潘暉 Pan Hui

瓦勒里歐·奧加提(Valerio Olgiati) 1958年出生于瑞士弗利姆斯(Flims)小鎮(zhèn)（圖1）。他在從蘇黎世聯(lián)邦理工學(xué)院(ETH Zurich)畢業(yè)后，在瑞士蘇黎世和美國洛杉磯先后生活工作了數(shù)年。1996年他開始了他的建筑實踐，在2008年他和他的妻子塔瑪拉·奧加提(Tamara Olgiati)一起將事務(wù)所搬到了家鄉(xiāng)弗利姆斯。他的設(shè)計獨具特色，曾數(shù)次獲得瑞士最佳建筑大獎（Best Building in Switzerland Award）以及瑞士混凝土建筑大獎(Swiss Concrete Award)。曾在美國、葡萄牙、日本等世界各國多次舉辦大型個人展覽。他曾任教于瑞士蘇黎世高等工業(yè)學(xué)院，倫敦建筑聯(lián)盟學(xué)院等。2009年他受邀成為哈佛大學(xué)丹下健三教席榮譽教授。從2002年起，他長期執(zhí)教于瑞士意大利語區(qū)大學(xué)門德里西奧建筑學(xué)院（Accademia di Architettura di Mendrisio）。他是瑞士公認的最具有叛逆和革新精神的建筑師之一，也是繼彼得·卒姆托（Peter Zumthor）和赫爾佐格和德·梅隆(Herzog and De Meuron) 之后的年輕一代建筑師中最具有影響力的一位。值得一提的是，他的影響不僅僅體現(xiàn)于實踐作品，他的理論與教學(xué)也同樣十分重要。多位他的學(xué)生已經(jīng)成為了瑞士新生代建筑師中的代表人物，其中包括拉斐爾·祖伯(Raphael Zuber) 以及帕斯卡·弗拉默(Pascal Flammer)等。

圖1：瓦勒里歐 · 奧加提（Valerio Olgiati)

在2010年的一場講座中，瓦勒里歐·奧加提說：“我深信不以場地文脈為出發(fā)點而設(shè)計出偉大建筑是完全有可能的……我認為建筑可以產(chǎn)生于一個概念（Idea），而這個概念可以完全和場地沒有任何關(guān)系?！保?］同時瓦勒里歐·奧加提多次重申他不信奉任何理念，而且他的最高目標是創(chuàng)造出完全沒有參照的全新的建筑。這些近乎激進的言論出自一個瑞士建筑師之口似乎有些匪夷所思。然而這只是這位特立獨行的瑞士建筑師的獨特思考的很小一部分。更重要的是，用夸張的言論博人眼球完全不是他的興趣所在。他以堅定的信念以及對建筑學(xué)異乎常人的熱情不斷地通過實踐作品向世人展示著他心目中的理想建筑。

圖2：魯?shù)婪?· 奧加提設(shè)計的住宅

圖3：從遠處看村莊中的帕斯佩爾斯學(xué)校

圖4：帕斯佩爾斯學(xué)校外立面

圖5：帕斯佩爾斯學(xué)校室內(nèi)空間

圖6：帕斯佩爾斯學(xué)校二層平面

圖7：帕斯佩爾斯學(xué)校三層平面

一、時代的責(zé)任

作為一個身處21世紀初期的建筑師，瓦勒里歐·奧加提具有強烈的時代自覺性，并以歷史的眼光去看待自己作為一名建筑師對于當(dāng)今社會的責(zé)任。他擁有自己鮮明的時代價值判斷。每次在建筑學(xué)院內(nèi)公開答辯的時候，他總會不斷地提到作為新一代建筑師去創(chuàng)造與上一代不同的可能性的重要性。他不止一次提出，在當(dāng)代社會，建筑師更需要對自己負責(zé)。 具體地說，他覺得我們生活在一個需要基于我們自己的價值、道德觀作出我們自己的決定的時代。我們已經(jīng)不再生活在一個像現(xiàn)代主義時期那樣具有明確的建筑理念來指引我們該怎么做的時代了。 在當(dāng)代，建筑師們處于一種百家爭鳴的狀態(tài)。建筑師個體只能對自己負責(zé)，試圖去尋找到自己與眾不同的特點。一切群體性的口號都是徒勞的。在另一篇為安奈·霍爾托普（Anne Holtrop）的2G雜志所寫的前言中他寫道：“人們不得不佩服安奈·霍洛普特的個性——就像他的工作一樣，他是獨立的、非傳統(tǒng)的和實驗性的?！保?］我想這是瓦勒里歐·奧加提可以給予一個建筑師同行的最高評價——獨立而創(chuàng)新。

在瑞士出現(xiàn)這樣一位立場鮮明而且激進的建筑師實屬罕見，縱觀瓦勒里歐·奧加提的經(jīng)歷我們可以尋找到一些線索，他父親是瑞士非常著名的現(xiàn)代主義建筑大師魯?shù)婪颉W加提 （Rudolf Olgiati）。有趣的是，魯?shù)婪颉W加提是一位傳統(tǒng)且非常保守的建筑師，一生都致力于保護他所在的村莊的傳統(tǒng)文化，在弗利姆斯和庫爾等地都有大量的住宅設(shè)計作品（圖2）。奧加提出生于這樣的家庭，從小耳濡目染，所以對傳統(tǒng)這個議題肯定有他非常深入的思考。奧加提經(jīng)常說他父親個性非常鮮明且強勢，他在年輕的時候一直試圖掙扎走出父親對他的影響，希望自己能成為一個具有真正獨立價值判斷的建筑師。當(dāng)他從蘇黎世聯(lián)邦高等工業(yè)學(xué)院畢業(yè)后不久，作出了一個重大的決定，離開自己過于熟悉的瑞士而去往美國。在美國期間，他感受到了與他在瑞士所接受的完全不同的價值觀所帶來的沖擊。不難想象，沒有歷史傳統(tǒng)并以創(chuàng)新為標榜的美國給了年輕的奧加提釋放的空間從而開始快速茁壯的成長。 同時為了開闊自己的視野，奧加提將自己放置到更加廣闊的世界去尋找靈感，開始對日本和巴西的現(xiàn)代建筑產(chǎn)生好奇。其中，日本建筑師筱原一男（Kazuo Shinohara）建筑中的精確性、空間與結(jié)構(gòu)的咬合以及引發(fā)人思考的特征，強烈地吸引著年輕的奧加提。而同樣簡練精確、善于運用單純的混凝土材料做出有力空間的巴西建筑師保羅·門德斯·達·羅查(Paulo Mendes da Rocha)則給了奧加提另一個維度的參照。這些對一個單純只接觸瑞士文化的建筑師都是無法想象的，他們?yōu)閵W加提打開了一個新世界的大門。為了去接受更多新的刺激，奧加提還開始全世界范圍內(nèi)的旅行，從遠古的埃及到現(xiàn)代的東京，都留下了他的腳印，也讓他發(fā)現(xiàn)了很多令他感到全新的興奮的體驗。

1998年對于瓦勒里歐·奧加提是一個重要的年份，他的第一個公共建筑作品帕斯佩爾斯（Paspels）學(xué)校建成了，這是他具有里程碑式的作品，也是因為這個作品他開始在瑞士甚至世界范圍內(nèi)得到關(guān)注。

當(dāng)我們親自去探訪這個建筑，我們會發(fā)現(xiàn)在它所坐落在瑞士的帕斯佩爾斯村莊中，這個學(xué)校顯得非常格格不入，因為過于龐大厚重了，猶如一個巨大的石塊從土地上生長出來，與周圍村莊中常見的低矮坡屋頂建筑形成了鮮明的對比(圖3)。奧加提在一次和美國學(xué)生對談中解釋了他對于建筑場地關(guān)系的看法。在傳統(tǒng)的瑞士建筑師看來，尊重文脈、融入場地是一種默認的基本準則。但是瓦勒里歐·奧加提并不認為這種準則在當(dāng)代還有什么太大的意義。當(dāng)然他也不認為他是無視周邊環(huán)境的，恰恰相反，他重視周邊環(huán)境，并且樂于利用周邊環(huán)境的特征去創(chuàng)造心目中的理想建筑。他故意將帕斯佩爾斯學(xué)校做得非常龐大厚重，從而利用和周邊環(huán)境的對比形成一種孤立的具有紀念性的神秘氣質(zhì)，猶如一座古代的教堂。當(dāng)我們近距離觀察這個建筑，我們會發(fā)現(xiàn)窗戶尺度如此地巨大，并且窗戶的布置完全和普通的功能主義建筑沒有任何相似之處。僅從立面上你完全無法了解內(nèi)部的結(jié)構(gòu)(圖4)。雖然建筑體塊處于一個非常自由的環(huán)境中，但是它卻并不是完全規(guī)則的正方形平面，微妙變化的外墻角度似乎在作出什么暗示。進入一層走上樓梯，一個大尺度的長窗向空曠的山坡打開，形成一個景框。繼續(xù)行走我們會發(fā)現(xiàn)建筑體塊外側(cè)的變形在內(nèi)部變得更加明顯，并且使內(nèi)部的走道空間變得更加豐富微妙(圖5)。建筑的另一個創(chuàng)新之處在于奧加提將二層和三層平面進行了反轉(zhuǎn)（圖6、圖7），徹底顛覆了人們對于建筑內(nèi)部結(jié)構(gòu)的想象。這一打破多米諾體系的結(jié)構(gòu)性操作不僅使建筑功能在立面上呈現(xiàn)出令人費解的布局，也使建筑內(nèi)部空間呈現(xiàn)出一種猶如迷宮般的復(fù)雜性。人們再也無法使用慣常的思維方式去閱讀這個建筑，而必須在腦海中重新去建構(gòu)分析這個建筑，人們開始動用自己的思維而并非只單純用地情緒與建筑發(fā)生真正的互動。

我們可以發(fā)現(xiàn)，雖然帕斯佩爾斯學(xué)校是奧加提執(zhí)業(yè)后第一個面世的公共建筑作品，但是卻已經(jīng)能夠非常完整地體現(xiàn)出他之后一直延續(xù)的關(guān)于建筑的思考。對于一個當(dāng)時只有40歲左右的年輕建筑師來說，這個建筑呈現(xiàn)出了思想上驚人的成熟。

二、空間的體驗

雖然瓦勒里歐·奧加提的建筑作品，總給人一種非常抽象的印象，但是如果你親身體驗過，或者聽過他解釋他的設(shè)計，就會發(fā)現(xiàn)他最關(guān)注的是使用者身體的空間體驗。他的設(shè)計概念很大程度上都是以空間體驗作為重要的出發(fā)點或者判斷的基準點。瓦勒里歐·奧加提是一個典型的理性建筑師，但這并不意味著他的建筑不關(guān)注感受。恰恰相反，奧加提善于使用理性的思維使人們對建筑的空間和物體的感知更加秩序化和精確化，并且使用概念將空間體驗組織起來成為一個能夠被人理解的整體，而不是很多碎片化的體驗的拼貼。在他即將出版的新書《無參照建筑》（The Non-Referential Architecture）(圖8)中，他將空間的體驗作為他的“無參照建筑”條件的第一條， 可見空間體驗在他的設(shè)計中的重要性。

圖8：《無參照建筑》圖書封面

圖9：奧加提夫婦別墅平面圖

圖10：奧加提夫婦別墅剖面圖

圖11：奧加提夫婦別墅外部透視

圖12：奧加提夫婦別墅院子

圖13：奧加提夫婦別墅起居室開口

圖14：奧加提夫婦別墅通向臥室的走廊

圖15：奧加提夫婦別墅的臥室

關(guān)于空間思考的典型案例，當(dāng)屬是奧加提夫婦為自己設(shè)計的夏季別墅（圖9、圖10）。別墅位于葡萄牙鄰近里斯本的阿倫特喬（Alentejo）稠密的橡樹林之中。筆者曾經(jīng)有幸受奧加提夫婦的邀請去別墅做客，經(jīng)歷了一次奇妙的空間體驗。這不同于普通的住宅，這個建筑酷似一個向天空打開的巨型盒子（圖11），高達5m的混凝土墻體自由地張開伸向天空，從很遠就可以依稀看到其伸展的形體，非常神秘。厚重的混凝土材料令它看上去猶如一個已經(jīng)長存千年的神廟，極富紀念性。走近建筑，墻體彎折的動作給院落帶來強烈的圍合感的同時給貼近他的身體帶來了微妙的保護感。進入圍墻，我們會發(fā)現(xiàn)中心位置是一個花園以及一個游泳池。花園中種滿了各種耐旱的沙漠植物，充滿異域氛圍（圖12）。起居室躲藏在院落一側(cè)夏日涼爽的陰影中，黑暗的開口凝視著整個院落（圖13）。通過一條令人迷失方向的狹長走廊，我們緩慢地進入到屬于沉默的夜的世界（圖14）。這里三個臥室都有一個單獨的院落，橢圓形的光斑隨著時間緩緩移動，靜謐異常（圖15）。整個建筑由土黃色的混凝土現(xiàn)場澆鑄而成，室內(nèi)空間除了衛(wèi)生間使用，少許的大理石貼面，沒有使用任何其他飾面材料，甚至起居室和工作室中的家具都是混凝土澆筑而成。單一的混凝土材料讓人感覺整個空間似乎是從石塊中雕鑿出來一般，具有極強的空間包裹感。材料粗獷的質(zhì)感也為空間賦予了獨特的氛圍。這是一個完整而豐富的獨立世界，在有限的面積中有一對夫婦假期生活所必需的所有空間要素，同時體驗又是豐富而多樣的。瓦勒里歐·奧加提是一個對于空間體驗具有極強敏感性的建筑師，空間體驗在他看來是一種人類共同（Universal）的語言，而通過空間的營造去產(chǎn)生形式是一種嚴肅理性的設(shè)計過程。

三、對新的追求

瓦勒里歐·奧加提一直竭盡全力地嘗試沒有參照地去做建筑，并且非常佩服各種能在思維上做到?jīng)]有參考地進行創(chuàng)造性的活動的人。

“我努力使我每一個建筑盡可能的新。最好的情況就是我構(gòu)想的每個建筑是全新的，是一種創(chuàng)造。那樣的話就太完美了！但我也意識到，由于傳統(tǒng)或者我的個性等各種障礙，阻礙了我每次都能夠得到全新事物的可能。當(dāng)我覺得我已經(jīng)充分處理了一個建筑概念以至于過于容易去構(gòu)思一棟建筑的時候，我總會意識到危險的存在。因為當(dāng)我可以充分了解我的想法的邏輯結(jié)論時，它就失去了吸引力，我知道是時候停止這個概念了。為了產(chǎn)生社會影響，新穎性對建筑非常重要。 從這個意義上說，新事物對我來說是一種美德?！保?］

瓦勒里歐·奧加提認為建筑師不應(yīng)該被簡單地定義為給社會提供功能空間的服務(wù)業(yè)從業(yè)者，這只是建筑師最基本的職責(zé)。他極力反對將提供實用功能的服務(wù)視為考量一個建筑師優(yōu)秀與否的重要標準。他認為考量一個建筑師是否優(yōu)秀更關(guān)鍵在于看他或她是否有自己獨一無二的思考以及是否具有創(chuàng)新性。 而他自己的建筑目標在于設(shè)計出能引發(fā)人們思考的建筑。他希望創(chuàng)造出全新的未曾見過的東西； 并且區(qū)別于人們看到了古怪荒謬的東西而產(chǎn)生的情緒，他希望人們產(chǎn)生一種復(fù)雜而嚴肅的好奇心。過于容易被理解的事物便意味著平庸、可被預(yù)見的以及不夠新穎的。當(dāng)一種全新的事物出現(xiàn)而人們對他無法完全理解的時候，那么這也就意味著這個事物是與眾不同的。對于他的建筑來說與眾不同是非常重要的。因為只有全新的、與眾不同的事物才能夠引發(fā)人們在智力層面的探索欲望，為建筑學(xué)這門學(xué)科作出貢獻。

在艱難的以創(chuàng)新為目標的征程上，洛桑聯(lián)邦理工學(xué)院 （EPFL）學(xué)習(xí)中心的競賽方案是一個具有標志性的項目（圖16）。這個方案挑戰(zhàn)了人們對于建筑結(jié)構(gòu)和形式關(guān)系的傳統(tǒng)理解。洛桑聯(lián)邦理工學(xué)院學(xué)習(xí)中心是奧加提試圖利用理性結(jié)構(gòu)策略來取得感性的建筑形式的一次大膽嘗試。雖然奧加提在這次設(shè)計中仍然使用了梁柱體系，但他卻試圖打破多米諾的力學(xué)模式，尋找到一種新的結(jié)構(gòu)類型。傳統(tǒng)的多米諾體系利用柱子的剖面去抵消水平荷載，而他和他的結(jié)構(gòu)工程師帕特里·克加特曼（Patrick Gartmann）更加傾向于利用斜向柱子以同時解決水平荷載和垂直荷載的問題，于是在他們的結(jié)構(gòu)體系中出現(xiàn)了A形柱。

從競賽最開始，克加特曼就參與到設(shè)計中去，他和奧加提的團隊首先從功能和結(jié)構(gòu)合理性出發(fā)確定了一個最基本的矩形的梁柱網(wǎng)格。每個格子跨度7.5m，柱子與柱子之間跨度25m左右，這是一個巨大的結(jié)構(gòu)網(wǎng)格。雖然這個結(jié)構(gòu)體系已經(jīng)足以抵抗垂直荷載，但是對于更加棘手的水平荷載則顯得不夠牢固?？思犹芈J為如果要讓整個結(jié)構(gòu)在地震的強大側(cè)向力中幸存下來，結(jié)構(gòu)中需要一個類似于“筒”的堅固結(jié)構(gòu)。于是平面西北側(cè)的四根柱子被設(shè)計用來組成這個“筒”結(jié)構(gòu)（圖17）：1號柱子變成為一個等腰的A型柱子，從而從南北方向?qū)ⅰ巴病辨i定；2號柱子以同樣的方式從東西方向鎖定；中心的十字柱子則從兩個方向同時鎖定。這樣一來，這四根柱子組成了名副其實的“筒”結(jié)構(gòu)，從東西南北四個方向都穩(wěn)穩(wěn)地將結(jié)構(gòu)鎖定，抵消大部分的側(cè)向力。而我們觀察到有趣的結(jié)構(gòu)框架變形也悄然完成了最重要的步驟：由于兩根A形柱的產(chǎn)生，并且同時保證柱端仍固定在原本的梁體網(wǎng)格之上，柱子的底端和頂點出現(xiàn)了位移。位移使頂層網(wǎng)格形狀發(fā)生了巨大的變化，從而使整個形體發(fā)生了變形。由于已經(jīng)解決了主要的“筒“結(jié)構(gòu)，其他柱子只需要簡單的上下連接。最后為了將整個結(jié)構(gòu)系統(tǒng)進一步捆綁加固，其中兩側(cè)加入了細長的拉力桿件，從而使受力不均的可能降到最小。

最后整個結(jié)構(gòu)成為一個嚴密的無法除去或者添加任何元素的的有機體。更有意思的是，建筑呈現(xiàn)出一種足以引發(fā)人們思考的奇妙的扭轉(zhuǎn)形式（圖18），令人費解，但同時又充滿了魔力。從這個設(shè)計中我們可以發(fā)現(xiàn)，瓦勒里歐·奧加提對邏輯理性和精確性的激進追求，以及為打破現(xiàn)有的結(jié)構(gòu)體系力求突破創(chuàng)新的不懈嘗試。即使形式看上去異乎尋常，但是其產(chǎn)生的原因和過程都是極為合理的，甚至可以說是一套程序（Program）的直接產(chǎn)物。這個項目完美地體現(xiàn)了奧加提在看似感性的外表下具有的極為冷靜而有邏輯的一面。

四、 智性的建筑

在瓦勒里歐·奧加提看來，感官本能和智慧理性都可以作為建筑的出發(fā)點，但是他個人則更加喜歡從智性上驅(qū)動的建筑。落實到他的設(shè)計上，這些智性的需求被轉(zhuǎn)化成建筑上一種能夠引發(fā)人們思考的、隱秘的甚至是一種形而上的呈現(xiàn)。但是公眾并不需要從一種類似宗教或精神信仰去接近他的建筑。那些具有嚴密的邏輯而且喜歡對問題刨根問底的人會對他的建筑呈現(xiàn)出更強的感知力和敏感性。他同時相信，需要極高的思考能力才能讓設(shè)計考量不再被一些日常的實際需求所困。在理想狀態(tài)下，他嘗試盡量避免以實用主義的考量去作出決策，取而代之去尋找更加高層次領(lǐng)域的需求。他認為他的建筑并不象征任何東西，它們并不代表除了它們本身以外的任何其他事物。建筑師通過他們的建筑作品與社會發(fā)生對話，但是要想構(gòu)想出一種能夠讓人們進入智力上的和情緒上的全面交流是非常困難的。為了實現(xiàn)這個目標，他們必須用一種激進的方式去表達對社會的訴求。

瓦勒里歐·奧加提不想去創(chuàng)造一種只通過情緒和感覺接近的建筑。他認為主要通過情緒和感覺作為接近途徑的建筑留給觀者很小的空間去真正和建筑進行溝通。他認為現(xiàn)在很多年輕建筑師和學(xué)生誤解了建筑的這個方面。情緒化地去考察建筑只是解讀建筑的一種方式。將建筑建立在情緒之上是一種非常排他的做法，因為人們只會陷入他們自己的情緒之中不可自拔，人們?nèi)匀恢桓惺艿剿麄冏约骸＿@不是一種可以讓人們暫時忘卻自己參與進來的方式。奧加提認為那種建筑是非常局限的，他認為他的建筑是去真正地抓住觀眾，而只有充分地調(diào)動他們的大腦才有可能實現(xiàn)這個目標。

如果說瓦勒里歐·奧加提將引發(fā)思考作為他的建筑的很重要的一個特點，那么“矛盾”就是他的建筑中引發(fā)思考的重要觸發(fā)點。

圖16：洛桑聯(lián)邦理工學(xué)院學(xué)習(xí)中心渲染圖

圖17：洛桑聯(lián)邦理工學(xué)院學(xué)習(xí)中心結(jié)構(gòu)分析圖

圖18：洛桑聯(lián)邦理工學(xué)院學(xué)習(xí)中心結(jié)構(gòu)模型照片

瓦勒里歐·奧加提一直聲稱對建筑中的“矛盾”非常感興趣。“矛盾”可以在當(dāng)人們面對看似平庸無奇的表象時，立刻引起他們對這個建筑并非那么簡單的懷疑。這種始終讓人們處于未知和探尋答案的過程讓奧加提感到著迷。從帕斯佩爾斯學(xué)校上下翻轉(zhuǎn)的平面，到澤內(nèi)茲（Zernez）國家公園博物館完全對稱的樓梯，再到蘭德奎爾（Landquart）農(nóng)學(xué)院報告廳向外伸出的柱子，瓦勒里歐·奧加提的每個方案中都或多或少具有一些戲劇化的 “矛盾”。這些“矛盾”成功地讓人們開始對他的建筑進行思考。這些“矛盾”引發(fā)了對于原本熟悉的事物的懷疑，觸發(fā)了人們?nèi)ヌ綄ふ嫦嗟暮闷嫘?。在他的建筑中“矛盾”是一對或更多個互相需要但同時又互相獨立的個體。在這里的“矛盾”并不是非黑即白的二元論意義上的“矛盾”。一組“矛盾”應(yīng)該是從建筑內(nèi)部自然有機地生長出來的。假如你去觀察奧加提的建筑中的一對“矛盾”，他們自然有機地組成建筑必不可少的一部分，而不是后來生硬添加的。

瓦勒里歐·奧加提在一次對話中提到他對于“矛盾”的理解:“想象一個簡單的小房子。想象一下你進入了其中一個房間，然后你發(fā)現(xiàn)了一個樓梯。人們不會去思考這個建筑是如何展開的，他們只會意識到樓上有什么東西，因為這里有一部樓梯。這是一個非常直白簡單的概念?，F(xiàn)在假如你進入同樣的建筑，然后發(fā)現(xiàn)一個房間里面有兩部樓梯，那么在你的想象中一些不同的事情發(fā)生了。我們會問自己：這里怎么回事？一個房間里面有兩部樓梯是一件非常矛盾的事情，因為我們很清楚通往二樓只需要一部樓梯。人們只有把整個建筑都走一遍才有可能理解到底發(fā)生了什么事情。在這個例子中，我還是需要重申，沒有任何建筑中的元素是后面生硬添加的，一切都是有機的整體。對于一棟房子的確需要一部樓梯，因為有二樓，樓梯是一個必需的元素。這并不是一個專門用來引發(fā)說教的元素。假如我在建筑內(nèi)添加任何并不是必需的新元素，那么就不會構(gòu)成我理解中的“矛盾”，人們也不會把它理解為一種“矛盾”，而認為只是一種簡單的反常。這種造成“矛盾”的元素，在某方面它們必須是相互具有共同點的，它們之間互相依存?！保?］

康德（Kant）認為一種美感并不是因為人們有能力去理解或者概念化一樣?xùn)|西，而是源自一種對于新的想象可能性與新的理解方式的存在的空間。最好的藝術(shù)品，當(dāng)然也同樣運用于最好的建筑，應(yīng)該具有一種能力可以不斷地去觸發(fā)人們的想象力和想要去理解概念化一樣?xùn)|西的嘗試。康德也認為一旦人們能完全理解一樣事物的時候很快就會厭倦。人們再也不會去思考那些他們認為已經(jīng)完全理解的東西。也許他們還會想起這件事物，但是作為一種美學(xué)謎語卻已經(jīng)被解開了。

圖19：馬克 · 羅斯科繪畫

瓦勒里歐·奧加提曾生動地用美國畫家馬克·羅斯科（Mark Rothko） 的繪畫（圖19）來解釋他對“矛盾”作為藝術(shù)品觸發(fā)思考的工具:“打個比方，假如一個人站在馬克·羅斯科的一副繪畫面前并且認為他已經(jīng)為完全理解了這幅畫的含義，那么這個人再也不會去看這幅畫一眼。因為這幅畫再也不會在智力上對他有任何的吸引力了。我最近在丹麥看到一副羅斯科的繪畫，這幅繪畫由兩個不同的矩形組成，在其中一個矩形中繪有兩種不同的顏色。而在繪畫旁邊的標簽上寫著：這幅繪畫與幾何和色彩沒有任何關(guān)系。羅斯科對于繪畫的解釋是恰當(dāng)?shù)?。假如有人把這幅繪畫理解成簡單的幾何和色彩組合，那么這幅繪畫肯定顯得索然無味。但是一旦你把它理解為一些不同的東西，由于你仍然需要通過幾何與色彩的物理特征去試圖理解這幅繪畫，那么這個時候現(xiàn)象與理解的可能性的空間被打開了。 從這個角度去欣賞羅斯科的繪畫簡直是無窮無盡的?！保?］

位于瑞士蘭德奎爾農(nóng)學(xué)院的報告廳是瓦勒里歐·奧加提另一個具有里程碑意義的建筑作品（圖20、圖21）。在這座建筑中他系統(tǒng)化地呈現(xiàn)了“矛盾”如何引發(fā)思考的過程。報告廳正面12m的高墻是這座建筑最為明顯的特征（圖22）。 這面墻增強了學(xué)校中心廣場的圍合感，同時創(chuàng)造了一個設(shè)置“矛盾”的機會。細心的人會發(fā)現(xiàn)這座建筑在立面上還有一個獨特之處：一根斜撐著的短柱。從外部人們無法完全理解建筑成立的方式。因為無法被簡單地解釋：雖然墻體很高，但是只要墻體足夠厚，那么結(jié)構(gòu)的成立也不成問題，但是這里卻出現(xiàn)了柱子這個元素。如果人們只在內(nèi)部觀察也無法理解需要柱子的理由。只有當(dāng)人們仔細全面地觀察建筑，并在腦中整體性地構(gòu)筑并分析才有可能理解整個結(jié)構(gòu)的意思。其實在這座建筑內(nèi)部具有非常明確的結(jié)構(gòu)骨架體系：斜撐的頂端是以巨大的梁體支撐著屋頂以抵消豎向的重力，橫向的結(jié)構(gòu)構(gòu)件又將水平力傳遞到了矮墻的短柱上，猶如古老的飛扶壁體系（圖23）。在構(gòu)造方面，為了使人們發(fā)現(xiàn)墻體的不同尋常，奧加提故意將高墻的結(jié)構(gòu)層厚度暴露出來，僅有25cm厚度的結(jié)構(gòu)層在12m高度的面前顯得異常輕薄，猶如帳篷一般，如果沒有梁柱結(jié)構(gòu)的支撐是不可能站立起來的。在這個設(shè)計中，結(jié)構(gòu)和圍護配合組成了一個謎團，吸引著人們?nèi)硇牡貐⑴c進來并與之互動來破解這個謎團。在建筑的內(nèi)部，力學(xué)結(jié)構(gòu)和空間完美地組合在了一起，將結(jié)構(gòu)成為黑暗空間中的物體，深邃而神秘。

圖20：蘭德奎爾農(nóng)學(xué)院報告廳平面圖

圖21：蘭德奎爾農(nóng)學(xué)院報告廳剖面圖

圖22：蘭德奎爾農(nóng)學(xué)院報告廳外觀

圖23：蘭德奎爾農(nóng)學(xué)院報告廳內(nèi)部空間

另一個有趣的案例是瓦勒里歐·奧加提在德國阿本斯伯格（Abensberg）為一位牧師設(shè)計的私人住宅。這個方案最大的特別之處就是兩個一模一樣的三角形剖面的房間（圖24～圖27）。區(qū)別之處在于第一個位于街道標高的房間用于會客，并且向一個內(nèi)向的庭院打開；另一個房間用于主人日常的工作，位于二層，并向城市廣場打開。我們可以發(fā)現(xiàn)這兩個房間正好包括了牧師日常生活中外向與內(nèi)向的兩個相反的但又互補的生活狀態(tài)。兩個完全一樣的房間產(chǎn)生了一種“矛盾”。你可以試想，當(dāng)一個人從第一個房間進入到第二個房間的時候，這種陌生的鏡像體驗讓他不由自主地感覺到一種異常并開始思考，開始在腦海中重構(gòu)和分析整個建筑。仔細觀察技術(shù)圖紙我們會發(fā)現(xiàn)，為了服務(wù)于這個概念，在很多細節(jié)層次上都作出了有趣的回應(yīng)。例如在三角形房間的窗戶上的裝飾，兩個房間內(nèi)鏡像一致的門窗位置，以及一部曲折的樓梯。在從一層上到二層的過程中，樓梯轉(zhuǎn)變了三次方向，這不僅增加了流線的長度，而且使人有一種失去方向性的感覺。這種手法在K+N 住宅中也有過使用，區(qū)別在于K+N 住宅中連接了一對完全相反的“沖突”，而這里則連接了一對完全鏡像的“矛盾”。從外部看這是一個普通的雙坡頂?shù)姆孔?，但是細心的人會發(fā)現(xiàn)，整個平面呈現(xiàn)出1∶3左右的獨特比例。當(dāng)你進入室內(nèi)，會發(fā)現(xiàn)平面再一次被劃分成了兩塊比例更為極端的矩形，而且藏著兩個完全一致的三角形剖面的房間。接近這座建筑猶如一次探險，謎團一個一個地出現(xiàn)，讓你不得不產(chǎn)生思考。這是一次陌生化的、激進的嘗試，挑戰(zhàn)人們對于日常生活的慣性想象，激發(fā)出對生活的重新思考。

五、建筑的本體

瓦勒里歐·奧加提聲稱他的建筑不是任何事物的象征，不指涉任何除了建筑本體之外的其他事物。另一點值得注意的是，他總是在不斷地強調(diào)讓建筑停留在建筑學(xué)內(nèi)部的重要性。他在構(gòu)想一種只產(chǎn)生于建筑學(xué)內(nèi)部的建筑。瓦勒里歐·奧加提在各種場合一再強調(diào)：建筑是一種空間與物體的創(chuàng)造。他認為沒有另一門學(xué)科像建筑學(xué)這樣根植于空間與物體的創(chuàng)造。一旦一個建筑師主要基于其他學(xué)科去設(shè)計建筑，就偏離了建筑學(xué)的核心領(lǐng)域。從次一級的層級上，除了創(chuàng)造空間和物體之外，建筑同樣關(guān)注于尋找空間與物體的秩序，空間與物體的感知，以及在空間內(nèi)與物體周邊的人的活動等。這些都是最基本的建筑學(xué)的操作，沒有任何其他學(xué)科可以解釋或者拓展這些建筑學(xué)的最基本問題。奧加提認為也正是基于這個原因，例如哲學(xué)家討論建筑這樣的事情是缺乏意義的。有很多哲學(xué)家嘗試去探討建筑學(xué)，但是這是完全沒有意義的，因為他們并不知道建筑學(xué)的核心是什么。他們的討論對于建筑的核心內(nèi)容也不會有所增益。奧加提一再強調(diào)建筑學(xué)唯一合理的成長動力必然來自于建筑學(xué)內(nèi)部。

數(shù)年前瓦勒里歐·奧加提通過競賽贏得了巴塞爾某保險公司總部大樓的設(shè)計權(quán)，如果進展順利這座建筑將在2020年左右完工，到時候我們又將體驗一個展現(xiàn)奧加提對于建筑空間與物體認知的經(jīng)典范例。閱讀圖紙，我們立即會被大樓獨特的立面（圖28）所吸引。不同于一般建筑立面，這里的柱子頂端都縮小變成三角，每一顆柱子看上去都是一個紀念性的物體。也由于柱頭的處理，相比連續(xù)柱體的立面，這個立面顯得異常輕盈。柱子變化看似隨機，但是我們?nèi)钥梢钥闯鼋Y(jié)構(gòu)邏輯：上層垂直荷載較小則柱子較細，而下部荷載越大則柱子的平均尺寸也變得越來越大。我們同樣可以從剖面中庭墻體（圖29）寬度看到這種力的變化。這一方面是理性計算的結(jié)果，另一方面也使內(nèi)部空間在垂直方向上發(fā)生了有趣的變化。 我們將視線移向室內(nèi)。平面上我們發(fā)現(xiàn)了許多房子形的圖案（圖30、圖31）。如果我們不從空間和物體的角度來解讀這些圖案，就很容易輕率地得出形式主義的結(jié)論。實際上這些形式是有嚴謹?shù)慕ㄖW(xué)考慮的。 首先，這個大樓沒有使用慣常的中心核心筒的模式，而是試圖將主要的結(jié)構(gòu)元素打破并均勻地分布開來，從而形成了一種開敞大空間的連續(xù)平面。而被設(shè)計成房子形的筒狀結(jié)構(gòu)更多地被看做分布在這個開敞空間中的獨立的物體，區(qū)別于一般辦公樓中的劃分空間的墻體。房子形強化了這種物體感。從立面上看我們會發(fā)現(xiàn)，由于房子形頂端的三角，結(jié)構(gòu)筒可以在盡量緊貼立面的同時將大部分形體后退在陰影中，從而在視覺上有效地加強了空間的深度。當(dāng)然立面、平面和剖面中同時使用一種圖案，也可以在三圍層次強化空間效果，營造一種統(tǒng)一的氛圍感。瓦勒里歐·奧加提對于房子形的使用一直情有獨鐘。在筆者看來，這些房子形的使用與其說是為了創(chuàng)造形式，不如說是為了強化空間和物體的感知。

圖24：阿本斯伯格牧師住宅剖面圖

圖25：阿本斯伯格牧師住宅剖面圖

圖26：阿本斯伯格牧師住宅首層平面圖

圖27：阿本斯伯格牧師住宅二層平面圖

圖28：巴塞爾某保險公司大樓立面圖

圖29：巴塞爾某保險公司大樓剖面圖

圖30：巴塞爾某保險公司大樓平面圖

圖31：巴塞爾某保險公司大樓平面圖

圖32：阿倫特喬私人住宅平面圖

圖33：阿倫特喬私人住宅剖面圖

圖34：阿倫特喬私人住宅渲染圖

另一個對于建筑學(xué)本體考慮的有趣案例是奧加提在葡萄牙阿倫特喬橡樹林中為一位朋友設(shè)計的度假別墅（圖32～圖34）。在長、寬都為21m的方形地塊中，奧加提為住宅設(shè)置了一圈圍墻，創(chuàng)造出一個自我獨立的世界。由于業(yè)主的預(yù)算非常有限，所以建筑師不得不用使用最廉價的建造材料。最后奧加提選擇了當(dāng)?shù)刈钇胀ǖ募t磚配合砂漿以及波形鋼板作為建筑主體和屋面的材料。第一眼看到這個設(shè)計，我們會被微微隆起的圍墻所吸引。當(dāng)然這不是一個可有可無的形式操作：微微隆起的動作加強了磚墻墻體抵抗側(cè)向力的能力（當(dāng)?shù)赜泻艽蟮娘L(fēng)）。在磚墻的轉(zhuǎn)角結(jié)合處也用構(gòu)建進行了加固。院子內(nèi)部，所有的建筑體量都集中在波形鋼板的下面。體量將鋼板之下的空間劃分成了正中央開敞的起居室和一側(cè)的入口空間，均勻地劃分并最大化地減小了鋼板所需要的懸挑跨度。重要的臥室體量被設(shè)計成房形平面，加強了體量的物體感，也提高了其等級。入口開洞位于波形鋼板下側(cè)所壓的磚墻上，鋼板的壓力可以將磚墻開洞所帶來的不穩(wěn)定性減到最少。當(dāng)然對于整個建筑來說波形鋼板自身所具有的重力也大大加強了磚墻結(jié)構(gòu)的穩(wěn)定性。 這是一個由材料以及其力學(xué)考量所得出的簡單而精確的應(yīng)對手段。在這里，材料作為建筑學(xué)思考的基礎(chǔ)元素成為重要的出發(fā)點，在材料特性深入理解的基礎(chǔ)之上形成了空間和物體的合理形式。通過這個方案我們也可以看到這位瑞士建筑師對于形式的精確與克制。

瓦勒里歐·奧加提是當(dāng)下仍然活躍的建筑師中少有的有能力將理論與實踐系統(tǒng)地結(jié)合起來的一位。本文筆者結(jié)合自己在瑞士門德里西奧建筑學(xué)院瓦勒里歐·奧加提工作室學(xué)習(xí)過程以及文獻閱讀和對建筑的親身體驗，試圖以奧加提的實踐作為佐證，較為概括地整理出對奧加提建筑作品的思考。但是無論如何，建筑作品作為一種藝術(shù)類型是很難用文字完全解釋的。希望我的文字能夠為對奧加提的作品感興趣的讀者起到拋磚引玉的作用。

注釋

[1]Valerio OLgiati.‘Lecture’.In Darco Magazine no.14, 2010:35.

[2]Preface by Valerio Olgiati.Studio Anne Holtrop.2G Magazine.2016:4.

[3]Markus Breitschmid.Valerio Olgiati’s Ideational Inventory[J].EL Croquis.No.156, 2011:24.

[4]Markus Breitschmid.Valerio Olgiati’s Ideational Inventory[J].EL Croquis.No.156, 2011:33.

[5]Markus Breitschmid.Valerio Olgiati’s Ideational Inventory[J].EL Croquis.No.156, 2011:36.