蔣志琴(中國傳媒大學(xué) 藝術(shù)研究院,北京100024)
祝允明(1460—1526)字希哲,號枝山,江蘇長洲(今蘇州)人。著有《懷星堂集》《祝子罪知錄》等三十余種。他是明中期倡導(dǎo)復(fù)興晉唐二王書學(xué)傳統(tǒng)的代表人物,上承宋代米芾、元代趙孟頫以來的求古意風(fēng)尚,下開董其昌、王鐸以臨導(dǎo)創(chuàng)之風(fēng),成為明代書學(xué)仿古模式發(fā)展過程中的開創(chuàng)性人物。
祝允明的書法被明代文壇領(lǐng)袖王世貞譽(yù)為國朝第一。對于祝允明的書學(xué),學(xué)界取得了一些研究成果②分別見薛龍春《亂而能整——祝允明書法摭論》,《中國書畫》,2009年第5期;舒鳴《從藝術(shù)接受學(xué)視角看祝允明“兼善多體”現(xiàn)象》,《書法研究》,2016年第9期;黃惇《神會意得——從祝允明、文征明到董其昌的仿書研究》,《中國書法》,2015年第11期。,如指出祝允明“兼善多體”、其草書“亂而能整”等藝術(shù)特色,黃惇教授在《神會意得——從祝允明、文征明到董其昌的仿書研究》中,將祝允明、文征明和董其昌視為明代推崇古法以求雅,將臨摹與創(chuàng)作緊密結(jié)合的代表性書家,認(rèn)為三者的仿書創(chuàng)作直接推動了當(dāng)時書壇的發(fā)展。受此啟發(fā),本文以祝允明為例,嘗試對明中期書學(xué)仿古模式的成因、方法等作進(jìn)一步的探討。
“逼真”古人,是以祝允明為首的一些吳門文人、書畫家的文藝評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。王世貞以“似臨模帖”[1]351評價(jià)李攀龍之詩時,也是就此標(biāo)準(zhǔn)而言的。黃姬水評價(jià)老師祝允明《草書李白詩卷》時說:
“逼真二王,深得書家三昧。”[2]46
哲學(xué)上,理解“真”有三個維度。其中,符合論之真,強(qiáng)調(diào)思維與事物之間的一致性。從《草書李白詩卷》看,黃姬水顯然是就二王書風(fēng)與祝允明仿作之間的一致性而言的。他所謂的“逼真二王”,是指祝允明書寫此作時,通過歷史性想象,最大程度還原了祝氏心目中二王傳帖的字形、筆法、結(jié)體等書寫特征。跋中“逼真二王”與“深得書家三昧”的因果關(guān)系,則揭示了以黃姬水為首的書家視“逼真”古人為書學(xué)評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的事實(shí)。當(dāng)然,祝允明采用的是另外的說法,如稱自己所臨鐘、王之作“僅存優(yōu)孟衣冠”,[3]129-130稱其《臨米、趙千字文、清靜經(jīng)冊》“亦頗得形似”,[2]52都有欲絕肖(逼真)的意思在內(nèi)。也就是說,逼真臨仿以得原帖筆法,是祝允明面對自宋以來晉唐筆法缺失問題的解決方案。他假設(shè)了如果臨仿逼真,必然獲得以筆法為主的原帖的正確書寫方法。
祝允明以“逼真”古人為仿書的主要評價(jià)標(biāo)準(zhǔn),在當(dāng)時具有開創(chuàng)性意義。我們可以將明初書家胡正的仿作《行楷書臨帖卷》(臨王羲之《十七帖》、王獻(xiàn)之《秋月帖》、趙孟頫書札、懷素草書帖等)與祝允明的同類仿作相比可以發(fā)現(xiàn):以胡正為首的明初書家在臨習(xí)古代書帖時,多以意臨之,并不刻意追求仿作與原帖之間的高度相似性,書家自身的風(fēng)格面貌貫穿臨作始終,這也導(dǎo)致了胡正臨仿的二王、趙孟頫等作品之間的差異很小。換句話說,以胡正為首的書家在臨仿過程中,猶帶本家筆法,時時流露自己的書寫習(xí)慣,并未表現(xiàn)出刻意求真、存真的臨帖態(tài)度,師法原帖之意、不類形模才是他們主要的追求目標(biāo)。因此,逼真臨仿標(biāo)準(zhǔn)彰顯了以祝允明為首的文人對書壇時風(fēng)的反叛和對新風(fēng)的引領(lǐng)。
祝允明時代,沈周、文征明等吳門文人、書畫家常以亂真標(biāo)準(zhǔn)評價(jià)文藝作品。如:
“(沈周)自其少時作畫,已脫去家習(xí),上師古人。有所模臨,輒亂真跡?!盵4]287
“老夫(沈周)慣與松傳神,夾山倚澗將逼真?!盵5]
跋文中“輒亂真跡”,指出了臨作與原作之間的高度相似性。這種相似性主要體現(xiàn)在物象的造型、色彩、運(yùn)筆以及造境方法等方面。綜觀中國古代繪畫史,沈周是一位較早在畫作跋文中挑明仿某家(如董源、巨然)筆意或筆法的畫家。此外,他一生專仿黃庭堅(jiān),以能高度再現(xiàn)黃氏書法的字形、筆法、結(jié)體等為榮。從追求高度相似性上看,沈周的書法和繪畫在思維方式上具有一致性。因此,此處亂真是逼真的另一種說法。
王世貞評價(jià)前輩祝允明的文藝成就時,說:
“書之古,無如京兆者;文之古,亦無如京兆者。古書似亦得,不似亦得;古文辭似亦不得,不似亦不得?!盵1]41
王世貞認(rèn)為,文學(xué)和書法之師古方法截然不同。就書學(xué)而言,“似”與“不似”都是重要的取法途徑。綜觀書法史,祝允明以“似”(形神兼?zhèn)洌┲ǖ脮?;米芾、董其昌、王鐸等以“不似”(神似形不似)之法亦得書之古。從祝允明《跋米搨蘭亭》中,我們可以看出,其遵循法(以似得之)和米芾不縛于律(不似亦得之)之間的異同:祝允明所謂“似”之法,是指臨仿過程中,力求全面再現(xiàn)古人在書寫過程中的方法、步驟和動作,大至神采,小至字的結(jié)體、用筆、大??;而“不似”之法,則是“以胸中氣韻,稍步驟乃祖而法之耳。上下精神,相為流通”,[6]545由此得原帖的精神、氣韻而神似之。前者重視法則內(nèi)的規(guī)范性,后者追求超越法則后的多種可能性。兩者都是重要的取法方法。關(guān)鍵在于,祝允明作為明中期書學(xué)仿古的主要倡導(dǎo)者,面對當(dāng)時寡師二王、多從刻帖而非真跡入手等局面,將臨仿之作的主要目標(biāo)設(shè)定為恢復(fù)原帖的筆法、神韻(書帖在翻刻過程中已逐漸喪失),并視優(yōu)秀的仿作為原帖的分支、補(bǔ)充。可以說,依據(jù)自己所處的時代、藝術(shù)理想等,祝允明選擇了“似”之法。我們知道,如果臨仿之作以“似”(形神兼?zhèn)洌┣笾?,則臨仿過程中,需要不斷平衡天趣與法度、雅與俗之間的矛盾[7],難度較高。正因?yàn)槿绱?,?yōu)秀的仿書作品才具有了書學(xué)示范的價(jià)值。正如張鳳翼評祝允明六十七歲臨《黃庭經(jīng)》所言:
“設(shè)有好事儒者,摹勒登石,以嗣王、趙二帖,即以搨本一紙易一鵝,誰曰不可?”[8]268
從另一個角度看,“逼真”標(biāo)準(zhǔn)的模擬特性,容易導(dǎo)致蹈襲、剽竊等問題。為避免此病,祝允明一方面從理論上說明“蹈襲非剽竊”,[9]指出逼真仿作對書學(xué)經(jīng)典的存真、闡釋價(jià)值;另一方面強(qiáng)調(diào)書寫者的學(xué)問和性情在書寫過程中的主導(dǎo)性,以此反對奴書。在《書述》中,他解釋說:
“元初……吳興獨(dú)振國手,遍友歷代,歸宿晉唐,良是獨(dú)步。然亦不免奴書之眩,……太仆(李應(yīng)禎)資力故高,乃特違眾。既遠(yuǎn)群從宋人,并去根源?;驈膶O枝,翻出已性,離立筋骨,別安眉目。蓋其所發(fā)‘奴書’之論,乃其胸懷自憙者也。”[6]512-513
從這段文字看,祝允明以“奴書”批評書家在仿書創(chuàng)作過程中的奴性、局限性:如有門戶之見(格局?。⒂心M和剽賊之?。ㄎ茨軆?nèi)化);不能流露書寫者獨(dú)特的個性、不能吐露其胸中的見解和學(xué)識。在他看來,仿書中的奴書之病,產(chǎn)生于后人拘泥于淺見、耳食,“未嘗神訪”,[6]274執(zhí)著語言文字而忽視語言文字背后的深刻內(nèi)涵,只是人云亦云,沒有深入思考。祝允明的岳父李應(yīng)禎也反對奴書,但兩者的差異在于,李應(yīng)禎并沒有將“逼真”古人、“歸宿晉唐”等與反對奴書緊密結(jié)合起來。換句話說,李氏雖然做到了取法宋人而非近人,能以宋人之書立己書之骨骼形貌,書寫過程中也能注入自己真摯的感情,但因取法乎中,只能得其下。即能法宋而未能歸宿晉唐,因此,其病在俗。
逼真標(biāo)準(zhǔn)的形成,還與祝允明的儒士定位[6]28、述而不作的經(jīng)學(xué)思維方式等關(guān)系密切。如他在《懷星堂集》卷一開篇《大游賦》中,刻畫了一個獨(dú)立于天地之間,“要圣賢以為期”,[6]12尊貴無比的自我[6]64。我們知道,祝允明強(qiáng)調(diào)自我的獨(dú)特性,必然反對奴書;而求古尚賢、述而不作[6]472的心態(tài),又必然以逼真古人為貴。在《重刻鄂州小集后序》中,祝允明寫道:
“圣人沒,六經(jīng)絕,而文章之法垂。春秋以還,述者孰不欲襲芳貽猷,……近世有唐、宋四家之號,遂令初學(xué)膠固耳評,他若罔聞知。愚嘗以為不必然,諸子咸師孔氏,誠理至辭達(dá),可名世也?!盵6]516
按照文中這種經(jīng)學(xué)存真、述而不作的思路,晉唐經(jīng)典之書如書學(xué)之經(jīng),后世臨仿時應(yīng)以存真的態(tài)度,悉心揣摩,逼真臨仿;而且,存真的仿作,宛如“理至辭達(dá)”的釋經(jīng)之文,它有助于賞析,可以視為晉唐經(jīng)典法書的臨習(xí)示范。更重要的是,隨著晉唐書法真跡的減少,學(xué)習(xí)者不易獲觀,以及晉唐真跡在翻刻過程中日見失真、失神,在晉唐書家書寫方法堙沒——學(xué)習(xí)者在無法獲得口訣手授筆法的情況下,逼真臨仿是獲得原帖筆法、章法等的最佳途徑。
祝允明六十六歲時,在《寫各體書與顧司勛后系》款識中,羅列了他心目中的書學(xué)經(jīng)典。他說:“此……《黃庭》《蘭亭》《急就章草》、二王、歐、顏、蘇、黃、米、趙,追逐錯離?!盵6]565可以看出,祝允明心目中的書學(xué)經(jīng)典,既有經(jīng)典名帖,如王羲之《黃庭經(jīng)》《蘭亭序》,皇象《急就章》;也有具體的經(jīng)典名家,如二王、歐、顏、蘇、黃、米、趙。將二王與《黃庭經(jīng)》《蘭亭序》并列,顯示了祝允明對書學(xué)經(jīng)典的特殊理解,即某家風(fēng)格之經(jīng)典性與某家(或某件)經(jīng)典作品之經(jīng)典性。這種將經(jīng)典作家與其經(jīng)典作品分離現(xiàn)象的形成,與書學(xué)經(jīng)典的流傳方式有關(guān),如受絹、紙等材質(zhì)壽命的限制,以及古代手工復(fù)制、翻刻等技術(shù)的制約,一些保存良好的經(jīng)典之作備受重視,脫穎而出(如馮承素《蘭亭序》摹本),也與祝允明對一些書學(xué)經(jīng)典之書家歸屬問題持有的審慎態(tài)度有關(guān)。
當(dāng)然,古代法帖真跡藏品是逼真古人的物質(zhì)基礎(chǔ),嫻熟的臨仿技巧則是重要的技法基礎(chǔ)。祝允明酷愛收藏[10],以目見古法帖珍品為人生幸事。祝允明四十二歲跋傳唐代書家懷素墨跡本《(小草)千字文》曰:“藏真(懷素)書,向獨(dú)見婦翁太仆李公(李應(yīng)禎)所藏一帖耳……謹(jǐn)志歲月以自幸耳?!盵11]427與其他諸多傳世古帖(或?yàn)榭瘫?,或?yàn)橥乇荆┫啾?,懷素小草《千字文》為墨跡本,尤為難得之物。正如他在《臨王羲之帖冊》中所言:“古今書家輒稱鐘、王,……故其尺牘相傳,等若球璧。即石刻流播,亦奉為
楷模?!盵3]129-130
總之,祝允明以“逼真”古人為仿書評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的形成,與其述而不作的經(jīng)學(xué)思維方式、所面臨的時代問題,尤其是欲從原帖中獲得正確的書寫方法、筆法等目標(biāo)有關(guān)。這一標(biāo)準(zhǔn)假設(shè)了逼真臨仿必能得原帖之筆法、神韻,并以真跡藏品為物質(zhì)基礎(chǔ)、以嫻熟書寫為技法基礎(chǔ)。這在當(dāng)時具有重要的理論意義。當(dāng)然,這種做法也遭到了王世貞的譏諷,稱祝允明之書“獨(dú)于八法,形而下者。”[6]647
如果我們將元末明初蘇州書家宋克(1327—1387)的《草書進(jìn)學(xué)解卷》、明初河南書家宋廣的《草書風(fēng)入松軸》、浙江書家宋璲(1344—1380)的《草書敬覆帖頁》、蘇州書家謝縉(1355—1430)的《草書自書詩卷》、松江書家張弼(1425—1487)的《草書七律詩卷》 與祝允明的草書作品相比較,可以發(fā)現(xiàn)他們之間的差異:除了與宋克一樣更傾向于師法古人外[6]559,祝允明還有兼善諸體的特點(diǎn)。
“書必異體”是祝允明友人對其書法特征的概括。王锜在《祝希哲作文》中說:
“祝希哲作文,雜處眾賓之間,嘩笑譚辨,飲射博奕,未嘗少異。操觚而求者,戶外之履常滿。不見其有沉思默搆之態(tài),連揮數(shù)篇,書必異體。文出豐縟精潔,隱顯抑揚(yáng),變化樞機(jī),鬼神莫測,而卒皆歸于正道,真高出古人者也?!鹕性?,五經(jīng)、孔氏;所喜者,左史、莊生、班、馬數(shù)子而已。下視歐、曾諸公,蔑然也?!U芊蕉艢q,它日庸可量乎?”[12]
王锜認(rèn)為,祝允明雖然年方二十九,但在文學(xué)、藝術(shù)上的成就有高出古人(如歐、曾諸公)之處。因?yàn)樽T拭鲃?chuàng)作時,不見其有構(gòu)思之態(tài)(宛如天成),常常是提筆一揮而就、連揮數(shù)篇,內(nèi)容各不相同,書體亦各有異;而且無論是書寫內(nèi)容還是書體,雖極盡其變化,皆能歸于正道。換句話說,祝允明面對求文之命題作文,能一揮而就:其文,多出于古之經(jīng)、史,又能變化多端;其書,能入古帖,又能自出新裁,變化樞機(jī),書必異體。綜觀中國古代書法史,祝允明之兼善多體、“書必異體”特征的形成,顯示了當(dāng)時文藝領(lǐng)域師法對象在專精與博取之間的取舍和轉(zhuǎn)換,以及對欣賞者立場(或稱欣賞者意識)的重視。文學(xué)上,這種博取態(tài)度在祝氏師友輩中很常見,如書畫家沈周的興趣十分廣泛,凡經(jīng)、史、子、集,下至傳奇、浮屠,皆涉其要而掇其英華;唐寅之學(xué),上究天文,下察地理,旁及“風(fēng)鳥、壬遁、太乙,出入天人之間”;[6]389祝允明自己則“自六經(jīng)子史外,玄詮釋典、稗官小說之類,無所不通”,[13]并聲稱博識以升藝。就藝術(shù)創(chuàng)作而言,創(chuàng)作者重視欣賞者的閱讀期待、審美趣味,則顯示了明中期以后文藝創(chuàng)作過程中逐漸增加的游戲心態(tài)、藝術(shù)的表演性傾向。
從祝允明的傳世作品看,所謂“書必異體”之“體”,廣義上是指書體間的差異,即楷書、行書、草書、篆書、隸書之不同(篆書、隸書為祝允明時代篆刻家常用書體,書法家涉略者較少);狹義上是指諸書家各自的風(fēng)格特征,如王羲之風(fēng)格、顏真卿風(fēng)格等。祝允明應(yīng)友人之邀雜臨諸名家帖(“請舉各家體貌為之”[14]),便是使用了這層意義。祝允明一生以得古帖之字形、筆法,能得其形神兼?zhèn)錇闃贰N恼髅靼献T拭髋R宋拓智永《真草千字文》中指出了這一特點(diǎn):
“余嘗謂書法不同,有如人面。希哲獨(dú)不然,晉唐則晉唐矣,宋元則宋元矣。彼其資力俱深,故能得心應(yīng)手。此卷摹臨智永禪師法帖,而雄姿勁氣,更軼而上之,吾不知其為逸少、為智公、為希哲也?!盵15]
從祝允明《真草千字文》款識可知,他之所以臨摹這件作品,是因?yàn)樗伪局怯馈墩娌萸ё治摹吠乇竞芫?,以及友人的臨摹邀請。結(jié)合文征明“吾不知其為逸少、為智公、為希哲也”可知,祝允明試圖以墨跡臨本恢復(fù)甚至超越宋拓本,才是更重要的原因。我們知道,宋拓本智永《真草千字文》雖然墨光螢?zāi)?,字畫遒勁,但與其原墨跡本相比,缺失很多,如起止、轉(zhuǎn)折處點(diǎn)畫的力度、粗細(xì)、牽絲等的細(xì)膩?zhàn)兓?。智永作為王羲之的后代,其《真草千字文》保存了大量的二王書寫技巧、結(jié)體特征,被現(xiàn)代書家公認(rèn)為學(xué)二王書的重要入門之階。由此,關(guān)于智永、二王書系的書法史知識、書寫技法等,就成為祝允明以歷史性想象還原智永《真草千字文》墨跡本的重要輔助手段。這樣一來,祝允明臨帖時逼真原帖、仿書創(chuàng)作時書必異體等行為本身,就具有了參與文人書法史建構(gòu)、傳播的重要意義。
祝允明的“書必異體”,意味著書家能逼真地呈現(xiàn)古人或古法帖的字形、筆法、風(fēng)格等特征。由此,書寫技法和神采風(fēng)韻的再現(xiàn),成為一項(xiàng)重要的技能(學(xué)力)。就二王自身的書寫技法而言,其口訣手授式的傳承方式,至宋代已不易得,至祝允明時代,只能從晉唐原帖及歷代晉唐原帖的仿書中探尋線索。正如清代書家翁方綱所言:“明賢晉法初誰得,但有枝山與雅宜(王寵)?!盵2]46王寵跋祝允明《草書七絕詩卷》則曰:
“枝山此書點(diǎn)畫狼藉,使轉(zhuǎn)精神,得張顛(張旭)之雄壯、藏真(懷素)之飛動,所謂屋漏痕、折叉股、擔(dān)夫爭道、長年蕩槳等佳意咸備。蓋其晚年用意之書。”[2]56
在這段評價(jià)中,王寵關(guān)注祝允明草書中對古代書家風(fēng)格特征的準(zhǔn)確把握、對古代具體筆法特征的精確再現(xiàn)。欣賞過程中,他的興趣點(diǎn)在“屋漏痕、折叉股、擔(dān)夫爭道、長年蕩槳”等古代經(jīng)典書寫技法而非作品本身。這從側(cè)面顯示了當(dāng)時以祝允明、王寵等為首的書家對掌握古代經(jīng)典技法的強(qiáng)烈興趣和執(zhí)著追求。李應(yīng)禎也很重視書寫的技法問題,文征明在跋老師李應(yīng)禎的書帖中,詳細(xì)記載了老師重技法、反奴書的特點(diǎn)。他說:
“(李應(yīng)禎)因極論書之要訣,累數(shù)百言。凡運(yùn)指凝思,吮毫濡墨,與字之起落、轉(zhuǎn)換、大小、向背、長短、疏密、高下、疾徐,莫不有法。蓋公雖潛心古法,而所自得為多,當(dāng)為國朝第一。其尤妙能三指尖搦管,虛腕疾書,今人莫能為也?!詴鴮W(xué)不講,流習(xí)成弊。聰達(dá)者病于新巧,篤古者泥于規(guī)模。公既多閱古帖,又深詣三昧,遂自成家,而古法不亡。嘗一日閱某書有涉玉局筆意,因大咤曰:‘破卻工夫,何至隨人腳踵?就令學(xué)成王羲之,只是他人書耳?!盵16]
李應(yīng)禎反對一味模仿古人的奴書,強(qiáng)調(diào)書寫過程中自我心性的表達(dá)。他非常關(guān)注古帖的技法,尤其是握筆方式和運(yùn)筆方法。其技法之得,全在自我悉心揣摩原帖,而非借鑒他人的探索成果。從這個角度看,學(xué)習(xí)者直接從古帖、原碑中探索筆法,是對耳提面命、口訣手授式傳統(tǒng)書法教學(xué)法的脫離。而這種脫離,與中國文化的貴族化向平民化的轉(zhuǎn)換有關(guān)①尹吉男教授《貴族、文官、平民與書畫傳承》中指出,晉唐書家年幼學(xué)習(xí)書法時,主要臨仿真跡,由傳承有序的書法老師為其指點(diǎn)筆法;宋以后學(xué)書,多始于臨仿刻帖(或贗品),筆法問題主要靠暗中摸索而得。。李應(yīng)禎、祝允明等明代書家,早年學(xué)書多以臨仿刻帖入手,他們對于筆法的認(rèn)識,多來自身邊的師友(師今)。當(dāng)他們轉(zhuǎn)而師法晉唐時,晉唐筆法的原貌就自然而然地成為疑問而變得重要,而臨仿時逼真原帖,從帖中尋找答案,無疑是釋疑的最佳方法。可以說,這種師學(xué)方法、態(tài)度的轉(zhuǎn)變,無形中促成了一些新觀念。如新的師徒觀念、新的書法教學(xué)方式、新的書學(xué)評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。祝允明說:
“故嘗謂自卯金當(dāng)涂,底于典午,音容少殊,神骨一也。沿晉游唐,守而勿失。今人但見永興勻圓,率更勁瘠,郎邪雄沈,誠懸強(qiáng)毅,與會稽分鑣,而不察其為祖宗本貌,自粲如也(帖間固存)?!w室四子,莆田恒守惟肖,襄陽不違典刑。眉、豫二豪,嚙羈蹋靮,顧盼自得。觀者昧其所宗:子瞻骨干平原,股肱北海,被服大令,以成完軀。魯直自云得長沙三昧。諸師無常而具在,安得謂果非陪臣門舍耶?而后人泥習(xí)耳聆,未嘗神訪,無怪執(zhí)其言而失其旨也。”[6]274
他以“帖間固存”為依據(jù),將“泥習(xí)耳聆”與“神訪”視為兩種對立的學(xué)書方法。在晉唐筆法缺失、沒有傳承有序的書學(xué)老師指導(dǎo)筆法的情況下,通過逼真臨仿以實(shí)現(xiàn)“神訪”原帖,成為學(xué)書的根本大法。在祝允明的心目中,這一大法以晉唐二王筆法和風(fēng)格為核心、晉唐二王仿書體系為補(bǔ)充,即書極乎二王,而底乎唐。由此,晉唐二王體系成為書學(xué)的核心,宋以后諸多書家則被視為不同階段、不同角度闡釋晉唐經(jīng)典的闡釋者。這就將古代書法史理解為何謂晉唐書、如何學(xué)晉唐的歷史。這樣一來,宋以后的書學(xué)發(fā)展史就變成了如何從各個角度取法晉唐而出新的歷史。正是在這個意義上,仿書具有了書學(xué)示范的功能。
綜上所述,祝允明的“書必異體”,是其無書不學(xué)、博學(xué)好古的證據(jù),其中滲入了當(dāng)時文人的游戲精神和欣賞者意識;其“書必異體”之仿書作品,因逼真原帖,盡可能地恢復(fù)了晉唐舊帖中的字形、筆法、章法、神采,成為學(xué)習(xí)晉唐書帖的重要參考,具有了書法教學(xué)示范的功能。
祝允明曾以“想象宗祖”論及古人之詩,他說:
“古人為詩,趣識既卓,而齊量又充。其命題發(fā)思,類有所主。雖微篇短句,未嘗無片意新特。今人之詩,自數(shù)大家外,能者甚眾,佳篇亦未嘗乏,而求其合作者,則殊鮮焉。……守分者多疲詞腐韻,無天然之態(tài),如東鄰乞一裾,北舍覓一領(lǐng),錯雜裝綴。識者可指而目之曰:‘此東家裾也,此北戶領(lǐng)也?!强芍^之陋。狥質(zhì)者多儇唇利口,無敦厚之氣,如丹青涂花,伶人飾女,茍悅俗目,不勝研覈,是可謂之浮。陋也,浮也,皆非詩道,與古背馳,無惑乎其不合作也。……大抵生紐性情,趁人道路。況其摹仿師法,泄邇忘遠(yuǎn),只知繩武云仍,不肯想象宗祖?!盵11]546-547
文中“想象宗祖”與“繩武云仍”作為一組對立的詩歌學(xué)習(xí)方法,分別對應(yīng)于師古與師今?!跋胂笞谧妗敝ㄒ馕吨髟姇r與古為徒,隨性情而動,想象力成為溝通古今的重要手段。從祝允明的文集看,古詩十九首、陶淵明詩等是祝允明心目中“趣識既卓而齊量又充”的詩作代表。因此,“想象宗祖”可以理解為,以古詩十九首等相關(guān)文化知識為基礎(chǔ),以性情為助力,以想象力為媒介,探尋原詩命意之所主者(主導(dǎo)因素),探索得詩歌天然之態(tài)的途徑,從而領(lǐng)悟“何謂生命”(生命意義、生命真實(shí))。
祝允明的想象宗祖與研想之法,都強(qiáng)調(diào)想象力在藝術(shù)思維過程中的核心地位。祝允明在《書鴟夷子皮遺像》中說:
“觀冊子上道古人志行,必以是入,研想求其容氣如何,予輩之所同,如太史公論子房已然矣?!种币晕揖?,暗中摸索云爾也?!盵11]562
其意思是,研想者之意(意識)[11]523,通過范蠡(即鴟夷子皮)的遺像(物質(zhì)媒介),基于同情、同理之心(“予輩之所同”,共性),以“我精神”,不斷綜合想象(“暗中摸索”)流露在遺像中(已發(fā)之言)、隱含在遺像外(未發(fā)之言)的知識和信息,即“求其容氣如何”。這是一個以想象、直覺聯(lián)結(jié)遺像及其時代才性的相關(guān)知識,由此實(shí)現(xiàn)今人與古人感通的過程。它沒有標(biāo)準(zhǔn)答案,是一個類似能“滌蕩氛土,以清寧吾神氣”[11]526的游戲。其中,人與人之間的共性,是研想之法得以實(shí)施的基礎(chǔ)。在祝允明看來,從士之養(yǎng)成過程看,古人與今人的修養(yǎng)方法相同;今人若能志向卓爾不凡,能離俗求雅,則“我精神”自然能通過暗中摸索,領(lǐng)悟到古人的精神世界,實(shí)現(xiàn)“今人高會古人心”[6]200的理想狀態(tài)。簡而言之,基于共同的修養(yǎng)和同情、同理之心,古人與今人可以相通。
就書畫取法而言,想象宗祖之法面臨的最大問題是,以金石復(fù)制方式流傳的古代書畫,通常僅存大概形貌,幾經(jīng)翻刻后,甚至出現(xiàn)“蹇裳濡足之苦,……甚多似,而多遺恨者”[6]542的情形。也就是說,在仿書創(chuàng)作過程中,想象宗祖作為理解古人的重要手法,是基礎(chǔ),還需要解決創(chuàng)新性表達(dá)的問題。為此,祝允明晚年提出了以意構(gòu)之創(chuàng)新之法。他說:
“(仆)今效諸家裁制,皆臨書,以意構(gòu)之爾?!盵6]565
綜觀祝允明傳世臨書及詩文可知,“以意構(gòu)之”之意,有大意、心意等多重含義。
從臨書與原帖的關(guān)系看,以意構(gòu)之之意,主要指原帖形貌、神采之大意。從其“舊人筆雖有高下,必走法度中,其下者凡耳。今人縱佳者,多以脫略法度自為高。沈畦滅徑,指作意外境,直愚耳。凡可也,愚不可也”[6]556由此可知,祝允明將古代書畫中的精華主要?dú)w結(jié)為筆法和運(yùn)用筆法的原理。如果論及原帖書寫原理的形成,顯然涉及原帖書寫者的個性、才華、學(xué)養(yǎng)、藝術(shù)追求等諸多方面,它們不可能脫離時代環(huán)境。這樣一來,書家的臨仿行為,似乎是一次時空穿越之旅——穿越到古代書家的心靈、藝術(shù)世界中,完成一次代替(代言)書寫。此時仿書者就像演員,代言書寫也就具有了游戲精神、自由屬性。在這個意義上,仿書也就有了創(chuàng)新性。
從仿書創(chuàng)作過程中模擬和運(yùn)思角度看,以意構(gòu)之之意即心意,是以心為器官的意識活動。它與才、理等相互作用,貫穿書寫活動始終。祝允明說:
“學(xué)者,士之食也。質(zhì)者,學(xué)之田也。才者,學(xué)之稷也。功者,學(xué)之耒也。文者,學(xué)之饎也?!盵6]292
“身,輿也。世,途也。才,馬也。心,御也。理,御之法度也。蓋才出乎心,身乘之以臨世?!盵6]456
第一種說法著眼于士之才能的養(yǎng)成。祝允明認(rèn)為,獲得才能之多寡、高低,取決于先天資質(zhì)、后天學(xué)習(xí)。第二種說法指出,“才”作為世俗“借倩之買名利官祿”[6]578的媒介,受控于心(控制主體)和理(控制法則)。也就是說,書家之心以理為法則,控制其才華的發(fā)揮和運(yùn)用。由此,才(意)與理(法)的平衡問題,成為書家以意構(gòu)之創(chuàng)新活動過程中的關(guān)鍵。
心,作為祝允明眼中的“士之機(jī)”[6]237(士人的三大文化武器之一),有愛憎,多變化;“圣哲用道養(yǎng)心”,[6]261凡俗可以通過取消古今、貴賤、人我等二元區(qū)分,養(yǎng)出蘊(yùn)含“心腑之真”[6]86的“童心”。[6]131童心是未經(jīng)后天熏染的先天之性。它受之于天(理氣和而始生),本身不可見,有恒定性。這種恒定性使人類能心意相通[6]253。理,作為心意控制才能的法則,與欲相對,有“中節(jié)”[6]249之特征。書學(xué)之理,既存在于原帖之中,也存在于臨帖者以想象為媒介的理解之中。原帖之理與臨帖者理解之理之間的差異,如果能高明且獨(dú)特,就有了仿書的創(chuàng)新基礎(chǔ),即因誤讀而產(chǎn)生新意。另一方面,因個人的才性、悟性等差異,臨帖者所得原帖之理雖各有偏差,但亦各有所得,就像是“大成之圣為其徒者,具體一支,皆有益于后人”。[6]545也就是說,高妙的仿作作為原帖(母)所生之子、支流,可以視為整個系列(系統(tǒng))中不可或缺的部分;心意的活動過程,是心御才以得書理的過程。因此,仿書創(chuàng)作過程中,書理之得,或偏或未得其時,但作為一個發(fā)展系列,有其自身存在的獨(dú)特價(jià)值。
通過對祝允明“身與事接而境生,境與身接而情生”命題的分析,將有助于我們理解以意構(gòu)之之“構(gòu)”的具體內(nèi)涵。祝允明說:
“身與事接而境生,境與身接而情生?!ㄔ烙瘧?,境之生乎事也。……若單行孤旅,騎嶺嶠而舟江湖者,其逸樂之味,充然而不窮也,情不自境出耶?情不自已,則丹青以張,宮商以宣,往往有俟于才。夫韻人之為者,是故以情之鐘耳,抑其自得之處,其能以人之牙頰而盡哉?……(蔡)子華情生境,境生事,其為好游而有得,則予能言之矣;若其目之所視,足之所履,體之所止,意之所指,則豈他人之知旨乎?”[11]553
寬泛地看,目(視)、足(履)、體(止)、意(指)都屬于“身”的范疇,是人與外在環(huán)境接觸、溝通的媒介?!熬场敝赣斡[過程中人融入自然的境況,即“川岳盈懷”。在這里,“事”指外出旅游,如“單行孤旅,騎嶺嶠而舟江湖”等事件。情,即人在游山玩水中的逸樂之情。“事表而情里”,[11]563情居于主導(dǎo)地位。因此,“身與事接而境生,境與身接而情生”顯示了一個由身、事與境相互觸發(fā),由境生到情生的體驗(yàn)過程。當(dāng)這種個體的情感體驗(yàn)持續(xù)發(fā)生,以至于表達(dá)的欲望無法抑制時,彰顯個性的書寫、繪圖、歌詠等藝術(shù)語言,作為想象、靈感的結(jié)晶,噴薄而出。此時,靈感、想象、直覺等作為藝術(shù)理解和表達(dá)的催化、粘接要素,將驅(qū)使“丹青以張,宮商以宣”之才。因此,祝允明的以意構(gòu)之之“構(gòu)”,是指仿書創(chuàng)作者以原帖為基礎(chǔ),以想象力和直覺為媒介,平衡才(意)與法(理)的構(gòu)造和創(chuàng)造活動。這是一個身、情、境相互激發(fā)的過程。
以意構(gòu)之作為仿書的創(chuàng)新之法,關(guān)鍵在于解決意與法的關(guān)系問題。書學(xué)上,祝允明極力推崇晉唐之書,以逼真臨仿為方法,以守而勿失為目標(biāo);行為上,祝允明“為人簡易佚蕩,不耐齪齪守繩法,或任性自便”[6]644“憚近禮法之儒”。[6]647但因其天資極高,能“默而好深湛之思,濡豪展卷,游心玄間。賓雜眾沓,凝神反視,川奔云爛,捷若宿構(gòu)”。[6]644這種矛盾狀態(tài)及其矛盾的解決,對晚明書家頗有啟發(fā)。
此外,以意構(gòu)之作為祝允明的實(shí)臨創(chuàng)新之法,與文征明所謂的“探奇摘異”,[17]以及“泥于點(diǎn)畫形似,鉤環(huán)戈磔之間”[8]268之實(shí)臨有很大的差異。祝允明天縱奇才,記憶力極佳,仿作能形神兼?zhèn)?,即不惟“點(diǎn)畫惟肖,而結(jié)構(gòu)疏密,轉(zhuǎn)運(yùn)遒逸,神韻俱足”。[8]268正如王穉登所言:
“枝指公(祝允明)獨(dú)能于榘矱繩墨之中,而具豪縱奔逸之氣,如豐肌妃子著霓裳羽衣在翠盤中舞,而驚鴻游龍,徊翔自若,信是書家絕技也?!盵8]268
王氏以豐滿美麗女子著霓裳在翠盤中跳舞的形象,比擬祝允明仿書的藝術(shù)特色。它指出了其書既能受制于法則、規(guī)范(晉唐經(jīng)典),又能自出己意的書寫表達(dá)特點(diǎn)。這種獨(dú)特的表達(dá)方式,正是祝允明以意構(gòu)之創(chuàng)新之法所刻意追求的。
祝允明時代,書學(xué)取法,寡師二王。即使倡言師古,也不過“談書則曰蘇(蘇軾)黃(黃庭堅(jiān))”,[11]784而忘二王之矩;或多師法近人,如明初二沈兄弟、姜立綱等,多有塵俗之氣。因?yàn)榈弁醯耐瞥?,二沈、姜氏書風(fēng)占據(jù)了官方書壇主流。從明初傳世仿二王體系作品看,仿書多以意臨為主,不刻意追求仿作與原帖的高度相似性。這樣一來,在書學(xué)領(lǐng)域,誰值得學(xué)、學(xué)什么、如何學(xué)等問題,成為祝允明時代面臨的重要問題。
自身的經(jīng)學(xué)修養(yǎng)、家學(xué)熏染,以及受吳地之士多師古文化傳統(tǒng)的影響,祝允明將這些書學(xué)問題歸結(jié)為:在傳承有序、口訣手授式晉唐書寫技法失傳的情況下,如何得二王書風(fēng)的筆法這一核心問題。在祝允明的心目中,何謂二王筆法以及如何得二王筆法的歷史,就是文人的書學(xué)發(fā)展史。與晚明董其昌“妙在能合,神在能離”[18]之說相比,祝允明特別關(guān)注筆法問題,并將逼真臨仿視為得二王筆法的重要途徑。
他之所以有這樣的認(rèn)識,與祝允明的經(jīng)學(xué)思維方式、文學(xué)與書學(xué)相通觀,以及沈周在畫學(xué)領(lǐng)域倡導(dǎo)的師古方向、師古方法等關(guān)系密切。
在祝允明的思想中,五經(jīng)乃文之本源,是古賢智慧的結(jié)晶,其后之文,不過羽翼五經(jīng)者,或未得其整體性,或失其時代性,但皆有其獨(dú)特的價(jià)值;治經(jīng)當(dāng)以漢賢注傳為主,漢后及唐賢疏義、宋賢所傳為輔,即“文極乎六經(jīng),而底乎唐。學(xué)文者,應(yīng)自唐而求至乎經(jīng)”。[11]778他將五經(jīng)經(jīng)文與羽翼五經(jīng)的漢唐釋經(jīng)之文,以及宋賢所傳之文分出了主次等級,提出“根本乎五經(jīng),平覽乎十代”,[11]781將它們納入經(jīng)(母)與釋經(jīng)(子)的發(fā)展序列中,并以釋經(jīng)之文解釋經(jīng)文的存真程度為標(biāo)準(zhǔn),判定其價(jià)值的高低。
與同代人相比,祝允明在文學(xué)、書學(xué)領(lǐng)域都取得了很高的成就。在他看來,書法與文法相通,“觀古人文,可得書法;觀書,可得文法”。[6]555文學(xué)領(lǐng)域的“根本乎五經(jīng),平覽乎十代”和書學(xué)領(lǐng)域的“遍友歷代、歸宿晉唐”,體現(xiàn)了祝氏“踞中以攬邊,握要以延博”[11]783思維方法在文藝領(lǐng)域的普遍運(yùn)用。
祝允明能自然地將這些思維方式、理論成果遷移至?xí)鴮W(xué)領(lǐng)域:將二王之書視為書學(xué)之五經(jīng),唐代虞世南、歐陽詢、顏真卿等諸書家被視為二王之書的闡釋者(即書極乎二王,而底乎唐。學(xué)書者,應(yīng)自唐而求至乎二王),宋后諸書家則被視為闡釋繼承者和發(fā)展者,并將它們視為一個文人書學(xué)發(fā)展的序列。據(jù)此,從如何得晉唐二王書系筆法的角度看,逼真臨仿晉唐原帖(實(shí)臨)、書必異體,成為仿書的方法、技能評價(jià)標(biāo)準(zhǔn),以意構(gòu)之則成為仿書創(chuàng)新大法。
在祝允明之前,吳門畫家沈周追求逼真臨仿古畫、寫生古檜,并較早在繪畫作品的跋文中明確提出仿某畫家,開啟了一個繪畫發(fā)展的新方向(復(fù)古)、新方法(逼真臨仿某畫家的具體風(fēng)格)。在師學(xué)方向、方法上對祝允明有一定的啟發(fā)。因此,祝允明書學(xué)仿古模式的形成,是解決時代問題的產(chǎn)物。它以得二王經(jīng)典筆法為核心,以“遍友歷代、歸宿晉唐”為書學(xué)發(fā)展策略,并由此逐漸展開。
晉唐書學(xué)經(jīng)典法則作為規(guī)范,可以指導(dǎo)前進(jìn)的方向;發(fā)展到一定程度時,必然阻礙創(chuàng)新的形成。因此,書學(xué)仿古模式急需解決的重要問題是意與法(規(guī)則束縛與自由創(chuàng)造)的關(guān)系問題。如果書家受制于經(jīng)典書寫法則,則創(chuàng)造性受損,失之自然;一味師心自運(yùn),又易流入俗俚,有失雅正之體。為了平衡意與法,仿書創(chuàng)作過程中,書家需要考慮:書學(xué)宗祖晉唐二王書風(fēng)的具體筆法如何?如何表現(xiàn)其字形、筆法、章法之美?諸如此類??傮w而言,祝允明將仿書創(chuàng)作視為一個今人以筆墨與古人相溝通的過程。它包含創(chuàng)作者對古人書寫行為的想象和還原,對古代書法史和文化史的認(rèn)知,以及創(chuàng)作者自身的書寫情感和欲望表達(dá),作為一個整體的文化實(shí)踐活動,它折射出創(chuàng)作者真實(shí)的生存狀態(tài)。
可以說,祝允明的逼真臨仿、書必異體、以意構(gòu)之仿書創(chuàng)新法,既體現(xiàn)了祝允明時代的文化精神,也展現(xiàn)了書學(xué)學(xué)術(shù)方法的轉(zhuǎn)變,即在人的生命存在狀態(tài)中把握仿書創(chuàng)作活動。由此,以臨仿書帖為媒介,古人與今人的關(guān)系,便從外在的關(guān)系逐漸向內(nèi)在的關(guān)系轉(zhuǎn)化。這種轉(zhuǎn)化,使仿書創(chuàng)作行為具有越來越多的體驗(yàn)性特征。而這種學(xué)術(shù)轉(zhuǎn)向和體驗(yàn)性,在明末董其昌、王鐸等書家那里,又得到了進(jìn)一步的深化和發(fā)展。
南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)(美術(shù)與設(shè)計(jì))2019年6期