文:雨田 圖:本刊資料庫
明代《玩古圖》中,仕女在精心調(diào)香,傳統(tǒng)香道可謂是嗅覺藝術(shù)的最佳代表
本次封面在設(shè)計(jì)上以藝術(shù)家封塔納的作品搭配中國仕女,二者一西一中,如此鮮明的形象對比,如此強(qiáng)烈的視覺沖擊。封塔納的作品素來以極簡風(fēng)格著稱,畫面中央數(shù)道割破刀痕是其最大特色,配以純白的底色,給予讀者最自由、最廣闊的想象;而掩藏在曲線下的仕女來自于明代杜堇的《玩古圖》,此圖描繪明代文人在會友鑒古時,仍不忘以琴、棋、香三藝助興,封面出現(xiàn)的仕女正在精心調(diào)香,案上清晰可見古代香事經(jīng)典的“爐平三事”。抽象的刀痕下,是具象的細(xì)節(jié)描繪,讓讀者得以管窺古人的雅藝生活,二者相互映襯下,卻相得益彰。
而這一切的靈感來源于中國藝術(shù)中對意境的追求——虛實(shí)相生。
那何為虛實(shí)相生?即由實(shí)境誘發(fā)和開拓的審美想象空間,實(shí)境則在虛境的統(tǒng)攝下進(jìn)行加工,二者合二為一,缺一不可。所以,封面從右至左,從具象至抽象,給人視野的延伸,引發(fā)更多的個人思考,拓寬自身的收藏視野。
正如此次專題中關(guān)注的香文化收藏,香最初只是一種會散發(fā)芬芳?xì)馕吨?,隨著人的介入,逐漸演變?yōu)橐环N生活美學(xué)的方式,人在聞香的過程中感悟生命、獲得精神升華。同樣由具象到抽象,由實(shí)到虛,虛實(shí)相生,妙不可言。
藝術(shù)的虛與實(shí)就是這般,一對看似對立,但又和諧統(tǒng)一的矛盾體。
重新審視、斟酌一番“藝術(shù)品”這個詞時,如果將“藝術(shù)品”三字拆分,竟發(fā)現(xiàn)它自身就是虛與實(shí)的共同體?!八囆g(shù)”歸根到底是一種精神文明,是虛的;是作者的創(chuàng)作理念、思想感情等內(nèi)容的綜合體,因而它們要通過物質(zhì)的“品”來承載,讓觀者、收藏者從中獲得感知、體會,這便是古人常說的以物載道。
當(dāng)然,用來承載藝術(shù)的“品”可以是一張宣紙、一塊木頭,甚至隨著科技的進(jìn)步,可以換成人工智能技術(shù)里的某一個程序。但不管承載藝術(shù)的“品”如何變化,蘊(yùn)含在其中的精神理念才是一件藝術(shù)品的核心所在,改變的只是創(chuàng)作和收藏的方式。
綜觀藝術(shù)史,每一次藝術(shù)理念的顛覆,都帶來收藏方式的一次革命。所以,我們又何須恐懼藝術(shù)品的虛擬化? 我們有理由相信,不管形式如何變化,從來只有開創(chuàng)新的藝術(shù)觀念、代表時代精神者,才能經(jīng)受住歷史的考驗(yàn)。作為收藏者,以不變應(yīng)萬變,才是正道。
封塔納的作品往往只有一刀或數(shù)刀的功夫,給人或?qū)嵒蛱撝?/p>
作為一名收藏者,如何才能以不變應(yīng)萬變?前提是“得道”。這并非要求收藏者去參禪修仙,而是通過縱覽東西方藝術(shù)史,多看多想,并能從中悟到美學(xué)的竅門,不管何種形式的藝術(shù),都能品味出其藝術(shù)價值,這便是得道。
當(dāng)然,這并非一朝一夕之功,要對藝術(shù)品有深刻的感受、耐心的品讀以及理性的思辨。所以,真正讀懂藝術(shù),需要靜下心,在慢生活中細(xì)細(xì)地“品”。
“品”是一種慢生活,一種悠然的生活節(jié)奏。