張 真
(鄭州師范學(xué)院,河南 鄭州 450044)
在民族聲樂藝術(shù)表演的聆聽當(dāng)中,人們會(huì)接收到來自眼、耳、腦等多感官的體驗(yàn),繼而對(duì)聲樂作品中傳遞出的社會(huì)情感、聲音特色、地域風(fēng)采產(chǎn)生具象化認(rèn)知。據(jù)此,我們有必要對(duì)民族聲樂藝術(shù)的“聲”、“情”、“美”、“韻”作出分析研究。
作為一種以演唱為形態(tài)載體的藝術(shù)形式,民族聲樂藝術(shù)能通過演唱者的聲音表達(dá),向人們傳遞出豐富的信息內(nèi)容。具體來講:
首先,“聲”的技巧是民族聲樂藝術(shù)的表演基礎(chǔ),聲樂技巧對(duì)演唱者傳遞音樂情感、帶給聽者感官享受具有重要的支持作用。若一名演唱者缺乏科學(xué)的技巧儲(chǔ)備,采用平平無奇的發(fā)聲方法或聲嘶力竭的歌唱表達(dá)方式,不但不會(huì)使聽者感受到音樂作品的情感內(nèi)涵和美學(xué)價(jià)值,甚至?xí)鸬椒醋饔?,令聽者“如坐針氈”,進(jìn)而造成聲樂表演的徹底失敗。所以,民族聲樂藝術(shù)演唱者應(yīng)勤于練習(xí)和學(xué)習(xí),時(shí)時(shí)保證自己的呼吸支持、腔體運(yùn)用、唱法運(yùn)用處于高水平,為表達(dá)音樂作品情感打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)[1]。
其次,“聲”的地域性是民族聲樂藝術(shù)的魅力所在。受到歷史文化背景、方言習(xí)慣、社會(huì)環(huán)境、大眾審美等多種因素影響,不同地域、不同民族的聲樂藝術(shù)在音色選擇、咬字方式、發(fā)聲方式上會(huì)呈現(xiàn)出辨識(shí)度極高的差異性。舉例說明:
在《走西口》、《蘭花花》等陜北民歌的演唱表達(dá)當(dāng)中,聲樂藝術(shù)表演者大多采用高亢、嘹亮的聲音形式,并伴隨著較大的音律起伏,這與陜北地域人們豪放、直率的性格特點(diǎn)以及陜北方言的婉轉(zhuǎn)咬字是分不開的。相比之下,《茉莉花》、《紫竹調(diào)》等江南民歌作品,則要顯得溫婉、柔和得多。究其原因,主要是江南一帶自然風(fēng)光秀麗、人民生活富足,養(yǎng)成了江南人含蓄優(yōu)雅、細(xì)膩溫柔的個(gè)性,使得其中催生出的音樂形式也帶有清新脫俗、娓娓道來的聲樂表達(dá)特點(diǎn)。這樣以來,當(dāng)人們聽到、看到不同的聲樂藝術(shù)作品時(shí),就會(huì)自然聯(lián)想到其所代表的地域和民族,進(jìn)而從心底里驚嘆于聲樂藝術(shù)的多元化與個(gè)性化,久久不能平靜。
除“聲”以外,“情”是民族聲樂藝術(shù)的另一大構(gòu)成因素。這就意味著,演唱者在錘煉自身技巧能力的同時(shí),還要重視到唱商的提升,從而做到“聲情并茂”,在保證聲樂作品悅耳的同時(shí),引起聽者的情感共鳴。首先,民族音樂是從各民族人民的真實(shí)生活中產(chǎn)生的,其情感基調(diào)自然也有悲喜、動(dòng)靜之分。例如在東北民歌當(dāng)中,既有歡愉、詼諧的《回娘家》,又有如泣如訴、催人淚下的《江河水》,聲樂藝術(shù)表演者在表演這些作品時(shí),就要將不同的感情色彩融入到聲音表達(dá)當(dāng)中,從而帶領(lǐng)聽眾進(jìn)入到音樂故事的情境當(dāng)中,調(diào)動(dòng)聽眾的情感變化;其次,與文學(xué)領(lǐng)域中“一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特”的言論類似,基于音樂理念、主觀理解、詮釋角度的差異,不同的聲樂藝術(shù)表演者在演唱時(shí),會(huì)為民族音樂作品帶來情感上的“二次創(chuàng)作”,從而將作品打上自己的“烙印”,表現(xiàn)出更加獨(dú)特的音樂魅力。
筆者認(rèn)為,民族聲樂藝術(shù)中的“美”主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:
第一,聲樂藝術(shù)的個(gè)性美。在實(shí)際的演唱過程當(dāng)中,聲樂藝術(shù)表演者往往會(huì)根據(jù)自己的音色特點(diǎn)、形象個(gè)性來選擇相應(yīng)的演唱風(fēng)格,外向型的表演者適于演唱喜慶歡快、樂觀向上的音樂作品,內(nèi)向型的表演者適于演唱悠揚(yáng)舒緩、情感細(xì)膩的音樂作品。這樣以來,聲樂藝術(shù)中人與作品的審美角度將實(shí)現(xiàn)高度統(tǒng)一,進(jìn)而帶給聽者自然、舒適的美學(xué)體驗(yàn)[2]。
第二,聲樂藝術(shù)的內(nèi)容美。由于具有一定的抽象性,民族聲樂藝術(shù)的故事內(nèi)容不會(huì)受到現(xiàn)實(shí)環(huán)境的影響,故而可以在人物塑造、情節(jié)架構(gòu)等方面采取一定的夸張、外化手法,進(jìn)而充分體現(xiàn)出“藝術(shù)源于生活而高于生活”這一理念。以民族歌劇《傷逝》為例:在這部作品當(dāng)中,涓生與子君兩個(gè)角色一生顛沛流離,由不畏封建制度的堅(jiān)定決心開始,至愛情失敗、“一傷一逝”的悲慘結(jié)局結(jié)束,將當(dāng)時(shí)人們的生活現(xiàn)實(shí)具象化、放大化地表現(xiàn)出來。加之聲樂藝術(shù)表演者高超的演唱水平,可將愛情來臨前的天真憧憬、愛情來臨時(shí)的果斷堅(jiān)定、愛情出現(xiàn)裂痕后的茫然失落、自殺前的絕望無依等多種人物情感呈現(xiàn)出來,給觀者以豐滿、真實(shí)的聆聽感覺。
簡(jiǎn)單地講,“韻味”即民族聲樂藝術(shù)的文化內(nèi)涵,以及其精神的外化延伸。一個(gè)優(yōu)秀的民族聲樂藝術(shù)作品,能使聽者在聆聽音樂、了解故事的同時(shí),產(chǎn)生一定的聯(lián)想和體會(huì),進(jìn)而挖掘出音樂作品中蘊(yùn)含著的獨(dú)特質(zhì)感。例如,我們?cè)隈雎犆晒抛迕窀钑r(shí),通過呼麥、長(zhǎng)調(diào)等“延伸至眼界之外”的聲樂表現(xiàn)方式以及“密-疏-更密-疏”的音樂節(jié)奏,能毫不費(fèi)力地構(gòu)想出草原、藍(lán)天、駿馬、牛羊等事物及場(chǎng)景,進(jìn)而對(duì)蒙古族人們的生活環(huán)境、文化精神產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴。這種帶給人無限遐想空間的音樂力量,便是民族聲樂藝術(shù)的“韻味”所在。
綜上所述,民族聲樂藝術(shù)具有豐富多樣的美學(xué)價(jià)值和文化價(jià)值,真實(shí)地展現(xiàn)了各民族人們的生活場(chǎng)景。在這樣集聲音、情感、審美、韻味于一體的藝術(shù)形式當(dāng)中,人們通過演唱者高超的技術(shù)表現(xiàn)和情感表達(dá),能產(chǎn)生強(qiáng)烈的內(nèi)心共鳴,進(jìn)而深切感受到民族文化中所蘊(yùn)含著的龐大精神力量?!?/p>
[參考文獻(xiàn)]
[1]曹麗紅.淺談民族聲樂藝術(shù)“聲、情、美、韻”四大特征[J].黃河之聲,2016,09:75.
[2]尹麗麗.論“情”“聲”“韻”在我國(guó)民族聲樂藝術(shù)中的應(yīng)用[J].濟(jì)源職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2008,02:66-68.