王松

前 言

很多人覺得國漫《哪吒之魔童降世》（以下簡稱《魔童降世》）好像是突然殺出來的“程咬金”，更多的人完全無法把哄孩子玩的動畫片，跟《魔童降世》這樣的“高端產(chǎn)品” 聯(lián)系在一起。

什么是國漫？國漫這些年歷經(jīng)了怎樣的成長？國漫為何突然在2019年爆發(fā)？國漫的未來又在哪里？本文以《魔童降世》為主題，講述一下國漫的前世今生。

1. 動畫和動漫

如前言中所說，動畫片一直被認(rèn)為是哄孩子的東西，我的家鄉(xiāng)還有個更“古老”的叫法，叫“小木偶”，即木偶戲的意思。不管把動畫片叫什么，或是對它持有何種看法，它們都是童年時(shí)期歡樂的源泉。

那些看動畫片長大的年輕人，也依舊對它們念念不忘。當(dāng)代年輕人就能隨口說出一大串動畫片的名字，比如《葫蘆娃》《舒克與貝塔》《小糊涂神》等等。

而動漫好像就不大一樣了，從字面上解釋，它是動畫和漫畫的意思。從20世紀(jì)末開始，有些國外的經(jīng)典動漫傳入國內(nèi)，比如《聰明的一休》《貓和老鼠》《飛天德》（也有譯作《狡猾飛天德》）等等，這會是一大串名字。同時(shí)國外的一些思想和文化，也被附帶在動漫中被引進(jìn)。比如說美國的“漫威”，它完全是一個美國文化的載體。

當(dāng)那些看動畫片和動漫的孩子們，漸漸長大成為了少年，同時(shí)互聯(lián)網(wǎng)普及之后，少年們很容易就接觸到美國的《變形金剛》、迪士尼動畫，日本的《海賊王》（也有譯做《航海王》）、《火影忍者》《死神》《銀魂》等等，又會是一大串名字。

《海賊王》等這些日本動漫，要比歐美的動漫更易于在國內(nèi)傳播。因?yàn)榧幢闳毡驹谝粋€半世紀(jì)前全面學(xué)習(xí)西方，但是日本從中國學(xué)去的文化內(nèi)核并沒有徹底遺失。所以在日本動漫中，會出現(xiàn)團(tuán)隊(duì)齊心協(xié)力合作這樣的設(shè)計(jì)，這些東西更容易讓中國的觀眾接受。

而歐美動漫則不同，比如《超人》《蝙蝠俠》，完全都是一個人的英雄世界，雖然看著是很精彩，可就是覺得有些情節(jié)很奇怪。而且覺得反面人物的心理活動實(shí)在有些不理解，主角也有時(shí)候太霸道、太不講理，總之很多地方讓人覺得有些不舒服。這是一種文化隔膜，甚至可以聽到兩個文明在內(nèi)心碰撞的聲音。

日本動漫能得到周邊國家觀眾的認(rèn)可，跟當(dāng)年的儒文化圈也有關(guān)系。由于《海賊王》這類動漫題材相對成熟，而且整整一代人是跟隨著這些動漫長大，一直到了青年時(shí)代，依舊不覺得它們幼稚。所以在幾乎一代人的心目中，動漫，代表著比動畫更加成熟，是適合青年人和中年人觀看的動畫形式。

這就意味著少年、青年時(shí)代沒有接觸過動漫的那代人，根本不了解動漫在年輕一代人心目中的情懷。所以在很長一段時(shí)間內(nèi)，只能從國外引進(jìn)動漫，國內(nèi)不管是從技術(shù)上，還是從心態(tài)上，都不能完成動漫制作。

可是國內(nèi)的觀眾跟日本動漫之間還是有些隔膜，只是這個隔膜相對西方的動漫小一點(diǎn)而已。直到喜歡動漫的那代人長大了，才出現(xiàn)了國內(nèi)團(tuán)隊(duì)制作出的動漫，一般把那些動漫稱之為國漫。國漫絕不是《喜洋洋與灰太狼》，也不是《熊出沒》，這些只能算是國產(chǎn)動畫片。而國漫是為80后、90后，甚至是一批靠前的00后設(shè)計(jì)的，往大了說它代表著當(dāng)代的文化氣息。

2007年春節(jié)期間，《秦時(shí)明月》這部動漫首次出現(xiàn)在觀眾面前，立即引起了動漫迷們的關(guān)注。這絕對是一部劃時(shí)代意義的動漫，甚至可以說是國內(nèi)第一部拿得出手的動漫。這也標(biāo)志著，喜歡動漫的那一代人，已經(jīng)有了創(chuàng)造自己喜歡的事物的能力。

只不過《秦時(shí)明月》雖然在技術(shù)上達(dá)到了國際水準(zhǔn)，但是它還有許多不成熟的方面。比如《秦時(shí)明月》好像還在照顧孩子的感受，其中一些生硬的搞笑場面，實(shí)在像是一篇不錯的小說中的一些三流劇情，讓人很不舒服。

這也是沒有辦法的事情，可以想象，那時(shí)候國漫還不被看好，而且動漫愛好者，還不一定能一下子接受國漫?！肚貢r(shí)明月》的制作團(tuán)隊(duì)肯定要謹(jǐn)慎一點(diǎn)，在觀眾年齡段的選擇上，為了避開青年觀眾的不確定性，制作團(tuán)隊(duì)干脆選擇了以少年觀眾為主。

此時(shí)國外的動漫市場已經(jīng)非常成熟，他們不只是制作技術(shù)上的成熟，更是制作團(tuán)隊(duì)上的成熟。就拿《海賊王》為例，它可以一周更新一集。這個工作量非常巨大，我在一份海報(bào)中看到，《海賊王》的全體制作人員參加十周年慶典，竟然坐滿了一個巨大的禮堂，目測制作人員起碼有七八百人之多。日本的動漫市場，也是出了名地發(fā)達(dá)，漫畫、動畫、動漫周邊等等，形成了一個成熟的動漫盈利體系。

而《秦時(shí)明月》，只能以一年或數(shù)年才更新一季的形式，呈現(xiàn)在大家面前。這就有一個很大的弊端，當(dāng)《秦時(shí)明月》第一季結(jié)束一段時(shí)間后，他的熱度會有所下降。當(dāng)?shù)诙鹃_播的時(shí)候，如果不能比第一季精彩，或者說跟第一季同樣精彩，也很難再達(dá)到第一季時(shí)的熱度。

這是普遍存在的一個現(xiàn)象，就拿日本動漫《記錄的地平線》為例，第一季的確很讓人驚艷；第二季的情節(jié)設(shè)計(jì)雖然也很巧妙，但總讓人覺得沒有第一季中組建“圓桌會議”以及跟NPC接觸的劇情精彩。

分季播放有很大的弊端，可是像《海賊王》《火影忍者》那樣一周一集地更新，也有一個巨大的弊端。以《海賊王》為例，自從“頂上之戰(zhàn)”后，好像感覺不到太大的新意了，而且出現(xiàn)了嚴(yán)重的拖劇情現(xiàn)象。再以《火影忍者》為例，自從“第四次忍界大戰(zhàn)”開始，也明顯能感受到拖劇情的現(xiàn)象。

喪失新意和拖劇情，是一周一更新的最大弊端，也是必然的弊端。就像同時(shí)期的網(wǎng)絡(luò)小說，各個事件的結(jié)構(gòu)都差不多，只是對爽點(diǎn)的一次又一次地復(fù)制，只不過事件的外殼完全不一樣了而已。所謂的事件外殼，就是主角接觸到的人物和觸發(fā)爽點(diǎn)的點(diǎn)。

之所以說這是必然的，是因?yàn)樗钠鶎?shí)在太過宏大，如果人物在前面的部分跟后面的部分差別太大，會造成更大的災(zāi)難。比如《海賊王》中的主角路飛，在前半部分一直嚷嚷著要當(dāng)海賊王，如果他在后來突然說想要當(dāng)“火影”（《火影忍者》中的主角鳴人的追求），那樣是不是更精彩我不知道，不過我知道《海賊王》和《火影忍者》的忠實(shí)粉絲，肯定會一起罵娘。

為了避免這樣的事件發(fā)生，一周一更新的弊端，總比引發(fā)顛覆性的災(zāi)難好。相對來說，像《秦時(shí)明月》這類的分季更新，制作團(tuán)隊(duì)有更多的時(shí)間對人物和情節(jié)進(jìn)行推敲，質(zhì)量上會更有保障，只是他們在每季一開始，都要用前幾集重新吸引觀眾的熱情。

而動畫電影，跟分季、分集的動漫又完全不一樣。國內(nèi)的首部動畫電影，可以追溯到20世紀(jì)60年代的《大鬧天宮》，不管是從藝術(shù)水準(zhǔn)，還是從制作水平上，都給中國的動畫電影創(chuàng)造了一個高峰?？梢哉f一直到現(xiàn)代的動畫電影，藝術(shù)水準(zhǔn)都無法跟《大鬧天宮》相媲美。

但是時(shí)代不同了，我們對動畫電影的要求也不同，就像《魔童降世》，它就是時(shí)代的產(chǎn)物。如果把《魔童降世》放到《大鬧天宮》的年代，它可能不會被人們所接受，而現(xiàn)在《大鬧天宮》也沒有《魔童降世》的熱度。不是說其中哪一部比較好，哪一部不好，而是這兩部完全不能放在一起做比較，因?yàn)樗鼈兇砹瞬煌臅r(shí)代。

2. 國漫的生長期

自從有了《秦時(shí)明月》，國漫市場就漸漸“活絡(luò)”了起來?！肚貢r(shí)明月》繼續(xù)連載的同時(shí)，出現(xiàn)了畫江湖系列，從畫江湖系列中，最能看出國漫的成長過程。

畫江湖的首部作品《俠嵐》的第一季，也是為少年們設(shè)計(jì)的，跟《秦時(shí)明月》一樣，《俠嵐》的開頭也很僵硬，而且并不如何吸引人。它的僵硬表現(xiàn)在那些搞笑的劇情，其實(shí)那些劇情實(shí)在是不好笑，卻又非得去做出搞笑的樣子，這讓人覺得很難受。觀眾們也是見過“世面”的，那個老鼠夾和耙子的梗，在《貓和老鼠》中見得多了！

在這一點(diǎn)上，《俠嵐》不如《十萬個冷笑話》“坦蕩”?！妒f個冷笑話》完全是在吐槽，它的情節(jié)就是為吐槽而設(shè)計(jì)的，所以《十萬個冷笑話》即便很扯，也并不會令人覺得不爽，相反還很樂意見到一些對不合理的事情吐糟。

這里要重新解釋一下吐槽，吐槽跟搞笑和幽默不一樣，搞笑就是令人發(fā)笑的手段，只要令人發(fā)笑，不管多低級、多搞怪的手段都無所謂。而幽默則具有一定的智慧，并巧妙地利用諷刺、夸張等手段，使人發(fā)笑的同時(shí)，還會得到一定的啟發(fā)和思考。

吐槽則不喜歡“拐彎”，對一些不合理之處直接就言明，直接就開懟。只不過不帶有懟的憤怒，而是以使人發(fā)笑的形式開懟。可以這樣區(qū)別這三者，“搞笑”是個喜歡吸引他人注意的毛頭小子，“幽默”是風(fēng)趣、睿智的大叔，“吐槽”是個聰明但情商不高的耿直少年。

吐槽的形式多見于日本動漫，其中的“集大成者”是《銀魂》?！妒f個冷笑話》另辟蹊徑，取得了很好的成績，特別是它的電影版，當(dāng)人們看到，“時(shí)光機(jī)”真的是一只雞的時(shí)候，觀眾們多少就會領(lǐng)略到吐槽和腦洞的“威力”。只是《十萬個冷笑話》還是不及《銀魂》優(yōu)秀，這可能跟兩國不同的影視文化有關(guān)系。

不管日本的影視作品還是動漫作品，人物刻畫都分外鮮明。比如說小混混這個角色，在國內(nèi)這種角色只要油腔滑調(diào)一點(diǎn)就行。而在日本影視作品中的小混混，一定是邁著夸張的外八字步，雙手抄著口袋，撇著嘴，帶著墨鏡，再染個深色調(diào)的頭發(fā)，好像是從娘胎里就帶著一股拽勁。

面對如此鮮明又刻意地設(shè)計(jì)，誰都會忍不住吐槽兩句，可以說那個刻板的大環(huán)境，讓日本動漫的“吐槽文化”分外突出。可能是熟能生巧的緣故，他們的吐槽設(shè)計(jì)非常聰明。而《十萬個冷笑話》的不足之處就在于此，它是為了吐槽而吐槽，而沒有發(fā)揮出吐槽的聰明。

再說回畫江湖系列，《不良人》的劇情設(shè)計(jì)和題材上，就已經(jīng)比《俠嵐》成熟很多。繼《不良人》之后，畫江湖又推出了三部國漫，分別是《靈主》《杯莫?！贰稉Q世門生》。其中的《換世門生》雖然是最晚推出的，卻讓人覺得有點(diǎn)“開倒車”。《換世門生》的開始有些僵硬，不是說人物僵硬，而是劇情的設(shè)計(jì)有些僵硬，不過繼續(xù)往下看也還說得過去。

而《杯莫?！穭t是我見過的武俠中的武俠，《不良人》雖然也很不錯，但是它在武俠氛圍上，比《杯莫?！仿赃d一籌。而且《不良人》被歷史的進(jìn)展所束縛了，加入歷史元素雖然有更好的代入感，但也使它必須按照歷史的進(jìn)展前進(jìn)，如果脫離了歷史進(jìn)程，會讓人覺得很不舒服。況且這兩部動漫中，已經(jīng)存在一個讓人不舒服的點(diǎn)，它們開了個“生死的玩笑”。

所謂“生死玩笑”，是指男女主角因?yàn)槠渲幸环剿廊?，另一方想盡辦法使其起死回生。這是一種老梗了，出現(xiàn)在一部動漫中，還是在一部武俠氛圍鮮明的動漫中，實(shí)在令人大跌眼鏡。相比之下，《靈主》則要“灑脫”得多，它的主題就是生死，這樣主角在碰到生死問題的時(shí)候，沒有《不良人》和《杯莫停》那種硌牙的感覺。

不管怎么說，《不良人》《杯莫停》《靈主》都已經(jīng)是很成熟的國漫。特別是《靈主》，這種玄幻類的題材，最能體現(xiàn)出動漫的優(yōu)勢。其實(shí)一些仙俠、玄幻類的題材，很不適合拍成電視劇，若是制作精良那還說得過去，但如果碰上善于生產(chǎn)五毛錢特效的劇組，那就沒法看了。

比如曾經(jīng)有這樣一個“經(jīng)典鏡頭”，某個角色一揮手，一團(tuán)紅色或黑色，或是其他什么顏色的霧氣一樣的東西就被“發(fā)射”出去。那些修煉了“仙術(shù)”的人，難道是加濕器么？噴來噴去噴個沒完。還有對于道具的設(shè)計(jì)，實(shí)在是慘不忍睹，不是給一件道具打上背光，它就變成“仙器”了，難道劇組就沒有發(fā)現(xiàn)，角色們手中的“仙器”，一點(diǎn)兒“仙氣兒”也沒有么？

所以在電視劇、電影中很難搞定的特效，在動漫中卻不是那么難搞。關(guān)于這一點(diǎn)《靈主》不是個很好的例子，因?yàn)椤鹅`主》中角色的交手，偏向于武俠。用《斗羅大陸》來舉例最合適，如果把《斗羅大陸》拍成電視劇，先不說情節(jié)的設(shè)計(jì)，單說如果特效處理不好，就絕對會成為一部爛劇。

據(jù)我所知，還真的有人要拍電視劇版，只能說自求多福吧。

在電視劇中讓人頭疼的一些問題，在動漫中解決起來卻并不難。比如說《斗羅大陸》中“武魂”的描繪，那些“武魂”有動物、有植物，有的出現(xiàn)在手掌里，有的在身后形成一個虛影。動漫本身就偏虛，所以它出現(xiàn)一些虛幻的鏡頭，并不會讓人覺得不舒服。

而換成是真人拍攝的電視劇就不一樣了，即便電視劇的特效做得再好，一個真人的手中，冒出來一個虛幻的“武魂”，也有種跳戲的感覺。仿佛演員們隨時(shí)都能喊出“看法寶！”之類的臺詞。

至于動漫版《斗羅大陸》，也同樣存在很多詬病，比如說角色召喚“武魂”的場景，頗有點(diǎn)“數(shù)碼寶貝”變身的意思。再比如《斗羅大陸》中級別的設(shè)計(jì)，總讓人覺得有種游戲的即視感，有好多次都讓人覺得，這就是一個游戲，主角要想盡辦法練級，而大師、不動明王這些角色，就是發(fā)布任務(wù)，或者需要“過劇情”的NPC。

還有每每角色出招的時(shí)候，都要大聲喊出自己招式的名字，這就好像是在大喊：別動！老子要過去打你了！哎呀，你……你別動，你一動就打不到你了！

雖說《斗羅大陸》有很多讓人吐槽的地方，不過這些在一部爛劇面前，完全微不足道。況且《斗羅大陸》的劇情還是比較吸引人。其實(shí)承認(rèn)喜歡看《斗羅大陸》很暴露年齡，《斗羅大陸》的小說產(chǎn)生于那個大篇幅網(wǎng)絡(luò)小說泛濫的時(shí)期。而現(xiàn)在由于看網(wǎng)絡(luò)小說的主體，從網(wǎng)站變成了手機(jī)APP，那些動輒幾百上千萬字的網(wǎng)絡(luò)小說越來越不合讀者的胃口。

就像前面所說的那種一周一更新的動漫作品一樣，大篇幅的網(wǎng)絡(luò)小說對爽點(diǎn)的復(fù)制更加明顯。這種網(wǎng)絡(luò)小說會漸漸退出網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的舞臺，已經(jīng)是個不爭的事實(shí)，而故事結(jié)構(gòu)更緊湊、篇幅在20萬字上下的網(wǎng)絡(luò)作品，越來越受到大家的青睞。這是科技給文化和閱讀需求帶來的一個巨大變化。

所以很多人對于《斗羅大陸》，除了對動漫的喜愛，還有一些對當(dāng)年追小說時(shí)的懷念。說了這么多，大家應(yīng)該能看得出來，國漫的成長跟國內(nèi)的文化發(fā)展息息相關(guān)。國內(nèi)的文化越開放，越發(fā)展，國漫就會越發(fā)成熟。

時(shí)至今日，國漫雖然還沒有進(jìn)入百家爭鳴的盛況，但已經(jīng)開始朝多元化發(fā)展。畫江湖系列是一個方向，《斗羅大陸》和動漫版《斗破蒼穹》是另一個方向。把《斗羅大陸》和《斗破蒼穹》放在一起，不是因?yàn)閮烧叨肌靶铡倍?，而是兩者都是由紅極一時(shí)的網(wǎng)絡(luò)小說改編而成的。

《斗破蒼穹》的玄幻感很強(qiáng)，在這一點(diǎn)上它比《斗羅大陸》要高明，因?yàn)椤抖妨_大陸》的題材太雜亂，有一種扯不開斬不斷的感覺?！抖菲粕n穹》就不細(xì)說了，因?yàn)檫€有一部不得不說的國漫，那就是《魔道祖師》。

《魔道祖師》從去年7月份開播，也是由一部網(wǎng)絡(luò)小說改編，可以說它是國漫進(jìn)一步成熟的標(biāo)志。其實(shí)在《魔道祖師》之前，就出過如《一人之下》等一些優(yōu)秀的平面國漫，只不過《魔道祖師》把平面國漫推到了一個高峰。

《魔道祖師》吸引人的地方有很多，比如說對蓮花塢，特別是對云深不知處（地名）那條清澈小溪的描繪。小溪的水流不急不緩，一旁的石臺階縫隙中點(diǎn)綴著些小草，這幅畫面一看就讓人覺得可以靜心凝神。

還有些細(xì)節(jié)方面的設(shè)計(jì)也很精彩，比如第一集中那頭叫“小蘋果”的毛驢，魏無羨裝瘋賣傻，含光君出現(xiàn)的情景等等。這些細(xì)節(jié)方面的處理，也都很吸引人。

而《魔道祖師》另一個功勞是，它培養(yǎng)了一批國漫的女觀眾。一直以來，動漫都好像是宅男的標(biāo)配，這么說不能全對，只能說有些動漫是宅男的標(biāo)配。國外就有許多針對女性，或者考慮到女性感受而設(shè)計(jì)的動漫，而在國內(nèi)，《魔道祖師》給“男女通殺”的國漫開了個好頭。

以上便是國漫大體的發(fā)展歷程，那么國漫電影，又是怎么一步步走到《魔童降世》的水準(zhǔn)的？

3. 《魔童降世》中的共鳴點(diǎn)

前面說過，中國的動畫電影可以追溯到20世紀(jì)60年代的《大鬧天宮》，之后還出過許多經(jīng)典的動畫電影和短片。比如《嶗山道士》《人參娃娃》《神筆馬良》《邋遢大王》等等。

而近幾年的動畫電影作品，跟那個時(shí)期的動畫作品相比，完全是兩個樣，好像兩者中間有一個巨大的斷層。形成這個斷層的原因，前面我也簡單提到過，在接觸到國外比較成熟的動漫之前，人們都認(rèn)為動畫就是哄小孩玩的東西。當(dāng)年輕一代對動漫有了獨(dú)到的情懷，對動畫電影的認(rèn)識也隨之產(chǎn)生了翻天覆地的變化。

另一個導(dǎo)致斷層的原因，是從20世紀(jì)末開始，我們的社會進(jìn)行了巨大的改革，人文思想有了巨大的變化。特別是意識形態(tài)的變化，使我們在文化和行為上，發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變。

而《魔童降世》，就是這次轉(zhuǎn)變中的“集大成者”，或者說集中的表現(xiàn)者。有人一直奇怪，在《魔童降世》之前，也有幾部不錯的現(xiàn)代動畫電影，其中《大魚海棠》的藝術(shù)性，似乎要超過《魔童降世》。那為什么偏偏是《魔童降世》，取得了如此優(yōu)異的成績？

原因在于，《魔童降世》中的共鳴感。

現(xiàn)在，那些喜歡看《葫蘆娃》的小朋友們已經(jīng)長大成人，并會在接下來的一二十年里，漸漸成為社會和國家的頂梁柱。但是這一代人，是特殊的一代人，這代人在成長過程中，目睹了整個社會的巨大變革。特別是傳統(tǒng)的家庭觀念被打破，大多數(shù)人都變成了獨(dú)生子女，完全沒有了親生兄弟姐妹的概念。

在《魔童降世》中，就完全沒有提到哪吒“傳統(tǒng)意義”上的兩個哥哥：金吒和木吒。而且李靖兩口子都叫哪吒“吒兒”，又一次凸顯了哪吒的獨(dú)特性，當(dāng)然也可能是叫他“哪兒”，好像是在詢問什么。不管怎么說，《魔童降世》使觀眾幾乎忘記了哪吒還有兩個哥哥。

因?yàn)椤靶值荦R心”的故事構(gòu)造，已經(jīng)是現(xiàn)代年輕人很陌生的東西，而“朋友情長”才能引發(fā)年輕觀眾們的共鳴。

再看《魔童降世》中對哪吒的設(shè)計(jì)，他是個人人避之不及的魔童。這一點(diǎn)跟傳統(tǒng)神話故事中的哪吒稍有不同，神話故事中的哪吒是個三年才降世，一降世就是肉球的怪胎。怪胎一般都不是很討喜，甚至自己也會討厭自己是怪胎。但是魔童不同，他天賦異稟，即使是不好的天賦，那也是“異稟”！

請注意，這正是現(xiàn)代的年輕人，在少年或者青年時(shí)期所向往的。由于這一代人，特別是獨(dú)生子女，他們的內(nèi)心世界都非常孤獨(dú)，這使得他們在內(nèi)心認(rèn)為自己跟他人不同，或是自己在某些方面比他人更強(qiáng)。即使是比他人更加邪惡、更加壞，都會是令人欣慰的一件事。一直到步入社會，這種心理雖然在與社會的碰撞中，被打磨去了很多，但是他們依舊更喜歡特立獨(dú)行。

這正是《魔童降世》中，走進(jìn)人們心坎兒里的東西。哪吒的父母不懂他，太乙真人不懂他，跟他年齡相仿的孩子不懂他，陳塘關(guān)的百姓不懂他。是的，誰也不懂哪吒的內(nèi)心世界，這才是最大的共鳴！

我們這一代年輕人不正是如此么？父母與我們在年齡和思想上都有巨大的代溝，沒有兄弟姐妹可以提供心理上的溝通，使我們變成了一座座孤島。每個人的內(nèi)心世界都是獨(dú)特的，誰也不懂我們。

這時(shí)候敖丙的出現(xiàn)，好像給哪吒內(nèi)心中陰暗的孤島，帶來了一絲光明。可是“朋友”這個概念又太復(fù)雜，加上現(xiàn)在是個道德敗壞的世道，誰不會遭到朋友的欺瞞和背叛？最后敖丙能跟哪吒共同抗拒天雷，實(shí)在是對朋友關(guān)系的一種向往。

那么說我們這一代就是心理陰暗、孤立的一代？也不對，我們的另一面在哪吒身上也表現(xiàn)得淋漓盡致。哪吒不僅僅只有孤獨(dú)，同時(shí)他還希望被他人認(rèn)可，所以李靖夫婦騙他跟太乙真人學(xué)藝，是為了以后能降妖除魔，保護(hù)陳塘關(guān)。哪吒便專心跟著太乙真人學(xué)藝，雖然后來還是逃出了“江山社稷圖”，但他在攻擊海夜叉的時(shí)候，是真的想要降妖除魔，保護(hù)那些對他有偏見的人。

后來又遭到大家誤解，李靖說能跟大家解釋關(guān)于海夜叉的誤會，哪吒的偷笑，更能說明他希望得到大家的認(rèn)可?？墒瞧譀]人懂哪吒，也沒有幾個人嘗試著去懂哪吒，這樣的悲劇，是整整一代人的悲劇。

可是哪吒，或者說這一代年輕人，并沒有因此而氣餒。即使哪吒受到大家排擠和誤會，卻還能念念有詞：我是小妖怪，逍遙又自在。殺人不眨眼，吃人不放鹽……

這完全是一種處在悲劇中的自我調(diào)侃。這不是隨波逐流，也不是破罐子破摔，而是有了這種調(diào)侃，面對那些不懂自己的人，面對這個不懂自己的世界的時(shí)候，才能看到希望。

4.《魔童降世》中的亮點(diǎn)

四川口音的太乙真人、口吃的申公豹，完全打破了修仙者那種正兒八經(jīng)、道貌岸然的形象。說到太乙真人，讓人想到了《十萬個冷笑話》中，發(fā)生在太乙真人身上的段子。說太乙真人首次見到李靖，他遞給李靖一張名片，李靖接過名片念道：乾元山金光洞，太2真人……

剛開始看到這個段子的時(shí)候，完全是看一次笑一次。而在《魔童降世》中，太乙真人也提供了不少笑點(diǎn)。首先說太乙真人的形象設(shè)計(jì)，他哪像是個真人？完全像是村頭那個養(yǎng)豬的太乙大傻。

現(xiàn)代的動漫如果用到傳統(tǒng)人物，必須要給傳統(tǒng)人物做“再加工”。利用傳統(tǒng)人物是為了有更好的帶入性，但是現(xiàn)代人們的意識觀念，已經(jīng)不太愿意接受那些純粹的傳統(tǒng)人物。

比如說李靖這個人物，小時(shí)候我在看《封神演義》的時(shí)候，就覺得天下怎么還有這種沒責(zé)任心的父親？孩子調(diào)皮闖了禍，李靖大人不是想辦法征得受害者的原諒，或者想辦法教育一下哪吒，而是他把自己摘得一干二凈，就沒他什么事了。

更可氣的是，李靖還把哪吒帶到石磯那里送死，哪吒自然不能束手待斃，抄家伙就跟石磯開打。兩人在打斗的時(shí)候，石磯說：“李靖，不管你屁事，快滾吧！”李靖真的就屁顛屁顛回陳塘關(guān)了！而且殺人不過頭點(diǎn)地，后來李靖又打毀了哪吒的塑像，這就有點(diǎn)過分了，他跟哪吒有什么深仇大恨？竟然把哪吒恨成這樣？

最可氣的是，后來太乙真人把哪吒“滿血復(fù)活”，哪吒要找李靖“說道說道”，即便哪吒遭遇了不公平對待，也沒人站在哪吒這邊。最后燃燈道人把玲瓏塔送給李靖，哪吒才被迫低頭，還得認(rèn)錯。最后李靖竟然還成為了什么托塔李天王。

如果一個父親認(rèn)為孩子的調(diào)皮，跟自己沒有半毛錢關(guān)系，而且后來孩子惹了禍，別人找上門來，不去護(hù)著自己孩子，任由他被別人打罵也就算了，還認(rèn)為這是孩子罪有應(yīng)得。這還真是個“好父親”的典范！如果說神仙就是這種“炕頭王”的水準(zhǔn)，實(shí)在不怎么樣，難怪孫悟空后來要大鬧天宮。

長大后我才明白，《封神演義》是父權(quán)時(shí)代的產(chǎn)物。在那個“父為子綱”的年代，父親的地位是不容置疑的。即便父親犯了錯，兒子也只有勸、求這樣的消極糾錯機(jī)制，兒子一旦不乖順，就會被扣上一頂不孝的大帽子。

現(xiàn)代的父子、父女關(guān)系，已經(jīng)由原先的“父權(quán)時(shí)代”，變成了“奶爸時(shí)代”。所以李靖的傳統(tǒng)形象已經(jīng)并不討喜，而為孩子擔(dān)憂、甘愿替孩子承受天雷咒的“現(xiàn)代李靖”形象，更能被大家所認(rèn)可。如果硬要保持李靖的傳統(tǒng)形象，那就會令人懷疑，李靖是不是哪吒的親爹？

其實(shí)改造傳統(tǒng)形象，是個很難把握分寸的工作。如果改得不夠多，就會不討喜；如果改得太現(xiàn)代化，就會失真。這實(shí)在是一門很見功夫的技巧。

父親的形象改變了，母親的形象也相應(yīng)發(fā)生了變化?！赌凳馈分校倪傅哪赣H更像是個女強(qiáng)人。父親不在家，母親工作忙，或者父親和母親的工作都很忙，這也是20世紀(jì)末我國父母的真實(shí)寫照。

以筆者自身為例，小時(shí)候只有吃晚飯的時(shí)候才能見到父母，有時(shí)候父親上夜班，連晚飯都不能一起吃。他們的工作好像永遠(yuǎn)都忙不完，我記憶里只有7歲和9歲那年，帶我去公園和一個森林公園各玩過一次。21年后的今天，7歲那年在公園里坐電動玩具的情景，我還依稀能記得，足見童年時(shí)全家一起出去玩實(shí)在是稀缺記憶。

獨(dú)生子女的另一個現(xiàn)象，是孩子一下子少了很多，同時(shí)玩伴也立即減少。父母又忙工作，造成孩子內(nèi)心成為孤島，實(shí)在是再正常不過的事。再后來，我寧愿在家做作業(yè)，也不愿意去參加一些社交活動。

不過話又說回來，作為當(dāng)事人之一，我覺得這個現(xiàn)象，并沒有那些教育家說得那么嚴(yán)重，這反而讓我養(yǎng)成了獨(dú)立思考、深入思考的好習(xí)慣。后來住校后，我發(fā)現(xiàn)獨(dú)生子女的情況跟我差不多，而且?guī)缀鯖]人埋怨自己的父母。因?yàn)楹⒆訉τ诟改傅母星?，跟父母對孩子的感情一樣多?/p>

5.《魔童降世》的內(nèi)核和價(jià)值觀

《魔童降世》為什么會得到大家的認(rèn)可？除了那些共鳴點(diǎn)、對人物的塑造、對現(xiàn)代的真實(shí)寫照之外，還有它的價(jià)值觀。

之前有一部叫《大圣歸來》的動畫電影，跟《魔童降世》的題材差不多。隨著人們被西方思想的進(jìn)一步影響，孫悟空的形象，也在人們的心目中悄然發(fā)生著變化，或者說人們希望給孫悟空這個神話人物新的詮釋。

這是必然的，現(xiàn)代社會思想進(jìn)一步解放，人們對自由、權(quán)益有了全新的認(rèn)識。即便沒有這樣的思想解放，沒有這樣的全新認(rèn)識，大多數(shù)人一想到孫悟空，腦海里出現(xiàn)的肯定也是美猴王或者齊天大圣這兩個“頭銜”。而孫悟空被吸收為“體制內(nèi)”的成員后，“最高行政長官”如來給他的封號斗戰(zhàn)勝佛，則排在很靠后的位置，甚至在弼馬溫和孫行者的后面。

人們把自己困在了社會這個體系中之后，追逐自由便成為了一種天性，所以在《大圣歸來》中，觀眾們看到孫悟空掙脫手腕上的鐵索（法?。┑臅r(shí)候，覺得很暢快。那是因?yàn)樵谏钪?，每個人的頭上都有一頂金箍圈，能從中掙脫是令人向往的一件事。

《大圣歸來》所傳達(dá)的價(jià)值觀，很符合現(xiàn)代人的價(jià)值觀，只可惜它后半段的情節(jié)實(shí)在過于老套，讓整個后半段垮掉了?！赌凳馈匪鶄鬟_(dá)的價(jià)值觀，跟《大圣歸來》基本相似，不過《魔童降世》的表現(xiàn)力，卻比《大圣歸來》強(qiáng)悍很多。特別是哪吒那句吶喊“去他個鳥命”，實(shí)在是直指人心，這比單純對命運(yùn)反抗的表演，更能打動觀眾。

所以未來的動漫，不僅要有一個符合當(dāng)代人行為意識的價(jià)值觀，它的表現(xiàn)手法也要足夠直指人心。這個內(nèi)核非常關(guān)鍵，如果內(nèi)核過于傳統(tǒng)化，就會造成跟觀眾的脫離，使它成為一個雞肋。

比如最近幾年興起的一些描繪才子佳人的“水墨動漫”，其實(shí)它除了畫面好看一點(diǎn)，其他方面并不怎么吸引人。但是由于它手握著中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式這把“尚方寶劍”，誰也不敢說它什么。

其實(shí)傳統(tǒng)藝術(shù)形式并沒有大家想象中那么沒落，就像現(xiàn)在出去旅游，除了看自然風(fēng)光，文化風(fēng)光也是一道不可錯過的“風(fēng)景”。比如去河南除了去嵩山，還可以聽一聽豫劇。去天津除了坐坐“天津之眼”，看看瓷房子、五大道，還可以去聽段相聲或者快板。筆者去天津旅游的時(shí)候，沒有聽到快板就覺得挺遺憾。

去陜西可以聽一聽秦腔，去四川可以聽一聽川劇，欣賞一下變臉，去蘇杭可以聽聽蘇州評彈，這都是一些很好的文化享受。喜歡這些藝術(shù)形式的人自然會喜歡，不喜歡的人即便強(qiáng)加給他，他還是不喜歡。

在未來，我們要有擁抱世界的胸懷，如果過于強(qiáng)調(diào)自身的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，就等于是將整個世界拒之門外。

回到主題，我所說的內(nèi)核，是一個文化內(nèi)核，或者說時(shí)代的內(nèi)核。這個內(nèi)核不單單是動畫電影的內(nèi)核，許多其他傳媒形式也一樣通用。比如前一陣成績不是太好的《上海堡壘》，并不是說它的制作或者演員團(tuán)隊(duì)的問題，而是說這部電影根本沒有把握住科幻的內(nèi)核。

最精妙的科幻，足可以顛覆讀者或觀眾的價(jià)值觀和世界觀。次一級的科幻，才是對人性、生命、哲學(xué)、社會等等的解讀和感悟。再次一級，就是很一般的科幻，才是神秘、戰(zhàn)爭、熱血等等，這些隨處可見的東西。《上海堡壘》令人很痛心的一點(diǎn)是，這么大的制作，竟然沒找個真正懂科幻的人參與其中。

內(nèi)核，是動漫的核心或者靈魂，這是一個最難把握，卻一定要把握好的點(diǎn)。這一點(diǎn)非常重要，其次才是情節(jié)的表現(xiàn)力，或者說張力。

關(guān)于表現(xiàn)力這方面的問題，再以《大魚海棠》為例，不可否認(rèn)，《大魚海棠》是一部畫風(fēng)唯美、恬靜，人物飽和有力的動畫電影。這樣一部動畫電影，卻垮在了情節(jié)實(shí)在太俗套上。

其實(shí)《大魚海棠》的這個發(fā)展方向，可以參考宮崎駿老師的動畫電影，用《千與千尋》和《大魚海棠》做對比，就能看出俗套在哪里?！洞篝~海棠》中的主角又在開“生死玩笑”，而《千與千尋》則不然，在宮崎駿老師勾畫出的世界中，男女主角各自有各自的煩惱和麻煩，兩個人互相幫襯著解決了那些麻煩和煩惱，并在潛移默化中，有了脫胎換骨的成長。

要完成角色成長，或者推動劇情的發(fā)展，或者證明角色之間的情感，就一定需要用生死為媒介么？不一定吧?！肚c千尋》比《大魚海棠》的高明之處就在這里，生死攸關(guān)不是每個人能遇到的，但是煩惱和麻煩卻是每個人都能遇到的。宮崎駿老師的高明之處也在于此，我們已經(jīng)厭煩了那些生死離歌，而恰恰是那些引發(fā)共鳴的、沒有脫離生活太遠(yuǎn)的東西，才更能直指人心。

《魔童降世》跟《大魚海棠》的方向不太一樣，當(dāng)太乙真人騎著豬出現(xiàn)的時(shí)候，我們就知道《魔童降世》沒有那么嚴(yán)肅。不是說動漫不能嚴(yán)肅，而是說歡脫的氛圍，很容易讓觀眾進(jìn)入動漫的情景中。

而且很關(guān)鍵的一點(diǎn)是《魔童降世》的后半段沒有垮掉，這實(shí)在令人松了口氣。特別是最后太乙真人和哪吒，以及申公豹和敖丙兩兩對陣的那一段，如果這時(shí)候申公豹召喚出一只放著黑煙的巨大虛擬豹子，而太乙真人召喚出一個放著金光的大仙，兩人一出手就將一座山鏟平，跺跺腳就能山崩地裂，那這一段就完全垮掉了。

《魔童降世》的處理非常巧妙，特別是雙方在江山社稷圖里打斗時(shí)，敖丙不小心將四個人凍在一個冰球里，太乙真人和申公豹放屁和吹氣的那一段，實(shí)在令人捧腹大笑。最后的對決不一定要那么正氣凜然，那么正邪不兩立，反面人物申公豹，以及龍王、敖丙等等，他們也有他們的訴求，而且誰都知道，他們的訴求很合理。

當(dāng)然，《大魚海棠》的發(fā)展方向也很不錯，只是這個發(fā)展方向?qū)η楣?jié)和內(nèi)核的要求非常高，那是一個更能考驗(yàn)制作團(tuán)隊(duì)的難題。

我先說了《大圣歸來》，又說《魔童降世》，再說《大魚海棠》，最后說《魔童降世》，都是在一貶一揚(yáng)，不是說在凸顯《魔童降世》，而是前面的兩部確有許多不足之處。況且《魔童降世》也并不是那么盡善盡美，只能說相對而言做得很不錯。

在《魔童降世》的最后，播放了《姜子牙》的預(yù)告片，顯然這是一個系列的國漫電影，希望《魔童降世》的制作團(tuán)隊(duì)，能在這個系列中繼續(xù)成長。

至于明年上映的《姜子牙》，不知道主題是不是申公豹提出的，妖仙和人仙的不公平待遇問題。不過《魔童降世》的成功，給了《姜子牙》巨大助力的同時(shí)，又給了它巨大的壓力，如果《姜子牙》不能更加精彩，甚至只是同樣精彩，可能都沒有《魔童降世》所能達(dá)到的熱度。

6. 對國漫未來的期許

令人期待的是，按照國漫現(xiàn)在的發(fā)展速度，可能在不久的將來，就能進(jìn)入百家爭鳴的盛況?！洞篝~海棠》是一個方向，《大圣歸來》《緣起》《魔童降世》又是一個方向，還有很多其他的發(fā)展反向，比如之前提到過的《秦時(shí)明月》、畫江湖系列以武俠為內(nèi)核的發(fā)展方向，《斗羅大陸》《斗破蒼穹》的發(fā)展方向。

而《魔道祖師》其實(shí)應(yīng)該跟《斗羅大陸》這個方向區(qū)分開來，首先它代表的應(yīng)該是2D動漫。不是說3D動漫的時(shí)代來臨后，2D動漫就死了，它依舊能大放異彩，《魔道祖師》就比許多3D國漫要精彩。

另一方面，《魔道祖師》代表的又是以情節(jié)引人入勝的方向，這是它很獨(dú)到的一面。要知道這是一部仙俠國漫，這個題材不大可能引發(fā)觀眾的共鳴，所以它就干脆放棄了共鳴，以曲折又恰到好處的劇情吸引觀眾的眼球。

在這一點(diǎn)上《魔道祖師》做得很到位，不管是魏無羨的遭遇，還是那種正中有邪、邪中帶正的把控，都恰到好處。還有一部以情節(jié)吸引人的動漫，叫《端腦》，那是一部科幻類或者帶有科幻元素的國漫，不過它主要還是以推理、腦洞為主題。

其實(shí)《端腦》的這個方向也不錯，正好國內(nèi)的科幻事業(yè)也在成長期，而國內(nèi)的大部分導(dǎo)演又都不會拍科幻電影，或者電視劇。如果把科幻交給國漫，或許是個不錯的選擇。

比如劉慈欣老師的《三體》要拍成電視劇，就挺讓人擔(dān)憂的。有很多仙俠、玄幻類的小說，改編成電視劇效果都不盡人意。這是因?yàn)?，那都是些幻想類小說，它的核心是一個“想”字，或者可以形容為虛構(gòu)。往往在看小說的時(shí)候，讀者的想象力能跟小說的情節(jié)遙相呼應(yīng)，產(chǎn)生很不錯的效果，而一看到電視劇，就完全“無感”了。

這是因?yàn)殡娨晞±锏娜宋?、道具都是真?shí)的，它完全阻斷了可以散發(fā)想象力的空間，也就是說電視劇的本身，就喪失了仙俠、玄幻的內(nèi)核。所以我為《三體》的電視劇版感到擔(dān)憂，更害怕導(dǎo)演的功力不夠，無法把《三體》中那種顛覆世界觀和價(jià)值觀的內(nèi)核給拍出來。

從《秦時(shí)明月》到《魔道祖師》，從《龍騰虎躍》（《秦時(shí)明月》的電影版）到《魔童降世》，它們的主體都以虛構(gòu)為主。而言情、都市這類的類型，卻并不適合國漫，因?yàn)閯勇巧l(fā)想象力的產(chǎn)物，電視劇這種實(shí)體影視很難觸及的虛構(gòu)面，才是動漫的優(yōu)勢。所以動漫的另一個發(fā)展的大方向，應(yīng)該是以想象力為核心?？梢远喔木幰恍┏墒斓幕孟腩愋≌f，來充實(shí)國漫，飽滿國漫。

結(jié)語

本文中提到的國漫都是些有代表性的國漫，還有一些未提到的國漫，一種是筆者沒有觀看過的，一種是國漫中的失敗品。

先說前者，據(jù)朋友說《觀海策》《萬界仙蹤》等等國漫也都挺不錯的，只是筆者是個以寫科幻小說為生的作者，這種類型的小說很耗腦力和精力，我雖然很喜歡動漫，卻也沒時(shí)間去一一觀看。當(dāng)然這也從側(cè)面說明，國漫事業(yè)正蓬勃發(fā)展，因?yàn)榫驮趲啄昵?，我還能拍著胸脯說：“所有的國漫我全都看過?！?/p>

現(xiàn)在就不敢這么說了，有時(shí)候跟朋友聊天，有些國漫的名字我聽都沒聽說過。這一點(diǎn)非常危險(xiǎn)，再往后退一步，我都要變成偽國漫迷了。

至于一些失敗的國漫，比如說《尸兄》，有人說《尸兄》是被禁播的。這個說法是不是謠言我不知道，不過《尸兄》實(shí)在是越來越讓人看不下去。

《尸兄》的失敗，可以歸結(jié)為它太注重迎合觀眾的口味，結(jié)果在各種口味之間搖擺，完全喪失了吸引人的內(nèi)核。前面說過，一部好的動漫，它的內(nèi)核要符合時(shí)代的價(jià)值觀，以及擁有當(dāng)代的文化內(nèi)涵。

這些內(nèi)核都是籠統(tǒng)性的，是可以大范圍引起共鳴的東西。而絕不是那種細(xì)節(jié)上或者臨時(shí)起意的共鳴，作為反面例子，《尸兄》可謂演繹得淋漓盡致。當(dāng)時(shí)蘿莉很火，那就在動漫中設(shè)計(jì)個蘿莉，超能力也很火，那就加入超能力。結(jié)果《尸兄》變成了個“雜貨鋪”，完全喪失了核心價(jià)值觀。

不過失敗并不可怕，畢竟國漫是在一個成長期，不走彎路是不可能的。說一千道一萬，我希望國漫能越來越成熟，同時(shí)我也希望出現(xiàn)一些科幻題材的國漫，因?yàn)閺睦硇钥创f事萬物，從源頭看待萬事萬物，正是現(xiàn)在的年輕人所缺少的一環(huán)。