【摘要】西方樂器鋼琴在流入中國以后,與傳統(tǒng)文化相互摩擦相互融合,迸射出新的火花,一些蘊含豐富傳統(tǒng)文化的作品由此誕生。這批鋼琴作品具有鮮明的特色, 優(yōu)美的曲調(diào),動人的旋律,推動了鋼琴藝術(shù)發(fā)展,為世界鋼琴藝術(shù)發(fā)展作出了重大貢獻。中國傳統(tǒng)思想中的以人為本、天人合一、自強不息、和而不同等在鋼琴作品中究竟如何體現(xiàn)?本文將逐一進行探究。中國傳統(tǒng)文學(xué)在鋼琴作品中也有所涉及,因此,本文將以《二十四詩品》和《陽關(guān)三疊》為例做出詳細闡述。希望鋼琴藝術(shù)能成為推動?xùn)|西方文化交流融合的巨大動力。
【關(guān)鍵詞】鋼琴作品;中國;傳統(tǒng)文化
【中圖分類號】J624 【文獻標(biāo)識碼】A
民國時期,趙元任先生所創(chuàng)作的《和平進行曲》打開了中國鋼琴創(chuàng)作的新紀元。時至今日,大量的優(yōu)秀作品在長達百年的鋼琴創(chuàng)作歷史中逐漸涌現(xiàn)。這些作品不但體現(xiàn)了中國鋼琴作曲家對鋼琴藝術(shù)極大的求知欲,而且體現(xiàn)了他們對民族文化的深入思索,賦予了鋼琴創(chuàng)作豐富的內(nèi)容和多樣的表現(xiàn)形式,推動了鋼琴藝術(shù)在世界范圍上的發(fā)展,為鋼琴藝術(shù)不斷注入新的生命動力。
一、中國傳統(tǒng)思想在鋼琴藝術(shù)作品中的體現(xiàn)
(一)以人為本思想
“遠神、尊天、重人”的理念在中國傳統(tǒng)文化的歷史發(fā)展中產(chǎn)生已久,這種取向關(guān)注人本身的自我發(fā)展,并且認為解決問題的根本和關(guān)鍵是人的自身力量。這種理念隨著歷史發(fā)展潮流而不斷演變,進而形成了“以人為本的思想。”我國鋼琴作曲者將這種思想深入貫徹到現(xiàn)實創(chuàng)作中,讓獨特的傳統(tǒng)文化意蘊和民族氣質(zhì)在作品中得以體現(xiàn),從而讓中國鋼琴藝術(shù)的民族性得到升華。以《解放區(qū)的天》《快樂的日子》《東山魁夷畫意》等作品為例,不僅深入了以人為本的傳統(tǒng)理念,而且具有非凡的教育意義。其中《解放區(qū)的天》蘊含了解放區(qū)民眾對未來生活的憧憬和希冀。[1]《快樂的節(jié)日》生動地描繪了新中國的少年兒童在和平的環(huán)境中幸福成長的畫面。不難看出,這些作品都是站在“小集體”的角度,見微知著地展現(xiàn)了中國人民的精神特質(zhì)與集體理想。通過鋼琴藝術(shù)傳達“以人為本”的思想,不僅是時代進步的需要,是民族發(fā)展的需要,而且也是鋼琴藝術(shù)自身完善的需要??梢允逛撉僮髌犯泳哂袝r代的鮮明感和藝術(shù)張力。
(二)天人合一思想
在中國的哲學(xué)史上,“天人合一”是一個非常重要的命題,各種學(xué)派眾說紛紜,道家、儒家、釋家曾經(jīng)都對這一思想進行了深入的探究和思考。道家鼻祖老子曾經(jīng)指出:“人法地,地法天,天法道,道法自然?!庇纱丝梢姡疤烊撕弦弧钡睦砟顚嶋H上是人與自然的辯證統(tǒng)一,認為天是自然,人也是自然的一部分,所以,改造自然是建立在尊重自然的基礎(chǔ)上的?!疤烊撕弦弧钡睦砟钤谥袊罅康匿撉僮髌分囟嫉玫搅思斜憩F(xiàn)。臺灣著名鋼琴作曲家江文的作品具有豐富的藝術(shù)感染力,作品的精華就在于融入了“天人合一”的思想理念。以其所創(chuàng)作的《臺灣舞曲》為例,整首曲子曲風(fēng)抒情,旋律純樸,與此同時,一些幻想性的元素也融入其中。在欣賞這部作品時,人會不由自主地想象自己走進大自然,感受和諧統(tǒng)一的人與自然。[2]著名唐詩《春江花月夜》的詩人張若虛,用簡短精致的詩句描繪了春天,江水,花,月亮,夜晚等五種事物最動人的形態(tài),生動形象地表達了詩人的相思離愁。黎英海先生仔細地研究了這首詩,并由此創(chuàng)作了《夕陽簫鼓》。采用各種新穎的創(chuàng)作手法,讓人在不同的景物刻畫中切身感受到詩人不同的情緒起伏。用散版和同音反復(fù)的方法創(chuàng)作了引子部分,讓聲音表現(xiàn)出由遠到近的層次感,給聽眾帶來一種悠揚又虛無縹緲的音樂氛圍。在第二小節(jié),又用琵琶的聲音表現(xiàn)了流動的江水,這種繁雜又富于變化的聲音,給人動態(tài)之感,讓作品輕松表現(xiàn)出天人合一的意境。作者用獨具特色的手法創(chuàng)作出的鋼琴作品闡述了中國傳統(tǒng)文化中的“天人合一”的思想,加強了音樂藝術(shù)的感染力。
二、中國傳統(tǒng)文學(xué)在鋼琴藝術(shù)作品中的體現(xiàn)
(一)《二十四詩品》的體現(xiàn)
《二十四詩品》是唐代司空圖編著的一部詩歌作品,專談詩歌美學(xué)風(fēng)格問題,形象描繪出各種詩歌風(fēng)格的特點,總結(jié)了二十四種詩歌風(fēng)格。這種方式化抽象為具體,為詩歌的創(chuàng)作、評價和欣賞等方面做出重大貢獻。司空圖的思維方式具有創(chuàng)新意義,不但推動了中國詩歌新方向的研究,而且增加了中國傳統(tǒng)文學(xué)的表現(xiàn)形式。林華則結(jié)合自身獨特的音樂天賦,用前奏曲和賦格鋼琴曲的形式生動形象地表現(xiàn)了《二十四詩品》中的所有不同風(fēng)格,從而為中國鋼琴藝術(shù)帶來新的動力和活力。在這一整部的作品里,每一首鋼琴曲都將詩歌風(fēng)格和音樂意境一一對應(yīng)。以鋼琴曲《典雅》為例,作為一首三聲部的賦格,運用十二音作曲法,集中表現(xiàn)了主題獨特的中國風(fēng)格。用心聆聽這套鋼琴曲,聽眾可以很自然地感受到《二十四詩品》中的詩歌氛圍。
(二)《陽關(guān)三疊》的體現(xiàn)
鋼琴創(chuàng)作者黎英海以唐代古琴曲《陽關(guān)三疊》為基礎(chǔ)創(chuàng)作了同名的鋼琴曲,這首樂曲產(chǎn)生于唐代,是根據(jù)著名詩人王維的《送元二使安西》譜寫而成的。這首詩歌形象地表現(xiàn)了“客舍”“朝雨”“柳色”“輕塵”等景物,表達了詩人和朋友離別時依依不舍之情。唐代在改編這首古琴曲時注重情感,反復(fù)彈奏吟唱美妙的旋律,因而十分扣人心弦。黎英海則采用了變奏曲的表現(xiàn)形式,在高、中、低三個聲部中反復(fù)集中表現(xiàn)作品主題,這種方法就是原來比較單一的主題層層深入。采用變奏曲的方法,不僅保持了原作品的情感,也更加清晰地表現(xiàn)了人物豐富的內(nèi)心世界和復(fù)雜的情感,讓鋼琴藝術(shù)和傳統(tǒng)文學(xué)達到和諧統(tǒng)一的境界。
三、中國鋼琴作品隊優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的傳承和發(fā)展
(一)中國鋼琴作品在社會教學(xué)的傳播作用
新的時代,中西方文化交流也必不可少,鋼琴隨著中西方文化交流逐漸傳入中國后受到了熱烈歡迎。特別是在中國進入到新階段,人們擁有較高的物質(zhì)生活水平,因而對學(xué)習(xí)和欣賞藝術(shù)的興趣更容易實現(xiàn),所以鋼琴是社會教學(xué)中必不可少的一部分。特別是最近一些年,我國陸續(xù)出現(xiàn)了李云迪、朗朗等鋼琴演奏家,讓鋼琴民眾了解也越來越深入人心。[3]比如現(xiàn)在很多中小學(xué)生參加興趣班都會選擇鋼琴,這些中小學(xué)生可能是出自于對鋼琴的愛好,也可能是迫于父母的命令進入了鋼琴學(xué)習(xí)興趣班。這不僅增加了民眾對鋼琴的認知度,而且推動了鋼琴作品發(fā)展的新紀元。在鋼琴的社會教學(xué)里,個人的鋼琴專業(yè)水平的主要依據(jù)是等級考核。音樂的“音”要求演奏者準確把握,而“樂”則要求演奏者要蘊含豐富的文化和情感。但令人遺憾的是,在考核和訓(xùn)練中,教師往往注重于前者,忽視了后者。如果在訓(xùn)練或考核中,教師一味地選擇西方鋼琴曲目中的經(jīng)典而忽略向?qū)W生滲透作品的文化以及營造音樂意境,盲目地訓(xùn)練使學(xué)生不能深切感受到其中的情感,最后會影響了實際演奏。我國在鋼琴作品中的創(chuàng)新就變得至關(guān)重要,中國傳統(tǒng)音樂作品具有豐富的人文情懷,可以為演奏者自然的營造意境糾正演奏者錯誤的音樂理解,避免誤區(qū),是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在琴鍵上隨指尖不停敲打翻涌,進一步提高演奏者豐富的表現(xiàn)力。
四、結(jié)語
綜上所述,音樂是我國傳統(tǒng)文化中不可缺少的一部分,也正是受到傳統(tǒng)文化的熏陶才得以多元化民族化地發(fā)展。鋼琴演奏作為音樂領(lǐng)域中最為重要的組成成分之一,也深受我國民族文化的感染。在鋼琴演奏的發(fā)展過程中,我國藝術(shù)創(chuàng)作者將中國傳統(tǒng)文化巧妙地融入鋼琴演奏之中,推動著世界鋼琴演奏向著多元化方向發(fā)展。鋼琴作品中的中國元素也逐漸得到廣大鋼琴愛好者的認可,這也是東西方文化之間進行交流的重要成果。
參考文獻
[1]胡臘妹,李勤.江西當(dāng)代民間音樂文化分析[J].江西社會科學(xué),2011.
作者簡介:曹琳(1988—),女,博士在讀,韓國湖西大學(xué),商丘職業(yè)技術(shù)學(xué)院,助教,研究方向:音樂鋼琴。