■趙 琦

（南京視覺藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，南京，211215）

百余年來，我國各行各業(yè)為了順應(yīng)工業(yè)文明以及科技發(fā)展的需要，積極向西方學(xué)習(xí)，其中自然也包括了音樂教育。但是，如果一味機械地學(xué)習(xí)下去，必然陷入某種難以逾越的困境。中國音樂美學(xué)思想認(rèn)為，任何一種思考都是源于對現(xiàn)實的回應(yīng)，每一種現(xiàn)象都在背后折射出不同的原因，而要闡釋意義，就需要強調(diào)理解，排除武斷思維，不能隔斷聯(lián)系、環(huán)境及原本性。本文將通過對比中國的儒、道文化，對重“技術(shù)”輕“藝術(shù)”等部分現(xiàn)象，剖析道家所提出的“目的觀”與現(xiàn)今音樂教育教學(xué)中重“目的”輕過程的聯(lián)系。同時，筆者通過對東南亞三個國家（新加坡、馬來西亞、印度尼西亞）多所大學(xué)的音樂教育的考察學(xué)習(xí)，發(fā)現(xiàn)自己的某些見聞也對我們的音樂教育中一直強調(diào)的“文化自覺”有所啟示。由此，筆者也將對藝術(shù)“標(biāo)準(zhǔn)化”忽視文化理解、忽視“生活世界”等現(xiàn)象進行剖析，由淺入深探索根源，并引發(fā)思考。

筆者在研究生入學(xué)的時候，曾跟隨導(dǎo)師去南京先鋒書店、春秋書店等地方采購了一系列有關(guān)哲學(xué)、人類學(xué)、社會歷史、文化研究等方面的書籍。筆者當(dāng)時很不理解：為什么學(xué)音樂要看這些書？這些書與音樂教育專業(yè)有什么關(guān)系？后來隨著深入學(xué)習(xí)才體會到，一種現(xiàn)象的背后往往聯(lián)系得很“寬”，我們需要追溯起始的緣由，分析影響的因素，橫縱兩面都需要很多內(nèi)容來闡釋，不能割斷聯(lián)系去理解。后來去東南亞的高校學(xué)習(xí)訪問，也從他們的音樂生活以及音樂教育上看到了其與文化的關(guān)聯(lián)性，看到了音樂與哲學(xué)、人類學(xué)、社會歷史文化的密不可分的關(guān)系。用“他者的眼光”去理解音樂教育，也就更深刻地領(lǐng)悟了為何此前需要這么多學(xué)科的知識來支撐，當(dāng)然，也就為后來提出本文的問題和尋找其緣由打下了良好的基礎(chǔ)。

中國儒家、道家的音樂思想，都是影響中國音樂教育的因素。比如，道家哲學(xué)思想認(rèn)為人是目的動物，那么“有價值”是符合我們的目的的，但是每件事物都可以兩面看待，“有目的”本身可以使精力集中于某一方向，但同時也會使其狹窄化，導(dǎo)致其他的目的無法實現(xiàn)。換句話說，它既可以制造意義和價值，也是對意義和價值的遮蔽。正如社會若僅用學(xué)校成績?nèi)ズ饬恳粋€孩子，就只有簡單的“好學(xué)生”或“差學(xué)生”之分。當(dāng)然，道家的思想體系中也在發(fā)問，為何不能破除日常的慣性，把自己束縛在一個外在的事物中。至于儒家思想中的音樂教育，它可以“修身”，將外部規(guī)范轉(zhuǎn)化為自己內(nèi)在的要求，也可“治國”，即強調(diào)宏觀的積極作用。但是，中國古代文人音樂、民間音樂中，也有很多沒有任何束縛的自由活動，其注重的不只是音樂技巧，還有音樂的感覺。

2013年2月，筆者跟隨訪問團，赴馬來西亞馬拉科技大學(xué)音樂學(xué)院、新加坡南洋理工大學(xué)國立教育學(xué)院音樂系、印尼巴厘藝術(shù)大學(xué)和日惹藝術(shù)大學(xué)音樂系學(xué)習(xí)。其間，筆者第一次看到與平時接觸的不一樣的音樂世界。比如，學(xué)生們席地而坐圍成一個圈，通過一個主題，即興參與互動，唱著相互配合的旋律，打著不同的拍子彼此呼應(yīng)，氣氛輕松活潑。這里的演出并不只是臺上演奏、臺下欣賞，它希望的是大家共同參與，并且每次演奏都帶有很明顯的即興成分，甚至沒有固定好的曲譜。筆者也曾上去模仿，曲子也不是很難，但還是自認(rèn)沒能很好地表達出這些感覺。

接觸到當(dāng)?shù)亍案拭捞m音樂”的教學(xué)時，當(dāng)?shù)氐慕淌谥苯诱f這音樂沒有譜子，模仿即可，這也是筆者第一次體會“口傳心授”的合作與即興的過程，體會由當(dāng)?shù)氐纳耢`信仰所催生的對樂器的尊敬和樂器學(xué)習(xí)活動的某種神圣性。這讓筆者不僅深切領(lǐng)悟什么是“體驗音樂、表達文化”，也更加理解信仰、地方文化、哲學(xué)、歷史與音樂的緊密聯(lián)系，同時開始逐漸適應(yīng)并習(xí)慣音樂不只是“聽覺”藝術(shù)，而是一種需要置于文化與教育之中的藝術(shù)分支，由此也逐漸開始學(xué)著將本國的傳統(tǒng)音樂放在文化中去理解。

這里的音樂教學(xué)不禁讓筆者想到我國現(xiàn)今的一個現(xiàn)象：學(xué)習(xí)樂器的孩子，尤其是學(xué)鋼琴的孩子，數(shù)量是越來越多，但恐怕沒有幾個是真正因為喜歡才來的，也許多半家長也都不清楚為什么要讓孩子來學(xué)。家長的初衷雖然好，但也離不開“目的”觀。所以教學(xué)期間常常是老師、琴童、家長都很累。然而“考級風(fēng)”還在勁吹，眾人急切地期盼證書，技術(shù)化的傾向愈演愈烈，藝術(shù)恐怕早已被嚴(yán)重遮蔽。意識到這個問題的人不在少數(shù)，但是都在嘆息難以改變，受西方19世紀(jì)或現(xiàn)代“工具理性”的影響之深，可見一斑。誠然“美”的表現(xiàn)離不開技術(shù)，但技術(shù)喧賓奪主也不是“美”。

在此次交流中，筆者詢問這些音樂學(xué)院的教師來源，發(fā)現(xiàn)一部分是學(xué)院的，一部分是海外的，還有一部分是民間專門從事這行的藝人。學(xué)生還表示，在傳統(tǒng)民族民間音樂的傳承中，民間藝人“味道”最正。其間，筆者還旁聽了新加坡一所小學(xué)的音樂課，該校的老師表示，新加坡是個多民族國家，所以她們教授的文化也是世界的文化，并且把每個民族的文化傳統(tǒng)都要告訴孩子們，華人就要學(xué)習(xí)漢語、華樂、相關(guān)的文化甚至習(xí)俗等。當(dāng)時正值中國春節(jié)，所以課上主要圍繞中國春節(jié)舞龍舞獅的習(xí)俗、如何舞動、舞動節(jié)奏如何及其主要樂器如何來講授，還讓每個孩子都用相關(guān)樂器去嘗試演奏這個節(jié)奏。這一做法，值得多民族國家借鑒。雖然許多借鑒歐美體系的知名音樂教育家對中國的音樂教育事業(yè)貢獻頗深，西方音樂的課程也培育了一代又一代優(yōu)秀的學(xué)子，但所有事情都有兩面性，如今的課程思維是否需要一些變化呢？“樂理”是否能解釋清中國的民間音樂傳統(tǒng)，“視唱練耳”是否能唱出中國、印度音樂中的“味”，“作品分析”是否又能分析出傳統(tǒng)文化的神髓，都值得反思。另外，一些比賽讓不同文化體系中的音樂在同一個舞臺上一決高低，但是許多東方音樂的藝術(shù)境界都更加依賴具體的互動語境，所以說這樣的比法或許本心不壞，但也未免粗疏。

若說東西方音樂的不同，中國音樂偏“結(jié)”，西方音樂偏“構(gòu)”。這里的“結(jié)”指動態(tài)時間過程；相對于西方的“邏輯哲學(xué)”，東方文化是“心性哲學(xué)”。例如古琴文化雖也有一些琴譜，但更講究“韻味”，多半為家族式傳承、口傳心授，較少依賴于譜面。中國的音樂是流動的，傳統(tǒng)民間音樂也與生活息息相關(guān)，音樂不是單純的“靜態(tài)作品”，而是鮮活的、動態(tài)的，它不只是聽覺藝術(shù)，更是一種文化。

2012年11月和2013年12月，筆者分別參加了在上海音樂學(xué)院舉辦的“上海高校音樂人類學(xué)E—研究院專家講習(xí)班”和在中國音樂學(xué)院舉辦的“中國音樂教育學(xué)科建設(shè)研討會”，聽了很多同行的演講，自己也在會議上發(fā)了言。隨后，又在上海音樂學(xué)院、安徽師范大學(xué)、星海音樂學(xué)院等參與了一系列講座。在這些點滴的交流過程中，筆者更加深刻地認(rèn)識到，西方音樂教育在給我們益處的同時，也遮蔽了世界其他地方的音樂傳承模式，遮蔽了“文化語境”，遮蔽了“理解”。筆者小時候看不懂的戲曲和一些其他的民間音樂活動，恰恰是該放回“語境”內(nèi)再次“理解”的東西。在讀過《該中國哲學(xué)登場了》、《他者的眼光》、《發(fā)現(xiàn)東方》、《教育的目的》、《過程哲學(xué)》等書籍后，筆者越發(fā)覺得有必要在音樂教育的過程中切實用好富有人文性的教學(xué)的方式與過程。

如今，世界各地的文化在不斷匯聚和碰撞。在學(xué)習(xí)“他者”音樂的同時，也不能丟失自我，而且，只有在與“他者”的不斷比較中，才能更好地認(rèn)識自我。同時，不斷學(xué)習(xí)和吸收中國歷代的哲學(xué)、美學(xué)思想，也能更好地指導(dǎo)我們的教學(xué)設(shè)計與實施?，F(xiàn)今，在藝術(shù)的技術(shù)化傾向相當(dāng)明顯的環(huán)境下，我們應(yīng)該在總結(jié)出東西方音樂教育思維在根源上的不同之后，把原本經(jīng)常被遮蔽的“文化語境”、藝術(shù)本身、“生活世界”等全都慢慢拾起。