萬雪晶

（華南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，廣東 廣州 510631）

引言：破墨法是中國(guó)畫創(chuàng)作過程中的一種繪畫技法，備受古今畫者的重視。破墨法專指在第一遍染出墨色之際，趁著墨未干，又畫上另一墨色的技法。以追求達(dá)到水墨的濃淡相交滲透其中的感覺。破墨法可分為四法，破墨法在歷代畫家的繪畫和創(chuàng)作實(shí)踐中不斷探索、創(chuàng)新和發(fā)展。破墨使中國(guó)繪畫墨色豐富，極富變化，破墨法在中國(guó)所有的墨法中，屬其用途最廣，變化最多。無論是濃破淡還是以淡破濃，都要在墨尚未干透趁濕加上墨。破墨不僅要求把握精準(zhǔn)的造型，還要求掌握嫻熟的運(yùn)水運(yùn)墨的技巧；以及敏銳，機(jī)變地應(yīng)對(duì)各種變化與問題的能力。認(rèn)識(shí)破墨法，應(yīng)首先追其溯源。

一、王維破墨法的認(rèn)識(shí)和解釋

王維出生于繁盛的唐代，他字摩詰，自號(hào)摩詰居士，是唐代歷史上非常著名的詩人，對(duì)于很多學(xué)生來說，他的詩似乎伴隨了我們整個(gè)語文學(xué)習(xí)生涯，很多人都知道他是一個(gè)著名的詩人，被尊稱為“詩佛”，卻鮮有人知他在繪畫方面的極高造詣：王維的山水畫，被后人譽(yù)為“南畫之祖”。王維創(chuàng)作的題材多是雪景、劍閣、棧道、曉行、捕魚等，他擅長(zhǎng)用渲染有著精湛的筆墨功底，“重”、“深”是他繪畫的特點(diǎn)。

在唐代，山水畫的正宗是大小李將軍為主導(dǎo)的“青綠山水”和吳道子一派的水墨淡彩。吳道子首創(chuàng)了水墨淡彩的新畫法，而李思訓(xùn)和其子李昭道則將青綠山水發(fā)展純熟。那個(gè)時(shí)代的畫家大都把這兩者作為學(xué)習(xí)的對(duì)象，王維也不例外。在王維的畫中也可以看出他學(xué)習(xí)、繼承的痕跡，王維最大的成就便是在學(xué)習(xí)吳道子和李思訓(xùn)二人的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，彌補(bǔ)了二者的不足，始創(chuàng)“破墨法”。蕭繹的著作《山水松石格》中：“或離合于破墨。”是“破墨”一詞首次出現(xiàn)，同為唐代的張彥遠(yuǎn)的畫論《歷代名畫記》也記載了王維的“破墨山水，筆跡勁爽”，可見王維就是其中對(duì)山水畫發(fā)展變革作出巨大貢獻(xiàn)的人，他從那個(gè)時(shí)代盛行的青綠山水中跳出來，一改傳統(tǒng)，創(chuàng)造了“破墨”技法，開啟了水墨山水的新紀(jì)元。

王維是破墨技法的創(chuàng)始人，所謂“破墨”就是指一種用濃墨破淡墨或淡墨破濃墨、兩者滲透、相交映襯，以求達(dá)到流動(dòng)變換的意境效果。通過這種技法可以展現(xiàn)畫面的層次感，使畫面的表現(xiàn)力更加強(qiáng)烈。此種方法渲染山水，墨色濃淡相宜，達(dá)到滋潤(rùn)蒼翠的效果，打破了青綠山水畫重彩和線條勾勒的桎梏，很大程度上發(fā)展了中國(guó)山水畫的筆墨意境。王維的創(chuàng)作畫面中呈現(xiàn)出了水墨和水色相互交融和富有變化的特點(diǎn)，觀其畫似乎能夠體味到王維詩歌中的意蘊(yùn)。唐代破墨之法已經(jīng)為大家所知，到了五代時(shí)期，已經(jīng)普遍運(yùn)用破墨法作畫。破墨技法到宋代已經(jīng)有了清晰的藝術(shù)評(píng)判原則。黃賓虹認(rèn)為亦有先用濃墨，以淡墨破之。例如花卉和石坡加草多用濃墨破淡墨的技法?？此坪?jiǎn)單的破墨技法，其實(shí)將平淡化為變化復(fù)雜，體現(xiàn)了其中兼容并蓄的價(jià)值及強(qiáng)大的藝術(shù)想象能力。

二、王維破墨山水技法對(duì)后世影響

繪畫題材和表現(xiàn)的技巧在后世畫家的創(chuàng)作過程中不斷豐富，而破墨法也逐漸發(fā)展成為不僅局限于區(qū)分墨色層次的概念，而是成為墨法中的一種獨(dú)特技巧。觀摩前人在破墨技巧上的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和總結(jié)，令人受益良多。對(duì)于破墨法，潘天壽先生認(rèn)為“在濕時(shí)重復(fù)者，謂之破?！庇媚母蓾窕鸷蚴瞧颇谑┠珪r(shí)需注意的重點(diǎn)，墨色自然地相互溶接、滲化，形成一種水墨淋漓的視覺效果。破墨方法分為六種，淡破濃是首先用濃墨畫就而后用淡墨破濃墨，濃破淡則反之，水破墨則是先用濃墨作畫，而后再用水破原有的濃墨，墨破水與之相反。這種種破墨法在繪畫創(chuàng)作過程中，忌刻板，它們都各具特點(diǎn)，對(duì)造型準(zhǔn)確的要求很高，需要嫻熟精湛的運(yùn)水運(yùn)墨，能夠隨機(jī)應(yīng)變地去應(yīng)對(duì)各種變數(shù)?！捌颇奔挤▽?duì)山水畫的發(fā)展影響深遠(yuǎn)，以至于后人對(duì)王維的評(píng)價(jià)甚至超過他同時(shí)代的吳道子和李思訓(xùn)，如在荊浩在《筆法記》中評(píng)價(jià)王維是：“王右丞筆墨宛麗，氣韻高清；巧象寫成，亦動(dòng)真思。”從荊浩對(duì)其三人的評(píng)價(jià)就可以看出其對(duì)王維繪畫作品的推崇。唐五代以后的畫家和理論家對(duì)王維的評(píng)價(jià)就更高了，一直將他作為模仿學(xué)習(xí)的典范。王維的“破墨”畫變山水之法，以水墨渲淡代青綠設(shè)色，為中國(guó)的山水畫開創(chuàng)了新的生命，在中國(guó)畫史上起著承上啟下的作用。

結(jié)語：王維僅僅用幾筆便將“山外青山樓外樓”的紛繁點(diǎn)染于紙上；僅僅用水墨點(diǎn)點(diǎn)便將“千里鶯啼綠映紅”的絢爛描繪出來。他將詩情與畫意完美融合在一起，以咫尺之圖，寫千里之景、抒發(fā)文人之懷；以破墨之法，畫山水之魂。王維講究意在筆先，秉自然之性；鑄就境由心生，成造化之功。唐朝江山的萬里之景，都在王維的破墨渲染的筆墨下展現(xiàn)，也由王維信筆草草的揮灑、點(diǎn)染中將詩畫情境生成，處處蘊(yùn)含著一種飄逸靈動(dòng)與禪宗悟道之感。