劉金

[摘? ? 要]鄉(xiāng)村音樂有著濃郁的民風、淳樸的曲調和通俗的歌詞以及演唱者獨特個人風格，其特有的節(jié)奏與旋律決定了其超高的辨識度。它所演繹的歌唱主題大多是發(fā)生在身邊的故事、家鄉(xiāng)的風景、對美好愛情與生活的向往、對生活不公與宗教信仰的至誠宣泄;其創(chuàng)作源泉與自然環(huán)境、風土人情、歷史背景息息相關。鄉(xiāng)村音樂具有鮮明的民族性，內容包羅萬象，具有著潛在的流行性。鄉(xiāng)村音樂既可以引起大眾的共鳴，同時也對美國社會產生了非凡影響，在美國歷史文化中有著不可替代的地位，不僅是美國人民寶貴的藝術財富，同時也是窺視美國社會歷史的一扇窗戶、一盞持續(xù)發(fā)熱的明燈。從美國鄉(xiāng)村音樂的起源發(fā)展概況、發(fā)展原由兩部分進行研究綜述。

[關鍵詞]鄉(xiāng)村音樂;黑人音樂;原始民歌風格

一、 鄉(xiāng)村音樂起源發(fā)展概況

（一）20世紀20年代美國流行樂壇的“爵士年代”①

此時期美國經濟與工業(yè)發(fā)展迅速，導致南方的農民大量涌入城市，棄農耕轉為工人，因此農民逐漸富裕起來，在信息阻塞且缺電的南方農耕地區(qū)的人們，便迫切需要當時大城市所流行的留聲機“手搖式的78轉唱機”，來消遣業(yè)余生活，以供娛樂，主要播放的僅為流行爵士樂與大城市商業(yè)流行歌曲唱片，雖然唱片的成本比較昂貴，但是人們依然會去選擇。當時南方的民間音樂雖然也有唱片公司進行錄音制作，但因錄音技術的局限性，樂隊的光環(huán)遠超越人聲演唱，這類音樂一度因為模糊與土氣，并沒有得到大眾一定程度的認可與發(fā)展。

（二）“山村音樂”在美國流行音樂市場嶄露頭角

伴隨著AM廣播的流行，極大的影響了唱片的銷售，唱片公司便開始急迫的尋求出路，出版一些市面上少見且冷門的流行唱片來吸引大眾眼球，做最后的掙扎。首當其沖，他們便想到了被遺忘的南方農民的民間音樂，于是會派一些老牌的星探去南方搜集民歌，將復興唱片產業(yè)的任務寄托于此。維克多唱片公司的皮爾則成為了最耀眼的星探，他將這類音樂稱之為“山村音樂”?！斑@類被大眾稱之為‘山村音樂的東西大多都來自南方一些活躍在教堂、婚禮和集會上的小型伴舞樂隊，他們演唱的多半是起源于歐洲，尤其是愛爾蘭、蘇格蘭、德國和意大利等國家的民間歌曲?！雹谄栕钤绨l(fā)現(xiàn)，這類歌曲因作者早已去世或因失蹤，且不知歌曲具體來源，便鼓勵當?shù)馗枋盅莩约旱脑瓌?chuàng)歌曲，因而可以霸占版權。自18世紀初，在美沒有系統(tǒng)的版權法問世之前，國內的流行音樂原創(chuàng)作者就有靠販賣自己的作品為生的例子（斯蒂芬·福斯特，Stephen Foster）。自1909年美國版權法修正完善后，這些給公司及他本人帶來了豐厚的財富。唱片公司同樣認為這些來自于五湖四海的家鄉(xiāng)小調，必定能掀起一番波瀾，他們開始在各地刊登廣告，在各大城市設立臨時錄音棚，吸引小鎮(zhèn)歌手，當然這一切都伴隨Western Electric公司的電麥克風的問世，它的出現(xiàn)提高了錄音的質量，“山村音樂”的發(fā)展在此埋下伏筆。

（三）誕生在布里斯托的傳奇

“山村音樂這一民間音樂形式逐步程式化、商業(yè)化，從而脫離了其他樂種而演變成現(xiàn)在的鄉(xiāng)村音樂?！痹诿绹锛{西州布里斯托市，維克多講話機器（Victor Talking Machine）設立的臨時錄音棚里，鄉(xiāng)村音樂在此被發(fā)掘、發(fā)展并推廣，直至它改變了美國流行音樂的進程，打破了上流社會人士對它原有看法。它不再是一種簡單、粗俗、低級的民間音樂，雖然不及西方音樂的嚴謹，但它有著自己獨特的演唱方法，所表達的事物與情感是西方古典音樂所難觸及的。它雖不是高雅的代名詞，但僅是這些簡單、粗狂、直接的表達方式，制造出了超越于高雅音樂的意境，使得可以在爵士樂或當時上流社會的流行音樂中擁有自己的一席之地。民間的藝術自然是描述民間的生活，人間喜怒哀樂的常態(tài)，愛情的悲歡離合，友情的燃燒歲月，暴力與血腥的生活，它們都被鄉(xiāng)村歌手以最直接、最樸素的歌詞所演唱，樂觀積極且向上。也許就是這一份“真實”造就了后來的鄉(xiāng)村音樂。

二、鄉(xiāng)村音樂起源發(fā)展原由

（一）黑人音樂之影響

黑人布魯斯音樂以其極具特色的演唱風格，為后來白人創(chuàng)立并發(fā)展壯大的鄉(xiāng)村音樂提供重要的音樂素材支撐。例如19世紀90年代，小號手威廉C.漢迪（William C.Handy），在美國南方城市發(fā)現(xiàn)布魯斯以口傳形式流行在黑人圈子，給予他深刻印象，而后漢迪的樂隊也因在孟菲斯首次演奏布魯斯音樂揚名立萬。美國著名音樂學家約瑟夫·馬科利斯（JosphMachlis）在《音樂欣賞》中寫到：“布魯斯是一種美國音樂，具有詩韻的結構形式?！雹俨剪斔故窃诤谌伺`音樂文化影響下產生的，一種充滿傷感惆悵的音樂。王珉在《美國音樂史》中寫道：“歌曲最初是即興的獨唱，沒有樂器伴奏，也沒有固定的結構形式”②，而后王珉在書中寫到：“通俗地講，在民間黑人歌手演唱的布魯斯與許多勞動號子很相近，強調說話般的唱歌聲調。布魯斯演唱比較自由，歌手常使用假聲、哀傷的哭喊和呻吟的聲調、自言自語似的感嘆聲以及夸張性的上下滑音來裝飾旋律。”③通過黑人音樂影響，同時也打破了白人僅使用小提琴伴奏的習慣，逐漸形成民間小提琴、班卓琴和吉他三位一體的基本構架。經過逐步變遷衍生出基本的特性變化音階、布魯斯十二小節(jié)和弦序列程式，以及呈現(xiàn)出典型的（A-A-B）三句體樂段結構。不難看出，這與后來的鄉(xiāng)村音樂的演唱特色、歌詞結構、歌詞寫實及旋律變化大有出處。黑人通過歌唱來表達喜怒哀樂，從被殖民前后，由自由淪為奴隸等角色的轉變，面對生活的艱辛和悲慘的現(xiàn)實，同時也包含有對愛情的向往與對家鄉(xiāng)的思念之情，這種情感同時也是生活在南方種植園及大都市中大多數(shù)貧苦人民所想表達的，他們都只有通過歌唱和欣賞歌唱才可以發(fā)泄內心最真實的情感。

（二）移民運動之影響

14世紀至15世紀，在大背景影響之下，大批歐洲殖民主義者通過對外擴張，占領他國資源，以增強本國經濟實力。自15世紀末，大批英國殖民主義者踏入美國新大陸，進行暴力血腥的殖民運動，隨后大批英國移民陸續(xù)來到美國南方地區(qū)進行開墾生活，最早跟隨而來的移民包括愛爾蘭人、蘇格蘭人、英格蘭人、威爾士人，他們魚龍混雜的生活在一起。此時的移民文化處于交互時期，沒有固定音樂根基，也未有固定音樂模式，相互影響，相互滲透，因而也可以理解為鄉(xiāng)村音樂是由于移民因素且多種文化共同影響之產物。后經過幾番殖民斗爭，英國殖民者逐漸在這片土地上擁有絕對的話語權，至18世紀下半葉英國移民人口已經在全美國占據(jù)了統(tǒng)治地位，完全可以左右當時美國的音樂文化發(fā)展方向。另外通過建立殖民地與殖民地制度，導致后來的大批外來移民則不得不去適應并學習英殖民者設立的制度與文化風俗。在當時英國后裔所統(tǒng)治區(qū)域，其大部分集中于美國南部，其民間音樂的如宗教歌曲、器樂小曲、民間舞曲等，特別是各式的民間歌謠，擁有得天獨厚的社會優(yōu)勢，自然得到了良好的普及與發(fā)展。例如，起初英國移民者的宗教活動，以學習《圣經》為主，歌唱贊美詩等福音音樂作為唯一的音樂活動，甚至成為在他鄉(xiāng)唯一的精神依托，同時使得當?shù)卮罅康脑瘢ㄓ〉诎踩耍┤W習《圣經》，乃至后來大力宣傳《圣經》，歌唱白人的福音歌曲，并結合自身特有的文化情感衍生出黑人獨具特色的福音音樂，此類的宗教活動對黑人音樂文化影響至今。與此同時，這些都為后來鄉(xiāng)村音樂大面積的普及發(fā)展做好了鋪墊。

（三）歌唱文本與風格之影響

首先，鄉(xiāng)村音樂在美國流傳范圍極廣，時間之久。因其博取百家之長，已經形成了獨樹一幟的藝術演唱風格與特色，受到大量聽者與觀眾的青睞。鄉(xiāng)村音樂是一門特有的演唱藝術，美國作為一個移民國家，多民族的特點造就了其歌唱具有鮮明的民族性、多元性、多樣性。同時它是一種簡單、粗俗、低級的民間音樂，是一種來自于民間的吶喊，歌唱民間的酸甜苦辣，描述底層人民生活最真實的寫照，如愛情、友情、田間勞作、斗爭犯罪等都會成為其創(chuàng)作源泉。因最初移民之新大陸主要為下層階級，如清教徒、貧苦農民、失業(yè)者、手工業(yè)者、商人、黑白奴隸，還有那些在自己國家受盡壓迫、逃避內戰(zhàn)、躲避宗教迫害而來的人們，直至后來，此類人群依舊占到多數(shù)，他們渴望聽到那些來自于底層人民淳樸歌唱，畢竟與他們的生活與經歷息息相關。

（四）歌唱學校之影響

18世紀中葉，南方開始建立歌唱學校，“第一英格蘭樂派”在新英格蘭地區(qū)普及“圖形音符記譜法”。王珉在《美國音樂史》中寫道：“圖形音符記譜法主要是用來教不識譜的教民在教堂學唱歌曲，比如帶有合唱特點的福音音樂、贊美詩、頌歌等?！雹僦?850年前后，歌唱學校已經發(fā)展成為大眾學習歌唱的一項運動，為擁有著類似文化背景的廣大移民所接受，對鄉(xiāng)村音樂演唱風格中的和聲與音效產生了重大且非凡的歷史意義。

（五）音樂無種族之影響

音樂無國界、無種族之分。20世紀初期的美國，種族歧視已是極其嚴重的社會問題。種族矛盾激化，愈演愈烈，衣食住行無一不浸透著歧視的眼光，對黑人自由生活限制的種族歧視無處不見。但白人民間藝術家們似乎忽視此類種族歧視，并沒有因此停止去借鑒和采納黑人所創(chuàng)造的音樂財富，依然扎根于黑人音樂藝術的土壤之中，從布魯斯、靈歌、爵士樂中汲取營養(yǎng)，融入鄉(xiāng)村音樂的創(chuàng)作之中。鄉(xiāng)村音樂在這樣既殘忍又祥和的土地上滋養(yǎng)生息，音樂使得黑白人種無差別，使得音樂藝術無差別，黑人音樂成為了鄉(xiāng)村音樂中不可或缺的一部分。

（六）地理位置之影響

鄉(xiāng)村音樂在美國南方的鄉(xiāng)村地區(qū)開始流行，當時由英國人后裔統(tǒng)治著該區(qū)域，其民間音樂發(fā)展便有了得天獨厚的優(yōu)勢。由于大批移民及其后裔都為窮苦的白人階層，恰好南部山區(qū)的地理位置與氣候條件為種植農作物提供了優(yōu)越的自給自足天然保障，重疊的山巒形成了天然屏障，造成了南方地區(qū)與世隔絕的相對封閉的狀態(tài)，為移民的人們提供了生活與安全的保障。在這相對閉塞的發(fā)展框架之下，方便了移民人口發(fā)展經濟、繁衍生息。同時古老的傳統(tǒng)音樂通過口傳的方式比較完整的保留下來，他們彈唱民歌小調，舉辦戶外歌舞，在吸收美國民歌的同時，依舊保留了自身的歌唱傳統(tǒng)。

（七）大眾流行音樂潮流之影響

為了進一步豐富鄉(xiāng)村音樂的聲部及音色構成，適應大眾音樂的流行方向，進一步發(fā)展壯大鄉(xiāng)村音樂;為了由南方鄉(xiāng)村城鎮(zhèn)向城市乃至更廣大的區(qū)域延伸，與當時流行的爵士樂與上流流行音樂相抗衡，這便要求鄉(xiāng)村藝術家們進一步挖掘與豐富鄉(xiāng)村音樂潛在的流行性。經過不斷豐富與改進，在原有的由民間小提琴、班卓琴和吉他三位一體的基本構架之上，逐漸加入尤克里里、曼陀林琴、鋼琴等彈撥樂器，吹奏樂器、打擊樂器及電子合成樂器，進一步豐富了鄉(xiāng)村音樂帶來的視覺與聽覺的感受，成為民族性、流行性、多樣性相結合的藝術形式。

（八）廣播電臺及唱片工業(yè)之影響

鄉(xiāng)村音樂欲想在大都市嶄露頭角，對于當時相對閉塞的南方農業(yè)區(qū)，廣播電臺是當時唯一且有效的途徑，其作為傳播媒介對鄉(xiāng)村音樂走向大眾視野起到了推波助瀾的重要作用，對鄉(xiāng)村音樂的傳播具有重大的歷史意義。廣播電臺的便利性增強了城市與鄉(xiāng)村間音樂的交流，增強了彼此間的聯(lián)系，相互促進、相互學習。南方鄉(xiāng)村歌手通過電臺不斷學習采納外界音樂的優(yōu)點與技巧，用來完善演唱技術，豐富演唱風格。商業(yè)廣播電臺相比于購買留聲機唱片從而降低了大眾欣賞音樂的成本，進而也增加了鄉(xiāng)村音樂在美國南方傳播的覆蓋面積。商業(yè)電臺發(fā)現(xiàn)其中商機，便開始在全國范圍內進行滾動播放，設立專檔節(jié)目，在20世紀20年代廣播電臺為鄉(xiāng)村音樂走向全國市場起到了重要的作用;唱片工業(yè)同時也加速了鄉(xiāng)村音樂由鄉(xiāng)村走向城市的速度。唱片公司受到廣播電臺的影響，同時看到南方鄉(xiāng)村音樂的潛在商機，在城市他們擁有龐大的消費群體，不在少數(shù)的南方城市及其他大城市的人群對傳統(tǒng)的鄉(xiāng)村音樂文化具有濃厚的興趣，同時也為打破大眾欣賞疲勞，去發(fā)掘新的音樂。唱片公司開始進軍美國南部山村，對這種新穎的音樂進行發(fā)掘，錄制唱片。為提升錄音質量，一度促進了錄音技術的發(fā)展。

三、結語

“在長達75年的商業(yè)主義中，見證了鄉(xiāng)村音樂的延續(xù)與變化：有時看似新的創(chuàng)新往往是對幾乎被遺忘的傳統(tǒng)的一種復興或是借鑒其他音樂的類型?！雹倏偠灾?，美國鄉(xiāng)村音樂發(fā)展至今，既是眾多鄉(xiāng)音藝術家努力之結果，也是與之相伴隨的唱片工業(yè)與錄音技術之產物。在美國錯綜復雜的多民族關系網絡之中，鄉(xiāng)村音樂作為少數(shù)真正土生土長的美國音樂風格之一，它融合百家之長，依舊保持著它明顯的民族特征。它是美的，簡單的旋律與文本記錄了最平凡的愛情、友情、親情;它是黑暗的，它歌唱了貧困受難人們的心聲，記錄了最殘酷最原始的暴力生活。它是一種來自民間的叛逆，來自于民間的吶喊。美國鄉(xiāng)村音樂形成了巨大的產業(yè)鏈，國外相關論著數(shù)不勝數(shù)，但筆者在國內相關平臺上能得到的具有價值的資料少之又少。據(jù)筆者了解，自20世紀80年代開始，鄉(xiāng)村音樂逐漸在國內嶄露頭角，逐漸進入人們視野之中，對其概念、風格特征及其種類的研究是比較模糊與淺薄的，所發(fā)表文章與出版專著的質量更是參差不齊，專題研究并不豐富，研究成果比較貧乏。筆者在相關學術平臺可檢索到有關資料，大多數(shù)是非專業(yè)性且表層的介紹性分析，如：無有價值文獻支撐、通篇淺層介紹。僅有小部分文章對音樂本體及歌詞文本進行分析，但依舊存在對鄉(xiāng)村音樂大篇幅簡單表層介紹，對本體分析研究依舊欠缺。國內相關領域專家學者，對于美國鄉(xiāng)村音樂研究及其成果雖有不少，但并不理想，可供國內學者進一步了解的有關資料相對而言依舊匱乏。如此結果，或因一手材料不足、音樂風格受眾面積、傳播過程中所遇到的阻礙，如語言障礙等因素影響。筆者借此文章對國內研究“美國鄉(xiāng)村音樂”的專家學者發(fā)聲，首先希望自己能為相關研究做出微薄貢獻，而后欲想呼吁學界相關領域的專家、學者發(fā)揮專長，為美國“鄉(xiāng)村音樂”研究做出更為有價值且有意義的研究成果，填補這來自于民間的空缺。