摘要：二胡是我國傳統(tǒng)的民族樂器，其演奏藝術(shù)風(fēng)格迥異，在諸多民族樂器中獨樹一幟，廣受人們的喜愛。當(dāng)代古風(fēng)音樂潮流再掀波瀾，人們對二胡演奏教學(xué)及其藝術(shù)風(fēng)格的關(guān)注愈發(fā)強烈。本文首先簡單敘述了二胡的發(fā)源，其次分析了當(dāng)代二胡藝術(shù)風(fēng)格，從而為關(guān)注這一話題的人們提供參考。

關(guān)鍵詞：二胡演奏；教學(xué)；藝術(shù)風(fēng)格

引言

二胡誕生至今已有近千年的歷史，其演奏曲風(fēng)或委婉悠揚，或悲愴凄切，或靈韻動人。在近代發(fā)展中，其藝術(shù)風(fēng)格亦隨當(dāng)代音樂潮流的更迭，產(chǎn)生了一定的變化。與之相關(guān)的演奏與教學(xué)亦呈現(xiàn)了多樣的發(fā)展形式，值得人們進一步探究。因此，本文對二胡演奏與教學(xué)進行分析，具有重要的意義。

一、二胡的發(fā)源與發(fā)展

二胡最早誕生于唐朝，其發(fā)展主要在20世紀。近代二胡演奏的領(lǐng)導(dǎo)者為劉天華，在其拓展此類民樂發(fā)展前，二胡僅作為戲曲伴奏的主要樂器，并未擁有單獨演奏的適用樂曲。相較于二胡，傳統(tǒng)的古琴、笛子、琵琶均有流傳至今的知名曲目，如《廣陵散》《十面埋伏》《梅花三弄》等。由此再回溯歷史，人們便會發(fā)覺二胡并未有此類自古流傳的傳世佳作[1]。

劉天華老先生在20世紀通過將廣東音樂改編成二胡曲目，激活了二胡演奏的發(fā)展道路。在此“二胡革命”期間，二胡的發(fā)展主要經(jīng)歷了四個重要階段。首先，是劉天華老先生引導(dǎo)的起步時代。此階段相對艱辛，確乎需要老藝術(shù)家優(yōu)先開創(chuàng)先路，披荊斬棘。劉老先生在北京大學(xué)的傳統(tǒng)音樂傳習(xí)所開創(chuàng)了二胡專業(yè)，并在國家標(biāo)志的五四運動前后創(chuàng)作了多項二胡獨奏曲。此類樂曲在后期亦成為國內(nèi)知名的二胡演奏“十大金曲”，其中包括《空山鳥語》《病中吟》等。二胡專業(yè)的開設(shè)及獨奏曲的誕生代表了二胡革命的正式起步，在民族樂器發(fā)展史上亦屬于相對濃墨重彩的一筆。其次，是劉天華學(xué)生帶領(lǐng)的階段。此階段處于我國戰(zhàn)亂飄搖的年代，樂曲的創(chuàng)作及藝術(shù)風(fēng)格亦有時代特性。如《鐵窗吟》《凱旋》等。盡管此類作品的藝術(shù)成就無法比肩劉天華創(chuàng)作的樂曲，但其亦推動了二胡發(fā)展的進度，創(chuàng)造了協(xié)奏曲及重奏曲的曲目體裁。再次，便是建國初期，此時國內(nèi)整體環(huán)境相對平穩(wěn)，音樂藝術(shù)的創(chuàng)作更顯新風(fēng)。期間，出現(xiàn)了項祖英、蔣巽風(fēng)后期相對知名的二胡演奏家，二胡曲目的創(chuàng)作藝術(shù)風(fēng)格亦趨向民間生活與新時代的期盼。伴隨著整體曲風(fēng)及樂曲體裁的大型轉(zhuǎn)變，二胡演奏及教學(xué)的風(fēng)格也產(chǎn)生了一定的變化。盡管“文革”在一定程度上影響了民樂藝術(shù)及演奏的發(fā)展，但在20世紀末期的改革開放后，新生代二胡演奏家繼承了先賢藝人的優(yōu)秀創(chuàng)作思想與演奏風(fēng)格，實現(xiàn)了更高層次的創(chuàng)新與演奏技藝的提升。

二、當(dāng)代二胡藝術(shù)風(fēng)格

談及二胡演奏名家，人們或會第一時間想到“瞎子阿炳”。阿炳原名華彥鈞，在其生活的年代，類似其的二胡演奏藝人“賢杰輩出”。此類人才的樂曲演奏技藝及樂曲創(chuàng)作思想，深深地影響了后期二胡演奏者的自我水平提升及個人發(fā)展探索。傳統(tǒng)樂曲的藝術(shù)風(fēng)格給予了二胡發(fā)展的“基底”，在二胡革命的第二階段，劉天華老先生的學(xué)生們在創(chuàng)作《病中吟》等樂曲時，不僅充分利用了“基底”的韻律，還適當(dāng)融合了西方作曲的獨特技法，使當(dāng)時的二胡樂曲風(fēng)格呈現(xiàn)了一定的革新感。在旋律的創(chuàng)作上，此階段二胡演奏者并未“生搬硬套”地借鑒西方作曲方法，而是在充分吸收、總結(jié)其中精要部分后，以我國傳統(tǒng)民樂風(fēng)格及二胡演奏特性為主要創(chuàng)作參考元素，利用新作曲手法予以“調(diào)性”，使整體曲風(fēng)呈現(xiàn)一定新時代的朝氣與全新的理念[2]。

當(dāng)代二胡音樂藝術(shù)的創(chuàng)作在演奏與教學(xué)中添加了一定的“靈魂要素”。隨著時代的變遷，二胡樂曲的曲風(fēng)愈漸向個體情感思想及人民文化生活情趣展現(xiàn)的方向發(fā)展。立足于新式創(chuàng)作理念，當(dāng)代的二胡演奏家及曲作家在樂曲演奏技巧應(yīng)用上做足了考量，為體現(xiàn)更深層次的文化及思想思考，部分樂曲創(chuàng)作人在多調(diào)性及多樣化的改變上進行了切實的創(chuàng)作推進。如劉文金先生的《長城隨想》、吳厚元的《長紅梅隨想曲》，此類樂曲不僅呈現(xiàn)了二胡演奏表現(xiàn)形式及思想內(nèi)容上造詣水平的跨越，還在民族音樂風(fēng)格創(chuàng)新上實現(xiàn)了現(xiàn)實派的促成。結(jié)合此種改變，二胡演奏家們又在演奏技藝的發(fā)展上，實現(xiàn)了現(xiàn)代風(fēng)格技法的應(yīng)用，使當(dāng)代二胡演奏繼續(xù)秉承“以傳統(tǒng)基底為本，開拓創(chuàng)新”理念，在民樂藝術(shù)發(fā)展生生不息的大環(huán)境下，再次發(fā)出奪目耀眼的光彩。

結(jié)論：

總的來說，二胡屬于我國家民族樂器中的一項瑰寶，其獨特的演奏風(fēng)格與演奏技巧的應(yīng)用吸引了大批國內(nèi)外音樂愛好者。作為技藝的傳承者及傳統(tǒng)文化領(lǐng)會、創(chuàng)新的責(zé)任相關(guān)者，二胡教師應(yīng)優(yōu)先了解二胡的起源與發(fā)展，進而著重分析當(dāng)代二胡藝術(shù)風(fēng)格，加強學(xué)生對此類知識的理解，使其產(chǎn)生二胡演奏的新式想法，有效促進民樂可持續(xù)發(fā)展人才的養(yǎng)成。在教學(xué)期間，教師亦應(yīng)注重二胡曲種及曲風(fēng)的分類講解，進而引導(dǎo)學(xué)生合理應(yīng)用新式創(chuàng)作思想，保證其創(chuàng)作樂曲及創(chuàng)新演奏技藝符合二胡演奏基本需求標(biāo)準，避免過于偏離“主流”的發(fā)展情況發(fā)生。

參考文獻：

[1]韓玉.二胡演奏藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展探析[J].戲劇之家，2020（29）：59-60.

[2]周曉春.對二胡藝術(shù)發(fā)展的理解與認識[J].戲劇之家，2020（28）：52-53.

作者簡介：

常楊，女，1979.11，漢族，籍貫：黑龍江省大慶市，工作單位：湖北文理學(xué)院音樂學(xué)院，單位省市：湖北省襄陽市，單位郵編：441003，副教授，研究方向：民族器樂（二胡）演奏與教學(xué)。