王波

摘要：陳洪綬是在思潮多變、政治腐敗的時代中出現(xiàn)的畫家，對后人產(chǎn)生了重大的影響。陳洪綬的畫風獨特，其作品奇崛奔放、高雅秀逸，他的人物畫造型怪異迂拙、成就卓越，其畫作極高的藝術境界對中國畫寫意精神進行了詮釋，含蓄、雋永，韻味悠長。作品不落入凡塵，在尋奇、尋新，尋變中流露著他獨特地特征，在微妙的變化中尋找著大局的統(tǒng)一，在統(tǒng)一中神奇的渲染著驚奇的變化。后人崇拜他的繪畫手法、美學概念，并在創(chuàng)作過程中吸納了他繪畫中許多個性化元素。

關鍵詞：陳洪綬;人物畫;藝術風格;影響;夸張

一、陳洪綬人物畫的藝術風格

1.陳洪綬人物畫風格的用色特征

陳洪綬在當時的大環(huán)境下能做到不趨于權威，無門戶之見、貴賤之分，其選擇行為本身就是一種獨特的藝術個性，這種個性又具體的體現(xiàn)在他的作品中，也體現(xiàn)在色彩的運用上。陳洪綬把唐宋花鳥畫的工謹成功地運用到了人物畫中。其間最重要的就是色彩的暈染方法。平涂與暈染結合起來，使畫面更“活”，節(jié)奏感更強。同時，色彩豐富是陳洪綬作品的一大特點。由于應用了色彩的暈染方法，所以相比較趙孟頫與唐寅的重彩人物畫，陳洪綬的顏色運用看上去更加靈活，層次也因此復雜了許多。

陳洪綬還借用院體畫中的技法，用其獨到的繪畫見解來指導自己的藝術創(chuàng)作。對自己畫面進行色墨組合的深加工，敷色濃麗、背部托色、周圍襯等。提煉并簡化院體中的色彩種類，采用透明的水色作為主色，配以古雅的石色為輔色去構成畫面，使得作品濃淡相依，相互襯托、完全去除了院畫中的“板”“結”甚至“火”的用色缺陷。就形成了可以與畫面高古的氣息相融合的雅之更雅、拙之更拙的色彩效果。

2.陳洪綬人物畫的用線特征

“中國畫是線的藝術”，這句話有一定的道理。陳洪綬從傳統(tǒng)中不斷汲取營養(yǎng)，審美宗旨體現(xiàn)為對“高古”的追求。線作為中國畫的主要造型手段，決定畫面的結構形式，陳洪綬人物畫多為工筆絹本，線條的作用尤為突出。

陳洪綬的線是世間極致，他的一生中筆鋒歷經(jīng)幾次轉變，概括之為“少而妙、壯而神、老則化”。他初學唐宋畫時，線條基本是細勻的，而壯年的線條剛勁有力、多方折，充滿生氣，晚年后又少了壯年的銳利，回歸“清圓”，同時也更加“細勁”。他認為，畫家可分為神家、名家、作家、匠家。并努力追求神家之品，這一審美的追求，從其中、晚期作品中得以充分體現(xiàn)。

3.陳洪綬人物畫的風格特征

陳洪綬的畫沒有受到任何外部因素的改變。因而它的畫風是獨一無二的。他畫人物軀干偉岸、條紋清晰圓勁，形象生動。在他的晚年，筆法又回到顧愷之的細圓如薄紗的特點：平穩(wěn)、安靜舒緩。在造型上，他的早期作品并沒有太大變形和夸張，但人體比例稍有一些特別的地方，在《屈子行吟圖》中他夸大了屈原的頭部和身體的比例，是用來表達屈原孤獨的心理，用線圓中有方。中年陳洪綬繪畫造型逼真、轉折強大，夸張的造型比例卻更賦有代表性。

王璜生在他的《髙古奇駭陳洪綬》說：“當我們以敬佩的態(tài)度為陳洪綬的藝術成就所折服所震懾時，似乎我們面對的是這位藝術家以全身心的生命包括脫穎的才能、耿直的秉性、郁結的性格、無奈的命運，與一個憂憤的亂世共同構成的生命悲劇和獨特的藝術人生?！睂﹃惡榫R進行研究的時候，我們可以看到藝術創(chuàng)作、藝術實踐的永恒法：作為一個創(chuàng)造性的藝術家，他的實踐和藝術創(chuàng)作和風格的演變，與相關的生活經(jīng)歷和時代背景是分不開的。

二、陳洪綬人物畫風格的演變過程

從陳洪綬的生活經(jīng)歷中不難找到其藝術風格的形成原因。從《屈子行吟圖》中可以看到，他關注的感情;《歸去來兮》將看到他當不合作和叛逆;而在《水滸葉子》中可以更清楚的看到他蔑視權貴，摒棄了經(jīng)典和離經(jīng)叛道精神。

三、陳洪綬人物畫的影響

1.陳洪綬繪畫藝術風格的影響

陳洪綬是衰退了六百年的人物畫重新振興的杰出畫家。他 “力追古法”，借古開今自成一體。代表著當時人物畫的最高成就。陳洪綬的繪畫在當時和后世都產(chǎn)生了巨大的影響，在國內(nèi)外享有盛譽。有眾多模仿他繪畫風格的畫家，作品有著強烈的裝飾趣味，廣泛應用于民間工藝。他的畫也福澤現(xiàn)代繪畫，齊白石、程十發(fā)和其他大師們從不同的角度研究陳洪綬的創(chuàng)新方法和技巧，都成了當代舉世矚目的大家。陳洪綬被學者稱為十七世紀最具個人風格的畫家。

2.陳洪綬繪畫對版畫的影響

陳洪綬除了在人物畫上的突出成就外，他在傳統(tǒng)版畫上也作出了創(chuàng)造性貢獻。他一生以非凡的熱情，創(chuàng)作了許多具有深刻思想性和人民性的優(yōu)秀作品。流傳到現(xiàn)在的有《九歌圖》、《西廂記》、《鴛鴦家》、《水滸葉子》和《博古葉子》五種，而其中《西廂記》、《鴛鴦家》和《水滸葉子》還不止一種刻本。這些取自歷史的插圖人物，其內(nèi)容雖不是結合當時的現(xiàn)實，但有著借古喻今、寄托情懷的深意。寄托了畫家在明末清初黑暗現(xiàn)實中追求真理的愿望。

3.陳洪綬人物畫對當代畫壇的影響

“崇古”二字影響了陳洪綬的一生。而高古典雅，充滿了古拙之美的就是陳洪綬的作品，。早年臨李公麟，摹周長史，“盡數(shù)摹而變其法”、“至再三而猶不欲已”。他的作品中既可看到唐代張萱、周坊人物畫的影子，也可以看到宋代李公麟的線條，在人物造型著色上，可以覓得唐寅的風格。山石配景中，又現(xiàn)藍瑛的蹤跡。

陳洪綬藝術作品中除了“高古”這個特點外，還有一個重要特點，奇駭?shù)乃囆g造型也同樣是源于其“師古而不泥古”的藝術思想“高古奇駭”。他奇駭?shù)娜宋镌煨图坝霉P用線同樣影響了連環(huán)畫，現(xiàn)代畫家陳冬至的《鏡花緣》中的排線套筆與細勁的方折用筆與陳洪緩的《水滸葉子》似曾相識。

在中國的繪畫史上，作為一位人物、花鳥、山水無所不精、且個人風格獨特并對后世產(chǎn)生重大影響的畫家，陳洪綬以迂拙怪誕的工筆人物驚世駭俗，嘎然獨立。當代不少的青年畫家都對陳洪綬的筆墨、變形等風格有所取法，他們借鑒陳洪綬處理造型的夸張，學習陳洪綬力量氣局的超拔磊落。陳洪綬也具有承前啟后的地位，他在眾多的傳統(tǒng)中走出了自己的繪畫風格之路，形成自己獨特的風格，取得了前所未有的藝術成就。他的藝術思想和繪畫風格不僅影響著同時代的人，而且對后來的畫家產(chǎn)生著巨大的影響，陳洪綬的繪畫風格對當代繪畫的指引和作用是顯而易見的。