艾佐 何瑛

【摘要】音樂表演前非常重要的一個步驟就是實踐教學活動的開展，這是對學生能力進行培養(yǎng)的途徑之一。對音樂表演實踐教學的改革進行研究，可以幫助科學的實踐教學系統(tǒng)的建立，可以幫助社會培養(yǎng)與時俱進的音樂人才。因此，本文將對音樂表演實踐教學的改革進行分析。

【關鍵詞】音樂表演;實踐教學;教學改革

【中圖分類號】G642? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

在新改革逐漸深入的背景下，通過課堂理論進行教學的模式已經不符合教學所需，存在非常明顯的局限性，需要提高實踐教學比例，對現(xiàn)有的教學模式進行改變。因為音樂表演的專業(yè)特殊性，開展實踐教學的意義更重要。進行音樂表演實踐教學，可以幫助學生充分認識音樂本質以及規(guī)律，幫助學生理解并掌握音樂專業(yè)的理論知識。所以，只有對音樂表演的實踐教學體系進行構建，才能為社會培養(yǎng)與時俱進的音樂人才。

一、音樂表演實踐教學的現(xiàn)狀

（一）相關課程的設置不集中

盡管素質教育已經開始普及，但深受應試教育影響的現(xiàn)狀很難被改變，很多教師通過傳統(tǒng)的教學理念教學，不能有效地整合分散知識點;同時，理論和實踐教學之間的間隔時間非常長，學生并不能利用實踐對理論學習知識進行學習，導致學習效果較差。例如，音樂知識與和聲知識以及音樂形式，還有復調音樂和配器等多種理論知識的實際教學并未和聲樂以及器樂，還有舞臺表演之間有效地結合，所以，學生不能對理論與實踐之間的聯(lián)系進行建立，也不能達到較好的學習效果 。

（二）教師不能正確地認識實踐教學活動

因為音樂表演專業(yè)教師不具備專業(yè)能力，導致實踐課程的開展受阻。部分教師不具備舞臺表演經驗或者是表現(xiàn)力，導致其不能在實踐教學中充分發(fā)揮教學示范的作用。與此同時，大多數(shù)教師并不重視舞臺中練習能力的提高。所以，在具體的實踐教學過程中，并不重視學生舞臺的實踐能力培養(yǎng)。教學中激勵機制不足，導致學生難以參與到藝術實踐的過程中，并不關心學生的實踐能力，對學生實踐能力的提升產生一定的影響。

（三）學生缺乏實踐能力

在音樂表演中，對學生自身的實踐能力提出較高的要求，需要利用實踐促進其實踐能力不斷提高。然而，因為多數(shù)學生難以參與舞臺訓練，導致自信心缺乏，在舞臺中的表現(xiàn)能力很差，并且膽子比較小，導致學生的表演能力難以充分地表現(xiàn)，不能達到理想的表現(xiàn)效果。長時間以來，學生就會在實踐活動的開展中出現(xiàn)一定的抵觸心理，形成嚴重的不良循環(huán)，需要經過舞臺練習對臺上的膽怯問題進行緩解，一些比較好的學生比較愿意表現(xiàn)自己，拉大學生之間的差距。除此之外，由于缺乏日常實踐，導致學生的協(xié)作能力逐漸降低。

二、音樂表演實踐教學的改革和研究

（一）促進舞臺實踐水平的提高

學生在舞臺中的實踐表演，并不是一次單純的表演，而是比較復雜和系統(tǒng)化的一個工程?？梢詫⑵鋭澐殖刹煌碾A段，即排練階段、準備階段走臺階段以及演出階段，還有退出階段。同時，所有事件的處理是非常復雜的，這一過程中所包括的理論、常識與技能比較多，還有禮儀等問題。例如，上臺和走臺與下臺以及謝幕 ;如何協(xié)調伴音伴奏、主持以及燈光。在舞臺實踐教學的過程中，學生必須充分掌握課堂中不會教導的表演常識，可以在一定程度上個促進自身的專業(yè)水平以及個人能力提高。完成舞臺實踐后，老師必須 針對表演中存在的問題進行科學指導，在此基礎上，促進學生實踐教學能力的提高。

結合專業(yè)課程和舞臺實踐教學，教師必須詳細地總結學生存在的普遍問題;同時，結合學生自身的特點對排練節(jié)目進行安排，促進學生理解能力的提高。與此同時，讓其在作品調式和風格與特點的基礎上，對作品表演中需要的技能進行協(xié)調。這樣一來，學生就能夠在表演的過程中充分發(fā)揮自身的能力，并實現(xiàn)超常發(fā)揮。

（二）改革表現(xiàn)方式

表演是指舞臺實踐教學和課堂教學的有機結合，在舞蹈教學中，教師必須有計劃地、針對性地對課外音樂活動進行開展，并且鼓勵學生主動地參與到學校實踐演出中去，幫助學生創(chuàng)造比較多的機會進行表演，而且可以有效地對第二課堂進行開展。比如，在聲樂和鋼琴與舞蹈以及合奏等教學中，將理論知識融入到理論教學中，同時，對所有專業(yè)實踐教學進行示范。結合舞臺實踐以及課堂教學，能夠讓學生在專業(yè)的學習過程中融入理論知識，并對表演內涵進行豐富，促進學生表演水平的提高。在具體的表演中，讓學生明確自身存在的問題，并按照針對性的措施進行優(yōu)化，激發(fā)學生學習積極性。

（三）建設一個綜合素質比較高的教師團隊

音樂表演過程中改革實踐教學，需要教師具備比較高的綜合水平，一支綜合能力比較高的團隊能夠充分發(fā)揮作用。當缺乏優(yōu)秀的教師團隊時，教學改革的最終成果也就不能真正地進行貫徹。因此，對于師資隊伍的加強是非常有必要的，必須將師資團隊的建設置于戰(zhàn)略高度。對于相關人員來說，需要通過高水平教師的引進，為教師開展業(yè)務培訓，站在音樂表演的角度加強教師之間的交流和學習以及鍛煉， 提高音樂表演的專業(yè)實踐能力。此外，還需要對具備實踐經驗的一些社會力量進行引進，對“雙師”隊伍進行建立。在實踐教學過程中，想要促進教學水平的提高，教師就要綜合應用現(xiàn)代化的教學手段以及啟發(fā)式的教學模式，讓學生的融入度以及參與性得到提高。

（四）教學評價的方式改革

現(xiàn)階段，一般選擇的都是一次理論的筆試或者是技能考核方式評價音樂表演的專業(yè)課程，最終對學生總成績以及個人努力之間的差異進行評價。在這一過程中，可能會出現(xiàn)一些勤奮度不夠和出勤率不佳甚至是思維不活躍的一些學生的成績反而比較好的情況。該方式對于學生的綜合發(fā)展 以及職業(yè)發(fā)展產生不利影響。所以，必須對現(xiàn)在的評價制度實施全面有效的改革，評價過程中多選擇多元化評價方式，進而全面地挖掘學生的潛能，促進學生學習熱度以及積極性的提高。綜合評價學生的學習過程以及結果，才能提高其結論的科學性。在評估的過程中，該專業(yè)的學生必須特別注意促進自身學習能力的提高 。教學評價的時候，要真正反映學生考試科目的成績，必須由專業(yè)教師給予客觀評價，此外，需要包含舞臺實踐方面的評估，還有社會上的評估。這樣一來，能夠真實、客觀地對學生學習中的實際情況進行反映，提高學生的綜合表演能力，促進表演效果的提高 ，這是我國音樂專業(yè)人才建設的基礎保障。

三、結束語

總而言之，隨著社會競爭力的增加，就業(yè)形勢面臨非常嚴峻的挑戰(zhàn)。在此背景下，音樂表演專業(yè)學生必須具備較好的理論知識，將實踐教學看作是比較重要的階段，這是音樂表演專業(yè)對人才進行培養(yǎng)的目標之一，比較重要的是文化素養(yǎng)以及專業(yè)技能的培養(yǎng)，除了在課堂上進行理論教學之外，還必須進行一定的改進和處理。因此，必須加強指導實踐教學，并進行積極有效的管理，積極地探索并研究表演實踐中的教學方法，為音樂專業(yè)構建一個針對性的音樂表演教學體系，繼而使得音樂表演專業(yè)能夠培養(yǎng)比較優(yōu)秀的人才，與當今社會的發(fā)展相適應。

參考文獻

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作者簡介：艾佐（1983—），男，湖南邵陽，碩士研究生（現(xiàn)在讀博士）副教授，研究方向：小提琴、中提琴。