意油畫有著異曲同工之妙，比如西方表現(xiàn)技法、西方抽象表現(xiàn)技法、興起于德國(guó)的新表現(xiàn)技法等多個(gè)西方油畫派系。因此，相比于當(dāng)代西方油畫藝術(shù)派別，中國(guó)油畫的寫意精神尤為突出。

一、西方油畫的寫意精神和表現(xiàn)主義

1.表現(xiàn)技法的發(fā)展與特征

（1）西方油畫表現(xiàn)主義的啟蒙

在19世紀(jì)后期，整個(gè)德國(guó)以及歐洲中部國(guó)家涌現(xiàn)了一次藝術(shù)的革新，引發(fā)一場(chǎng)藝術(shù)精神運(yùn)動(dòng)。這次藝術(shù)的革新開(kāi)創(chuàng)了表現(xiàn)主義，促進(jìn)西方油畫的迅速發(fā)展。產(chǎn)生于法國(guó)的后印象主義表現(xiàn)流派是西方表現(xiàn)主義之首和源泉，后印象主義表現(xiàn)流派的特征是注重精神層面的色彩，反對(duì)一味地苛求客觀主義的寫實(shí)技法以及對(duì)客觀事物的還原程度。后印象派的油畫家們把個(gè)人的情感色彩寄托于豐富的油畫藝術(shù)中，從主觀意識(shí)上對(duì)傳統(tǒng)西方油畫的色彩和圖案構(gòu)造進(jìn)行調(diào)整，在色彩、線條、體態(tài)、形狀上加入個(gè)人因素，通過(guò)扭曲的圖案以及打破現(xiàn)有認(rèn)知的色彩搭配和物質(zhì)世界進(jìn)行強(qiáng)烈反差的對(duì)比，隱約地反映油畫師的內(nèi)心精神。

挪威的油畫家愛(ài)德華.蒙克是真正意義上的“表現(xiàn)主義之父”，是現(xiàn)代表現(xiàn)主義油畫的先覺(jué)者。在他的油畫中，可以看到明顯而強(qiáng)烈的悲觀色彩，很多德國(guó)和歐洲的油畫家都借鑒他的繪畫技法和色彩搭配手法。在他的油畫中，我們可以感受到人類對(duì)于死亡、生命的敬畏之情，他是孤獨(dú)的，在他的眼中，整個(gè)世界是黑暗扭曲的，沒(méi)有人能夠真正理解他，天才總是孤獨(dú)的，知音少，弦斷有誰(shuí)聽(tīng)？

在蒙克的代表作《吶喊》中，畫家用明暗相間、極富有色彩差異的色彩對(duì)比，用扭曲的筆法畫出了對(duì)世界黑暗面的抨擊以及人性的冷漠的諷刺。畫面中的主人公在一條很長(zhǎng)的大橋上捂著耳朵絕望而無(wú)助地站在大橋上，路過(guò)他的行人沒(méi)有一個(gè)人回頭看他，而是徑直得前行地，多么冷漠與丑惡的靈魂，畫面中用極其艷麗的夕陽(yáng)紅的顏色與其他冷色調(diào)的色彩形成鮮明對(duì)比，更加反襯出畫家內(nèi)心的悲傷與痛楚。

（2）德國(guó)油畫藝術(shù)表現(xiàn)主義

德國(guó)是一種充滿浪漫氣息的國(guó)度，所以德國(guó)的油畫藝術(shù)表現(xiàn)主義有浪漫的氣息，但是又不同于浪漫，是直接地絕望而悲傷的吶喊。德國(guó)的表現(xiàn)主義對(duì)歐洲整個(gè)油畫界的影響特別大，引發(fā)了一場(chǎng)歐洲學(xué)術(shù)潮流。在1905年開(kāi)始，在德國(guó)德累斯頓州，德國(guó)德累斯頓州是德國(guó)是十大城市之一，在德國(guó)東部，占地面積僅次于首都柏林，德累斯頓州是文化的代名詞，從“橋社”到“新藝術(shù)家協(xié)會(huì)”再到最后的“青騎士流派”，都是德國(guó)表現(xiàn)主義的體現(xiàn)與象征。

（3）美國(guó)油畫抽象表現(xiàn)主義

美國(guó)雖然不像中國(guó)擁有悠久的歷史，但是美國(guó)的發(fā)展十分迅速。在20世紀(jì)中期，美國(guó)舉辦了一場(chǎng)具有歷史意義的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。這次藝術(shù)運(yùn)動(dòng)使油畫流派的“抽象表現(xiàn)主義”得到創(chuàng)新與發(fā)展，這是強(qiáng)調(diào)油畫藝術(shù)本身的技巧，而不是具體規(guī)則的幾何形狀。抽象表現(xiàn)主義對(duì)油畫界創(chuàng)造的價(jià)值是無(wú)法用語(yǔ)言描述的，使得傳統(tǒng)油畫的內(nèi)涵有了大大地升華。油畫不再局限于傳統(tǒng)的營(yíng)銷、推理、排列、組合、想象、創(chuàng)造等的思維創(chuàng)新的區(qū)域，不再是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的藝術(shù)設(shè)計(jì)，而是把畫布變成傳達(dá)畫家行為思想的載體，成為了油畫家表露真情實(shí)感的場(chǎng)所。

（4）德國(guó)油畫藝術(shù)新表現(xiàn)主義

德國(guó)油畫藝術(shù)新表現(xiàn)主義在傳統(tǒng)表現(xiàn)主義的基礎(chǔ)上，借鑒抽象主義的元素，采用顏色對(duì)比鮮明的視覺(jué)差異，制造出強(qiáng)烈的層次感。有的油畫作品結(jié)合直接表現(xiàn)法和波普藝術(shù)的風(fēng)格，其中直接表現(xiàn)法是使用技法中最少的流派。在選材上，油畫家沒(méi)有特定的限制，他們能任意選擇自己理想中的意像，這是展現(xiàn)他們追求自由的體現(xiàn)，不受約束，重點(diǎn)突出他們憧憬那種對(duì)自然真實(shí)的生活的向往。在眾多新代表主義的油畫家中，其中以喬治.巴塞利茲、約尓格.伊門多夫、馬庫(kù)斯.呂佩爾茲等人的新表現(xiàn)主義油畫最為著名。

2.西方油畫寫意精神的表現(xiàn)

自古希臘開(kāi)始，經(jīng)過(guò)數(shù)千年的變遷與更替，西方油畫對(duì)實(shí)證的方法論的專注精神從未改變。德國(guó)油畫家在社會(huì)中和自然中人類所扮演的不同角色以及所包含的意義苦苦追求，也表達(dá)了人類的主觀情感和精神本質(zhì)。表現(xiàn)主義藝術(shù)的產(chǎn)生原因是人類不再僅僅滿足于客觀地物質(zhì)世界，越來(lái)越注重人的內(nèi)在精神，內(nèi)在精神也是人的內(nèi)在需求，內(nèi)在需求是無(wú)法用眼睛直接觀察到的、無(wú)法用語(yǔ)言描述出來(lái)的、無(wú)法用耳朵聆聽(tīng)到的主觀意識(shí)的情感，這些無(wú)形的東西組成了人類精神生活的重要元素。

表現(xiàn)主義油畫是一種藝術(shù)的大融合，是一種讓人心情愉悅的交響樂(lè)合奏，是人類對(duì)自己內(nèi)心最深處的最真實(shí)的精神和感情的訴說(shuō)。通過(guò)展現(xiàn)畫家個(gè)性化的圖案和色彩結(jié)合與搭配，是筆下的每一根線條都凹凸有致，充滿了動(dòng)蕩的視覺(jué)效果，使整幅油畫的內(nèi)容和意像充滿了立體感，使人的意識(shí)感知力高出了人的感性認(rèn)知，通過(guò)油畫的表現(xiàn)力突出油畫家內(nèi)心的情感和危機(jī)意識(shí)。西方油畫終極目的就是展現(xiàn)畫家內(nèi)心的精神世界，因此，精神是從古至今都是支撐起油畫本質(zhì)的精髓。

二、中國(guó)油畫的寫意精神和表現(xiàn)主義

1.中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)對(duì)中國(guó)寫意油畫的重要作用

中國(guó)自河姆渡時(shí)期時(shí)，古老又智慧地就以簡(jiǎn)單的簡(jiǎn)筆畫記錄時(shí)間和事情，所以，中國(guó)畫的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，但是因?yàn)橹袊?guó)畫不斷創(chuàng)新和發(fā)展，因此，中國(guó)畫藝術(shù)體系歷久彌新，散發(fā)著誘人的香氣，充滿著魅力。中國(guó)油畫藝術(shù)的發(fā)展與中國(guó)傳統(tǒng)文化密不可分，可以說(shuō)，中國(guó)油畫是在中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)基礎(chǔ)上衍生出來(lái)的。中國(guó)傳統(tǒng)文化以及中國(guó)油畫的核心和精髓都是寫意，意境是中國(guó)畫的精神所在。不論是中國(guó)的哲學(xué)還是西方的哲學(xué)都是倡導(dǎo)人向善的，創(chuàng)造出一個(gè)美好的大同世界。哲學(xué)是對(duì)世界，對(duì)人類社會(huì)的思考，黑格爾在《理想國(guó)》中說(shuō)過(guò)：“假如回憶本身好像就包含著比較，那么比較就只會(huì)更加激起這樣的愿景”，黑格爾從自我意識(shí)階段開(kāi)始，用世界歷史視野闡述意識(shí)的發(fā)展和知識(shí)發(fā)生的過(guò)程。

中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)自春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期到達(dá)巔峰，儒家倡導(dǎo)“仁、義、禮、智、信”，“仁愛(ài)治國(guó)”，“中庸之道”；道家崇尚“自然無(wú)為”，“上善若水，水利萬(wàn)物而不爭(zhēng)”；墨家推崇“兼愛(ài)非攻”；釋教崇尚“眾生皆具佛性”，潔凈人類的心靈，使人類的靈魂得到滌蕩。儒、釋、道三教是中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的三個(gè)主流派系，在這三個(gè)主要派系的歷史背景下，形成三教融合的中國(guó)特色的哲學(xué)體系，與此同時(shí)，也勾勒出中國(guó)美術(shù)藝術(shù)的輪廓。

（1）道教的哲學(xué)審美價(jià)值

道家提倡“自然無(wú)為”的哲學(xué)思想，把宇宙萬(wàn)物的本源歸結(jié)于“道”，人生和宇宙萬(wàn)物的規(guī)律都擺脫不了“道”的約束。老子是道家的創(chuàng)始人，老子追求的一種自然無(wú)為的境界，追求的是一種高度自律又自由的精神世界。在道家的哲學(xué)思想下，逐漸形成了中國(guó)獨(dú)特的藝術(shù)審美價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)體系?！叭司斯扒迥拢浞致?，天下乃治。心統(tǒng)五官，亦要如此。善念發(fā)而知之，而充之；惡念發(fā)而知之，而遏中。知與充與遏者，志氣也，天聰明也。圣人只有此，學(xué)者當(dāng)存此”。對(duì)于老子來(lái)說(shuō)，最美的意境便是虛虛實(shí)實(shí)，有動(dòng)有靜，道教最高的境界便是“無(wú)”，無(wú)中生有——“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”，這種美是中國(guó)油畫抽象藝術(shù)核心。

（2）釋教的哲學(xué)審美價(jià)值

釋教是外來(lái)宗教，是由最早的婆娑門衍生出來(lái)的，釋教有很多細(xì)化的派系，其中以唯心論、唯識(shí)論等為代表。釋教是現(xiàn)在尼泊爾佛教的集大成者釋迦摩尼發(fā)揚(yáng)光大的，“色即是空，空即是色”是一句禪宗經(jīng)典，實(shí)質(zhì)是表明眼前看到的并非事實(shí)，在佛教的理解中，這個(gè)物質(zhì)世界間觀賞之后的并非真實(shí)的，而是虛擬的，在現(xiàn)代物理學(xué)中，物理學(xué)家已經(jīng)證明了宇宙所存在的最高維度是第十一維，而不僅僅是我們客觀世界的三維空間。

禪宗有三重境界，第一層“看山是山，看水是水”，第二層“看山不是山，看水不是水”，第三層“看山還是山，看水還是水”。這三種境界在中國(guó)油畫的寫意精神上也同樣適用，第一層“看山是山，看水是水”是剛欣賞到一幅油畫，對(duì)畫面內(nèi)容充滿好奇，一切都是新鮮有趣的，眼睛看到了什么便認(rèn)為這是世間萬(wàn)物的本源；第二層“看山不是山，看水不是水”是隨著觀賞時(shí)間的增長(zhǎng)，觀畫者有所思考，對(duì)油畫內(nèi)容的認(rèn)識(shí)不僅僅局限于視覺(jué)效果，而是用心靈去感知油畫內(nèi)容，看到的東西便是更本質(zhì)、更深層的規(guī)律；第三層“看山還是山，看水還是水”是觀賞油畫最后一個(gè)階段，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)一種返璞歸真，對(duì)畫面內(nèi)容有了立體的認(rèn)識(shí)，從不同角度觀察事物，欣賞到不同角度的美。

2.中國(guó)寫意油畫的發(fā)展和歷史

（1）寫意精神的定義

在北宋時(shí)期，中國(guó)畫歷史學(xué)家中著名的劉道醇先生曾說(shuō)過(guò)：“夫識(shí)畫之訣，在乎明六要而審六長(zhǎng)也。所謂六要者：氣韻兼力，一也；格制俱老，二也；變異合理，三也；彩繪有澤，四也；去來(lái)自然，五也；師學(xué)舍短，六也。所謂六長(zhǎng)者：粗鹵求筆，一也；僻澀求才，二也；細(xì)巧求力，三也；狂怪求理，四也；無(wú)墨求染，五也；平畫求長(zhǎng)，六也?！矣^之之法，先觀其氣象，后定其去就，次根其意，終求其理，此乃定畫之鈐鍵也。是故見(jiàn)短勿詆，返求其長(zhǎng)；見(jiàn)工勿譽(yù)，返求其拙。夫善觀畫者必于短長(zhǎng)、工拙之間，執(zhí)六要，憑六長(zhǎng)，而又揣摩研味，要?dú)w三品。三品者，神、妙、能也。品第既得，是非長(zhǎng)短，毀譽(yù)工拙，自然昭矣?！?/p>

（2）寫意油畫的歷史

中國(guó)寫意畫的發(fā)展歷史悠久，經(jīng)歷了三個(gè)歷程的發(fā)展：

第一個(gè)歷程：魏晉南北朝時(shí)期是中國(guó)畫寫意的開(kāi)始，在初期，中國(guó)的繪畫是大多為宮廷畫，是為鞏固封建君主制度的統(tǒng)治，也為宗教思想的傳播提供了便捷。

第二個(gè)歷程：唐宋時(shí)期，藝術(shù)和詩(shī)歌、文章等都到達(dá)巔峰，在寫意畫上可謂是百家爭(zhēng)鳴。唐代的王維、王墨等寫意畫代表推陳出新，打破傳統(tǒng)思維限制，在眾多寫意畫中脫穎而出。宋代時(shí)期，蘇軾等人在唐代大家的基礎(chǔ)上，對(duì)寫意表現(xiàn)手法進(jìn)行進(jìn)一步地改善和創(chuàng)新，但是寫意畫的應(yīng)用還不夠廣泛。

第三個(gè)歷程：元代時(shí)期，中國(guó)的寫意畫成為中國(guó)畫的主流，在元代以前的時(shí)期，寫意畫還沒(méi)有形成系統(tǒng)化的理論體系。元代時(shí)期隨著封建社會(huì)經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型，國(guó)家對(duì)畫家在藝術(shù)創(chuàng)作上更加自由，畫家們更加追求豪放瀟灑的形式，反對(duì)古板刻意的方式。

三、寫意精神的表現(xiàn)

圖一 《黃鸝戲春竹》

圖二 中國(guó)油畫作品 美人魚

以工筆畫大師周彥生的《黃鸝戲春竹》和作品《美人魚》（圖一和圖二）為例。圖一是中國(guó)傳統(tǒng)寫意畫，這類畫是中國(guó)傳統(tǒng)寫意畫的一大類，通過(guò)簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的勾勒就繪出了傳神又賦予意境的畫作；圖二是中國(guó)現(xiàn)代油畫，油畫有四大派系，每種派系都代表著一種風(fēng)格，這幅《美人魚》采用的是古典主義，給人一種莊嚴(yán)優(yōu)雅的視覺(jué)效果。兩者表現(xiàn)的寫意精神有很大區(qū)別，圖一描述了大自然和諧美好的景色，綠色象征著生命，一年之計(jì)在于春，表現(xiàn)了畫家對(duì)自然、對(duì)生命的熱愛(ài)之情，圖二采用現(xiàn)代油畫表現(xiàn)主義，采用絢爛的色彩反差，反襯出美人魚的柔美，美人魚象征了當(dāng)代中國(guó)女性的端莊與優(yōu)雅，表達(dá)了畫家對(duì)中國(guó)女性的贊美之情。在原始的中國(guó)母系社會(huì)，女性具有崇高的地位，在很多的藝術(shù)作品中都有對(duì)女性褒獎(jiǎng)的痕跡。

四、結(jié)語(yǔ)

油畫傳入中國(guó)的歷史雖然只有數(shù)百年，但是融入原有中國(guó)畫的元素、色彩和靈魂，中國(guó)油畫藝術(shù)在寫意的精神層面上自成一家，獨(dú)具一格。自古以來(lái)，中國(guó)詩(shī)詞書法以及繪畫就以寫意而著稱世界，這與中國(guó)人民含蓄內(nèi)秀的性格特點(diǎn)密切相關(guān)，可以說(shuō)，中國(guó)油畫寫意精神的表現(xiàn)就是中國(guó)人民性格特點(diǎn)的表現(xiàn)。中國(guó)油畫家在西方油畫的基礎(chǔ)上，結(jié)合中國(guó)獨(dú)有的民族文化，借鑒優(yōu)良的作畫技法，創(chuàng)作出象征靈魂高度的中國(guó)油畫。中國(guó)油畫中透露著儒釋道的哲學(xué)思想，中國(guó)藝術(shù)講究一種和諧美，因此，中國(guó)油畫在色彩表現(xiàn)和搭配上區(qū)別于西方，更注重色彩之間相互融合相互滲透，西方油畫為了寫意精神以及環(huán)境因素等，往往采用極富有戲劇性地色彩差異來(lái)對(duì)比出主色調(diào)。

王佳亮，1996年生，男，漢族，籍貫：河北省保定市順平縣，在讀本科生。