張淑芬

摘 要：創(chuàng)造藝術(shù)品拍賣奇跡的達(dá)·芬奇之作《救世主》，隱藏了怎樣的秘密呢？能夠在動(dòng)蕩的社會(huì)保留至今，它又經(jīng)歷了怎樣的命運(yùn)呢？意大利文藝復(fù)興時(shí)期，達(dá)·芬奇一生中最有名的三幅作品《最后的晚餐》《巖間圣母》《蒙娜麗莎》是他在藝術(shù)上最高成就之作了。但是，這幅《救世主》的藝術(shù)表現(xiàn)手法，打破了以往畫家表現(xiàn)的耶穌形象，畫面中沒有十字架、沒有腋下傷口，沒有光環(huán)，更沒有簇?fù)淼男沤掏剑挥兄髡嬲哪印?/p>

關(guān)鍵詞：達(dá)·芬奇；救世主；文藝復(fù)興；神秘

2017年的藝術(shù)圈有一個(gè)特別熱的話題，同時(shí)刷新了不少拍賣紀(jì)錄，是怎樣的一件作品讓大家如此好奇，又熱議不斷呢？原來是才華涉獵多個(gè)領(lǐng)域，被稱為“文藝復(fù)興”三杰之一的藝術(shù)巨匠列奧納多·達(dá)·芬奇的一幅作品《救世主》，這是達(dá)·芬奇又一次引發(fā)世界藝術(shù)市場瘋狂的一件作品，由于拍賣金額太大，吸引了不少人圍觀。為什么這幅畫會(huì)那么值錢？我們不得而知，也不作過多評論。這幅被稱為男版《蒙娜麗莎》的作品，描畫了身著藍(lán)色飄逸長袍的耶穌基督手持水晶球并抬起右手做祝禱的樣子?！毒仁乐鳌愤@幅畫的藝術(shù)價(jià)值和藝術(shù)地位如同它的拍賣價(jià)一樣，是難得的奇跡，不可撼動(dòng)。

一、《救世主》的神秘說解讀

達(dá)芬奇一直以來是神秘說的代言人，同樣這幅畫就像《蒙娜麗莎》神秘的微笑一樣。圍繞神秘這個(gè)問題，很多業(yè)內(nèi)人士做出了各種各樣的解讀。說這幅畫有很多奧秘，尤其是關(guān)于數(shù)字“三”的提出。例如：耶穌祈禱的右手伸出三個(gè)手指，左手的水晶球上的三個(gè)白點(diǎn)等。對于日記都要用密碼來編寫的達(dá)芬奇，不妨說他是天蝎座的代表，神秘卻又不失制造力，所以用神秘學(xué)來解讀《救世主》也不為過，且很有市場。

和其他的“救世主”畫作不同，達(dá)·芬奇讓觀者體驗(yàn)到變幻莫測的情感變化，而這與《蒙娜麗莎》帶給人的感受頗為相似。利用“漸隱法”描繪的朦朧氛圍與模糊的線條，尤其嘴唇線條更加突出，營造了心理上對于神的神秘感與微笑背后隱藏的神性，仿佛你每看一眼，這微笑都會(huì)產(chǎn)生細(xì)微的變化一樣。正因?yàn)檫@一神秘的微笑，所以才會(huì)被人們稱這幅畫為男版《蒙娜麗莎》。

二、被質(zhì)疑的《救世主》

這幅畫一經(jīng)問世，就招來了許多質(zhì)疑聲，在許多方面提出了問題和疑惑，說這幅畫不是達(dá)·芬奇的原作。從技法上看，達(dá)·芬奇怎么會(huì)把耶穌的衣服畫得如此僵硬，與《蒙娜麗莎》相比，所描繪的衣服是多么的柔軟合理。并且他是寫實(shí)主義的代表，不僅可以像鏡子似的反映事物，而且還加以思考指導(dǎo)創(chuàng)作，他是大自然中美的提取者和描繪者。

在達(dá)·芬奇的所有肖像作品中，沒有純正面的。純正面的作品違反了文藝復(fù)興時(shí)期基本的構(gòu)圖原則，還有就是水晶球畫得太失水準(zhǔn)了，艾薩克森①指出，達(dá)·芬奇將這個(gè)球體畫成了一個(gè)不折射或者扭曲光線的中空玻璃球。正常的水晶球都會(huì)產(chǎn)生折射，而《救世主》中的水晶球一看就是從來沒有見過水晶球的人畫的，一點(diǎn)都不自然。對于光學(xué)有深入研究的達(dá)·芬奇來說，不可能不知道如何捕捉閃爍的內(nèi)含物質(zhì)的細(xì)節(jié)。一系列這樣的質(zhì)疑聲還有很多，最后基本上都會(huì)被歸結(jié)為資本的一次陰謀，作為一件贗品它不值這個(gè)價(jià)錢。

但是，既然各大拍賣行和博物館集體為這幅畫作證，被承認(rèn)完全由達(dá)芬奇繪制，那么我們就不用再去懷疑它的真?zhèn)瘟?，對于博物館和世界級的拍賣行來說，信譽(yù)和專業(yè)能力，以及專業(yè)知識在這一行來說是非常重要的?？紤]到作弊的成本和代價(jià)，在這樣一張作品上，集體去作弊是不太可能的，且機(jī)會(huì)極少。

三、《救世主》的坎坷經(jīng)歷

《救世主》被認(rèn)為與達(dá)·芬奇的另一張作品《蒙娜麗莎》是同一時(shí)期的作品，這幅作品創(chuàng)作于約公元1500年，可以說是命途多舛的作品。最早是由英國國王查爾斯一世收藏，隨著查爾斯二世的繼位而轉(zhuǎn)入其手，1763年時(shí)再由查爾斯二世查爾斯哈爾伯特沙菲爾德先生轉(zhuǎn)給白金漢公爵，之后亦于白金漢宮出售給了當(dāng)時(shí)的英國國王。此后，這幅畫就再也沒有出現(xiàn)在市面上過。

直到1900年，這幅油畫的蹤跡才再次出現(xiàn)，當(dāng)時(shí)，曾一度被認(rèn)為這幅畫是達(dá)·芬奇的追隨者貝爾納迪諾·盧尼所繪，被貼上了偽造的標(biāo)簽。一位英國收藏家得到了這幅畫，但他未曾懷疑這是達(dá)芬奇的真跡。因?yàn)榫退悴皇沁_(dá)·芬奇的真跡至少也是出自皇家收藏，它的價(jià)值也是很高的。這幅畫因保存不善遭到了磨損、涂抹、上光，難以辨識，還被認(rèn)為是達(dá)·芬奇學(xué)生波特拉菲奧的作品。最終它被歸為波特拉菲奧臨摹畫的復(fù)制品。畫作在2005年時(shí)被再度賣給一個(gè)由畫商和收藏家組成的藝術(shù)聯(lián)盟，他們都認(rèn)為這幅《救世主》也許不止是達(dá)·芬奇畫作復(fù)制品的二度復(fù)制。

而后經(jīng)過六年的研究和調(diào)查，小心地將畫作清理干凈，并送到各個(gè)專家面前接受鑒定，世界具有權(quán)威性的藝術(shù)機(jī)構(gòu)證實(shí)了此畫作為達(dá)·芬奇的作品。與同一時(shí)期達(dá)·芬奇的其他作品一樣，是在胡桃木上用以往作畫的技巧完成的，如用多層薄如透明的顏料構(gòu)成的技法等。2011年倫敦國家藝?yán)仍凇傲袏W納多·達(dá)·芬奇米蘭皇家御用畫家”展覽中戲劇性公開揭幕《救世主》為達(dá)·芬奇所繪，此舉引起了全球媒體的轟動(dòng)。在2013年藝術(shù)聯(lián)盟將這幅達(dá)·芬奇的畫作賣給了一位瑞士畫商，后者又將其轉(zhuǎn)賣給一個(gè)俄羅斯富翁。

2017年秋季，《救世主》在香港、舊金山以及倫敦佳士得拍賣行的展覽空間進(jìn)行了展出，引發(fā)了又一次藝術(shù)界的騷動(dòng)，這幅傳世名畫我們終于可以一睹芳容了。

四、解析神秘的《救世主》細(xì)節(jié)

《救世主》這幅畫中，我們不難看出達(dá)·芬奇應(yīng)用了以往肖像畫中的技法“漸隱法”，耶穌的面部模糊，邊線漸隱，手里的水晶球營造了一種視覺錯(cuò)覺非常神秘。當(dāng)觀看這幅畫的時(shí)候，好像在于畫中的耶穌進(jìn)行眼神交流，非常的真實(shí)。達(dá)·芬奇將救世主的形象刻畫得如此惟妙惟肖，在當(dāng)時(shí)來說是彌足珍貴的。這是一幅優(yōu)秀的作品，除了被后世修復(fù)的黑色背景外，這幅畫就是一幅完美的作品。

以前的人們畫耶穌，很少以畫肖像畫的作品出現(xiàn)，人們都是以一件事的場景展現(xiàn)誰是耶穌，很容易辨識。雖然他生的和我們普通人都差不多，但是又不一樣，他是主，是神。但當(dāng)我們拋下十字架，頭頂?shù)墓猸h(huán)，或者簇?fù)淼男沤掏降冗@些外在因素以外，那些畫中的很多耶穌形象都是不成立的，大多數(shù)都僅是模樣很偉岸的模特而已。但是，達(dá)·芬奇絕對是千古奇人，總喜歡嘗試一切行不通的事情?！毒仁乐鳌愤@幅作品中，達(dá)·芬奇要試圖表現(xiàn)出神真正的模樣，這個(gè)神他既是凡人，又是一切。應(yīng)該怎樣表現(xiàn)呢？首先，不可能像《蒙娜麗莎》那樣，微微側(cè)著面對我們，因?yàn)槿瞬皇鞘赖?，?huì)自卑，會(huì)隱藏，會(huì)展現(xiàn)自己最好的一面。對于神來說，如同天空、海洋一樣，從來不需要隱藏。無論怎樣去看，他都不會(huì)有側(cè)面一樣，這是極為肯定的客觀存在。其次，神絕對不會(huì)長著一張有傾向的臉，這張臉既不會(huì)有表情，又不會(huì)有特征，所以用面無表情來表達(dá)神性，顯然是一種必然了。神的愛就如同太陽，普照著大地，會(huì)毫不吝嗇的將溫暖傳遞給人間。對于人來說這樣的溫暖有時(shí)是幸福，有時(shí)說不定就是一種煎熬。但是人們不會(huì)因?yàn)檫@個(gè)就不相信那不是太陽的光輝，所以人們不會(huì)太相信太陽是有表情的。同樣的，耶穌也不會(huì)有特征，尤其是耶穌肖像，不會(huì)讓人們相信這不是神，而是現(xiàn)實(shí)中具體的人類。所以，達(dá)·芬奇在這一方面的處理是非常高明的，他用了一個(gè)廣泛適用的面孔來說明耶穌，就像無數(shù)張成年男子的正面照片疊加在一起一樣，是一張模糊的不具體的耶穌肖像。

再看《救世主》這幅作品中耶穌手里的水晶球，這是一個(gè)關(guān)于達(dá)·芬奇寫實(shí)能力的辯論。從文藝復(fù)興初期為代表的喬托、馬薩喬之后，以達(dá)·芬奇為代表的文藝復(fù)興盛期的畫家們，對畫面的空間關(guān)系就行了改良。從平面中模仿出真實(shí)的空間能力，達(dá)·芬奇擁有很強(qiáng)的寫實(shí)能力。表現(xiàn)空間的真實(shí)與我們認(rèn)為的自然主義的真實(shí)和超寫實(shí)主義的真實(shí)是完全不同的，這也不同于高清照片，它是一種視覺感受。所以，我們不能拿現(xiàn)在的超寫實(shí)去衡量達(dá)·芬奇的這幅畫，寫不寫實(shí)不是通過照片來定義的，而是通過人的視覺。拋開現(xiàn)在的這些對比的話，那么達(dá)·芬奇的水晶球在視覺上來說是非?？尚诺?。寫實(shí)永遠(yuǎn)對應(yīng)著人們的視覺感受，而不是對應(yīng)著能夠看清毛孔和發(fā)絲的高清照片。

《救世主》這幅作品，從形象上、構(gòu)圖上都是達(dá)·芬奇深思熟慮的結(jié)果，即嚴(yán)肅又精確，在技法上，達(dá)·芬奇畫出了一張讓人信服的作品。雖然，沒有繪制四年之久的《蒙娜麗莎》那么深入，沒有《抱貂女郎》那么的細(xì)膩。但是，在視覺上我們已經(jīng)獲得了足夠的信息。所以，從多個(gè)方面來講，都是一幅經(jīng)典的作品。

唯一的問題是在背景，大多數(shù)古典畫的暗色背景，都是有變化的。但是，《救世主》的黑色背景看起來太過于平面，應(yīng)該不是達(dá)·芬奇的最初構(gòu)想，可能是由于這幅作品在被發(fā)現(xiàn)后已經(jīng)破損不堪，現(xiàn)在的面貌應(yīng)該是經(jīng)過修復(fù)后才的得到的。所以，可能是修復(fù)者不愿讓自己的主觀意識去破壞這幅作品的內(nèi)容，才會(huì)把背景修復(fù)成現(xiàn)在我們看到的樣貌。

五、結(jié)語

達(dá)·芬奇《救世主》這幅畫的構(gòu)圖既突出重點(diǎn)，還給人留下想象的空間，可謂是前無古人后無來者。除此之外，《救世主》作為達(dá)·芬奇幾乎達(dá)到完美的作品，是最接近神的，也是達(dá)·芬奇一生為數(shù)不多的作品中，唯一一幅可以在市面上流通的。希望可以將這幅畫放在公共展廳里，供大家近距離欣賞，也許會(huì)像巴黎盧浮宮里的《蒙娜麗莎》展廳一樣，成為一個(gè)文化的焦點(diǎn)。

注釋：

①沃爾特·艾薩克森，美國傳記作家。

參考文獻(xiàn)：

[1][意]列奧納多·達(dá)·芬奇.達(dá)·芬奇論繪畫[M].戴逸編譯.南寧：廣西師范大學(xué)出版社，2003.

[2]巴里.萊奧納多達(dá)芬奇[M].意大利：拉泰爾扎出版社，1988.

[3]弗雷德·S·克雷納.克里斯丁·馬米亞.加德納藝術(shù)通史[M].長沙：湖南美術(shù)出版，2013.

作者單位：

內(nèi)江職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)系