龔 熠
(江蘇省淮安市實驗小學教育集團,江蘇淮安 223000)
“音樂教育不是音樂家的教育,而首先是人的教育?!币魳氛n堂更應當是自由發(fā)展的空間,利用聲樂和器樂作為媒介,陶冶學生的情操,使學生能夠形成完善的人格、良好的品德和文明的行為,成為熱愛生活、身心和諧的人。
制約音樂課堂有多種因素,學校和教師應該客觀認識作為音樂教育工作者所承擔的使命和責任,有效行使學校教育所賦予的影響和作用,從而帶動學生的學習和理解以及合作、表現(xiàn)能力。而在目前的音樂教學中,有以下三個現(xiàn)象:
(1)重教輕學:只視單向教學,忽視自主領悟;
(2)重知輕踐:只視知識理解,忽視課外實踐;
(3)重技輕德:只重視技能表演,忽視音樂教化。
在新的課程理念、新的教學思想影響下,新的教學模式不斷涌現(xiàn),給音樂課堂教學帶來了嶄新的面貌。在課改過程中,我們教師聽了無數(shù)次關于新課標解讀的報告,也觀摩了無數(shù)堂新理念下的音樂課,教師和學生的表現(xiàn)一律可以用“完滿”二字來形容。激動之余,我們也在思索一個問題:音樂課該如何定位?
兩大類型:
(1)常態(tài)課——常態(tài)課是教師的立教之本,著眼于常態(tài)課,是務本,探求有效課堂,是求道。常態(tài)課,重在積累,不需要多精美,但要“趣”和“實”,每一項練習的實,每一個環(huán)節(jié)的實,以趣引實,以實促趣。
(2)公開課——實際上是教師自身綜合素養(yǎng)及課堂整體駕馭能力的體現(xiàn)。
無論哪種類型,都需要展示真實的、常態(tài)的教學情境,只有真實的課堂,才具有啟發(fā)性、可學性和操作性。
奧爾夫、柯達伊、達爾克羅茲等教學體系所強調的都是以人為本,體驗為主,把學生放在課堂的主體地位,通過一系列趣味盎然的音樂體驗使學生成為課堂的主體,但并不等于把整個課堂給學生,教師仍然起到主導作用[1]。
教師的主導作用和學生的主體作用合理定位,重視了“研學后教”,提高學生主動性的同時,以學生為主體,以教師為主導的課堂范式充分體現(xiàn),這樣的音樂課是我們想要的音樂課。教師既可以滿足所有學生的需要,又可以充分發(fā)揮他們的想象,更重要的是在這種無實物模擬中潛移默化地培養(yǎng)他們的合作意識。
教材是教學之本,我們對教材根深蒂固的虔誠,對教材執(zhí)行起來不折不扣。音樂課首先考慮音樂的本身,然后再與本真課堂相聯(lián)系。這樣才能上好音樂課,才能讓學生喜歡音樂課,同時在自然與趣味中將技能融于學習。
依據(jù)教學規(guī)律和學生的興趣去創(chuàng)新,依據(jù)教學規(guī)律和教學原則去創(chuàng)新,本節(jié)課將發(fā)聲練習進行“變臉”,就收到出乎意料的效果。教學有法,但無定法,教師只要俯下身姿,站在孩子的角度來設計教材,想出辦法,總有靈感再現(xiàn),總會看到美麗的風景。
預設是教學基本要求,是課堂精彩生成的基石,而生成是相對預設而言的,根據(jù)課堂的變化而變化[2]。音樂課堂中的預設則根據(jù)教學目標和學生的音樂興趣、音樂學習需要及已有的音樂知識經驗,以多種形式有目的、有計劃地設計音樂教育活動;音樂課堂中的生成是指教師依據(jù)學生的音樂興趣經驗和需要,在與環(huán)境交互作用中進行有效的動態(tài)的調整,以引導學生活潑、主動地進行音樂新知識的探究活動。
預設性,應給學生留以空間,因為學生是課堂上最大的變數(shù);預設性不應把課堂時間占滿,不然就會出現(xiàn)為了完成任務而趕時間,對學生關注不夠,對于學生的突發(fā)狀況不能及時應對,致使課堂程序化,影響學生學習的主動性。教師的預設性,要考慮學生可能會展開的音樂聯(lián)想、可能會提出的問題、可能會閃現(xiàn)的靈感等,這些都需要教師蘊含在教案中,也許這不經意的突發(fā)狀況,反而會成為課堂上的“神來之筆”。
達爾克羅茲的體態(tài)律動觀點認為:體態(tài)律動不同于韻律體操,也不同于舞蹈,它服從于音樂的指導,強調的是音樂。
善于運用身體各部位及外部的物品在課堂中要通過音樂與身體的節(jié)奏運動,帶著學生在動態(tài)中體驗音樂節(jié)奏微差、音樂內在美的細膩和自身敏捷反應能力,從而使學生樂于進行音樂學習并獲得體驗和表現(xiàn)音樂情緒及情感的能力。體驗音樂、體驗情感是音樂改革的出發(fā)點和宗旨。音樂與身體運動的結合訓練特別適合于兒童的天性和本能,以聽音樂和身體運動為手段,才能喚醒兒童天生的音樂本能。
課堂提問是師生之間最直接、最常用的一種交流方式,是聯(lián)系教師教與學生學兩方面的重要紐帶。
精彩而有效的課堂提問,不僅能給學生創(chuàng)設一個想說、敢說、喜歡說、有機會說的參與環(huán)境,還能幫助教師了解和把握學生的學習狀況,幫助學生開啟思路,讓他們思而后得[3]。沒有思考價值的問題不提,沒有智慧啟示的問題不問,瞄準“靶心”,惜“問”如金,讓學生真正融入學習中去。
“合作學習”是新課程倡導學生主動學習的一種重要方式,它是在教師的引導下,群體研討、協(xié)作交流、知識技能互補的一種學習方式。在合作學習中,音樂課堂更加充滿生機,學生也更加活潑開朗。
不是每一個學生都愿意主動或者善于表演,他們更希望自己和同伴相互合作,并在合作中找到學習音樂的快樂。教師應該遵循他們的心理特點,讓學生以一種自然輕松的狀態(tài)參與到音樂實踐中。這樣既能降低編創(chuàng)難度,又能讓學生浸潤在本真課堂之中,養(yǎng)成良好的音樂學習習慣。
本真的課堂克服以往灌輸式教育的缺陷和不足,從生態(tài)學的視野關注課堂中的每一自然元素,重構教育理念、師生關系、實踐范式,并以此為基點建構出新型課堂。有快樂,才有本真。教師、學生、環(huán)境三者之間形成動態(tài)平衡關系,人的因素、物質因素和精神因素,形成依存制約關系,最終形成以教師、學生、音樂之間多維對話過程的自然課堂。
[參考文獻]
[1]馮國蕊.關注課程標準,回歸音樂本真[J].大眾文藝,2017,(01):229.
[2]曹洪娟.關于初中音樂課堂教學的師生互動問題探究[J].亞太教育,2015,(06):51.
[3]蔣邦飛.如何讓音樂公開課洗凈鉛華,回歸本真[J].藝術科技,2013,(02):213.