楊麗莉

摘要：本土音樂是當(dāng)?shù)刂哺诿耖g、具有鮮明地域特色的傳統(tǒng)音樂。本文以本土音樂在學(xué)校教育中的傳承為出發(fā)點，通過在高?！陡枨鷦?chuàng)作》課程中引入對本土音樂素材改編、創(chuàng)作的實踐教學(xué)環(huán)節(jié)，增強(qiáng)學(xué)生歌曲寫作能力，使學(xué)生在掌握歌曲創(chuàng)作技法的同時，又能更加了解和熟悉自己家鄉(xiāng)傳統(tǒng)音樂的類型及特點。這是對傳統(tǒng)《歌曲創(chuàng)作》課程教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)模式的改革，也是結(jié)合地方音樂資源、突出地域音樂特色的實踐教學(xué)嘗試。

關(guān)鍵詞：本土音樂素材 歌曲創(chuàng)作 歌曲改編 實踐教學(xué)

中圖分類號：J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）20-0109-03

長期以來，由于我國高校音樂教育專業(yè)一直在套用和沿襲著音樂學(xué)院的培養(yǎng)模式，使得本該以培養(yǎng)基礎(chǔ)音樂教育師資為目的的音樂教育專業(yè)，在課程設(shè)置、培養(yǎng)大綱以及教學(xué)模式等方面都逐漸脫離了它的專業(yè)目標(biāo)，導(dǎo)致學(xué)生知識結(jié)構(gòu)不合理，應(yīng)用和實踐能力差，綜合音樂素質(zhì)下滑等現(xiàn)象。其中，音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置中，《歌曲作法》作為專業(yè)必修課程之一，其教學(xué)目標(biāo)是：使學(xué)生掌握并運(yùn)用歌曲創(chuàng)作的各種技巧，培養(yǎng)和提高學(xué)生分析歌曲和創(chuàng)作歌曲的能力。而在實際的教學(xué)中，多數(shù)歌曲作法的課堂只有干枯的理論傳授，教師缺乏主動和有效的引導(dǎo)，學(xué)生處于被動接受的狀態(tài)，缺乏積極主動的吸收和理解，音樂思維和創(chuàng)作激情不能得到合理的發(fā)展，積極有趣的創(chuàng)作實踐較少完成，因此，走上工作崗位后，能給中小學(xué)生進(jìn)行歌曲寫作輔導(dǎo)、能創(chuàng)作出優(yōu)秀歌曲的佼佼者少之又少。

針對這一現(xiàn)象，筆者在歌曲創(chuàng)作教學(xué)中，不斷地嘗試探索一些能調(diào)動學(xué)生創(chuàng)作積極性和激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作思維的方法。通過實踐，筆者發(fā)現(xiàn)，以學(xué)生熟悉的民間音樂素材作為主題，運(yùn)用所學(xué)的各種音樂發(fā)展手法和創(chuàng)作技巧，既能有效的提高學(xué)生的創(chuàng)作能力，又能使學(xué)生了解并掌握當(dāng)?shù)氐拿褡逡魳肺幕Y源。現(xiàn)以《歌曲作法》課程中的創(chuàng)作實踐環(huán)節(jié)為切入點，對運(yùn)用本土音樂素材改編及創(chuàng)作歌曲的實踐教學(xué)方法進(jìn)行梳理歸納。

一、以分析模仿為引導(dǎo)

在歌曲創(chuàng)作教學(xué)中，學(xué)生往往會遇到無從下筆的情況，即使掌握了一定的創(chuàng)作技法，也經(jīng)常會在作業(yè)中出現(xiàn)主題樂思不明確；旋律不流暢；風(fēng)格把握不準(zhǔn)；手法運(yùn)用混亂；調(diào)式調(diào)性不清晰；整體布局和構(gòu)思不理想；結(jié)構(gòu)層次不分明等諸多問題。解決上述問題的方法，最有效可行的當(dāng)屬分析和模仿。

（一）創(chuàng)作技法分析

著名音樂教育家、民族音樂學(xué)奠基者楊蔭瀏先生曾說過：“就已有的曲調(diào)進(jìn)行加工改編，在我國歷史上，也是極為重要的作曲方法之一，的確有不少極為優(yōu)秀的作品，曾是從這種加工改編的作曲方法中涌現(xiàn)出來的。”[1]

運(yùn)用中國民間音樂素材改編的藝術(shù)歌曲在建國后至文革前夕出現(xiàn)了第一次的創(chuàng)作高峰，如：《想親娘》《百靈鳥，你這美妙的歌手》《上去高山望平川》等；改革開放后出現(xiàn)了我國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的第二次高峰，代表作品有《藍(lán)花花》《桃花紅 杏花白》《孟姜女》《瑪依拉變奏曲》等。這些優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲，以傳統(tǒng)民歌旋律為主題，運(yùn)用不同的音樂發(fā)展手法，使作品的結(jié)構(gòu)擴(kuò)大，藝術(shù)性增強(qiáng)，改編后的旋律更加絢麗多彩。

分析這些優(yōu)秀歌曲的主題、主題發(fā)展手法、改編技巧、音樂結(jié)構(gòu)的安排以及樂曲調(diào)式調(diào)性的處理等，不僅可以使學(xué)生更好地理解歌曲改編創(chuàng)作技巧的應(yīng)用，還能讓學(xué)生在理解的基礎(chǔ)上借鑒模仿，在模仿的過程中，將優(yōu)秀作品的寫作技法轉(zhuǎn)換為自己的創(chuàng)作技能。

（二）創(chuàng)作技法模仿

模仿寫作是歌曲寫作課程中的一個學(xué)習(xí)和練習(xí)的過程，它必須由易到難，由局部到整體，循序漸進(jìn)地進(jìn)行。歌曲寫作的模仿不同于照抄照做，需要創(chuàng)作者靈活掌握，并能合理運(yùn)用，是學(xué)生在理解了寫作原則和技法特點的基礎(chǔ)上，通過分析優(yōu)秀藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作技法，將理論轉(zhuǎn)換為實踐。因此，模仿的原則必須是在理解的基礎(chǔ)上，先分析后創(chuàng)作。

例如：在學(xué)習(xí)音樂發(fā)展手法這部分內(nèi)容時，讓學(xué)生提前分析作品《藍(lán)花花》中都用了哪些發(fā)展手法，如何運(yùn)用。課堂上讓學(xué)生以一首當(dāng)?shù)孛窀杌蛘咂渌耖g音樂素材為主題，模仿《藍(lán)花花》作品中的某一種音樂發(fā)展手法來創(chuàng)作歌曲片段，以此使其逐漸掌握音樂發(fā)展手法的運(yùn)用規(guī)律。

二、以音樂采風(fēng)為延伸

音樂采風(fēng)對《歌曲作法》課程是一項十分有益的實踐活動。在采風(fēng)過程中，不僅可以讓學(xué)生了解當(dāng)?shù)匾魳返念愋图疤攸c，激發(fā)學(xué)生對民間音樂的熱愛，還可以擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野，幫助學(xué)生搜集挖掘民間音樂素材。

部分院校的《歌曲作法》課程教學(xué)大綱中，每學(xué)期有4學(xué)時的音樂采風(fēng)作為藝術(shù)實踐，讓學(xué)生深入民間音樂活動現(xiàn)場，親自體驗和感受當(dāng)?shù)孛耖g音樂的特征，或采用與民間藝人訪談及邀請藝人到校與學(xué)生進(jìn)行交流的形式，搜集整理采風(fēng)所得樂譜、唱本、錄音視頻資料等。

采風(fēng)后，布置學(xué)生對采集來的民間曲調(diào)、歌謠進(jìn)行改編及創(chuàng)作，并在課堂上展示及相互交流，以此促進(jìn)學(xué)生對歌曲創(chuàng)編的積極性。這種實踐教學(xué)的形式是值得提倡和其他院校學(xué)習(xí)借鑒的。

三、以實踐創(chuàng)作為目標(biāo)

傳統(tǒng)的《歌曲作法》課程中，學(xué)生多數(shù)是被動機(jī)械地接受教師講授的內(nèi)容和觀點，學(xué)生的創(chuàng)作實踐較少，這樣的教學(xué)抑制了學(xué)生的創(chuàng)新能力，寫出來的歌曲旋律可聽性較差，問題較多，打擊了學(xué)生的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作積極性。

而以本土音樂素材為主題改編創(chuàng)作的教學(xué)方法，使學(xué)生可以選取自己喜歡的民間音樂作為動機(jī)，通過前期的分析和模仿的訓(xùn)練，逐漸掌握改編和創(chuàng)作的技巧，能勝任一首完整作品的創(chuàng)作。

（一）運(yùn)用不同創(chuàng)作技法進(jìn)行改編

許多由中國民歌改編而來的歌曲，其民歌主題旋律沒有改變，僅在歌曲的結(jié)構(gòu)方面產(chǎn)生了變化，例如：蒙古民歌改編的《嘎達(dá)梅林》、黎英海根據(jù)云南民歌改編的《小河淌水》等。

指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行改編時，可保持原始音樂素材的旋律不變，或改變節(jié)拍節(jié)奏，保留原主題的旋律線條，這種方法既簡單又能使改編與原音樂素材保持統(tǒng)一。

在創(chuàng)作技法中，變奏手法的運(yùn)用可以分為多種情況，最簡單有效的變奏手法即為加花變奏，是在原始音樂主題的骨干音前后加上和弦外音，如經(jīng)過音、輔助音等，或輔以裝飾音，如前后倚音、單復(fù)倚音、波音等。這種手法的運(yùn)用可使改編后的旋律流暢委婉。

也可利用節(jié)奏擴(kuò)充的手法，改變原主題的旋律時值，將其擴(kuò)大或縮小，使改編后的旋律線條保持原樣，但由于節(jié)奏的拉寬或緊縮，使原旋律的音樂特點發(fā)生了改變。

此外，模進(jìn)手法在民歌改編中的運(yùn)用也較為常見，它可以保持旋律音的運(yùn)行方向，但同時又因為在不同的音高位置上重復(fù)或變化重復(fù)，產(chǎn)生調(diào)性的短暫改變。因為民族調(diào)式的特點，民間音樂素材改編時，常運(yùn)用自由模進(jìn)，在模進(jìn)中，避開或替換掉調(diào)式的偏音，使改編后的旋律與原始旋律在調(diào)性風(fēng)格上能保持一致。

（二）運(yùn)用多聲部音樂形式進(jìn)行改編

民間音樂素材除進(jìn)行單聲部改編外，還可運(yùn)用多聲部音樂形式進(jìn)行改編?！陡枨鞣ā氛n程通常開設(shè)在《和聲學(xué)》課程之后，學(xué)生在學(xué)習(xí)歌曲創(chuàng)作時，已經(jīng)掌握了和聲學(xué)基礎(chǔ)知識，也進(jìn)行了四部和聲的寫作訓(xùn)練，因此可通過多聲部音樂形式，讓學(xué)生對民間音樂素材進(jìn)行改編。

創(chuàng)作初期，學(xué)生可先進(jìn)行二、三聲部的寫作練習(xí)，熟練之后，也可將原主題設(shè)為旋律聲部，對其進(jìn)行四部和聲的編配。掌握一定的創(chuàng)作技法后，再運(yùn)用不同的創(chuàng)作手法，對原主題進(jìn)行多聲部音樂的改編，如加入調(diào)式調(diào)性的變化；運(yùn)用音區(qū)的對比，把主題放在不同的聲部；運(yùn)用卡農(nóng)式模仿手法等。在課堂教學(xué)中，可將學(xué)生寫作的多聲部改編曲進(jìn)行現(xiàn)場演唱，使學(xué)生能聽到自己編創(chuàng)作品的實際和聲效果。

運(yùn)用多聲部音樂形式進(jìn)行改編，對學(xué)生改編合唱作品的能力是一個極大的鍛煉和提高，使其能更好地適應(yīng)中、小學(xué)音樂教學(xué)需要。

四、以網(wǎng)絡(luò)課堂為評價平臺

科技發(fā)展日新月異，音樂教育專業(yè)的課程建設(shè)也要能跟上時代的步伐，除了課堂上運(yùn)用多媒體課件講授之外，課后還可利用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，構(gòu)建網(wǎng)絡(luò)課堂，學(xué)生完成的創(chuàng)作片段或創(chuàng)作作品都可上傳至網(wǎng)絡(luò)課堂中。這種方法搭建了以網(wǎng)絡(luò)課堂為評價的平臺，學(xué)生編創(chuàng)的歌曲以開放的形式呈現(xiàn)給全班甚至全院學(xué)生，每一位同學(xué)都可參與評價。不僅要評價該曲的優(yōu)點，還要理性的評判創(chuàng)作的缺點，如旋律是否流暢；詞曲結(jié)合是否恰到好處；歌曲的結(jié)構(gòu)是否處理得當(dāng)；民間音樂主題在改編中是否保持了風(fēng)格統(tǒng)一等問題。這種形式改變了以往《歌曲作法》課程中，以老師的主觀評價為主，學(xué)生的評價參與度低的現(xiàn)象。

此外，還可上傳共享資源、采風(fēng)所搜集的樂譜、音頻視頻資料等到網(wǎng)絡(luò)課堂，既豐富了課堂教學(xué)的內(nèi)容，又可以使師生之間在課下有更好的互動。

目前網(wǎng)絡(luò)課程使用較多的平臺是畢博系統(tǒng)，該系統(tǒng)可上傳每學(xué)期的教學(xué)大綱、教學(xué)進(jìn)度表、教案，以便學(xué)生隨時查閱，及時做好預(yù)習(xí)準(zhǔn)備。資源共享部分還可將本土音樂素材分為民歌、曲藝、戲曲和舞蹈音樂等類別，每種類別上傳一些典型的素材樂譜或音響資料，以方便學(xué)生查看采用。

五、結(jié)語

民間音樂素材是創(chuàng)作歌曲的源泉，不同地域、不同類型的民間音樂素材有著不同的音樂風(fēng)格特點。把本土音樂文化資源引入《歌曲作法》課程中，利用本土音樂素材編創(chuàng)歌曲的實踐教學(xué)環(huán)節(jié)，不僅能使學(xué)生掌握了改編作品的創(chuàng)作技巧，增強(qiáng)了他們的歌曲寫作能力，又能使學(xué)生在創(chuàng)作的同時更加了解和熟悉自己家鄉(xiāng)傳統(tǒng)音樂的類型及特點。

義務(wù)課程標(biāo)準(zhǔn)中設(shè)有感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關(guān)文化等多個教學(xué)領(lǐng)域，因此，《歌曲作法》課程應(yīng)結(jié)合中小學(xué)音樂教學(xué)領(lǐng)域中“創(chuàng)造”與“創(chuàng)作模塊”的內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行教學(xué)，通過學(xué)生對本土音樂的改編創(chuàng)作實踐，使其能更好地適應(yīng)今后的音樂教學(xué)工作。

注釋：

①楊蔭瀏：《中國古代音樂史稿（下冊）》，北京：人民音樂出版社，1999年版，第864頁。

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