◎林雅心 王菽同
《哪吒之魔童降世》(以下簡(jiǎn)稱《哪吒》)由霍爾果斯彩條屋影業(yè)有限公司出品,講述了身為“魔丸”的哪吒不受命運(yùn)束縛,“逆天而行”的成長(zhǎng)經(jīng)歷。 截止到九月中旬,《哪吒》創(chuàng)下多項(xiàng)票房紀(jì)錄,累計(jì)票房已達(dá)49.4 億,高居中國(guó)影史第二,自上映將近兩個(gè)月過(guò)后實(shí)時(shí)票房還穩(wěn)居第五位。電影大賣(mài)的同時(shí),網(wǎng)絡(luò)口碑持續(xù)走高,豆瓣評(píng)分8.6,爛番茄新鮮度達(dá)到78%。
若說(shuō)制作精良,《白蛇緣起》 里精彩的打斗和唯美的場(chǎng)景絕對(duì)算得上良心之作;若說(shuō)人物創(chuàng)新,《大圣歸來(lái)》里的孫悟空一改強(qiáng)悍桀驁的戰(zhàn)神形象,一路跌跌撞撞才得以成長(zhǎng);若說(shuō)寓意深刻,《大護(hù)法》的社會(huì)諷刺性更加發(fā)人深省,為何這幾部動(dòng)畫(huà)電影沒(méi)有取得《哪吒》的輝煌成就呢?
以往的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影,將目光全部聚焦于主干,迫切地想要講述一段故事或表現(xiàn)一種主題, “《西游記之大圣歸來(lái)》 以陽(yáng)剛的英雄敘事描寫(xiě)了英雄的成長(zhǎng)與覺(jué)悟過(guò)程,而《白蛇:緣起》則聚焦于似水的情感敘事”[1]這一類電影使得觀眾能夠輕而易舉地概括出主線劇情,把握其敘事特點(diǎn)。從符號(hào)學(xué)上講,電影可以看作是承載意義的一種符號(hào),制作電影的過(guò)程即使編碼的過(guò)程,而受眾觀看電影,從中獲取信息則是解碼的過(guò)程。若僅從傳播的角度來(lái)說(shuō),投合性譯碼是最完美的結(jié)果, 即受眾解讀的意義與傳播者所要表達(dá)的意義完全一致。但從藝術(shù)鑒賞的角度來(lái)看,投合性譯碼未必能達(dá)到最好的效果。
以《白蛇緣起》為例,電影畫(huà)面優(yōu)美,動(dòng)作流暢,將小白和阿宣的愛(ài)情故事講述得凄美動(dòng)人, 同理心與代入感都極強(qiáng),使得受眾完全沉浸于創(chuàng)作者所要講的故事之中,可以說(shuō)是一個(gè)幾乎完美的投合性譯碼的過(guò)程。一部電影結(jié)束,人們紛紛表示期待第二部, 希望小白和阿宣的愛(ài)情還有后續(xù)的發(fā)展。 這本是好事,但同時(shí),這種自然而然的期待也會(huì)成為《白蛇緣起》的束縛:它很難再擺脫愛(ài)情故事的主題。
正如張啟忠教授在評(píng)價(jià)這部動(dòng)畫(huà)電影的劇情時(shí)所說(shuō):“缺乏因緣際會(huì)的張力、變化與遞進(jìn)。 ”[2]假設(shè)這部電影不斷地制作續(xù)集,如果不能做到每部都有所創(chuàng)新,那么它落入俗套愛(ài)情電影的可能性就越來(lái)越大。 同理,《魁拔》、《大圣歸來(lái)》等電影,電影主題和主線劇情太突出會(huì)使電影“一條路走到黑”,畫(huà)地為牢再難有所突破。
這一類的電影制作就像是在一個(gè)畫(huà)框里作畫(huà), 創(chuàng)作者的筆觸終有一天會(huì)觸及到畫(huà)框,無(wú)法繼續(xù)延展。
不同于上述的“畫(huà)框式”電影,《哪吒》首先做到了劇情合理和制作精良兩個(gè)基本要求,“《哪吒之魔童降世》制作5年、歷經(jīng)66 版劇本修改打磨、全片1318 個(gè)特效鏡頭,占比80%,由100 多家公司超過(guò)1600 人共同參與制作。 ”[3]可謂是嘔心瀝血之作。
其次,其角色塑造采用了鏡像對(duì)比、性格疊加等多種手法,“靈珠”敖丙滅世,“魔丸”哪吒救世,這種顛覆性的改寫(xiě)使得兩個(gè)不同于傳統(tǒng)的嶄新的人物呈現(xiàn)在觀眾面前, 使得人物本身便具有沖突性,“以拉康的理論而言, 鏡像階段本身就包含一種對(duì)自我認(rèn)同與主體性建構(gòu)、分裂自我的觀念,哪吒/ 敖丙兩者的身份掙扎,在互為鏡像的結(jié)構(gòu)中變得更為清晰。”[4]不僅僅是主角,其配角的性格設(shè)置也為影片帶來(lái)了看點(diǎn)。殷夫人英姿颯爽又感性溫柔,兼具“女將”與“母親”兩種性格;一口“川普”的太乙真人名義上是位仙人,形象上卻是個(gè)酒鬼;申公豹陰險(xiǎn)狡詐,但他的結(jié)巴卻帶給了他可愛(ài)搞笑的一面。每一個(gè)角色身上都有創(chuàng)新點(diǎn),每一個(gè)角色都塑造得很豐滿,讓人印象深刻。這種“人物群像”式的角色設(shè)置給了電影非常大的延展空間,除了主線故事以外,配角們也擁有屬于自己的精彩,比如太乙與申公豹的明爭(zhēng)暗斗、龍王與天庭的糾葛等等, 雖說(shuō)在一部電影有限的時(shí)間內(nèi)無(wú)法展開(kāi),但這都給電影二次創(chuàng)作提供了相當(dāng)豐富的素材,為之后衍生出的新故事做下了鋪墊。
《哪吒》的感情線也并非單一的,親情和友情兩條線都非常充沛。哪吒與父母、敖丙與龍王映射出兩種不同的表達(dá)親情的方式,同時(shí)哪吒與敖丙的友情也促進(jìn)了兩人的成長(zhǎng),此外還涉及到師徒情誼、夫妻之愛(ài)等等,使得全片的感情豐富而厚重,觀眾能夠感知到每一個(gè)人物的喜怒哀樂(lè),從而賦予影片多角度的觀感和更豐富的層次。
從劇情發(fā)展來(lái)看, 很明顯能夠感受到《哪吒》的留白。 “意境”是我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)始終追求的境界。 哪吒與敖丙肉身俱毀, 僅留一縷魂魄, 這樣的結(jié)尾給足了觀眾想象空間,也為下一步劇情發(fā)展做好了鋪墊。片尾的彩蛋播放了電影《姜子牙》的片段, 作為與哪吒同在《封神榜》 中的神話人物, 這一舉動(dòng)無(wú)疑激起了觀眾更大的好奇心, 也隱隱顯出創(chuàng)造中國(guó)動(dòng)畫(huà)宇宙的端倪。 簡(jiǎn)言之,《哪吒》的結(jié)尾不是一個(gè)句號(hào),而是一個(gè)省略號(hào),這種虛實(shí)相生的策略提高了用戶粘性,更有利于電影的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。
《哪吒》作為一部商業(yè)動(dòng)畫(huà)電影無(wú)疑是很成功的,情節(jié)跌宕起伏,表達(dá)幽默風(fēng)趣,主題明白易懂,兼具淚點(diǎn)、笑點(diǎn)、燃點(diǎn),觀眾接受度極高,這使得它的觀影人群覆蓋幾乎所有年齡段,從小孩到成人甚至老人都會(huì)成為他的票房貢獻(xiàn)者。并且哪吒與敖丙的“雙男主”設(shè)定很大程度上契合了當(dāng)下流行的“CP”文化,電影話題度居高不下以及電影周邊的大賣(mài)已經(jīng)成為現(xiàn)實(shí)。 這都為下一階段的電影制作提供了重要的物質(zhì)保障。 “拿制作成本來(lái)說(shuō),美國(guó)發(fā)行一部三維動(dòng)畫(huà)電影普遍需要1 億到2 億美元的制作成本,包括大圣、白蛇、哪吒在內(nèi)的現(xiàn)象級(jí)影片都未達(dá)到這個(gè)量級(jí), 且目前國(guó)內(nèi)大部分動(dòng)畫(huà)電影普遍需要將制作成本控制在8000 萬(wàn)以內(nèi)?!盵5]高昂的成本使得資金支持成為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影能否延續(xù)的關(guān)鍵,幸好,《哪吒》已經(jīng)為自己爭(zhēng)得了一個(gè)未來(lái)。
《哪吒》不是一幅裝裱精致的畫(huà),它更像是一架屏風(fēng)。一眼看不盡,始終能留有再創(chuàng)作余地。 這是它最大的優(yōu)勢(shì):多面性與延展性。 豐滿多樣的人物塑造和復(fù)雜交錯(cuò)的感情構(gòu)成多面性,而多面性刺激了電影的二次創(chuàng)作和商業(yè)價(jià)值,為電影帶來(lái)了延展性。多面性提高了電影的質(zhì)量,滿足了受眾的審美需求, 延展性激發(fā)了觀眾的想象力, 吸引了長(zhǎng)期受眾,可以預(yù)見(jiàn),不僅《哪吒》會(huì)大獲成功,它的續(xù)集或是相關(guān)電影很可能會(huì)再掀熱潮。
相比于單薄的畫(huà)框, 屏風(fēng)在空間上的層次感和時(shí)間上的延展性都更勝一籌。同理于電影制作,“畫(huà)框式”電影專注于有限的精彩,適合《泰坦尼克號(hào)》式的經(jīng)典,就像玫瑰,單枝已經(jīng)足夠美麗,人們不會(huì)再有奢求,而“屏風(fēng)式”電影在此基礎(chǔ)上還會(huì)有無(wú)限的疊加與延伸,類似海棠,人們總是希望這棵樹(shù)還能再長(zhǎng)大一些。
“屏風(fēng)式”電影不僅提供了一種新的電影制作思路,也會(huì)賦予中國(guó)電影人更大的野心。 “屏風(fēng)式”的結(jié)構(gòu)會(huì)給人物塑造和線索的鋪設(shè)展開(kāi)留出更大的空間, 多人物和多感情線的挖掘會(huì)豐富一個(gè)故事, 多人物和多劇情線的組合則會(huì)形成一個(gè)體系。 制作“屏風(fēng)式”電影的思路不僅可以豐富單部影片的層次, 還可以用于構(gòu)建類似美國(guó)漫威影業(yè)的電影宇宙,講述一個(gè)世界里的故事。
現(xiàn)實(shí)來(lái)講,中國(guó)的動(dòng)畫(huà)制作在資金支持、畫(huà)面細(xì)節(jié)、動(dòng)作流暢程度和劇本創(chuàng)作等方面還不夠成熟, 動(dòng)畫(huà)電影工業(yè)化程度不高,沒(méi)有形成既定的流程,導(dǎo)致電影制作還處在東拼西湊的碎片化階段。 因此在有限的時(shí)間內(nèi)兼顧動(dòng)畫(huà)各個(gè)方面還有些艱難,那么不妨借鑒屏風(fēng)的結(jié)構(gòu),將一個(gè)宏大的故事切割,每次只講好其中的一段。如果不能將一幅長(zhǎng)卷一氣呵成,那么索性每次只畫(huà)好一扇,扎實(shí)走好每一步。
“畫(huà)框式”電影到“屏風(fēng)式”電影是由點(diǎn)到面,由個(gè)體到體系的過(guò)程,其各自本身類似于符號(hào)學(xué)中的“能指”,是一種物質(zhì)載體,決定著故事的表述方式。 在人們滿足于欣賞“畫(huà)框”時(shí),《哪吒》的出現(xiàn)為大眾豎起了一架屏風(fēng),這不僅僅是形式上的創(chuàng)新,也為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影注入了新的活力。
如果說(shuō)《大圣歸來(lái)》、《白蛇緣起》等電影可以成為亮點(diǎn),那么《哪吒》就可以成為一個(gè)起點(diǎn)。 國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影正在試圖站立,近些年的作品便是它深一腳淺一腳的嘗試,《哪吒》無(wú)疑是目前為止它踩下的最堅(jiān)實(shí)的腳印。 這位巨人到底會(huì)不會(huì)就此借力徹底站起還不能妄下定論, 但至少它的目光不再局限于腳下。即使跪伏于地也有兩種姿態(tài),俯首者萎靡不振,昂首者蓄勢(shì)待發(fā)。 自《哪吒》始,世人看到了它的野心。
注釋:
[1]杜曉杰:《中國(guó)動(dòng)畫(huà)美學(xué)的詩(shī)意回歸,〈白蛇:緣起〉論略》,《四川戲劇》2019 年第6 期
[2] 張啟忠:《〈白蛇: 緣起〉: 唯類與文化底蘊(yùn)的互生與壯闊》,《中國(guó)電影報(bào)》2019 年第1 期
[3]四喜:《哪吒降世火爆暑期 國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫仍需冷靜》,《中關(guān)村》2019 年第8 期
[4]劉起:《〈哪吒之魔童降世〉:鏡像結(jié)構(gòu)與文化重構(gòu)》,《電影藝術(shù)》2019 年第5 期
[5]四喜:《哪吒降世火爆暑期 國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫仍需冷靜》,《中關(guān)村》2019 年第8 期