宋瑋瑋
摘 要:波提切利(Sandro Botticelli,1445—1510)是15世紀下半葉佛羅倫薩一位著名的畫家,他的一些異教題材作品在文藝復興時期備受關注。以《維納斯的誕生》為例,從其創(chuàng)作背景、風格特點、人文內涵等方面來分析波提切利筆下的維納斯。
關鍵詞:波提切利;優(yōu)雅美;憂郁美;人文情懷
一、《維納斯的誕生》的創(chuàng)作背景
波提切利是15世紀歐洲文藝復興早期佛羅倫薩畫派的著名畫家,《維納斯的誕生》是他以神話故事為主的一幅著名的畫作。在15世紀的佛羅倫薩畫壇中藝術家大部分是以宗教畫為主,而波提切利卻創(chuàng)作異教題材的畫作,這在當時是備受關注的。波提切利出身于工匠家庭,年輕時曾在菲利普·利皮工作室學習,稍晚進入美第奇家族所保護的圈子,受到美第奇家族的藝術贊助,同時也受到當時在佛羅倫薩文藝復興期間盛行的新柏拉圖主義思潮的影響,從而創(chuàng)作了一些異教題材的作品。
(一)美第奇家族的贊助
意大利文藝復興有如此大的成就,與當時的美第奇家族有很大的關系。美第奇家族的祖先原為托斯卡納的農民,以后經營工商業(yè)致富,13世紀成為貴族,參加佛羅倫薩政府,1418年科西莫·德·美第奇正式獲得佛羅倫薩的大權,正式建立起美第奇家族的僭主政治,開始了對佛羅倫薩將近一個世紀的統(tǒng)治。歷代美第奇都對文化藝術表現出極大的興趣,尤其是科西莫和洛倫佐,而洛倫佐不僅僅是藝術的贊助人,他本人就是一個藝術家,一個詩人,幾乎當時文藝界的所有大師們都接受過他們的贊助。波提切利在洛倫佐時期的藝術成就比較突出,波提切利所有的畫作都是由這個階層中的人出資制作的。同時這些特定的贊助人都有自己偏愛的藝術風格,他們的投資以各種方式投入在畫家身上,對繪畫要求產生一定的變化,從而激勵藝術家個性變得鮮明,如與波提切同時享譽佛羅倫薩畫壇的吉蘭達約相比,可發(fā)現吉蘭達約留存至今的大多數是以宗教題材為主的作品,而波提切利不僅有宗教題材的畫作,還有像《春》《維納斯的誕生》這些異教題材的畫作。在這些出資人的幫助下波提切利完成了他的名作《維納斯的誕生》。
(二)新柏拉圖主義的影響
在15世紀的佛羅倫薩,大部分藝術家都是以宗教繪畫為主的,而波提切利的《維納斯的誕生》是以神話故事為背景的一幅畫作,從作品來看,他的藝術創(chuàng)作在一定程度上受到了當時流行的新柏拉圖主義哲學思想的影響。
早在14世紀,佛羅倫薩就出現了一個“柏拉圖學院”,包括哲學家、神學家、科學家和醫(yī)生等各行業(yè)的知識分子,他們聚集在一起,在哲學家費奇諾的一座別墅里討論與研究柏拉圖的哲學,形成了新柏拉圖主義。這個哲學流派對人有特殊的見解,認為人的靈魂依附于肉體存在,但靈魂又有很多層次,分低級的靈魂、高級的靈魂,高級的靈魂是一種與神共享的智慧,還有人類獨有的理性,所以人有高貴的一面,又有不可預知的一面。這種神與人、靈魂與物質世界的雙重性觀念對波提切利的創(chuàng)作產生了很大的影響。
波提切利的繪畫中常常有一種扎根于靈魂與肉體的矛盾中的跡象,他似乎希望通過肉體美的描寫來表現高貴的靈魂與智慧,努力想要達到二者的統(tǒng)一,所以他在描繪女人體時,不僅滿足于人體之美,而且還通過這些女人體現一種詩意的、憂郁的美,而非感官的肉感美。他筆下的維納斯完美地展現了這一點,在《維納斯的誕生》這幅作品中我們從維納斯的臉上就能看出那樣憂郁的氣質。
二、作為美的對象的維納斯
波提切利的《維納斯的誕生》這幅畫中描繪了維納斯從海水的泡沫中誕生,踩著一片貝殼向岸上飄去,風神在為她吹風,把她吹向海岸,岸上的果樹女神準備衣袍迎接她的一個場景。畫中的維納斯溫柔優(yōu)雅、純潔高貴,眼神中流露出淡淡憂傷,整幅畫面充滿了濃濃的詩意。
(一)優(yōu)美典雅的維納斯
波提切利筆下的維納斯,被稱為美術史上最迷人的裸體。維納斯面龐美麗,體態(tài)婀娜多姿,亭亭玉立,優(yōu)雅端莊,她的動作具有一種超凡脫俗的氣質。畫面中的維納斯優(yōu)雅地站在貝殼中,飄逸的金色長發(fā)自然垂下,右腿微屈,身體向右微微傾斜,其中一只手放在胸前,另一只手用金發(fā)遮住下身,流露出一種膽怯害羞之意。
波提切利在文藝復興時期是最會使用線條的,他為了達到輪廓的優(yōu)美從而改變了自然形象,維納斯的身材比例被拉長,四肢細弱。波提切利的人物可能看起來立體感不那么強,畫的不像波拉尤洛或馬薩喬的人物那么準確,他構圖的優(yōu)雅動作和具有韻律的線條使人想起吉貝爾蒂的安吉利科的哥特式傳統(tǒng),這種哥特式繪畫的線條是非實體的,帶有更多的抽象感情色彩,雖然是這樣,波提切利的維納斯看起來還是那么的美麗,以至于我們忽略了她的雙肩是不合理的?!毒S納斯的誕生》這幅作品無論是從表現內容,還是從表現技法上看都流露出優(yōu)美典雅的特質,這種優(yōu)雅的含蓄美讓人陶醉。
(二)憂郁特質的維納斯
在《維納斯的誕生》這幅作品中,畫面雖是優(yōu)美的,卻籠罩在一片冷清的光線中,并且淡淡的憂郁已經隱藏在維納斯的眼神和表情中。維納斯的眼神雖明亮但落寞,表情雖從容但冰冷,優(yōu)雅動人而又帶有一種淡淡的憂郁氣質。波提切利把維納斯塑造成這樣的狀態(tài)也是有多重復雜的原因的。
維納斯的原型是一位名為西蒙納塔的女人,西蒙納塔是第奇家族朱利亞諾的情婦,她集美貌與賢惠與一體,甜美可愛又熱情奔放,深受美第奇社交圈子人士的好評,可自古紅顏多薄命,西蒙納塔在她23歲時因為結核病離開了世間。這樣的事情對于波提切利也是一種沉重的打擊,有著痛惜之情,也是波提切利對生命如此脆弱的感悟,才把維納斯描繪成一位略帶憂郁的女性形象。除此之外,也有一些其他的原因,波提切利本身就是一個敏感的詩人,正是波提切利所具有的憂郁的詩人氣質,使其在創(chuàng)作《維納斯的誕生》時懷著傷感之情創(chuàng)作了這個快樂女神,灰色的肉體和病態(tài)的花襯托出畫家濃郁的死亡觀照。另外,他身處一個變革的時代,面對新時代的到來,更多帶著懷疑的態(tài)度來期待和預想它,他似乎對新時代沒有太多的信心和熱情,種種復雜的原因使他筆下的維納斯帶著淡淡的憂郁,而正是這種憂郁美,會讓人產生無限的想象和沉思,這也正是作品的獨特魅力之所在,更加耐人尋味。
三、人文主義情懷
波提切利作為文藝復興前期佛羅倫薩最具有典型意義的藝術家,他筆下的維納斯不僅僅展示了它的美,還表達了一種人文主義情懷。在《維納斯的誕生》這幅作品中,可以看出波提切利的宗教人文主義情懷,充滿了世俗精神,他筆下的維納斯風格典雅、秀美、細膩動人。他大膽地對全裸人物的描繪是對異教題材的采用和欣賞,借助于宗教神話題材和神的形象,寄托自己對社會、自然和人生的思想情感,傳達自己的理想。維納斯是愛與美的象征,波提切利塑造的女性形象既具有“神”的崇高性,又具有世俗人的情感性,尤其是在憂郁美這一方面,女性的憂郁形象更能展現人性的真諦,流露人世某種淡淡的憂愁,同時也是波提切利內心世界的自然流露,也體現了他對現實世界的惶恐不安,是時代在繪畫領域的真實顯現。
波提切利以獨特的個人風格、優(yōu)雅的女性形象塑造、流暢的線條藝術、精致的細節(jié),塑造了這樣一個帶有淡淡的憂傷卻美妙無比的維納斯的形象,成為文藝復興時期佛羅倫薩畫派最重要的畫家之一,這樣一個獨特的藝術家值得我們去頌揚。
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作者單位:
南京藝術學院