□ 胡慧敏
“文化工業(yè)”這一概念最早由阿多諾和霍克海默在其著作《啟蒙辯證法》中提出,初衷是為了抨擊在發(fā)達(dá)資本主義社會中,文化藝術(shù)進(jìn)入商業(yè)領(lǐng)域成為商品,使人成為物化的無意識的個體,人的理性批判思維喪失,成為單向度的人。在對文化工業(yè)進(jìn)行探討時,有必要對文化工業(yè)的概念進(jìn)行界定。阿多諾在《文化工業(yè)再思考》一文中說,他與霍克海默合著的《啟蒙辯證法》的初稿中用的是“大眾文化”(massculture)一詞,但后來采用“文化工業(yè)”(cultureindustry)這個術(shù)語,是為了區(qū)分兩者之間的差異。大眾文化會讓人聯(lián)系到一定時期流行在廣大群眾之間為人民服務(wù)的一種文化,而文化工業(yè)更多代表著一種模式化、同質(zhì)化的文化產(chǎn)品,對大眾的思想造成某種程度的控制。
新媒體時代,依托先進(jìn)技術(shù)支持的文化工業(yè)現(xiàn)象持續(xù)加強,而文化工業(yè)批判理論卻日漸淡化,需要重新加強文化工業(yè)批判理論對社會現(xiàn)狀的審視。正如馬爾庫塞所形象描述的:一種舒舒服服、平平穩(wěn)穩(wěn)、合理而又民主的不自由在新的媒介環(huán)境中流行,這是技術(shù)進(jìn)步的標(biāo)志。以下著重闡述續(xù)集電影的定義及其發(fā)展現(xiàn)狀,分析國產(chǎn)續(xù)集電影呈現(xiàn)發(fā)展熱潮的原因,并在文化工業(yè)的視角下探討國產(chǎn)續(xù)集電影產(chǎn)生的問題及其解決策略。
從世界電影史來看,續(xù)集電影一直占據(jù)重要的地位。如戲劇電影之父梅里埃1904年拍攝的《不可能的旅行》可以看作是1902年《月球旅行記》的續(xù)集。格里菲斯的《他的囑托》和《完成他的囑托》的字幕中,提出兩部電影的敘事之間存在連續(xù)性。此外,周軍在《生命為何如此寂寞——對內(nèi)地國產(chǎn)續(xù)集影片缺席的反思》一文中對續(xù)集電影進(jìn)行分類:其一是在電影敘事結(jié)構(gòu)和敘事內(nèi)容上緊密相連,電影的導(dǎo)演、演員也具有一致性的系列電影,其名稱的變化在于后面數(shù)字的變化;第二種是續(xù)集電影是第一部電影的姊妹篇,兩者雖在情節(jié)上存在脫節(jié),但是核心思想?yún)s一脈相承;第三類是對原作品的翻拍。本文主要對第一種類型的續(xù)集電影進(jìn)行研究。
國產(chǎn)續(xù)集電影最早可追溯到1928年的《火燒紅蓮寺》。廣受好評后,該片在后續(xù)三年里相繼翻拍了十幾部類似的火燒系列電影,這可以看出續(xù)集電影很早就在我國占有市場。而近年來續(xù)集電影仍然在我國電影市場占據(jù)著一席之地。續(xù)集電影在2015年集中爆發(fā),同年暑期檔上映《捉妖記》《煎餅俠》,其中《捉妖記》一舉拿下國內(nèi)票房冠軍;而在春節(jié)檔,《唐人街探案》《澳門風(fēng)云2》也相繼上映。之后也不乏令人印象深刻的續(xù)集電影,如由吳京導(dǎo)演的《戰(zhàn)狼》系列電影。但是在續(xù)集電影火熱的背后,也存在一些濫竽充數(shù)的爛片,如花五天拍攝的《爸爸去哪兒》續(xù)集電影。該片依靠綜藝節(jié)目積攢的大量人氣狂攬7億票房,但其極低的制作成本導(dǎo)致粗制濫造,令人詬病。國產(chǎn)續(xù)集電影的拍攝,大多并未從一開始就對整體的劇情進(jìn)行布局謀劃,而是在觀察第一部的上座效果、市場反饋之后,再給出續(xù)集回應(yīng),所以其制作故事情節(jié)上不可避免地存在斷裂性,影響整部影片的觀影效果。
從上文可以看出,國產(chǎn)續(xù)集電影迅速崛起并深刻地影響著國內(nèi)電影市場的格局。下面將對國產(chǎn)續(xù)集電影熱的原因進(jìn)行探析。
由于網(wǎng)絡(luò)的普及和技術(shù)的優(yōu)化,以往只能由少數(shù)精英群體接觸到的電影,現(xiàn)在普通大眾也觸手可及。網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展一方面為續(xù)集電影的產(chǎn)生提供了物質(zhì)基礎(chǔ),一方面推動大眾文化的發(fā)展,為電影市場提供了大量受眾。此外,影院的普及、觀影成本的降低以及國民人均收入的增長,吸引了大量消費者進(jìn)影院觀看電影,看電影逐漸成為當(dāng)代年輕人必不可少的日常娛樂項目之一。
中國電影改革以來,電影的品牌意識不斷提高。續(xù)集電影以相同的角色、演員和一以貫之的故事情節(jié)貫穿電影的發(fā)展,這種對前部電影的續(xù)集制作,實質(zhì)上靠的就是第一部電影制作留下的口碑和品牌效應(yīng)為續(xù)集電影增添人氣和賣點。續(xù)集電影品牌效應(yīng)的塑造,一般是通過多部電影,對其中人物角色形象的不斷豐滿、演員多次出演的角色熟悉,以及導(dǎo)演制作電影一脈相承的獨特風(fēng)格,環(huán)環(huán)相扣而最終形成。通過續(xù)集電影的品牌效應(yīng),電影與觀眾之間構(gòu)成緊密的情感聯(lián)系與忠誠的消費關(guān)系,維系其穩(wěn)定的消費團(tuán)體,打造出堅定的電影品牌。品牌積累了一定的影響力之后,能夠持續(xù)拓展其產(chǎn)業(yè)鏈,帶動電影周邊的展開。
我國電影市場中不乏一些“黑馬”,其以較小的成本贏得了較高的電影收入,但是更多的是投入巨額資金卻收獲凄慘票房的電影。單部電影的制作,往往存在較大的風(fēng)險,由于缺乏穩(wěn)定的粉絲群體,其上映很大程度上依靠前期的宣傳效果。由一個名不見經(jīng)傳的導(dǎo)演制作的電影想一舉獲得成功,不僅要靠好的前期宣傳,也需要影院的排片率支持。而續(xù)集電影可以降低電影制作的風(fēng)險,因為有熟悉的演員和角色,一脈相承的劇情能讓觀眾有所期待,為電影票房增加保險系數(shù)。從資本逐利的角度來看,資本家更傾向于選擇風(fēng)險較小、收益較高的續(xù)集電影的制作。在當(dāng)下的電影市場優(yōu)質(zhì)劇本稀缺、資本角逐激烈的情況下,對電影進(jìn)行續(xù)集制作不失為一個好的選擇。
國產(chǎn)續(xù)集電影在新世紀(jì)的前20年發(fā)展迅速,具有不俗的票房能力,但其急功近利、不重視可持續(xù)發(fā)展的模式備受詬病。其中存在3D技術(shù)運用的偽個性化、內(nèi)容生產(chǎn)的過度娛樂化和工具理性消解電影藝術(shù)等問題。
1.具有不俗的票房能力。不論是好萊塢的續(xù)集電影,還是國產(chǎn)續(xù)集電影,續(xù)集電影憑借其品牌效應(yīng)和穩(wěn)定的受眾,總是能收獲高額的票房。國產(chǎn)續(xù)集電影在資本利益的驅(qū)使下誕生,高額的票房是其特征,所以吸引著大量的投資者前來投資。在內(nèi)地電影票房總排行榜中,由吳京執(zhí)導(dǎo)和主演的戰(zhàn)爭動作類電影《戰(zhàn)狼2》,以56.39億元人民幣的總票房位居榜首。
2.負(fù)面影響大于正面評價。雖然從中國電影國產(chǎn)票房統(tǒng)計數(shù)據(jù)來看,國產(chǎn)續(xù)集電影取得了相當(dāng)令人滿意的成績,但是學(xué)術(shù)界對國產(chǎn)續(xù)集電影的評價負(fù)面多于正面。許多學(xué)者認(rèn)為,拍續(xù)集電影是在激烈市場競爭下的一種規(guī)避風(fēng)險、逃避創(chuàng)新的偷懶行為。由于續(xù)集電影的出現(xiàn),電影創(chuàng)作者不用絞盡腦汁去另外創(chuàng)作新電影,而只要在原來作品的基礎(chǔ)上,延續(xù)原來的思路和情節(jié),進(jìn)行續(xù)集電影的制作,就能安穩(wěn)坐收利潤。不少國產(chǎn)續(xù)集電影在第一部取得較好的口碑之后,第二部倉促制作,以至于第二部甚至沒有第一部拍得好。如《太平輪》系列電影,其第一部《太平輪(上)》接近兩億元票房,而第二部《太平輪:彼岸》票房甚至沒有過億。這類續(xù)集電影不乏如章子怡這樣的國際明星加盟,但是票房卻顯得格外慘淡,原因在于劇情設(shè)計、角色安排、主題思想方面存在硬傷,所以就算是國產(chǎn)續(xù)集電影也難逃失敗的命運。
1.3D技術(shù)的偽個性化。在文化工業(yè)之下,所有的藝術(shù)品都被納入商業(yè)體系之中成為商品,其看似形式各異,然而其實質(zhì)內(nèi)容卻相同。這在續(xù)集電影中表現(xiàn)為模式化的劇情,此外還有3D技術(shù)的濫用。2009年,由詹姆斯·卡梅隆執(zhí)導(dǎo)的《阿凡達(dá)》在全球引起轟動,也在中國電影市場上激起巨大浪花。《阿凡達(dá)》憑借精湛的3D技術(shù),收割了全球巨額票房,在資本利益的驅(qū)動下,引得國內(nèi)資本對其趨之若鶩。各大電影廠商爭相效仿,將3D技術(shù)強行植入已經(jīng)成型的電影中,形成偽3D電影,其目的就是為了吸引觀眾的注意和獲得3D電影高額票價。但是其技術(shù)的粗制濫造和3D技術(shù)的強行植入,引起了觀眾的不適,反而會適得其反。
2.內(nèi)容生產(chǎn)的過度娛樂化。隨著大眾文化的發(fā)展,電影走下昔日的神壇,來到大眾中間,成為大眾消費的文化產(chǎn)品。以市場為導(dǎo)向的電影,在商業(yè)利益的驅(qū)使下,逐步向娛樂化的內(nèi)容靠近,而嚴(yán)肅題材的電影內(nèi)容被逐漸邊緣化。國產(chǎn)續(xù)集電影更是凸顯出過度娛樂化的特征,如《爸爸去哪兒》續(xù)集電影的拍攝僅耗時5天,以幾對父子的日常生活作為電影題材,而這種過度娛樂化為內(nèi)容的電影除了能帶來片刻的歡樂,并不能帶來太多其他東西。這種過度娛樂化的國產(chǎn)續(xù)集電影的生產(chǎn),營造出劣幣驅(qū)逐良幣的市場,造成在整個大的市場環(huán)境之下,嚴(yán)肅題材的電影不僅難度高而且獲利困難,無異于戴著鐐銬跳舞。而輕松膚淺的娛樂內(nèi)容不僅能夠快速博取人們眼球,而且制作簡單成本低,還能帶來不菲的票房收入。兩相比較,續(xù)集電影內(nèi)容生產(chǎn)必定朝著過度娛樂化的方向越走越遠(yuǎn)。而這種過度娛樂化的續(xù)集電影帶來的是低俗化和商業(yè)化的內(nèi)容,長時間接觸娛樂化的續(xù)集電影,會不斷侵蝕觀眾的精神意識和價值取向,禁錮人們的批判意識和否定思維能力,久而久之使其成為單向度的人。
3.工具理性消解電影藝術(shù)。所謂“工具理性”,就是通過實踐的方法來確認(rèn)工具(手段)的有用性,從而追求事物的最大功效,為人實現(xiàn)某種功利服務(wù);“價值理性”則不以功利為最高目的,而是強調(diào)動機的純正性和手段的正確性。而商業(yè)價值和藝術(shù)價值之間的沖突,實質(zhì)上是制作續(xù)集電影的制作者的工具理性與價值理性的理念沖突。從法蘭克福學(xué)派文化工業(yè)理論的視角來看,當(dāng)工具理性凌駕于價值理性之上時,就會造成人的異化。在工具理性的驅(qū)使之下,續(xù)集電影的制作方不斷尋求市場利益,制作出同質(zhì)化、商品化、偽個性化的電影,電影的藝術(shù)價值大打折扣,導(dǎo)致影片的劇情結(jié)構(gòu)單一、人物設(shè)定雷同、娛樂色彩濃厚等令人詬病的電影制作的硬傷。如《小時代》續(xù)集電影,其電影內(nèi)容商業(yè)化色彩濃厚,為博得觀眾眼球,以極其奢靡的服裝設(shè)計、扭曲的思想價值觀,消解了電影本該有的嚴(yán)肅性和藝術(shù)性。續(xù)集電影以商業(yè)利益為價值導(dǎo)向,其藝術(shù)性的喪失,使受眾對電影的解讀能力逐漸下降,審美意識逐漸退化,成為沒有批判意識的機械化存在。
國產(chǎn)續(xù)集電影雖被嚴(yán)重詬病,但其國內(nèi)市場廣闊,具有強大的票房優(yōu)勢,國產(chǎn)續(xù)集電影充滿機遇和挑戰(zhàn)。面對國產(chǎn)續(xù)集電影的問題,應(yīng)積極應(yīng)對,找出突圍之路。下文主要從優(yōu)質(zhì)傳統(tǒng)文化資源的運用、注重嚴(yán)肅題材的選取、對價值理性的重視三個方面進(jìn)行詳細(xì)論述。
我國傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長,有很多可供挖掘的優(yōu)質(zhì)傳統(tǒng)文化資源,這是可供國產(chǎn)續(xù)集電影突圍的一個方面。我國失敗的續(xù)集電影大多存在電影故事敘述老套、模仿痕跡嚴(yán)重、劇情冗雜拖沓、人物形象塑造單一等問題。好萊塢成功的續(xù)集電影多涉及懸疑、動作、科幻等方面,其成功的原因在于模式化的劇情、大英雄主義的人物、成熟的技術(shù)支持等。反觀國產(chǎn)續(xù)集電影,不一定需要運用大量的3D技術(shù),可以從利用我國優(yōu)質(zhì)傳統(tǒng)文化資源入手,給續(xù)集電影提供豐滿的故事劇情。如《繡春刀》續(xù)集電影沒有運用3D技術(shù),取材于明朝的真實故事,其中錦衣衛(wèi)和東廠之間的爭斗是貫穿電影的主線。此外,電影中出現(xiàn)的繡春刀、飛魚服等都是歷史中真實存在的,并且在電影中近乎真實地重現(xiàn),讓觀眾欣賞電影的同時能夠感受到我國傳統(tǒng)文化的歷史底蘊。優(yōu)質(zhì)傳統(tǒng)文化資源在電影中的運用,能給國產(chǎn)續(xù)集電影增添不少文化韻味。
續(xù)集電影能夠一部部接連上映的原因之一在于,其深入挖掘嚴(yán)肅題材。而國產(chǎn)續(xù)集電影充斥著大量娛樂化的劇情,在劇情的設(shè)計上膚淺庸俗,驅(qū)逐市場利益而忽視了電影藝術(shù)價值。在對電影進(jìn)行制作時需要考慮到電影故事情節(jié)的可觀看性和藝術(shù)價值,堅守電影藝術(shù)的人文情懷和職業(yè)操守,與市場上過度娛樂化的電影內(nèi)容作斗爭,敢于涉及嚴(yán)肅的題材,通過電影反思社會,體現(xiàn)電影制作深深的人文關(guān)懷。如《戰(zhàn)狼》續(xù)集電影反映了不惜為國家獻(xiàn)出生命的主旋律,涉及軍民嚴(yán)肅話題,用影像來反映生活,映照歷史,對社會生活進(jìn)行了深刻反思。
續(xù)集電影制作者的工具理性與價值理性的理念沖突,體現(xiàn)在電影制作方面就是商業(yè)價值和藝術(shù)價值之間的沖突。在市場經(jīng)濟(jì)環(huán)境之下,電影制作商為追逐利益,很大程度上會放棄價值理性而選擇工具理性。電影不僅是進(jìn)入商業(yè)領(lǐng)域的商品,而且是需要注重文化內(nèi)涵的藝術(shù)品,離不開對內(nèi)容題材的精耕細(xì)作。工具理性戰(zhàn)勝價值理性不僅會帶來社會文化的危機,也會危及電影事業(yè)的生命線,沒有深厚的藝術(shù)文化內(nèi)涵的電影,經(jīng)不起時間的考驗,最終會被觀眾拋棄。所以只有注重價值理性的續(xù)集電影,才能長久屹立于電影市場,經(jīng)久不衰。
國產(chǎn)續(xù)集電影雖被嚴(yán)重詬病,但國內(nèi)市場廣闊,具有強大的票房優(yōu)勢,機遇和挑戰(zhàn)并存。新媒體時代,應(yīng)加強文化工業(yè)批判理論對續(xù)集電影市場的審視,正視國產(chǎn)續(xù)集電影的問題,吸取中國優(yōu)質(zhì)傳統(tǒng)文化,為續(xù)集電影增添藝術(shù)人文內(nèi)涵。