姚志娟

(內蒙古赤峰市克什克騰旗新開地鄉(xiāng)總校 內蒙古 赤峰 025362)

教師在傳授學生寫物、寫景的技巧時,除讓學生觀察,便是讓其累積模仿。前者主要是對學生觀察的內容和角度進行指導,該方式需長期堅持才能取得顯著成效。后者主要是讓學生對優(yōu)秀作文、名篇名章中的語句進行模仿,以備后續(xù)應用,該方式簡單可行,故在教學中較為常見。但不管是任何一種寫作教學方式,均應結合學生的實際情況來進行,如此才可取得事半功倍的效果。

一、典型景物的寫作學習

在寫作的過程中,往往需要選擇某個特定時間點下的某個景物,該環(huán)節(jié)至關重要,在此要求學生學會取舍,善于捕捉關鍵信息點,從而才可在寫作的過程中充分表達自己的思想情感。

詩人一般都比較擅長選擇能夠展現人內心情感的景,具體如月亮、柳樹、大雁等等。例如,在《次北固山下》一詩中,詩人便是借助大雁來表達自己的思想之情,并以此實現情感的升華。該詩中“柳”,諧音“留”,意在表達相留之意。而在《送元二使西安》中,詩人借助“月亮”來表達思想情切。有很多古代詩人都喜歡用月亮來抒發(fā)自己的情感,如“明月幾時有”、“月落烏啼霜滿天”、“明月松間照”、“月上柳梢頭”等等。另外,在古詩詞中,杜鵑一般代表著悲傷,如“楊花落盡子規(guī)啼”、“子規(guī)夜半猶啼血”等,均表達了一種凄涼、哀怨的情感[1]。

以上所提到的景均帶有一定的象征意義,在詩人在創(chuàng)作的過程中,很多時候都并不存在類似的景,此時其該如何選景應引起人們的深思。在《天凈沙秋思》中,作者提到了多種景物,“在枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家”一句中,共出現了9種景物,由此也營造出了一種十分悲涼的氛圍,表達了作者的思鄉(xiāng)之苦。

在景物的取舍之后,還應關注細節(jié)問題。如可選取某景物在特定時間下的某一種狀態(tài),如此可淋漓盡致的表達出作者的思想情感。例如,通過小鳥的叫聲、小草上的露珠等表現內心的憂愁,如此便產生了“感時花濺淚,恨別鳥驚心”。再例如,作者通過“屋漏偏逢連夜雨”來表現自己的苦楚和無奈[2]。

二、寫作經典技巧的學習

(一)善于運用修辭手法

在古代詩歌中,各種各樣的修辭手法,如比喻、對比、夸張、擬人等十分常見,例如“不知細葉誰裁出,二月春風似剪刀”、“咬定青山不放松,立根原在破巖中”、“唧唧復唧唧”等等。通過這些修辭手法的應用,可起到強化情感的作用,

(二)虛實結合

虛實結合也是一種常見的寫作技巧,可表達出作者的濃溢情思。其中,實景主要是作者能夠客觀看到的景物,而虛景則是作者通過現象或者是聯(lián)想而虛構出來的一種景物?！疤摗?、“實”也就是常說的具體和抽象、有形和無形、現實和回憶等等。實景如“春草”、“楊柳”、“江水”、“扁舟”等等,而虛景如“愁”。在古詩詞創(chuàng)作中,作者經常會借助實景來寄托自己的某種情感,同時也會通過虛景來感嘆自己的況味和境遇,如此虛實結合,更有助于作品的情感升華。

例如,在《九月九日憶山東兄弟》中,作者對于家中兄弟的聯(lián)想便是虛景,而提到的“異鄉(xiāng)”、“異客”等便是現實中的景物,通過虛實的對比,充分凸顯了作者的思想之情。

(三)動靜結合

在古詩詞作品中,作者經常會別出心裁的創(chuàng)設意境,尤其是注重動靜的結合,例如,“眾鳥高飛盡,孤云獨自閑”中的“飛”和“閑”;“人閑桂花落,夜靜春山空”中的“落”和“靜”;“遠看山有色,靜聽水無聲”中的“有色”和“無聲”等等,這些都是動靜結合的典范。正常情況下,“動”都起到了襯托“靜”的作用,所描繪的形象要與創(chuàng)設的已經相互一致[3]。

(四)遠近結合

關注視覺的變化也是古詩創(chuàng)作中經常虛重點關注的問題,作者所處的位置不同,故其在近看、遠眺、仰視中所看到的景色也會截然不同,并會呈現出變化萬千、千姿百態(tài)的視覺形象。通過不同的角度入手展開描述,也能使作者描寫的事物呈現出不同的面,以此帶給讀者獨一無二的感受。

例如,在《山行》中,前兩句主要描寫了石徑、寒山、秋山等遠處的景物,在白云的下隱約的可見幾處人家。而后兩句則主要以近景的描寫為主,如霜葉,色彩絢麗,生機勃勃,帶給人一種秋光無限的美感。

(五)正側結合

在很多的古詩中,作者都喜歡從正面入手展開描寫,直接闡述景物的特點,從而使讀者一目了然。但也與個別作者是從側面入手進行描寫,循序漸進的描寫事物的本質,該方式更能容易給讀者預留出足夠的聯(lián)想空間。通過這兩種方式的有效結合,可最大限度的突出景物的鮮明特征,表達效果事半功倍。

例如,在《楊柳枝詞》一詩中,作者的前兩句便是從正面入手進行描寫,主要凸顯了楊柳的婀娜、嬌美之態(tài)。而在《從軍行》中,“紅旗半卷出轅門”一句,作者便是從側面入手展開了描寫,通過卷起紅旗便于行軍,來展現戰(zhàn)況的激烈和風力的迅猛[4]。

(六)工筆與白描

白描常見于景物的描寫,即通過質樸、簡潔的語言,對景物輪廓進行大致勾勒。實踐中即結合描寫對象特征,通過有力而又精準的筆觸、簡單干練的語言,對事物的光暗、形狀等進行描寫,如此可產生以少勝多的藝術效果。而工筆則注重事物的細部刻畫,目的在于融情于景。情景交融。

結語：

綜上所述,中國古代詩詞經過了歲月的洗禮流傳至今,其在創(chuàng)作內容和形式技巧上均堪稱典范,值得后世去深入探索和推敲。學生在對這些作品進行誦讀的過程中,也能潛移默化的受到感染和熏陶,并可在實踐中歸納出寫作的技巧和方法,從而不斷提升自己的寫作能力,促進自身文學綜合素養(yǎng)的快速提高。

[1]葉秀紅．詩山之石 可以攻玉——淺探從古詩詞中學習寫景的內容[J]．新課程(中),2017(7)：446－447．

[2]胡敬楚．他山之石可以攻玉－淺探小學地方課程與學科教學的有效整合[J]．新課程,2017(34)：165－165．

[3]蔣瑤．寫景狀物,一江春水向東流 ——淺談詩歌中如何通過寫景狀物來抒情[J]．作文成功之路(上),2016,124：547－63．

[4]曹二蘭．妙筆繪景色 景顯情自濃——淺談寫景抒情詩的鑒賞方法[J]．現代語文(教學研究版),2012(8)：152－153．