張 霞

當今，作為我國音樂基礎(chǔ)教育培養(yǎng)師資人才的高等師范音樂教育學科，多沿用與聲樂表演專業(yè)相通的教學法，因而產(chǎn)生與高等師范院校音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)的矛盾。近年來，圍繞高師聲樂教學法，教育者也進行了探究，如鄭茂平《高師聲樂教學模式改革的實驗研究》①鄭茂平：《高師聲樂教學模式改革的實驗研究——從教學心理學角度探求高師六種新的聲樂教學模式的有效性》，《中央音樂學院學報》2005年第4期，第86-94頁。、魏艷《武音音教專業(yè)方向聲樂教學現(xiàn)狀及其課程群建設(shè)的構(gòu)想》②魏艷：《武音音教專業(yè)方向聲樂教學現(xiàn)狀及其課程群建設(shè)的構(gòu)想》，《黃鐘》2015年第2期，第147-154頁。、秦丹的《聲樂集體課教學實驗研究》③秦丹：《聲樂集體課教學實驗研究》，《黃鐘》2014年第2期，第164-168頁。等。以上研究對高師聲樂教學法進行了多維度的分析與探究，然而，問題仍然存在。為此，本文立足于音樂教育專業(yè)以培養(yǎng)中小學音樂師資為目的的教學目標，論及高等師范音樂教育專業(yè)的聲樂教學問題，提出了“教無定法”是其理想的聲樂教學法。

一、“通用教學法”與高師人才培養(yǎng)的矛盾

長久以來，我國音樂學院音樂教育專業(yè)或高等師范（綜合）院校音樂學院（或音樂系）的聲樂教師，大多畢業(yè)于專業(yè)音樂學院的聲樂系，后由于工作等需要，加入到高師聲樂教學的師資隊伍之中。近幾年，隨著各個高校加強內(nèi)涵式發(fā)展，特別是提高師資隊伍質(zhì)量，加快師資隊伍結(jié)構(gòu)優(yōu)化的工作不斷推進，大量海歸的高精尖聲樂人才紛紛引進。他們無論在學歷還是專業(yè)技能方面，客觀上都對學校聲樂教學以及師資隊伍素質(zhì)的提高起到了巨大作用，有的甚至達到了質(zhì)的提升。

另一方面，從2000年以來，隨著國家開放辦學，擴大招生人數(shù)的政策影響，全國報考音樂教育專業(yè)生源大規(guī)模擴充，考生大多以應屆高中畢業(yè)生為主，他們基本都是歷經(jīng)我國9年義務教育后高中畢業(yè)考學的學生。這些學生大多數(shù)沒有經(jīng)過系統(tǒng)的音樂學習和專業(yè)訓練，甚至相當一部分是在臨近高考時，發(fā)現(xiàn)其文化課難以考入理想大學，于是，家長跟孩子或本著學藝術(shù)門檻低、輕松又愉悅，甚至還可以成為歌星的想法，或本著孩子快樂成長的認知，采用臨時抱佛腳的“突擊”方式參加音樂教育專業(yè)的藝術(shù)招生考試。因此，音樂教育專業(yè)所招收的學生大多學習聲樂的時間短、演唱程度淺，加上嗓音條件參差不齊，更不用談是否具備美聲或民族聲樂審美的嗓音條件，更有甚者，連基本音樂感覺和音樂表現(xiàn)力都較差的學生所占比例也與日俱增，令從事音樂教育聲樂教學的老師感到教學困難且苦不堪言。他們面對程度淺、嗓音條件差的學生，在聲樂教學方法的運用上，大多仍沿用美聲唱法或民族唱法的“通用教學法”，因此在教學中往往感到無從下手。

高師音樂教育的培養(yǎng)目標是為中小學音樂教學培養(yǎng)優(yōu)秀合格的師資人才，良好的中小學音樂教育依托于良好的高師音樂師資培養(yǎng)。1996年6月13日，國家頒發(fā)了《關(guān)于深化教育改革全面推進素質(zhì)教育的決定》，④中共中央國務院：《關(guān)于深化教育改革全面推進素質(zhì)教育的決定》于1999年6月13日發(fā)布。根據(jù)這一精神，中華人民共和國教育部制定了《基礎(chǔ)教育課程改革綱要》。⑤為貫徹《中共中央國務院關(guān)于深化教育改革全面推進素質(zhì)教育的決定》(中發(fā)〔1999〕9號)和《國務院關(guān)于基礎(chǔ)教育改革與發(fā)展的決定》(國發(fā)〔2001〕21號)，教育部決定，大力推進基礎(chǔ)教育課程改革，調(diào)整和改革基礎(chǔ)教育的課程體系、結(jié)構(gòu)、內(nèi)容，構(gòu)建符合素質(zhì)教育要求的新的基礎(chǔ)教育課程體系。2001年6月8日，教育部關(guān)于印發(fā)《基礎(chǔ)教育課程改革綱要(試行)》（教基〔2001〕17號）的通知?！毒V要》強調(diào)，義務教育階段的課程應體現(xiàn)普及性、基礎(chǔ)性和發(fā)展性。義務教育的課程要面向每一個學生，其標準是每一個學生都能夠達到的。課程內(nèi)容和要求應該是基礎(chǔ)的，不能任意被擴大、拔高。而在現(xiàn)實的音樂基礎(chǔ)教學中，大量在師范類聲樂教學中接受通用教學法培養(yǎng)出的畢業(yè)生在進入到中小學的音樂教學時，通常會發(fā)現(xiàn)在大學時期的聲樂學習由于過于突出個人演唱技能與方法，而在實際的中小學音樂教學中無從適應普及性、基礎(chǔ)性和發(fā)展性的工作實際，加之對中小學歌唱課教學目標、教學標準、教學方法的認知不夠，就凸顯出高師的聲樂教學與實際人才需求之間的矛盾，進入工作崗位的學生，仍需要一個再學習、再摸索的過程，才能適應工作需要，而不能將大學所學的知識技能、教學理念行之有效地運用到中小學音樂教育的實踐中?？梢姡凑毡硌蓊惾瞬判枨笈囵B(yǎng)的師范類聲樂教學中的通用教學法，有悖于師范教育的培養(yǎng)目標與人才需求。故而，筆者認為在當今的高等師范聲樂教學中，應該采用“教無定法”的教學原則。

二、“教無定法”之內(nèi)涵

著名的教育家葉圣陶說：“教學有法，教無定法，貴在得法”。所謂“有法”是指不同學科的教學有一定規(guī)律可循；所謂“無定法”是指在具體的教學中并不存在放之四海而皆準的固定不變的萬能方法，一切都因人、因境而定，所以，最終還得是“貴在得法”。

音樂教育專業(yè)聲樂教學中“教無定法”的概念也是相對而言，即在師范類聲樂教學中打破傳統(tǒng)音樂教育專業(yè)聲樂教學中按照表演專業(yè)美聲或民族唱法進行分類教學的模式，重新建立起一套行之有效并針對音樂教育專業(yè)聲樂教學而展開的，使學生具備多種演唱技能、教學方法及適應音樂基礎(chǔ)教育需要而實施的教學法。

數(shù)年來，對于音樂教育專業(yè)中的“一專多能”或“多能一?！钡难杏懟具_成共識，“多能”指學生具備演唱、彈奏、指揮、舞蹈等多項技能，“一專”指在此基礎(chǔ)之上對其中一門技能有著更為突出的掌握。這一要求恰恰在聲樂教學中應予以借鑒。應該說音樂教育專業(yè)類的聲樂學生應掌握多種演唱方法并具備演唱各種風格、體裁聲樂作品的歌唱能力及表演能力，在此基礎(chǔ)之上，可根據(jù)自己的嗓音特點、專業(yè)喜好進行某一唱法的專門訓練。

依據(jù)教育部文件精神，音樂教育專業(yè)聲樂教學應通過本課程的學習使學生掌握聲樂的專業(yè)知識與技能，學會理解與感受音樂，能準確地表現(xiàn)音樂的內(nèi)容和風格，培養(yǎng)學生從事音樂教育工作所必須具備的聲樂技能、歌唱能力和科研能力。由此可見，從事音樂教育專業(yè)聲樂教學的聲樂教師要打破固有的美聲唱法或民族唱法的定性思維模式，在教學中實現(xiàn)不同唱法、不同風格藝術(shù)作品的全方位學習，從而更加符合師范類人才培養(yǎng)的實際需要。

基于以上的認識，筆者認為音樂教育專業(yè)的聲樂教學要打破傳統(tǒng)的聲樂表演專業(yè)教學模式，在因材施教的前提下，不再進行唱法的分類。以培養(yǎng)師資教學的音樂教育專業(yè)為目的，讓每個學生廣泛學習不同時期、不同風格的中外作品演唱技巧，在演唱的過程中把握不同體裁、不同風格的作品韻味，掌握“唱什么是什么，唱什么像什么”的演唱技能，而不是一味的將自己的演唱與聲樂表演專業(yè)學生進行對比，而背離了音樂教育專業(yè)聲樂教學的培養(yǎng)目標與教學原則?！敖虩o定法”的具體實踐需要時間去探索，筆者僅在此提出一些想法及方案，其目的在于打破現(xiàn)有師范類聲樂教學延用表演專業(yè)的培養(yǎng)模式，探索出更適合于師范類聲樂教學的培養(yǎng)格局。

古人云：“師者，傳道授業(yè)解惑也?！雹轠唐]韓愈：《韓昌黎文集校注》（上）<師說>,馬其昶校點、馬茂元整理,上海：上海古籍出版社2014年版，第42頁。指的是教師在教學中所應承擔的教學職責，在音樂教育專業(yè)的聲樂教學中想實施“教無定法”的原則和目標，首先對從事音樂教育專業(yè)聲樂教學的教師提出了較高的要求，這就需從事師范類培養(yǎng)的聲樂教師解放思想，拓寬思路，打破個人固有的從事美聲唱法演唱與教學或民族唱法演唱與教學的“標簽”概念。從提高教師隊伍入手，進行業(yè)務的再提高與再進修。所謂“己所不欲勿施于人”，在師范類的聲樂教學中，“教無定法”得以實施的前提就是教師應具備掌握不同唱法的演唱能力，即從事師范類聲樂教學的教師在民族唱法和美聲唱法的演唱上都需具備一定的駕馭能力，在這一問題上中國音樂學院吳碧霞教授曾經(jīng)說過；“中外作品的演唱技巧基本是一樣的。如果一定要我總結(jié)，我感覺二者的共同點是：呼吸通暢，全身歌唱，咬字輕松自如，字正腔圓。當你做到這一點，就什么都有了。位置也有了，打開也有了，著力點也有了。整個人是通暢的，哪里都沒有遮攔，感覺什么都不需要依靠，需要依靠的是整個人。在我看來歌唱方法只有一種，就是通暢、舒服、靈活自如，它并不需要我們?nèi)^(qū)分到底是民歌還是美聲”。⑦吳碧霞：《訪學歸來的回顧與思考》，《人民音樂》2009年第9期，第40-43頁?；谶@樣的認識，對于從事聲樂演唱教學多年的師范類聲樂教師應該是可以較為快速地實現(xiàn)美聲唱法與民族唱法的相互借鑒與融合，打破一直以來在師范類的聲樂教學培養(yǎng)中沿用表演專業(yè)的培養(yǎng)模式，這才是作為師范類教師培養(yǎng)的高等音樂教育教師的基本定位。因此，從事師范類聲樂教學的教師首先要在自身的演唱中實現(xiàn)演唱技能的“無定法”原則，這是“教無定法”實施的前提。

基于以上的觀念解放及認知，接下來就是對于師范類的聲樂教師如何進行業(yè)務的再培訓與再提高。筆者認為重點應放在作品風格的把握及表現(xiàn)上的針對性學習方面，例如，原本擅長民族聲樂演唱與教學的老師，需對美聲唱法的基本作品進行語言及風格的提升培訓，從而實現(xiàn)把握演唱外國作品時的風格及韻味需要，打下“洋為中用”的聲音基礎(chǔ)。而對于大多數(shù)擅長美聲演唱的教師而言則要加強對我國民族民間音樂的學習和演唱。作為聲樂教師，應首先認識到聲樂不同于其它器樂門類的特點之一就在于歌唱的語言性。語言性是準確完成作品風格及表現(xiàn)的重要因素，無論外國聲樂作品還是我國聲樂作品的演唱，如何準確把握語言的風格，是實現(xiàn)作品音樂藝術(shù)形象的重要環(huán)節(jié)，尤其對于中國聲樂作品的演唱，我國歷史悠久，中國56個民族有著豐富的傳統(tǒng)民族民間音樂文化，如何更好地繼承和發(fā)揚，并將之運用于我國的音樂基礎(chǔ)教育事業(yè)，是每一位從事師范類師資培養(yǎng)教師的重大使命。

在現(xiàn)實的聲樂教學中，我們會發(fā)現(xiàn)對于中國作品的演唱，總是缺乏味道與情感，究其原因是因為我們大多的聲樂教師缺乏對我國民族民間音樂，特別是傳統(tǒng)戲曲、曲藝音樂的學習和演唱，沒有這些文化的渲染與熏陶，談何文化自信，談何發(fā)展我國音樂教育事業(yè)。因此，作為美聲專業(yè)的教師一定要立足于我國音樂教育之根本，樹立“洋為中用”的教學理念，加強對我國民族、民間音樂作品的學習與演唱，只有扎根于我國的傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，才能更好地發(fā)展我國的音樂教育事業(yè)。正如我院老一輩聲樂教育家萬昌文老師所言：“要唱好民族風格的創(chuàng)作歌曲，就需要用民間音樂的風格和唱法，這樣即使創(chuàng)作歌曲，唱出來同樣有民族風味?！疅o古不成今’，祖先傳下來的東西，你首先要繼承，并把它消化，然后你再來創(chuàng)新。學習過民間音樂的人，唱出的東西表現(xiàn)力就強”?；谶@樣的認識，從事師范類聲樂教學的教師需要通過補足自身演唱技法（美聲或民族唱法）的不足，全面掌握不同風格作品的演唱技法，具備“唱什么像什么”的能力，才能更加適用于師范類的聲樂教學。

三、“教無定法”之實踐

在音樂教育專業(yè)聲樂教師具備了“教無定法”的能力前提下，可對學生進行以下的“教無定法”之教學實踐。

1.“板塊式”教學

“版塊式教學”指的是根據(jù)作品的不同體裁進行版塊分類而展開的教學。這一教學實踐可以充分發(fā)揮每位老師個人專業(yè)技能特長，如擅長美聲演唱的教師可以根據(jù)不同體裁的作品如：古典時期藝術(shù)歌曲、德奧藝術(shù)歌曲、西洋歌劇等劃分為教學板塊實施教學。授課形式分別以集體課、小組課及個別課相結(jié)合的方式展開。教學內(nèi)容選取各體裁板塊中具有代表性的作品，讓學生進行全方位地了解和演唱作品。無論男女聲部、高低音聲部均通過對代表性作品的理論與演唱實踐充分地完成該體裁聲樂作品的學習，從而準確把握其唱法與風格。同樣，擅長民族聲樂教學的教師，也可根據(jù)個人所長，將民族聲樂演唱中的民歌、戲曲、山歌、小調(diào)、歌劇唱段等作品進行不同板塊分類實施教學。這種教學方式的優(yōu)點在于讓學生對不同體裁的中外聲樂作品進行全方位的學習與演唱，掌握不同作品的風格及韻味，在不同的唱法上均有學習和涉獵，從而實現(xiàn)師范類聲樂教學中多樣性、全面性、理論與實踐相融合的教學效果。

2.“分段式”教學

“分段式”教學指的是學生在不同的學習階段，根據(jù)其學習進度及演唱特點，選擇不同聲樂教師進行學習的教學實踐。雖然聲樂教學具有連續(xù)性特點，即學生與老師建立了充分的了解與信任之后，保持一段時間內(nèi)的協(xié)調(diào)合作，有利于教學的展開。但這種教學實踐也存在一定的弊端，學生所接受教學內(nèi)容的廣度及寬度上存在相當?shù)木窒扌?。因此在學生掌握了基本的演唱方法與技能后，在不同階段或演唱的不同體裁作品時選擇與之相匹配的聲樂教師進行學習，更加有利于師范類聲樂教學培養(yǎng)原則和目標。

3.“團隊式”教學

團隊式教學指在師范類的聲樂教學中，由擅長不同唱法的老中青教師共同組成教學團隊實施聲樂教學的實踐。由于團隊中的教師在唱法上各有擅長，他們之間展開團結(jié)協(xié)作，一方面實現(xiàn)了青年教師與有經(jīng)驗教師之間的“傳幫帶”，另一方面也充分發(fā)揮了不同教師的專業(yè)所長。同時學生跟隨以團隊為單位的教師進行聲樂學習，也可在最大范圍內(nèi)實現(xiàn)對不同風格聲樂作品的演唱實踐。教師團隊在對學生進行四年師范類聲樂教學過程中，更有針對性地了解每一位學生的專業(yè)發(fā)展及進步，并及時調(diào)整教學實踐及課程設(shè)置。

在以上教學實踐的實施過程中，還可在教學曲目的比例上進行“無定法”原則，例如在一年級，學生以演唱基本的意大利聲樂作品為主，中國聲樂作品以初中級程度的古曲類及地方民歌類為主，學習重點在于語言的準確、發(fā)聲方法的規(guī)范，通過學習使學生掌握意大利語的基本語言特點及風格表現(xiàn)，同時掌握基礎(chǔ)的發(fā)聲方法與演唱技能，樹立歌唱正確的“樂器觀”。其演唱曲目比例可以大致為（外國作品60%、古曲20%、地方民歌或戲曲20%）。二年級開始加大中國作品的演唱，在一年級的程度基礎(chǔ)上進一步加深，曲目范圍擴展至中國藝術(shù)歌曲、創(chuàng)作類中國聲樂作品及程度較淺的中國歌劇唱段，外國作品融入德奧藝術(shù)歌曲的演唱，其演唱曲目比例可以大致為（外國作品40%、中國作品60%）。通過一、二年級的聲樂學習，使師范學生具備較為全面的學習掌握基本的演唱方法及中外初中級程度不同風格體裁聲樂作品的風格把握。三、四年級時可根據(jù)學生個人的嗓音條件及演唱喜好，在一、二年級演唱曲目的基礎(chǔ)上，分別加深演唱程度及不同類別體裁的中外作品演唱。

同時，在每位學生的授課形式及課程比例上也可實施“無定法”原則。例如，一、二年級以小組課形式為主展開教學，小組課可以選用一對六、一對四、一對二的形式，具體分配法根據(jù)學生和教師比例及開展教學的受益程度而定，個別課也可貫穿于整個師范類聲樂教學培養(yǎng)過程中，可依據(jù)每學期的考試成績，決定學生授課形式，對于積極向上勤于思考的學生，應給予全方位的提升與培養(yǎng)，但基本也做到每一位師范類學生在四年的聲樂學習中，較為全面地掌握演唱技法與各類聲樂體裁作品的學習與涉獵。

指導學生進行教學實踐也是“教無定法”的重要組成內(nèi)容。 在一般的師范教育的技能培養(yǎng)中，知識傳授與技能培養(yǎng)是分開的，它割裂了知識與技能的內(nèi)在聯(lián)系。無論第一線的中小學教師，還是將來要做人民教師的師范生，都不可能只抽象地談論演唱與教學實踐，“教無定法”的原則需要進行全方面的教學實踐。在高等藝術(shù)院校的師范類教學培養(yǎng)中，教育實習是每一位師范類學生必須完成的學習內(nèi)容，如何更好地指導聲樂教學中“教無定法”的學生完成教學實習，在實習中更好地完善“教無定法”的操作與運用，也是需要師范類聲樂教學教師關(guān)注及付諸實踐的重要課題。

應該說，“教無定法”更適用于我國的音樂基礎(chǔ)教育需要，更有效的實現(xiàn)了音樂教育專業(yè)的教學原則與特點。2004年12月，教育部印發(fā)了《全國普通高等學校音樂學（音樂教育）本科專業(yè)課程指導方案》⑧教育部印發(fā)《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)課程指導方案》的通知（教體藝〔2004〕12號）2004年11月15日。http://www.moe.gov.cn，要求“進一步深化高校音樂學（音樂教育）本科專業(yè)的改革，提高教育教學質(zhì)量，培養(yǎng)適應學校音樂教育的高素質(zhì)人才?！备叩葞煼额愐魳吩盒＃绾闻囵B(yǎng)出適應學校音樂教育的高素質(zhì)人才，就必須遵從師范性的教學原則與特點。“師范性”就是強調(diào)教師的實際示范能力，即所謂的“教師培養(yǎng)”。師范類教學培養(yǎng)出的不是表演專業(yè)的歌唱家、演奏家。而是立足于我國音樂基礎(chǔ)教育的教育工作者，這樣的師資隊伍必須具備較為全面的音樂知識技能，在基礎(chǔ)性、普及性上具有較強的能力。因此，在師范類的教師培養(yǎng)聲樂教學過程中，實施“教無定法”能更有效地實現(xiàn)師范性的教學原則與特點。

改革開放以來，我國基礎(chǔ)教育的改革與發(fā)展取得了舉世矚目的偉大成績，基礎(chǔ)教育課程體系隨著社會進步也在不斷進步。我國中小學的音樂課教學以歌唱課、欣賞課和綜合課為基本教學形式?，F(xiàn)行中小學的音樂課教學受專業(yè)音樂藝術(shù)院校的相關(guān)影響，仍存在教師業(yè)務過于單一化、專業(yè)化、技能化的情況。音樂課程作為基礎(chǔ)教育課程中的重要組成部分，在面臨發(fā)展機遇和嚴峻挑戰(zhàn)的今天，如何加強音樂教育自身建設(shè)，完善教學內(nèi)容，實現(xiàn)與我國中小學音樂教學的良好對接，是擺在從事音樂教育專業(yè)聲樂教師面前十分重要和緊迫的課題。

結(jié) 語

2001年，伴隨著基礎(chǔ)教育的改革，教育部頒發(fā)了《全日制義務教育音樂課程標準（實驗稿）》⑨《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》，2001-7-1，http://www.moe.gov.cn。，即所謂的“新課標”?！靶抡n標”中提出“對弘揚民族音樂”的理念給予重視。其中指出“應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學內(nèi)容，通過學習民族音樂文化，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操”。我們?nèi)绾巫龊煤霌P民族文化，堅持文化自信，在我國音樂基礎(chǔ)教育中實施對我國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的教學，這都是我們從事音樂教育專業(yè)的教師應高度關(guān)注和思考的問題?！敖虩o定法”在我們的聲樂教學中實現(xiàn)了“古為今用，洋為中用”的原則，更有利于新時期弘揚民族文化的需要。每一位接受音樂教育專業(yè)聲樂培養(yǎng)的學生都能根植我國民族音樂，掌握民族、美聲唱法的技術(shù)運用，在此基礎(chǔ)上實現(xiàn)不同風格、不同作品的音樂藝術(shù)塑造及表現(xiàn)。新時代視域下，如何發(fā)展改革音樂教育專業(yè)聲樂教學，踐行出一套更適用于服務我國音樂基礎(chǔ)教育的人才培養(yǎng)，勢在必行。