戴榕澤
摘要:在油畫民族化探索的道路上,吳冠中不斷求新求變。20世紀(jì)70年代,他的油畫創(chuàng)作獲得了新突破,逐漸達(dá)到情感與形式的完美融合,《長(zhǎng)江三峽》是其這一階段的代表作之一。筆者試圖溯源《長(zhǎng)江三峽》的創(chuàng)作背景、寫生過(guò)程,結(jié)合草圖分析作品的藝術(shù)特征及吳冠中獨(dú)特的寫生方式以及三峽風(fēng)景在20世紀(jì)70年代之后的意義轉(zhuǎn)變,并結(jié)合吳冠中自身關(guān)于藝術(shù)探索的文章,論述《長(zhǎng)江三峽》在藝術(shù)家個(gè)人油畫民族化生涯中的重要意義。
關(guān)鍵詞:吳冠中,《長(zhǎng)江三峽》,三峽寫生,油畫民族化
一、“三峽”成為新中國(guó)主題創(chuàng)作之重要部分
1949年中華人民共和國(guó)成立后,國(guó)家步入全面建設(shè)時(shí)期,鐵路、公路、水庫(kù)建設(shè)以及鋼鐵生產(chǎn)等相繼展開(kāi)。位于長(zhǎng)江中上游且自古就有“重巖疊嶂,隱天蔽日”之稱的三峽,自然成為“人定勝天”的規(guī)劃對(duì)象。1956年,三峽科考工作全面展開(kāi),以《人民長(zhǎng)江》為主的專業(yè)刊物開(kāi)始頻繁刊發(fā)三峽科考文件,《人民日?qǐng)?bào)》也對(duì)其工作進(jìn)行報(bào)道。1958年,毛澤東主席和周恩來(lái)總理先后到三峽進(jìn)行實(shí)地考察,并圍繞三峽水利樞紐召開(kāi)會(huì)議。在藝術(shù)創(chuàng)作方面,長(zhǎng)江流域規(guī)劃辦公室根據(jù)毛澤東主席“高峽出平湖”一語(yǔ),組織開(kāi)展萬(wàn)里長(zhǎng)江群眾創(chuàng)作活動(dòng)。之后,諸多藝術(shù)家與藝術(shù)團(tuán)體不斷地將三峽作為寫生深入新時(shí)代、新生活的“朝圣”之地,創(chuàng)作出大量?jī)?yōu)秀作品。
1960年9月,以傅抱石、錢松嵒等人為首的中國(guó)畫家們得到江蘇省政府支持,開(kāi)啟了兩萬(wàn)三千余里的寫生活動(dòng),三峽是其路線中的重要一環(huán)。根據(jù)20世紀(jì)60年代前后的中國(guó)畫“生存”狀況可知,突破畫案、走向生活是他們拯救中國(guó)畫、獲得關(guān)注的首要條件。此外,這時(shí)的三峽早已不再是純粹的風(fēng)景,而是經(jīng)過(guò)了“改造”、建設(shè)且被國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人的詩(shī)詞賦予了政治意味。傅抱石等人寫生于此,踐行了新觀念、新實(shí)踐,也是將風(fēng)景畫與革命話語(yǔ)結(jié)合起來(lái)的具體實(shí)踐。
是年11月13日,寫生團(tuán)到達(dá)三峽。據(jù)黃名芊記述:“當(dāng)‘民眾號(hào)’客輪過(guò)西陵峽時(shí),錢松嵒、宋文治、傅抱石等先生都到艙外觀看,或用筆記錄,或默記于胸,由于視線移動(dòng)則擇他處彌補(bǔ)?!盵1]船行三峽途中,中國(guó)畫家們懷著滿腔熱情創(chuàng)作了多幅作品。錢松喦以俯視的角度記錄萬(wàn)縣碼頭的躉船,并將其用在《三峽展新容》一作中;亞明在看到西陵峽險(xiǎn)灘的航標(biāo)燈火后,意識(shí)到這是“母親河在人民當(dāng)家做主后的新鮮事物,是勞動(dòng)人民的偉大創(chuàng)舉”[2],首創(chuàng)表現(xiàn)航標(biāo)燈的作品——《出峽》,并于1961年發(fā)表在《美術(shù)》雜志第三期。在他們的繪畫中,三峽風(fēng)景依然轉(zhuǎn)化為人民大眾的審美對(duì)象,是“山河新貌”的重要拼圖。
《〈水調(diào)歌頭·游泳〉詞意圖》是傅抱石在此次三峽寫生及《西陵峽》基礎(chǔ)上所創(chuàng)作出來(lái)的一件代表作品。作品構(gòu)圖飽滿,意境浩瀚,用筆、用墨較之《西陵峽》更為率意,水墨淋漓,氣勢(shì)磅礴,完全體現(xiàn)出傅抱石灑脫的本性。[3]“神女應(yīng)無(wú)恙,當(dāng)驚世界殊”也被引用在畫面右側(cè)的題款中?!吧衽奔词巧衽?,其山峰的氣勢(shì)、造型與傳說(shuō)在世界上都是極具特殊性的。即使三峽水流湍急、險(xiǎn)灘遍布,但依然要保持“不管風(fēng)吹浪打,勝似閑庭信步”的自信與閑適。
在用色上,傅抱石不像吳冠中一般用白色營(yíng)造虛實(shí)以表現(xiàn)空靈,而是協(xié)調(diào)紅色與墨色的配合。新中國(guó)成立后,紅色被賦予特定的政治屬性與革命的意義。傅抱石根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)積累,充分發(fā)揮“朱砂”的性能,在杜絕火爆炫目的同時(shí)增其沉穩(wěn)厚重的格調(diào),完美地將其融匯于時(shí)代的審美趣味之中。[4]傅抱石在20世紀(jì)60年代集中創(chuàng)作了一批革命山水、毛澤東詩(shī)意畫,也有為中國(guó)畫可以描繪現(xiàn)實(shí)、中國(guó)畫能夠?yàn)檎畏?wù)正名的心態(tài)。
二、吳冠中《長(zhǎng)江三峽》創(chuàng)作概述
20世紀(jì)70年代后期,藝術(shù)界出現(xiàn)了三峽寫生熱。三峽象征了解放思想、積極進(jìn)取的時(shí)代精神意念,因此相關(guān)創(chuàng)作也更為活躍與多樣化。秉持油畫民族化與藝術(shù)形式美信仰的吳冠中在1975年于三峽采風(fēng)后,創(chuàng)作出《長(zhǎng)江三峽》《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》等系列作品。于他而言,長(zhǎng)江是中華民族的驕傲,古今無(wú)數(shù)名家早已畫過(guò)長(zhǎng)江。關(guān)于長(zhǎng)江的話題與作品遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出奔騰的江流,是讀不完的詩(shī),也是寫不盡的史。
1973年,患病在身的吳冠中接受為北京飯店新樓作巨幅壁畫——《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》的任務(wù),與黃永玉、袁運(yùn)甫、祝大年等到蘇州、南京、重慶,黃山、三峽等地寫生。1974年初,吳冠中等人自奉節(jié)乘小艇進(jìn)入三峽,在峽里江畔亂石中仰畫夔門及風(fēng)箱峽等處峭壁。
由于早年留學(xué)法國(guó)“吃過(guò)印象派的奶”,在山水及風(fēng)景畫創(chuàng)作中,吳冠中對(duì)寫生特別強(qiáng)調(diào)。但是,他的寫生又不完全依從于印象派,而是先創(chuàng)作大幅藍(lán)圖,有意投靠“搜盡奇峰打草稿”的石濤門下,并稱之為“貨郎擔(dān)子”式的寫生:寫生架子一支開(kāi),一幅油畫并非就在一處完成,過(guò)程中經(jīng)常要挪動(dòng)地點(diǎn),于是畫架、畫箱連同油畫一起肩扛著搬家,倒更像是貨郎擔(dān)了。[5]于是,借由創(chuàng)作《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》的機(jī)會(huì),他在三峽留下多幅寫生草圖。
壁畫《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》初稿雖因批“黑畫”而夭折,但吳冠中根據(jù)油畫定稿,在1990年又重新創(chuàng)作出彩墨版本的《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》。他在自序中表示:“我曾用油畫繪制成全圖定稿……壁畫計(jì)劃夭折,我所作油畫稿留友人手中,近日重見(jiàn)舊稿……從雪山源頭、三峽、廬山、黃山、太湖流域,一路東流入海去?!盵6]《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》采用中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的長(zhǎng)卷形式,打破了油畫二維平面的創(chuàng)造范疇,將西畫技法與“江山臥游”概念相結(jié)合。圖景自右向左徐徐展開(kāi),將遠(yuǎn)山、村落、樹(shù)木、石橋、火車、江流匯聚起來(lái),而畫卷最右部分近景處為兩側(cè)山峰相對(duì)而立,其間有江水穿過(guò),江面有舟船行駛。目前發(fā)現(xiàn)三幅創(chuàng)作于1975年《三峽》的草圖,既是為《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》而作,但也恰巧成為之后創(chuàng)作《長(zhǎng)江三峽》的直接藍(lán)本。
得知壁畫計(jì)劃被暫停后,吳冠中又受到中國(guó)歷史博物館(今中國(guó)國(guó)家博物館)邀約創(chuàng)作《長(zhǎng)江三峽》??梢哉f(shuō),吳冠中在三峽寫生的經(jīng)歷與三峽地貌一般窒息而驚險(xiǎn)。面對(duì)著重巖疊嶂的三峽,他在文章中寫道:“峽,夾也,令人窒息而生驚險(xiǎn)之感,但人們都想試試被夾的驚險(xiǎn)之感。每次船過(guò)三峽,所有的旅客都擠到艙外來(lái),濟(jì)濟(jì)人頭一律仰望峭壁,體味著坐井觀天的無(wú)限風(fēng)光。誰(shuí)又愿意被夾死在井底呢,人們愛(ài)穿三峽,一個(gè)穿字要緊,穿呵,穿進(jìn)去,還穿出來(lái)!‘千里江陵一日還’,三峽的意境含蘊(yùn)在長(zhǎng)江之長(zhǎng)流中,包含著形與情的縱橫交織。有人抄給我一首詩(shī),說(shuō)是陳毅的,我沒(méi)有查對(duì)是否確系陳毅所作,但我很欣賞這首詩(shī):‘三峽束長(zhǎng)江,欲令江流改。誰(shuí)知破夔門,東流成大海?!瘖A,穿,窄里見(jiàn)寬——這便是我作《三峽》的構(gòu)想。”[7]
現(xiàn)收藏于人民大會(huì)堂的《長(zhǎng)江三峽》曾于1979年作為國(guó)賓接待廳的背景畫而被眾人所熟知。吳冠中曾在文章《長(zhǎng)江三峽與魯迅故鄉(xiāng)——?jiǎng)?chuàng)作回憶》中略提到該幅作品的“身世”:“那回借黃永玉、袁運(yùn)甫等去長(zhǎng)江寫生,本來(lái)是為了合作一幅長(zhǎng)江萬(wàn)里的巨幅壁畫……直到一九七七年,中國(guó)歷史博物館[8]約我作這幅《三峽》,算是利用了長(zhǎng)江寫生的點(diǎn)滴資料,憶往事,感觸尤多!”[9]中國(guó)歷史博物館為何要約請(qǐng)自己作《長(zhǎng)江三峽》?他并未詳細(xì)透露。直至1979年,人民大會(huì)堂將橫幅的《長(zhǎng)江三峽》“裝飾”于接待廳中,可知《長(zhǎng)江三峽》已不再是單純的油畫風(fēng)景畫,而是被賦予了“政治任務(wù)”,即專門向國(guó)賓尤其是外賓展示中國(guó)的大好河山圖景。
三、重構(gòu)“三峽”:從風(fēng)景到圖像
通過(guò)分析現(xiàn)有資料,吳冠中在1975年作了三幅草圖《三峽》,皆為立幅尺寸,前兩幅較簡(jiǎn)略,最后一幅已接近成品。第一幅為速寫,群山用線條勾勒出大概形狀,云彩也被勾為散漫的扁圓形,江水中只有兩條并排的箭頭,應(yīng)為輪船的代指;第二幅較前者稍加細(xì)致,左右山峰之間的距離被壓縮,山體的線條更加雜亂;第三幅草圖已不見(jiàn)線條,色彩平涂于山峰、水面之上,舟船的形象已被塑造出來(lái)。此時(shí),吳冠中改變了前兩幅草圖中左側(cè)山峰的“脊柱”形式(成稿中延續(xù)“脊柱”形式),而將山峰變?yōu)閷盈B式的屏障,畫面視點(diǎn)也由前兩幅的俯視變低,類似于平視視角,在成稿中又再次降低為仰視視角。在色彩上,他對(duì)白色的運(yùn)用較于成稿并未“放開(kāi)手腳”,因此并未顯出云海翻騰之感。1977年,應(yīng)中國(guó)歷史博物館約請(qǐng)的吳冠中,先將橫向的《三峽》初稿完成,這與兩年后人民大會(huì)堂所收藏的尺幅并無(wú)二致。橫向的構(gòu)圖在視覺(jué)上減弱了兩側(cè)山峰的陡峭與高聳,遠(yuǎn)處的山脈也變得平緩起來(lái),江面變寬,彎道也少了幾分驚險(xiǎn),將絕壁而窒息的三峽變得磅礴、闊達(dá),類似于中國(guó)傳統(tǒng)的南宗山水格局。
《長(zhǎng)江三峽》雖是游歷三峽得來(lái),但并非照搬現(xiàn)實(shí),而是吳冠中個(gè)人感受中的三峽景象。畫面中兩岸群山連綿,近景處相對(duì)而立的絕壁頂天立地、直插入云;畫幅左側(cè)中景與遠(yuǎn)景的山峰綿延婉轉(zhuǎn),似王原祁的“龍脈”之意;左右山峰的夾縫中,長(zhǎng)江之水自遠(yuǎn)處拐彎而來(lái),狹窄而驚險(xiǎn),但仍有二三舟船依次自遠(yuǎn)而來(lái),平添幾分生活之味。在色彩運(yùn)用上,《長(zhǎng)江三峽》也極富創(chuàng)造力:右側(cè)絕壁用灰黑色表現(xiàn),恰似山的背陰處;左側(cè)山峰則使用白色、黃色并夾雜紅色、灰黑色來(lái)表現(xiàn);中間的河流與高處的云霧使用白色、淡紫色描繪,明暗色調(diào)過(guò)渡巧妙,不顯突兀,反而表達(dá)出三峽的驚險(xiǎn)、磅礴;遠(yuǎn)山處?kù)F氣迷蒙,白色充斥著畫面中心,占據(jù)三分之一畫幅,頗有水墨意蘊(yùn)。郭小瑋說(shuō),吳冠中在20世紀(jì)70年代的油畫有了新突破,畫面在原來(lái)通透清逸上多了質(zhì)樸與單純的感覺(jué)。此外,吳冠中在油畫中開(kāi)始使用白色顏料,這與西方油畫完全不同,印象派把黑白兩色排除在色彩之外,認(rèn)為黑色和白色不屬于色彩,而吳冠中則把白色大面積地運(yùn)用到畫面中去,塑造了一種傳統(tǒng)水墨畫才有的空靈感。[10]此時(shí),吳冠中對(duì)水墨畫的研究日漸成熟,已逐漸“叛離”西方藝術(shù)的色彩教學(xué),開(kāi)始注意在油畫風(fēng)景畫中融入水墨畫因素,“留白”即為一例。
在創(chuàng)作手法上,吳冠中的油畫絕非是照搬現(xiàn)實(shí)的“傳移摹寫”,他總是跑遍山前山后、村南村北先觀察……然后在腦子里綜合、組織物象,挖掘意境。[11]藝術(shù)創(chuàng)作做加法堆砌物象容易,但加法之后的減法很難,即所謂概括與洗練,將畫面組織變得更為統(tǒng)一、協(xié)調(diào)。因此,他偏愛(ài)形象及色彩的真實(shí)生動(dòng),又不滿足局限于一隅的小家碧玉,竭力在寫生中采納“移花接木”“移山倒?!钡氖址?。[12]這種“邊選礦邊煉鋼”的創(chuàng)作方式同樣貫穿在他30余年的油畫創(chuàng)作歷程中。同樣,《長(zhǎng)江三峽》也并非在一處完成,他不滿足于極目所見(jiàn),而是不斷挪動(dòng)位置,借景拼貼,“獵捕”夔門、桃子山、巫峽、神女峰、青石洞等處的不同形象感受,以構(gòu)成心目中的三峽。吳冠中作長(zhǎng)江,整體從意象立意入手,局部從具象入手,此亦他20世紀(jì)70年代創(chuàng)作之基本手法。江流入畫圖,江流又出畫圖,是長(zhǎng)江流域,是中華大地,不局限一條河流的兩岸風(fēng)物,這樣也發(fā)揮了造型藝術(shù)中形式構(gòu)成之基本要素,非沿江地段之拼合。[13]
四、結(jié)論
對(duì)油畫民族化道路的探索與堅(jiān)持,自吳冠中回國(guó)直至去世,都一以貫之地蘊(yùn)含在他的作品及文字中。吳冠中曾在自傳《一段探索油畫民族化的心路》中表示,用油畫寫生與用水墨寫生像一把剪刀的兩面縫紉,他想要剪裁東西方結(jié)合的新裝。通過(guò)分析中國(guó)傳統(tǒng)繪畫,他認(rèn)為筆和墨的角色有喧賓奪主之嫌,“脫離了具體畫面的孤立的筆墨,其價(jià)值等于零”[14]。20世紀(jì)70年代之后,他的風(fēng)景油畫注重點(diǎn)、線、面的互相配合,真正將水墨畫同油畫結(jié)合起來(lái)。在形式上,更是與20世紀(jì)五六十年代所追求的寫實(shí)主義手法背道而馳,大膽發(fā)出“內(nèi)容決定形式?”的疑問(wèn)。對(duì)形式美的獨(dú)立欣賞,在《長(zhǎng)江三峽》及《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》中都有所表現(xiàn),但吳冠中對(duì)形式美的徹底表現(xiàn),是在20世紀(jì)80年代之后的作品中。他不再堅(jiān)持現(xiàn)場(chǎng)作畫,逐漸只通過(guò)速寫在當(dāng)?shù)貥?gòu)思,繼而創(chuàng)作油畫或者彩墨,這樣一來(lái),便拓展了他個(gè)人對(duì)線條、筆墨與色彩的發(fā)揮,而對(duì)實(shí)景的記憶有所模糊,以意向取勝,其油畫更加具有民族性。
縱觀吳冠中的創(chuàng)作,可以看出他的態(tài)度是追求中西融合,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合,凸顯出獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì)。不斷推翻、不斷創(chuàng)新,不僅是一個(gè)藝術(shù)家的使命,更是民族文化藝術(shù)的使命所在?!?/p>
戴榕澤,深圳市關(guān)山月美術(shù)館。
注釋:
[1]黃名芊.筆墨江山:傅抱石率團(tuán)寫生實(shí)錄[M]北京:人民美術(shù)出版社,2015.
[2]黃名芊.筆墨江山:傅抱石率團(tuán)寫生實(shí)錄[M]北京:人民美術(shù)出版社,2015.
[3]傅抱石.江山如此多嬌·傅抱石“毛澤東詩(shī)意畫”作品集[M]北京:榮寶齋出版社,2010.
[4]傅抱石.江山如此多嬌·傅抱石“毛澤東詩(shī)意畫”作品集[M]北京:榮寶齋出版社,2010.
[5]吳冠中.長(zhǎng)江三峽與魯迅故鄉(xiāng)——?jiǎng)?chuàng)作回憶[J]中國(guó)美術(shù),1985:(2).
[6]水天中,汪華主編.吳冠中全集(第6卷)[M]長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社,2007.
[7]吳冠中.長(zhǎng)江三峽與魯迅故鄉(xiāng)——?jiǎng)?chuàng)作回憶[J]中國(guó)美術(shù),1985:(2).
[8]即中國(guó)國(guó)家博物館。2003年,中國(guó)歷史博物館與中國(guó)革命博物館合并,改為中國(guó)國(guó)家博物館。
[9]吳冠中.長(zhǎng)江三峽與魯迅故鄉(xiāng)——?jiǎng)?chuàng)作回憶[J]中國(guó)美術(shù),1985:(2).
[10]郭小瑋.“十七年”時(shí)期油畫民族化路徑研究——以董希文的藝術(shù)創(chuàng)作為中心[D]上海師范大學(xué),2019.
[11]吳冠中.一段探索油畫民族化的心路[J]全國(guó)新書目·新書導(dǎo)讀,2010:(10).
[12]吳冠中.長(zhǎng)江三峽與魯迅故鄉(xiāng)——?jiǎng)?chuàng)作回憶[J]中國(guó)美術(shù),1985:(2).
[13]吳冠中.吳冠中文叢·老樹(shù)年輪[M]北京:團(tuán)結(jié)出版社,2008.
[14]吳冠中.筆墨等于零[J]明報(bào)月刊,1992:(3).