（淮南師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院 安徽 淮南 232001）

0.引言

從人類文明出現(xiàn)的時間來看，音樂文化的發(fā)展路徑以及形態(tài)都在時間的推移下趨近成型。人類社會中曾經(jīng)存在過許多音樂文化題材，但像美聲唱法一樣跨越國界、海域和語言限制，在異國他鄉(xiāng)形成別具一格的融合性音樂文化的音樂藝術(shù)類別則不多見。美聲唱法于民國時期傳入中國，發(fā)展至今已經(jīng)形成了穩(wěn)定的融合局面。但在近期內(nèi)，隨著多元文化社會背景的成型，美聲唱法逐漸失去了穩(wěn)定的市場地位。故本文以重塑美聲唱法在中國的音樂地位為核心目標(biāo)，對美聲唱法在中國的發(fā)展路徑展開了深入研究，旨在通過路徑研究為美聲唱法的發(fā)展提供一些理論思路。

1.中國發(fā)展環(huán)境下，美聲唱法發(fā)展的曲折經(jīng)歷簡述

每個國家在聲樂領(lǐng)域都擁有獨(dú)一無二的表現(xiàn)形式，也正是這種獨(dú)特，令許多聲樂唱法成為了跨境傳唱的經(jīng)典藝術(shù)。美聲唱法初入中國的契機(jī)就是因為其唱法的發(fā)聲方式極為特殊，因此其傳入的初期階段，多為達(dá)官貴人所觀看，用于滿足其與外國文化接軌的心理特征。因此從美聲唱法初期傳播的受眾人群來看，該階段中，美聲唱法并未對中國民族唱法產(chǎn)生任何實質(zhì)性的啟發(fā)。而在建國后期，隨著國家整體情勢的穩(wěn)定，全國各地的學(xué)堂、高等院校逐步興起“外國文學(xué)”教學(xué)，于是美聲唱法作為極具特色的外國音樂藝術(shù)文學(xué)，便開始在中國的學(xué)生以及教育階層開始了傳播之路。雖然在政治斗爭時期，美聲唱法的發(fā)展遭遇短期停滯，但隨著國內(nèi)紅色文化的大力興起，這種音色洪亮、節(jié)奏鏗鏘有力的唱法便被當(dāng)時的民樂創(chuàng)作者所應(yīng)用，正式邁出了美聲唱法與民樂相融合的第一步[1]。

2.多元融合環(huán)境下，美聲唱法在中國的“融合之路”探究

中國為多民族和諧發(fā)展國家，且五十六個民族中，擁有獨(dú)特民族唱腔和民族音樂風(fēng)格的民族數(shù)量極多。這些獨(dú)具特色的音樂文化藝術(shù)不僅充實了中國的音樂市場，也為美聲唱法在中國的發(fā)展形成了一定障礙。初期階段，國內(nèi)多數(shù)專攻美聲唱法的聲樂藝術(shù)家以及學(xué)生都會把重點(diǎn)放置在演唱英語作品中，認(rèn)為美聲唱法應(yīng)保持“原汁原味”。但實際上，跨文化藝術(shù)的發(fā)展必定會陷入到兩難的境地中，即如何在盡力保持原樣的基礎(chǔ)上加入中國音樂市場。針對此，美聲唱法界內(nèi)的演唱者便決定使用中文進(jìn)行演唱。而這一選擇在美聲唱法接下來的發(fā)展中得到了肯定性的驗證，已經(jīng)融入了中國語言特色的美聲唱法在漢語發(fā)音下得到了藝術(shù)效果的再度升級。也正是因為此，才使得美聲唱法這一外國聲樂藝術(shù)形式得以在中國繁榮發(fā)展。但目前，美聲唱法已經(jīng)漸漸走出了人們的視線，取而代之的是融入了多元文化的民族音樂。因此我們可以思考，美聲唱法是否也能夠在現(xiàn)有的融合狀態(tài)中，在拓展一些新的發(fā)展領(lǐng)域。下文將以美聲唱法為主，分析其在中國現(xiàn)代音樂環(huán)境中的發(fā)展路徑。

3.試論美聲唱法在中國的發(fā)展路徑

3.1 中國化與民族化核心

3.1.1 應(yīng)將“唱中國歌”作為發(fā)展核心

美聲唱法原屬西洋，是西洋傳統(tǒng)聲樂文化中的佼佼者。在中國境內(nèi)傳入美聲唱法的第一目的，實際上是為了豐富國內(nèi)音樂領(lǐng)域的多元化特征。但從實際的角度考慮，聲樂藝術(shù)雖然具有藝術(shù)價值，但聲樂文化的傳承與發(fā)展，都需要借助民眾的力量。即民眾認(rèn)同，該藝術(shù)才擁有傳承空間。因此美聲唱法的發(fā)展基底，就是為中國人民的音樂審美和音樂藝術(shù)欣賞需求而服務(wù)。中國為社會主義國家，國家和人民的思想特征皆為團(tuán)結(jié)，因此中國人對于中國文化的認(rèn)同感與民族自豪感極為強(qiáng)烈。故針對此，美聲唱法應(yīng)在未來的發(fā)展路程中，更加注重對“中國歌”的呈現(xiàn)。要將唱中國歌、特色化中國歌作為演唱和創(chuàng)作的第一原則。這樣才能符合中國民眾的受眾取向，重塑美聲唱法在中國音樂發(fā)展領(lǐng)域中的地位。

3.1.2 重視美聲唱法的“民族化”發(fā)展

當(dāng)前我國格外重視對民族音樂的傳承，但在多元文化背景下，民族音樂也需要與其他文化融合，才能更加適應(yīng)當(dāng)前的發(fā)展風(fēng)貌。故美聲唱法領(lǐng)域內(nèi)的創(chuàng)作者和表演藝術(shù)家就應(yīng)將視線調(diào)轉(zhuǎn)，適時在美聲唱法的發(fā)展區(qū)域中融入民族音樂文化。民族音樂中，類似于陜北民謠和內(nèi)蒙古歌謠等發(fā)音同樣洪亮有力的民樂分類，就可以與美聲唱法有效融合，形成具有民族特征和新式唱法的“新藝術(shù)形態(tài)”。在發(fā)展“民族化”融合前，藝術(shù)家們可以先對國內(nèi)的民族文化進(jìn)行深入研究，研究民歌民謠的基本形態(tài)、產(chǎn)生條件、傳承特色等，要盡力找出民歌民謠中能夠與美聲唱法融合的部分。同時也要對當(dāng)前音樂聽眾的喜好加以研究，務(wù)必要堅定自身的“服務(wù)”意識，這樣才能做出適合聽眾審美、融合民族特色的美聲音樂。

3.2 重視發(fā)音、歌詞

3.2.1 需改正美聲唱法的發(fā)音

一些美聲唱法的專家表示，當(dāng)他們檢查民族化美聲唱法的創(chuàng)作成果時，常常會抱有一種矛盾的心態(tài)。一方面音樂本身的融合形態(tài)值得加以鼓勵，但另一方面多數(shù)演唱者的吐字發(fā)音卻并不清晰。發(fā)音不清晰是聲樂演唱的大忌，歌詞與音色、音調(diào)相同，都是構(gòu)成優(yōu)秀作品的核心要素。而形成不規(guī)則發(fā)音的原因非常簡單，即演唱者想要盡量保留西洋唱法的技巧特征，例如花腔、顫音等。但漢語發(fā)音與英語發(fā)音不同，歌詞的韻腳若未能與技巧形成一種和諧的狀態(tài)，整體的表演過程便都將呈現(xiàn)出一種極強(qiáng)的“違和感”。針對此，國內(nèi)美聲唱法的表演者變應(yīng)盡快對自身的普通話發(fā)音和技法的違和感進(jìn)行考察，發(fā)現(xiàn)問題應(yīng)盡快改善，方能保障表演過程的藝術(shù)性，否則就將成為“混亂演出”，喪失藝術(shù)美感[2]。

3.2.2 需深入研究語言和語音

演唱者必須對漢語的發(fā)音文化和語言優(yōu)美性展開深入的研究，演唱者無論是否參與作詞作曲，都需要保證自身能夠體會漢語歌詞的美感，能夠掌握韻腳節(jié)奏。這種能力對于美聲唱法在中國的發(fā)展而言，具有絕對性的推動作用。簡言之，國內(nèi)越多的美聲演唱家開始重視語言和語音，美聲唱法與漢語的融合效果就越好。相對的，其在中國的發(fā)展之路便會越發(fā)的通透。

3.3 順應(yīng)國際發(fā)展風(fēng)向，吸收優(yōu)秀技法

3.3.1 研究外國技法，融入并形成“民族特色”

在美聲唱法深入融合至中國的發(fā)展路徑中，是否美聲唱法的原有技法完全無用武之地，答案是否定的。美聲唱法嘹亮而溫柔，嗓音堅定又優(yōu)美，這是美聲唱法特有的意義表達(dá)特征。因此在發(fā)展過程中，演唱者應(yīng)該設(shè)定一個基本的文化創(chuàng)作方向，再按照該方向選擇更加適應(yīng)作品情感的演唱技法，從而真正做到將歌曲精神與演唱技巧融合，為觀眾呈現(xiàn)出內(nèi)涵深厚、民族文化特征明顯的美聲藝術(shù)作品。例如在演唱紅色文化美聲作品時，演唱者首先可用基本的演唱方式突出自身嗓音的沉穩(wěn)，而當(dāng)歌詞遞進(jìn)至斗爭階段時，直接將演唱風(fēng)格調(diào)整為顫音花腔，突出國家斗爭的激烈特征。這種藝術(shù)表現(xiàn)形式能夠最大限度的感染聽眾，令聽眾在欣賞音樂的過程中感受家國文化。

3.3.2 以創(chuàng)作為契機(jī)，匯聚多元民族文化

許多美聲唱法藝術(shù)家都表示，自己為求在融合路徑中加強(qiáng)藝術(shù)作品的發(fā)展價值，通常都會對國內(nèi)的戲曲文化與民歌文化進(jìn)行極為深刻的研究。他們認(rèn)為，能夠傳承至今的音樂文化一定有其可取之處。而事實上也的確如此，許多藝術(shù)家學(xué)習(xí)了民歌民謠的演唱技巧，并將或渾厚或高亢的嗓音也添加到了美聲演唱的過程中，例如由聲樂表演藝術(shù)家溫可錚演唱的《楊白勞》、以及由藝術(shù)家劉秉義演唱的《沁園春·雪》，就是將民歌民謠演唱技法與美聲唱法高度融合的代表作品。

3.4 凸顯中國韻味，陳述唱法事實

3.4.1 突出中國美聲唱法的特色，創(chuàng)立獨(dú)特風(fēng)采

國內(nèi)的美聲唱法表演藝術(shù)家們需要明確，美聲唱法是固定且自由的，其藝術(shù)形式固定，但如何通過二次創(chuàng)作提升其藝術(shù)價值，對于創(chuàng)作者和演唱者而言便應(yīng)是自由的。歷史上已有多個藝術(shù)家通過改造與傳承，締造了具有本國音樂文化特色的美聲唱法風(fēng)格。而中國在未來的音樂發(fā)展道路中，也應(yīng)將此作為發(fā)展方向，突出中國特色，直至創(chuàng)立出屬于中國的美聲唱法風(fēng)采。

3.4.2 尊重美聲唱法的原則，探索中國美聲唱法發(fā)展道路

在發(fā)展路程中，中國內(nèi)部的藝術(shù)家以及研究學(xué)者應(yīng)該對成功建立國家特色美聲唱法的各個國家進(jìn)行研究，旨在研究其藝術(shù)成型的過程，探明藝術(shù)成型所需的必要條件。進(jìn)而需要對中國音樂市場和發(fā)展趨勢的規(guī)律性進(jìn)行系統(tǒng)性的研究，需注重漢語發(fā)音、漢字文化的特殊性，要將發(fā)展與融合放置在同等重要的位置上，探索屬于中國的美聲唱法發(fā)展道路，這樣才能穩(wěn)定美聲唱法這一國際音樂藝術(shù)在中國的發(fā)展地位[3]。

4.結(jié)語

綜上，本文以美聲唱法在我國的發(fā)展路徑為題展開了深入研究，研究結(jié)果表明，要實現(xiàn)有效和高效的發(fā)展，需要國內(nèi)藝術(shù)家重視美聲唱法的“服務(wù)”性質(zhì)，重視民族化、中國化的發(fā)展思路，如此才能將美聲唱法的發(fā)展方向調(diào)整為更加適應(yīng)國內(nèi)音樂市場形勢的基本狀態(tài)。